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<title>I Jornadas de Poéticas de la Literatura Argentina para Niñ@s</title>
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<updated>2026-06-16T03:20:24Z</updated>
<dc:date>2026-06-16T03:20:24Z</dc:date>
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<title>"Historias de hormiguero" de María Cristina Ramos</title>
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<name>Lúpori, Valeria</name>
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<updated>2021-02-04T20:01:36Z</updated>
<published>2009-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">Objeto de conferencia
I Jornadas de Poéticas de la Literatura Argentina para Niñ@s (La Plata, 23 de octubre de 2009)
"Historias de hormiguero" de María Cristina Ramos es un poemario que marca un ritmo de lectura in-crescendo al partir de temas cotidianos a los niños, relacionados con poemas no muy largos, que van extendiéndose y profundizando la temática hacia una poesía menos cotidiana, más lírica, más imaginativa. Lo presenta progresivamente, dándole tiempo a su lector para que vaya sumergiéndose en el imaginario propuesto.
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<dc:date>2009-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>"Historias de hormiguero" de María Cristina Ramos es un poemario que marca un ritmo de lectura in-crescendo al partir de temas cotidianos a los niños, relacionados con poemas no muy largos, que van extendiéndose y profundizando la temática hacia una poesía menos cotidiana, más lírica, más imaginativa. Lo presenta progresivamente, dándole tiempo a su lector para que vaya sumergiéndose en el imaginario propuesto.</dc:description>
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<title>Cuando el bosque queda en el fondo del jardín: Graciela Montes y  la reescritura de lo maravilloso</title>
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<author>
<name>Cañón, Mila</name>
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<author>
<name>Pérez, Fernanda</name>
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<name>Stapich, Elena</name>
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<updated>2021-02-04T20:01:38Z</updated>
<published>2009-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">Objeto de conferencia
I Jornadas de Poéticas de la Literatura Argentina para Niñ@s (La Plata, 23 de octubre de 2009)
En Argentina, la literatura para niños “Aprovechó la reapertura democrática de 1983 para tomar un impulso que no había tenido antes. Pero no surgió de la nada, ni fue obra y gracia de ningún escrutinio. Los escritores de calidad no crecieron como honguitos tras una lluvia de votos: estaban siendo. Existía una actividad y una reflexión previas. Y existía una preocupación sostenida para que la literatura infantil tomara su lugar como Literatura.” (Medina, 2007) La figura de Graciela Montes, como artista e intelectual, ocupa un lugar de privilegio en la formación del campo literario para niños en nuestro país. Simultáneamente, surgió el trabajo editorial. Con el inicio de la crisis de la dictadura militar, Colihue comenzó su actividad de edición, generando un espacio para que diferentes voces de la cultura argentina pudieran expresarse.&#13;
Abordaremos otra de las aristas del proyecto de escritura de Montes, que evidencia los rasgos característicos de una poética tejida desde preocupaciones y elecciones literarias constantes, en la cual ejecuta un doble movimiento. Se acerca al referente a través de la construcción de lo cotidiano, que a su vez se acerca al lector infantil y juvenil; por otra parte, genera lo fantástico a través de múltiples formas.
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<dc:date>2009-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>En Argentina, la literatura para niños “Aprovechó la reapertura democrática de 1983 para tomar un impulso que no había tenido antes. Pero no surgió de la nada, ni fue obra y gracia de ningún escrutinio. Los escritores de calidad no crecieron como honguitos tras una lluvia de votos: estaban siendo. Existía una actividad y una reflexión previas. Y existía una preocupación sostenida para que la literatura infantil tomara su lugar como Literatura.” (Medina, 2007) La figura de Graciela Montes, como artista e intelectual, ocupa un lugar de privilegio en la formación del campo literario para niños en nuestro país. Simultáneamente, surgió el trabajo editorial. Con el inicio de la crisis de la dictadura militar, Colihue comenzó su actividad de edición, generando un espacio para que diferentes voces de la cultura argentina pudieran expresarse.&#13;
Abordaremos otra de las aristas del proyecto de escritura de Montes, que evidencia los rasgos característicos de una poética tejida desde preocupaciones y elecciones literarias constantes, en la cual ejecuta un doble movimiento. Se acerca al referente a través de la construcción de lo cotidiano, que a su vez se acerca al lector infantil y juvenil; por otra parte, genera lo fantástico a través de múltiples formas.</dc:description>
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<title>Stéfano: hacia una poética de la memoria</title>
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<name>Pazos, Nicolás Adrián</name>
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<updated>2021-02-04T20:01:41Z</updated>
<published>2009-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">Objeto de conferencia
I Jornadas de Poéticas de la Literatura Argentina para Niñ@s (La Plata, 23 de octubre de 2009)
Maria Teresa Andruetto logró escribir la vida de su padre y la de tantos padres y abuelos italianos, su libro embellece la literatura, hace que den ganas de leer hasta que duelan los ojos y revienten los capítulos de este librito lleno de poesía.&#13;
Se puede decir que esta obra de María Teresa —aquí este libro es la parte que vale por el todo— está construida con un lenguaje metafórico, evocador, figurativo, que deshace la palabra real, la palabra-diccionario, para darle vida desde su tumba encuadernada. Vale aclarar que la palabra real sería aquella que se juega el significado día a día en su uso, esa que se forma para describir mundos posibles a partir de una imaginación desbarrancada. Esta autora juega, como poeta, con la economía de las palabras y logra condensar en pequeños racimos de vocablos, un perfumado universo de significaciones.
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<dc:date>2009-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>Maria Teresa Andruetto logró escribir la vida de su padre y la de tantos padres y abuelos italianos, su libro embellece la literatura, hace que den ganas de leer hasta que duelan los ojos y revienten los capítulos de este librito lleno de poesía.&#13;
Se puede decir que esta obra de María Teresa —aquí este libro es la parte que vale por el todo— está construida con un lenguaje metafórico, evocador, figurativo, que deshace la palabra real, la palabra-diccionario, para darle vida desde su tumba encuadernada. Vale aclarar que la palabra real sería aquella que se juega el significado día a día en su uso, esa que se forma para describir mundos posibles a partir de una imaginación desbarrancada. Esta autora juega, como poeta, con la economía de las palabras y logra condensar en pequeños racimos de vocablos, un perfumado universo de significaciones.</dc:description>
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<title>Fantasía bajo sospecha: censura, lectura y libertad en algunos libros infantiles prohibidos durante el Golpe de Estado (1976-1983) en Argentina</title>
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<author>
<name>Moran, María Alma</name>
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<updated>2021-02-04T20:01:43Z</updated>
<published>2009-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">Objeto de conferencia
I Jornadas de Poéticas de la Literatura Argentina para Niñ@s (La Plata, 23 de octubre de 2009)
Durante la última dictadura militar, entre 1976 y 1983, la Argentina vivió un proceso autoritario profundamente cruel y feroz. Habilitadas las más extremas manifestaciones de violencia política, uso ilegítimo de la fuerza estatal y clausura de diversas expresiones y movimientos sociales, se gestó en el país, un punto de quiebre en el ámbito social, cultural y educativo. Fueron variados los funestos hechos que marcaron la historia argentina de la época referida y es fundamental recordar esta serie de sombríos eventos para que jamás puedan reiterarse.&#13;
La censura afectó directamente a libros, autores y editoriales, viéndose específicamente perjudicadas las instituciones educativas. De esta forma la intervención dictatorial evidenciaba su interés por activar el dispositivo autoritario especialmente en ellas. La literatura infantil, entonces, fue observada con esmero por el gobierno de facto, lo que llevó a que diversos libros para niños fueran censurados con diferentes “argumentos” que “justificaban” su desaparición de las librerías y colegios. En términos generales, libros que trataran temas que para la opinión de la dictadura hicieran peligrar “valores sagrados” como la familia, la autoridad, la religión, la disciplina, eran centro perfecto de la prohibición y el simple hecho de tenerlos era ya una puesta en peligro para sus portadores, y mucho más grave aún era el lugar de riesgo en el que se encontraban los escritores de los mismos.
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<dc:date>2009-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>Durante la última dictadura militar, entre 1976 y 1983, la Argentina vivió un proceso autoritario profundamente cruel y feroz. Habilitadas las más extremas manifestaciones de violencia política, uso ilegítimo de la fuerza estatal y clausura de diversas expresiones y movimientos sociales, se gestó en el país, un punto de quiebre en el ámbito social, cultural y educativo. Fueron variados los funestos hechos que marcaron la historia argentina de la época referida y es fundamental recordar esta serie de sombríos eventos para que jamás puedan reiterarse.&#13;
La censura afectó directamente a libros, autores y editoriales, viéndose específicamente perjudicadas las instituciones educativas. De esta forma la intervención dictatorial evidenciaba su interés por activar el dispositivo autoritario especialmente en ellas. La literatura infantil, entonces, fue observada con esmero por el gobierno de facto, lo que llevó a que diversos libros para niños fueran censurados con diferentes “argumentos” que “justificaban” su desaparición de las librerías y colegios. En términos generales, libros que trataran temas que para la opinión de la dictadura hicieran peligrar “valores sagrados” como la familia, la autoridad, la religión, la disciplina, eran centro perfecto de la prohibición y el simple hecho de tenerlos era ya una puesta en peligro para sus portadores, y mucho más grave aún era el lugar de riesgo en el que se encontraban los escritores de los mismos.</dc:description>
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<title>Literatura para niños y escuela: una aproximación histórica</title>
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<author>
<name>Sardi, Valeria</name>
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<updated>2021-02-04T20:01:45Z</updated>
<published>2009-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">Objeto de conferencia
I Jornadas de Poéticas de la Literatura Argentina para Niñ@s (La Plata, 23 de octubre de 2009)
Escribir sobre el recorrido histórico de la literatura para niños en la escuela tiene algo de arqueología, de hurgar en las prácticas de lectura y en los itinerarios personales de los lectores; también, de indagación en torno a los discursos y representaciones de los adultos respecto de la infancia y la literatura que la tiene como destinataria. Asimismo, se trata de revolver en el arcón de la memoria para acercar los textos que saltaron la valla e ingresaron en el circuito escolar. Por último, este viaje también abre nuevas preguntas acerca de cuál es el lugar que hoy tiene la literatura para niños en la escuela.
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<dc:date>2009-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>Escribir sobre el recorrido histórico de la literatura para niños en la escuela tiene algo de arqueología, de hurgar en las prácticas de lectura y en los itinerarios personales de los lectores; también, de indagación en torno a los discursos y representaciones de los adultos respecto de la infancia y la literatura que la tiene como destinataria. Asimismo, se trata de revolver en el arcón de la memoria para acercar los textos que saltaron la valla e ingresaron en el circuito escolar. Por último, este viaje también abre nuevas preguntas acerca de cuál es el lugar que hoy tiene la literatura para niños en la escuela.</dc:description>
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<title>En torno a la literatura para niños y la diversidad de escenarios de lectura</title>
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<author>
<name>Reimondo, Germán</name>
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<updated>2021-02-04T20:01:47Z</updated>
<published>2009-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">Objeto de conferencia
I Jornadas de Poéticas de la Literatura Argentina para Niñ@s (La Plata, 23 de octubre de 2009)
En este trabajo vamos a compartir algunas ideas sobre los diversos escenarios en que se desarrollan prácticas de lectura literaria con niños y jóvenes.&#13;
En general tendemos a pensar en la Escuela, es decir: el sistema de educación formal, como el único espacio social en que se realizan prácticas de lectura y, en consecuencia, ceñimos la reflexión acerca de las prácticas a esa dinámica institucional. Esta representación tiene su base en el hecho de que la escuela es un espacio privilegiado por nuestra sociedad para la transmisión de la cultura letrada y gran parte de la población sigue encontrando allí la oportunidad de vincularse con ella. Pero sabiendo que la literatura es un objeto cultural complejo que circula por carriles sociales que, las más de las veces, escapan a la institucionalización de las prácticas, creemos que resulta interesante para quienes trabajamos como mediadores en prácticas de lectura y escritura pensar en otros escenarios posibles y las problemáticas que conllevan, como un modo más de indagar las prácticas que desarrollamos a diario.
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<dc:date>2009-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>En este trabajo vamos a compartir algunas ideas sobre los diversos escenarios en que se desarrollan prácticas de lectura literaria con niños y jóvenes.&#13;
En general tendemos a pensar en la Escuela, es decir: el sistema de educación formal, como el único espacio social en que se realizan prácticas de lectura y, en consecuencia, ceñimos la reflexión acerca de las prácticas a esa dinámica institucional. Esta representación tiene su base en el hecho de que la escuela es un espacio privilegiado por nuestra sociedad para la transmisión de la cultura letrada y gran parte de la población sigue encontrando allí la oportunidad de vincularse con ella. Pero sabiendo que la literatura es un objeto cultural complejo que circula por carriles sociales que, las más de las veces, escapan a la institucionalización de las prácticas, creemos que resulta interesante para quienes trabajamos como mediadores en prácticas de lectura y escritura pensar en otros escenarios posibles y las problemáticas que conllevan, como un modo más de indagar las prácticas que desarrollamos a diario.</dc:description>
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<title>Una poética insurreccional: en torno de las ficciones de Liliana Bodoc</title>
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<author>
<name>Ferrero, Adrián Marcelo</name>
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<updated>2021-02-04T20:01:49Z</updated>
<published>2009-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">Objeto de conferencia
I Jornadas de Poéticas de la Literatura Argentina para Niñ@s (La Plata, 23 de octubre de 2009)
Creo que la épica no hace sino, también, señalar otro paso traumático, que no se conquistó sin dolor y sin residuos dolorosos, que fue de la oralidad a la así llamada escritura o las escrituras, en la medida en que los plurales son más respetuosos de los matices y la diversidad. Murmullos de una agonía o gritos de un parto, formas de la comunicación asociadas al alarido del ataque, la alarma, la defensa o el coito, en fin, esas reacciones tan humanas como primarias: el miedo, la angustia, la amenaza, el fragor tempestuoso del deseo y del amor que aún nos gobiernan, como pulsiones o tensiones siempre productivas. El de Eros y Tánatos, en cuyo entremés figuraciones de la ternura resultan convincentes de que no somos solo seres brutales.&#13;
 ¿Por qué aludo a todo esto en una ponencia sobre literatura y literatura de Liliana Bodoc en particular, a un fragmento de su poiesis múltiple y afortundamente multipremiada? En principio porque gran parte de sus esfuerzos han estado orientados a recuperar tradiciones sepultadas, procesarlas con nuevas miradas y perspectivas actuales, con nuevos idiolectos literarios, pero respetando su vigencia, y en procesarlas hacia el orden de la forma novelística tal como hoy se la concibe.
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<dc:date>2009-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>Creo que la épica no hace sino, también, señalar otro paso traumático, que no se conquistó sin dolor y sin residuos dolorosos, que fue de la oralidad a la así llamada escritura o las escrituras, en la medida en que los plurales son más respetuosos de los matices y la diversidad. Murmullos de una agonía o gritos de un parto, formas de la comunicación asociadas al alarido del ataque, la alarma, la defensa o el coito, en fin, esas reacciones tan humanas como primarias: el miedo, la angustia, la amenaza, el fragor tempestuoso del deseo y del amor que aún nos gobiernan, como pulsiones o tensiones siempre productivas. El de Eros y Tánatos, en cuyo entremés figuraciones de la ternura resultan convincentes de que no somos solo seres brutales.&#13;
 ¿Por qué aludo a todo esto en una ponencia sobre literatura y literatura de Liliana Bodoc en particular, a un fragmento de su poiesis múltiple y afortundamente multipremiada? En principio porque gran parte de sus esfuerzos han estado orientados a recuperar tradiciones sepultadas, procesarlas con nuevas miradas y perspectivas actuales, con nuevos idiolectos literarios, pero respetando su vigencia, y en procesarlas hacia el orden de la forma novelística tal como hoy se la concibe.</dc:description>
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<title>Memoria de elefantes para la violencia política</title>
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<name>García, Laura Rafaela</name>
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<updated>2021-02-04T20:01:51Z</updated>
<published>2009-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">Objeto de conferencia
I Jornadas de Poéticas de la Literatura Argentina para Niñ@s (La Plata, 23 de octubre de 2009)
Para empezar a contar un cuento hay que estar seguro de la historia que se va a contar y del lugar a asumir, en este caso, la pregunta que motiva esta investigación es cómo contar el Nunca Más a los chicos. Si pensamos que la violencia de la última dictadura argentina se aplicó sistemáticamente, que tiene sus antecedentes históricos y que también, fue avalada por una parte de la sociedad durante años, surgen diferentes actitudes: desconcierto, dolor, indiferencia, miedo a escuchar, tratar de saber para no repetir el pasado que de manera cíclica parece reiterarse en la historia argentina. Resulta difícil tomar la palabra para narrar el pasado reciente, para definir ese lugar voy a tomar dos coordenadas en las que me gustaría inscribir este trabajo, la propuesta es de Laura Devetach (2008), quien se ubica en el cruce que supone el avance creativo de la niñez con la adultez, allí confluyen dos mundos que siempre parecen estar enfrentados. La realidad y la fantasía, lo mayor y lo menor, lo permitido y lo prohibido… son muchas las oposiciones entre un mundo y otro, y más aun, cuando se trata de literatura infantil.&#13;
Propongo entonces, liberar a la literatura para chicos del peso que implica pensarla en términos de interacción comunicativa despareja (Montes, 2001:18). Es necesario considerar la literatura infantil desde la literatura y no desde arriba, como un gigante que busca algo que perdió allá abajo; me interesa borrar las oposiciones, contar la historia y asumir las reglas de la literatura infantil como universo ideológico, estético y social (Díaz Ronner, 2000: 511). En esos términos, la literatura tiene algunas claves para contar el pasado violento de la Argentina que cuenta con dos herramientas fundamentales: el uso del lenguaje creativo y la construcción de las representaciones simbólicas.
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<dc:date>2009-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>Para empezar a contar un cuento hay que estar seguro de la historia que se va a contar y del lugar a asumir, en este caso, la pregunta que motiva esta investigación es cómo contar el Nunca Más a los chicos. Si pensamos que la violencia de la última dictadura argentina se aplicó sistemáticamente, que tiene sus antecedentes históricos y que también, fue avalada por una parte de la sociedad durante años, surgen diferentes actitudes: desconcierto, dolor, indiferencia, miedo a escuchar, tratar de saber para no repetir el pasado que de manera cíclica parece reiterarse en la historia argentina. Resulta difícil tomar la palabra para narrar el pasado reciente, para definir ese lugar voy a tomar dos coordenadas en las que me gustaría inscribir este trabajo, la propuesta es de Laura Devetach (2008), quien se ubica en el cruce que supone el avance creativo de la niñez con la adultez, allí confluyen dos mundos que siempre parecen estar enfrentados. La realidad y la fantasía, lo mayor y lo menor, lo permitido y lo prohibido… son muchas las oposiciones entre un mundo y otro, y más aun, cuando se trata de literatura infantil.&#13;
Propongo entonces, liberar a la literatura para chicos del peso que implica pensarla en términos de interacción comunicativa despareja (Montes, 2001:18). Es necesario considerar la literatura infantil desde la literatura y no desde arriba, como un gigante que busca algo que perdió allá abajo; me interesa borrar las oposiciones, contar la historia y asumir las reglas de la literatura infantil como universo ideológico, estético y social (Díaz Ronner, 2000: 511). En esos términos, la literatura tiene algunas claves para contar el pasado violento de la Argentina que cuenta con dos herramientas fundamentales: el uso del lenguaje creativo y la construcción de las representaciones simbólicas.</dc:description>
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<title>Graciela Montes: el poder de la palabra</title>
<link href="http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/112170" rel="alternate"/>
<author>
<name>Mathieu, Carolina</name>
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<updated>2021-02-04T20:01:54Z</updated>
<published>2009-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">Objeto de conferencia
I Jornadas de Poéticas de la Literatura Argentina para Niñ@s (La Plata, 23 de octubre de 2009)
Este trabajo se presenta como una propuesta para pensar nuestra tarea con la literatura en las aulas, mediante el análisis de un texto que pertenece al territorio de la llamada "literatura infantil", género que en nuestro país y en palabras de María Adelia Díaz Ronner (2000:528) "ha salido de una penumbrosa marginalidad mediante la instalación de nuevos modos de escritura que generan, a su vez, nuevos modos de lectura". Temas, formas y procedimientos que han renovado este campo de producción y que, mediante reglas de juego propias, identifican a escritores y escritoras en un hacer comprometido con la palabra literaria y con los chicos. En este sentido, la poética de Graciela Montes se suma a dicho campo de producción construyendo una voz propia que pone en escena un verosímil tejido a la luz de una mirada particular sobre "lo infantil", apartada de ?los niños ideales? y dispuesta a  desafiar a lectores-niños reales. Desde el análisis de su novela La batalla de los monstruos y las hadas, podemos revisar nuestras representaciones de infancia, darle un lugar a la literatura infantil en el aula, estar de su lado y defenderla como una zona que, desde el lenguaje, genera "un notable, un asombroso punto de encuentro entre los grandes y los chicos" (Montes 1990: 21)
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<dc:date>2009-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>Este trabajo se presenta como una propuesta para pensar nuestra tarea con la literatura en las aulas, mediante el análisis de un texto que pertenece al territorio de la llamada "literatura infantil", género que en nuestro país y en palabras de María Adelia Díaz Ronner (2000:528) "ha salido de una penumbrosa marginalidad mediante la instalación de nuevos modos de escritura que generan, a su vez, nuevos modos de lectura". Temas, formas y procedimientos que han renovado este campo de producción y que, mediante reglas de juego propias, identifican a escritores y escritoras en un hacer comprometido con la palabra literaria y con los chicos. En este sentido, la poética de Graciela Montes se suma a dicho campo de producción construyendo una voz propia que pone en escena un verosímil tejido a la luz de una mirada particular sobre "lo infantil", apartada de ?los niños ideales? y dispuesta a  desafiar a lectores-niños reales. Desde el análisis de su novela La batalla de los monstruos y las hadas, podemos revisar nuestras representaciones de infancia, darle un lugar a la literatura infantil en el aula, estar de su lado y defenderla como una zona que, desde el lenguaje, genera "un notable, un asombroso punto de encuentro entre los grandes y los chicos" (Montes 1990: 21)</dc:description>
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<title>Postas y lazos</title>
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<author>
<name>Ramírez, María Marcela</name>
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<updated>2021-02-04T20:01:56Z</updated>
<published>2009-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">Objeto de conferencia
I Jornadas de Poéticas de la Literatura Argentina para Niñ@s (La Plata, 23 de octubre de 2009)
El objetivo del presente trabajo consiste en analizar, en base a la investigación de Marcela Arpes y Nora Ricaud (2008) "Literatura infantil argentina. Infancia, política y mercado en la constitución de un género masivo" el espacio de configuración de rasgos colectivos en las poéticas de autor, ceñidas a esta literatura en el ámbito nacional con autores contemporáneos.
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<dc:date>2009-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>El objetivo del presente trabajo consiste en analizar, en base a la investigación de Marcela Arpes y Nora Ricaud (2008) "Literatura infantil argentina. Infancia, política y mercado en la constitución de un género masivo" el espacio de configuración de rasgos colectivos en las poéticas de autor, ceñidas a esta literatura en el ámbito nacional con autores contemporáneos.</dc:description>
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<title>Los maestros lectores de literatura</title>
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<author>
<name>Carranza, Marcela</name>
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<updated>2021-02-04T20:01:58Z</updated>
<published>2009-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">Objeto de conferencia
I Jornadas de Poéticas de la Literatura Argentina para Niñ@s (La Plata, 23 de octubre de 2009)
Hace unos días en España escuché a gente preocupada por los niños y los libros decir que quizá ha llegado el momento de sacar al mediador del medio. No es la primera vez que escucho esto, y tampoco creo que sólo en España haya gente que piense en la necesidad de “dejar a los niños en paz con los libros”, y en particular con los libros literarios. Algo parecido escuché en la feria del libro infantil de Buenos Aires hace unos pocos años en una mesa de editores. Y lo sigo escuchando soterradamente en acciones del actual gobierno de la ciudad de Buenos Aires cuando entrega libros de literatura a cada alumno de la escuela pública con la aclaración de que se trata de un libro para la biblioteca personal, y a los bibliotecarios y maestros se les señala que esos libros no deben ser trabajados en la escuela.&#13;
El discurso sobre “desescolarizar” la literatura no es nuevo, y responde a diversas causas y realidades. Ahora bien, desescolarizar la lectura, y en particular la lectura literaria, pensarlo y decirlo en nuestro país, o en la mayoría de los países que conforman el globo terráqueo es lisa y llanamente un acto elitista en la medida en que se olvida que esto significaría impedir a millones de niños la posibilidad de cumplir su derecho a una experiencia estético-literaria; niños para los cuales la escuela es la única oportunidad disponible de acceso a la literatura, y podríamos hacerlo extensivo al arte y a productos culturales comúnmente reservados a una minoría en nuestras sociedades.
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<dc:date>2009-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>Hace unos días en España escuché a gente preocupada por los niños y los libros decir que quizá ha llegado el momento de sacar al mediador del medio. No es la primera vez que escucho esto, y tampoco creo que sólo en España haya gente que piense en la necesidad de “dejar a los niños en paz con los libros”, y en particular con los libros literarios. Algo parecido escuché en la feria del libro infantil de Buenos Aires hace unos pocos años en una mesa de editores. Y lo sigo escuchando soterradamente en acciones del actual gobierno de la ciudad de Buenos Aires cuando entrega libros de literatura a cada alumno de la escuela pública con la aclaración de que se trata de un libro para la biblioteca personal, y a los bibliotecarios y maestros se les señala que esos libros no deben ser trabajados en la escuela.&#13;
El discurso sobre “desescolarizar” la literatura no es nuevo, y responde a diversas causas y realidades. Ahora bien, desescolarizar la lectura, y en particular la lectura literaria, pensarlo y decirlo en nuestro país, o en la mayoría de los países que conforman el globo terráqueo es lisa y llanamente un acto elitista en la medida en que se olvida que esto significaría impedir a millones de niños la posibilidad de cumplir su derecho a una experiencia estético-literaria; niños para los cuales la escuela es la única oportunidad disponible de acceso a la literatura, y podríamos hacerlo extensivo al arte y a productos culturales comúnmente reservados a una minoría en nuestras sociedades.</dc:description>
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<title>Grandes héroes para grandes y chicos: dos textos canónicos adaptados a la literatura infantil</title>
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<author>
<name>Barrangú, Bárbara</name>
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<updated>2021-02-04T20:01:59Z</updated>
<published>2009-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">Objeto de conferencia
I Jornadas de Poéticas de la Literatura Argentina para Niñ@s (La Plata, 23 de octubre de 2009)
La adaptación es una práctica que se lleva a cabo desde que existe el arte de contar historias y todos hacemos uso y abuso de ella. Es natural que cuando cualquiera de nosotros relata una anécdota o un suceso exagere o disminuya los detalles, se detenga más en ciertos episodios y saltee otros, según el grado de interés que nota en los oyentes. Pues bien, eso mismo sucede con los textos, existe una primera adaptación que es espontánea y que consiste en centrar la atención en lo que más entusiasma y “recortar” lo que resulte más tedioso. Además no podemos dejar de mencionar que sobre todo cuando de historias para chicos se trata, la adaptación es moneda corriente, ya que casi todos los cuentos llamados tradicionales que contamos o nos contaron son adaptaciones de sus versiones escritas, mientras que estas a su vez son adaptaciones de sus versiones originales de tradición oral.&#13;
Cuando la adaptación tiene como destinatario al público infantil parece que el término se asocia al de simplificación. Simplificar la historia para que el chico la entienda. Por supuesto que aquí “simplificar” es casi sinónimo de arruinar.&#13;
Tomaremos dos textos en particular para analizar cómo la autora en lugar de reducir el encanto de los originales, realiza un complejísimo trabajo literario reescribiendo la obra o, como a ella le gusta decir, “contando estas historias de otra forma”.&#13;
Hemos elegido las piezas teatrales "Abran cancha que aquí viene Don quijote de la Mancha" y "¡Que sea la Odisea!" ambas de Adela Basch y basadas en "El ingenioso hidalgo Don Quijote de la Mancha" y "La Odisea" respectivamente.
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<dc:date>2009-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>La adaptación es una práctica que se lleva a cabo desde que existe el arte de contar historias y todos hacemos uso y abuso de ella. Es natural que cuando cualquiera de nosotros relata una anécdota o un suceso exagere o disminuya los detalles, se detenga más en ciertos episodios y saltee otros, según el grado de interés que nota en los oyentes. Pues bien, eso mismo sucede con los textos, existe una primera adaptación que es espontánea y que consiste en centrar la atención en lo que más entusiasma y “recortar” lo que resulte más tedioso. Además no podemos dejar de mencionar que sobre todo cuando de historias para chicos se trata, la adaptación es moneda corriente, ya que casi todos los cuentos llamados tradicionales que contamos o nos contaron son adaptaciones de sus versiones escritas, mientras que estas a su vez son adaptaciones de sus versiones originales de tradición oral.&#13;
Cuando la adaptación tiene como destinatario al público infantil parece que el término se asocia al de simplificación. Simplificar la historia para que el chico la entienda. Por supuesto que aquí “simplificar” es casi sinónimo de arruinar.&#13;
Tomaremos dos textos en particular para analizar cómo la autora en lugar de reducir el encanto de los originales, realiza un complejísimo trabajo literario reescribiendo la obra o, como a ella le gusta decir, “contando estas historias de otra forma”.&#13;
Hemos elegido las piezas teatrales "Abran cancha que aquí viene Don quijote de la Mancha" y "¡Que sea la Odisea!" ambas de Adela Basch y basadas en "El ingenioso hidalgo Don Quijote de la Mancha" y "La Odisea" respectivamente.</dc:description>
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<title>Modos de abordar la lectura de textos literarios argentinos para niños en la escuela</title>
<link href="http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/112161" rel="alternate"/>
<author>
<name>Blake, Cristina</name>
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<id>http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/112161</id>
<updated>2021-02-04T20:02:00Z</updated>
<published>2009-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">Objeto de conferencia
I Jornadas de Poéticas de la Literatura Argentina para Niñ@s (La Plata, 23 de octubre de 2009)
Pensar en abordar hacia el puerto de la lectura literaria y, especialmente, el de la lectura de la literatura para niños permite, primero, una reflexión acerca de cómo hemos llegado, nosotros, los lectores adultos, los docentes, los talleristas, los bibliotecarios a ese puerto, y, luego, revisar e imaginar nuevos abordajes. Si el barco es la propia literatura que sólo se pone en marcha con el lector-capitán, el desafío es saber elegir el mejor recorrido cuando traspasamos mares como la lectura de un texto.
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<dc:date>2009-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>Pensar en abordar hacia el puerto de la lectura literaria y, especialmente, el de la lectura de la literatura para niños permite, primero, una reflexión acerca de cómo hemos llegado, nosotros, los lectores adultos, los docentes, los talleristas, los bibliotecarios a ese puerto, y, luego, revisar e imaginar nuevos abordajes. Si el barco es la propia literatura que sólo se pone en marcha con el lector-capitán, el desafío es saber elegir el mejor recorrido cuando traspasamos mares como la lectura de un texto.</dc:description>
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<title>El teatro de Adela Basch y las competencias de los lectores infantojuveniles: abordaje teórico</title>
<link href="http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/112158" rel="alternate"/>
<author>
<name>Dagoberto, Daniela Beatriz</name>
</author>
<id>http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/112158</id>
<updated>2021-02-04T20:02:01Z</updated>
<published>2009-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">Objeto de conferencia
I Jornadas de Poéticas de la Literatura Argentina para Niñ@s (La Plata, 23 de octubre de 2009)
Dentro de la literatura infantil y juvenil argentina, Adela Basch ha retomado para la escena infantil, humorísticamente, temas como los próceres (San Martín, Belgrano, Colón), personajes literarios como Don Quijote y mitológicos como Ulises. Sus textos en verso se caracterizan por un humor asociado a los juegos de palabras y equívocos. De esta manera se acercan a la parodia y el absurdo.&#13;
Basch ha encontrado la forma de contarles la historia a los más pequeños en forma amena y divertida.
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<dc:date>2009-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>Dentro de la literatura infantil y juvenil argentina, Adela Basch ha retomado para la escena infantil, humorísticamente, temas como los próceres (San Martín, Belgrano, Colón), personajes literarios como Don Quijote y mitológicos como Ulises. Sus textos en verso se caracterizan por un humor asociado a los juegos de palabras y equívocos. De esta manera se acercan a la parodia y el absurdo.&#13;
Basch ha encontrado la forma de contarles la historia a los más pequeños en forma amena y divertida.</dc:description>
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<title>El cuerpo en la palabra: el romance de la narración oral y la literatura infantil</title>
<link href="http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/112157" rel="alternate"/>
<author>
<name>Serrano, Alicia</name>
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<author>
<name>Varela, Coco</name>
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<id>http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/112157</id>
<updated>2021-02-04T20:02:02Z</updated>
<published>2009-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">Objeto de conferencia
I Jornadas de Poéticas de la Literatura Argentina para Niñ@s (La Plata, 23 de octubre de 2009)
El título de este trabajo promete acción. En principio esto de ponerle el cuerpo a la palabra, arrancarla del texto escrito, de la hoja y darle el calor, el sabor y la textura que tiene el cuerpo humano es por lo menos un poco erótico. Pero si además le agregamos el romance, tenemos un culebrón completo. Culebrón al que le hacemos promoción, si de la promoción de la lectura se trata… Siempre que hay romance, hay dos… dos que tienen sus propias características, sus propias lógicas, pero que se miran, coquetean y se miman.&#13;
La narración oral, hoy, abreva en la tradición de miles de años en que la humanidad se contó y se cuenta historias. Contar lo que estamos viviendo en este momento, lo que pasó hace mucho, relatos de seres sobrenaturales y también de cómo nació una receta de cocina… historias de nuestro nombre o del que le vamos a poner a un hijo… historias. Desde que el mundo es mundo, los hombres se cuentan historias desde la oralidad. Y la narración oral como propuesta estética toma ese modo peculiar de comunicación: el vínculo personal presencial entre las personas para compartir un universo de sentido.&#13;
La literatura infantil, y aquí no vamos a ahondar porque hay muchos especialistas en estas jornadas, también nace de la necesidad de contar historias, pero destinadas a un público muy particular: los más pequeños de una comunidad, los novatos.&#13;
Podríamos inferir que el romance es de larga data. Y que hoy se renueva a la hora de generar estrategias para promocionar la lectura…
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<dc:date>2009-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>El título de este trabajo promete acción. En principio esto de ponerle el cuerpo a la palabra, arrancarla del texto escrito, de la hoja y darle el calor, el sabor y la textura que tiene el cuerpo humano es por lo menos un poco erótico. Pero si además le agregamos el romance, tenemos un culebrón completo. Culebrón al que le hacemos promoción, si de la promoción de la lectura se trata… Siempre que hay romance, hay dos… dos que tienen sus propias características, sus propias lógicas, pero que se miran, coquetean y se miman.&#13;
La narración oral, hoy, abreva en la tradición de miles de años en que la humanidad se contó y se cuenta historias. Contar lo que estamos viviendo en este momento, lo que pasó hace mucho, relatos de seres sobrenaturales y también de cómo nació una receta de cocina… historias de nuestro nombre o del que le vamos a poner a un hijo… historias. Desde que el mundo es mundo, los hombres se cuentan historias desde la oralidad. Y la narración oral como propuesta estética toma ese modo peculiar de comunicación: el vínculo personal presencial entre las personas para compartir un universo de sentido.&#13;
La literatura infantil, y aquí no vamos a ahondar porque hay muchos especialistas en estas jornadas, también nace de la necesidad de contar historias, pero destinadas a un público muy particular: los más pequeños de una comunidad, los novatos.&#13;
Podríamos inferir que el romance es de larga data. Y que hoy se renueva a la hora de generar estrategias para promocionar la lectura…</dc:description>
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<title>La literatura y la ficción de la historia</title>
<link href="http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/112154" rel="alternate"/>
<author>
<name>Basch, Adela</name>
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<updated>2021-02-04T20:02:03Z</updated>
<published>2009-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">Objeto de conferencia
I Jornadas de Poéticas de la Literatura Argentina para Niñ@s (La Plata, 23 de octubre de 2009)
Al ponerme a escribir a partir de hechos de la historia se me presentan muchas posibles y distintas maneras de hacerlo. Son tantas que por un momento no sé cuál elegir, no sé cómo empezar. Entonces se me hace claro que no hay un solo modo o un solo camino para escribir lo que estoy intentando escribir, sino muchísimos. Y cuando eso se me hace claro, lo que intento escribir se me hace oscuro. Oscurísimo.&#13;
Porque si hay muchos caminos para escribirlo, quiere decir que voy a tener que elegir cuál tomar, que es como decir que voy a tener que construirlo. Voy a escribir sobre sucesos de la historia, y voy a tener que construir lo que escribo. Es decir, voy a hacer ficción.
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<dc:date>2009-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>Al ponerme a escribir a partir de hechos de la historia se me presentan muchas posibles y distintas maneras de hacerlo. Son tantas que por un momento no sé cuál elegir, no sé cómo empezar. Entonces se me hace claro que no hay un solo modo o un solo camino para escribir lo que estoy intentando escribir, sino muchísimos. Y cuando eso se me hace claro, lo que intento escribir se me hace oscuro. Oscurísimo.&#13;
Porque si hay muchos caminos para escribirlo, quiere decir que voy a tener que elegir cuál tomar, que es como decir que voy a tener que construirlo. Voy a escribir sobre sucesos de la historia, y voy a tener que construir lo que escribo. Es decir, voy a hacer ficción.</dc:description>
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<title>Tejiendo lecturas en torno a "Los imposibles" de Emma Wolf</title>
<link href="http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/112140" rel="alternate"/>
<author>
<name>Rodríguez, Samanta</name>
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<updated>2021-02-04T20:02:04Z</updated>
<published>2009-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">Objeto de conferencia
I Jornadas de Poéticas de la Literatura Argentina para Niñ@s (La Plata, 23 de octubre de 2009)
Más que el valor que tiene para el escritor el hecho de encontrar una historia para contar, en "Los imposibles" encontramos el valor que tienen las historias para la literatura, el valor que tiene la palabra entendida como un gesto desafiante desde el cual es posible desentrañar los reversos del mundo conocido. Las historias que se despliegan en este libro no eliden muertes ni resurrecciones, ni carcajadas viscerales, ni sensaciones escandalosas; simplemente se dan a conocer, invitan al lector a la aventura de pasearse por los bordes de un lenguaje que termina expulsándolo hacia el afuera en el interior mismo del relato. Portadora de una fuerza capaz de destruir estereotipos, la palabra de "Los imposibles" se instala en la cotidianeidad para dar cuerpo al vacío, la disgregación, la dualidad, lo heterogéneo y sus reversos. Encontramos que el “afuera” es “adentro” y viceversa cuando todo lo aparentemente extraño que se hilvana en cada historia, termina por resultarnos absolutamente familiar. Punto por punto, palabra por palabra, Los imposibles emergen desde el entramado de una poética vital: fantasía, humor, parodia y tensiones; la narrativa de Wolf organiza el des­orden a la manera de un tejido audaz que busca calzar en lectores despiertos. Se dirige hacia una infancia desafiante, exigente y dispuesta a asumir un juicio crítico respecto de lo que lee.
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<dc:date>2009-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>Más que el valor que tiene para el escritor el hecho de encontrar una historia para contar, en "Los imposibles" encontramos el valor que tienen las historias para la literatura, el valor que tiene la palabra entendida como un gesto desafiante desde el cual es posible desentrañar los reversos del mundo conocido. Las historias que se despliegan en este libro no eliden muertes ni resurrecciones, ni carcajadas viscerales, ni sensaciones escandalosas; simplemente se dan a conocer, invitan al lector a la aventura de pasearse por los bordes de un lenguaje que termina expulsándolo hacia el afuera en el interior mismo del relato. Portadora de una fuerza capaz de destruir estereotipos, la palabra de "Los imposibles" se instala en la cotidianeidad para dar cuerpo al vacío, la disgregación, la dualidad, lo heterogéneo y sus reversos. Encontramos que el “afuera” es “adentro” y viceversa cuando todo lo aparentemente extraño que se hilvana en cada historia, termina por resultarnos absolutamente familiar. Punto por punto, palabra por palabra, Los imposibles emergen desde el entramado de una poética vital: fantasía, humor, parodia y tensiones; la narrativa de Wolf organiza el des­orden a la manera de un tejido audaz que busca calzar en lectores despiertos. Se dirige hacia una infancia desafiante, exigente y dispuesta a asumir un juicio crítico respecto de lo que lee.</dc:description>
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<title>Cuando en la literatura el tema es la literatura: La tematización del proceso de escrituras en "Historias a Fernández" de Emma Wolf</title>
<link href="http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/112138" rel="alternate"/>
<author>
<name>Muñoz Lascano, Pilar</name>
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<updated>2021-02-04T20:02:06Z</updated>
<published>2009-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">Objeto de conferencia
I Jornadas de Poéticas de la Literatura Argentina para Niñ@s (La Plata, 23 de octubre de 2009)
Acorde con la tendencia literaria contemporánea, en la literatura infantil producida en los últimos años también hay una búsqueda de formas innovadoras. Entre los procedimientos empleados se halla la autorreferencialidad, es decir, cuando el texto se cita a sí mismo. Y uno de los modos de autorreferencia es tematizar el mismo acto de ficción, en otras palabras, hacer explícito en el texto literario el proceso de construcción de un relato también literario. Esto es lo que ocurre, por ejemplo, en Historias a Fernández de Ema Wolf.&#13;
Es posible establecer en esta novela un paralelismo. El vínculo de la joven narradora y el narratario felino –en ningún momento se dice explícitamente que se trata de un gato, pero varias marcas textuales nos conducen a pensar en este animal– puede ser comparado con la relación que entablan un autor adulto y un lector niño ya que tanto el narratario felino como un lector infantil manifiestan pertenecer a un mundo que, en ciertos puntos, se aparta del ámbito adulto. Por su parte, la narradora –si bien se trata de una niña o una joven– desempeña un rol próximo al llevado a cabo por el escritor infantil, quien, sin duda alguna, no pertenece al mismo mundo que el niño.&#13;
A través de esta parodia, la obra explicita la mayoría de los trucos del oficio de escribir, así como también el esfuerzo y la dificultad que conlleva dicha tarea.
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<dc:date>2009-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>Acorde con la tendencia literaria contemporánea, en la literatura infantil producida en los últimos años también hay una búsqueda de formas innovadoras. Entre los procedimientos empleados se halla la autorreferencialidad, es decir, cuando el texto se cita a sí mismo. Y uno de los modos de autorreferencia es tematizar el mismo acto de ficción, en otras palabras, hacer explícito en el texto literario el proceso de construcción de un relato también literario. Esto es lo que ocurre, por ejemplo, en Historias a Fernández de Ema Wolf.&#13;
Es posible establecer en esta novela un paralelismo. El vínculo de la joven narradora y el narratario felino –en ningún momento se dice explícitamente que se trata de un gato, pero varias marcas textuales nos conducen a pensar en este animal– puede ser comparado con la relación que entablan un autor adulto y un lector niño ya que tanto el narratario felino como un lector infantil manifiestan pertenecer a un mundo que, en ciertos puntos, se aparta del ámbito adulto. Por su parte, la narradora –si bien se trata de una niña o una joven– desempeña un rol próximo al llevado a cabo por el escritor infantil, quien, sin duda alguna, no pertenece al mismo mundo que el niño.&#13;
A través de esta parodia, la obra explicita la mayoría de los trucos del oficio de escribir, así como también el esfuerzo y la dificultad que conlleva dicha tarea.</dc:description>
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