http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/178600 2026-08-08T10:55:08Z 2026-08-08T10:55:08Z Naranja, Julio César Abait, Roberto http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/190103 2026-02-06T20:15:40Z 2023-01-01T00:00:00Z

Libro Naranja, Julio César; Abait, Roberto 60 años de Diseño en la Facultad de Artes es una edición especial realizada como celebración por el aniversario de las carreras de Diseño en Comunicación Visual y Diseño Industrial de la Facultad de Artes (UNLP), a la que se suma también Diseño Multimedial, la más joven del área. La publicación fue presentada el 24 de octubre de 2022, Día del Diseño en Argentina. Representa también la culminación de las revistas BOLD y TABLEROS que, desde 2023, se unificaron en Proyectual D. Papel Cosido

2023-01-01T00:00:00Z 60 años de Diseño en la Facultad de Artes es una edición especial realizada como celebración por el aniversario de las carreras de Diseño en Comunicación Visual y Diseño Industrial de la Facultad de Artes (UNLP), a la que se suma también Diseño Multimedial, la más joven del área. La publicación fue presentada el 24 de octubre de 2022, Día del Diseño en Argentina. Representa también la culminación de las revistas BOLD y TABLEROS que, desde 2023, se unificaron en Proyectual D. Belinche, Daniel Horacio http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/178609 2025-04-29T20:11:07Z 2024-01-01T00:00:00Z

Libro Belinche, Daniel Horacio Hace 50 años, el 14 de septiembre de 1973, la Escuela Superior de Bellas Artes de la Universidad Nacional de La Plata se transformaba en la Facultad de Artes y Medios Audiovisuales. Al erigirse en Facultad, nuestra Casa alcanzaba el rango más alto que una unidad académica podía tener dentro de la universidad. En un mismo movimiento, el cambio de denominación daba señales firmes de la nueva concepción de arte, y de enseñanza del arte, que el centro de estudios buscaba impulsar, en el contexto más amplio de replanteo de la educación superior en su relación con el campo popular. Así, el término Bellas Artes, con todas las connotaciones que aluden a una producción cultural elitista, clasicista y europeizante, fue reemplazado por el de artes, que en su ser plural incluía también a los medios audiovisuales y dejaba la puerta entreabierta para que pudieran ingresar también otras manifestaciones estéticas contemporáneas. Si bien en 1974 la vieja concepción fue restituida, y durante 45 años se mantuvo la designación de Facultad de Bellas Artes, en 2019, por iniciativa del equipo de gestión de la Facultad, se resolvió en el Consejo Superior de la UNLP un nuevo cambio de denominación. Desde entonces, nos llamamos Facultad de Artes, nombre que recupera el sentido abierto, popular y contemporáneo de 1973. Con esta publicación queremos homenajear el primer cincuentenario de la Facultad, identificar los temas y las figuras señeras de nuestro campo profesional, reconocernos como institución, celebrarnos como comunidad. Papel Cosido

2024-01-01T00:00:00Z Hace 50 años, el 14 de septiembre de 1973, la Escuela Superior de Bellas Artes de la Universidad Nacional de La Plata se transformaba en la Facultad de Artes y Medios Audiovisuales. Al erigirse en Facultad, nuestra Casa alcanzaba el rango más alto que una unidad académica podía tener dentro de la universidad. En un mismo movimiento, el cambio de denominación daba señales firmes de la nueva concepción de arte, y de enseñanza del arte, que el centro de estudios buscaba impulsar, en el contexto más amplio de replanteo de la educación superior en su relación con el campo popular. Así, el término Bellas Artes, con todas las connotaciones que aluden a una producción cultural elitista, clasicista y europeizante, fue reemplazado por el de artes, que en su ser plural incluía también a los medios audiovisuales y dejaba la puerta entreabierta para que pudieran ingresar también otras manifestaciones estéticas contemporáneas. Si bien en 1974 la vieja concepción fue restituida, y durante 45 años se mantuvo la designación de Facultad de Bellas Artes, en 2019, por iniciativa del equipo de gestión de la Facultad, se resolvió en el Consejo Superior de la UNLP un nuevo cambio de denominación. Desde entonces, nos llamamos Facultad de Artes, nombre que recupera el sentido abierto, popular y contemporáneo de 1973. Con esta publicación queremos homenajear el primer cincuentenario de la Facultad, identificar los temas y las figuras señeras de nuestro campo profesional, reconocernos como institución, celebrarnos como comunidad. Suárez Guerrini, Florencia http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/178608 2025-08-14T13:52:36Z 2024-01-01T00:00:00Z

Libro Suárez Guerrini, Florencia Cuando desde la Coordinación de Derechos Humanos y la Dirección de Escritura pensamos en homenajear a las y los 35 compañeros de la Facultad de Artes (UNLP) detenidos, desaparecidos y asesinados por el terrorismo de Estado, la intención era reponer, al menos como atisbo, la fuerza vital y el arrojo de esa generación. Con esta idea, invitamos a 70 artistas y docentes de nuestra casa de estudios a producir imágenes visuales y textuales que buscaran capturar, de algún modo, ese impulso en la sangre, ese fulgor. La premisa fue construir retratos vivos, eludiendo las fotos carnet en blanco y negro y las crónicas ancladas únicamente en datos y circunstancias. Papel Cosido

2024-01-01T00:00:00Z Cuando desde la Coordinación de Derechos Humanos y la Dirección de Escritura pensamos en homenajear a las y los 35 compañeros de la Facultad de Artes (UNLP) detenidos, desaparecidos y asesinados por el terrorismo de Estado, la intención era reponer, al menos como atisbo, la fuerza vital y el arrojo de esa generación. Con esta idea, invitamos a 70 artistas y docentes de nuestra casa de estudios a producir imágenes visuales y textuales que buscaran capturar, de algún modo, ese impulso en la sangre, ese fulgor. La premisa fue construir retratos vivos, eludiendo las fotos carnet en blanco y negro y las crónicas ancladas únicamente en datos y circunstancias. Fontán, Gustavo Peirano, Gloria http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/149095 2025-04-29T16:33:49Z 2018-01-01T00:00:00Z

Libro Trilogía del Lago Helado es una película de Gustavo Fontán, de cuyo proceso de realización nació este libro. No se trata de un diario de filmación en el sentido estricto; no recorre los pasos del rodaje o de la postproducción ni relata aspectos técnicos. Expone, con el foco puesto en la poética que signa a la obra, impresiones, reflexiones, breves anécdotas que fueron dando origen al contenido y a la forma del film. Los textos de los autores, Gustavo Fontán (El lago helado) y Gloria Peirano (Manual para sonámbulos) están precedidos por dos estudios a cargo de Eduardo A. Russo y de Roger Koza, que se refieren a esta película en particular y a la estética fílmica de Fontán en general. En las páginas del libro, las palabras de Gustavo y de Gloria dialogan con algunas citas de autores diversos y con imágenes emanadas de la película, de modo tal que todo el conjunto sumerge sutilmente al lector en el mundo de ese lago helado, donde la cotidianeidad y los sueños se entretejen en el difuso límite entre la realidad y la ficción. Papel Cosido Material digitalizado en SEDICI.

2018-01-01T00:00:00Z Trilogía del Lago Helado es una película de Gustavo Fontán, de cuyo proceso de realización nació este libro. No se trata de un diario de filmación en el sentido estricto; no recorre los pasos del rodaje o de la postproducción ni relata aspectos técnicos. Expone, con el foco puesto en la poética que signa a la obra, impresiones, reflexiones, breves anécdotas que fueron dando origen al contenido y a la forma del film. Los textos de los autores, Gustavo Fontán (El lago helado) y Gloria Peirano (Manual para sonámbulos) están precedidos por dos estudios a cargo de Eduardo A. Russo y de Roger Koza, que se refieren a esta película en particular y a la estética fílmica de Fontán en general. En las páginas del libro, las palabras de Gustavo y de Gloria dialogan con algunas citas de autores diversos y con imágenes emanadas de la película, de modo tal que todo el conjunto sumerge sutilmente al lector en el mundo de ese lago helado, donde la cotidianeidad y los sueños se entretejen en el difuso límite entre la realidad y la ficción. Rodríguez, Edgardo José Martínez, Alejandro Héctor http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/147739 2025-04-29T16:38:57Z 2022-01-01T00:00:00Z

Libro Viena y alrededores. Atonalismo libre, dodecafonismo y serialismo integral aborda un fragmento de la vanguardia musical europea de la primera mitad del siglo XX, y pone el foco en la crisis del lenguaje musical heredado y las consecuentes transformaciones de la concepción de la forma y la expansión del material musical. El libro propone un estudio exhaustivo que reúne teoría estética, historiografía y el análisis de obras. El volumen se estructura en cuatro capítulos: 1. Schoenberg y la forma musical; 2. Atonalismo libre; 3. Dodecafonismo y 4. Serialismo integral. Papel Cosido

2022-01-01T00:00:00Z Viena y alrededores. Atonalismo libre, dodecafonismo y serialismo integral aborda un fragmento de la vanguardia musical europea de la primera mitad del siglo XX, y pone el foco en la crisis del lenguaje musical heredado y las consecuentes transformaciones de la concepción de la forma y la expansión del material musical. El libro propone un estudio exhaustivo que reúne teoría estética, historiografía y el análisis de obras. El volumen se estructura en cuatro capítulos: 1. Schoenberg y la forma musical; 2. Atonalismo libre; 3. Dodecafonismo y 4. Serialismo integral. Giglietti, Natalia Yanina Lemus, Francisco http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/143232 2025-04-29T16:42:41Z 2020-01-01T00:00:00Z

Libro Giglietti, Natalia Yanina; Lemus, Francisco Visualidades contemporáneas fueron una jornadas organizadas por el Seminario Lenguaje Visual de la Cátedra Lenguaje Visual 2B junto a las cátedras de Historia de las Artes Visuales IV (Plástica) y IX (Historia del Arte) y Patrimonio Cultural. En 2017 y 2018 tuvieron lugar la segunda y la última edición del encuentro que se realizó en el Centro de Arte de la Universidad Nacional de La Plata. En esta publicación se pueden observar dos registros diferentes. En 2017 los estudiantes expusieron ponencias que fueron discutidas junto a sus compañeros, los docentes y el público asistente. Al año siguiente, con el fin de profundizar la reflexión y el intercambio entre las cátedras, decidimos llevar a cabo la jornada en formato de workshop. Los textos presentados fueron más acotados y comentados en una mesa grupal haciendo énfasis en el acompañamiento visual. Así, obras y muestras de arte, documentos y registros fotográficos de monumentos y de bienes patrimoniales conformaron el horizonte visual de la Jornada. Papel Cosido

2020-01-01T00:00:00Z Visualidades contemporáneas fueron una jornadas organizadas por el Seminario Lenguaje Visual de la Cátedra Lenguaje Visual 2B junto a las cátedras de Historia de las Artes Visuales IV (Plástica) y IX (Historia del Arte) y Patrimonio Cultural. En 2017 y 2018 tuvieron lugar la segunda y la última edición del encuentro que se realizó en el Centro de Arte de la Universidad Nacional de La Plata. En esta publicación se pueden observar dos registros diferentes. En 2017 los estudiantes expusieron ponencias que fueron discutidas junto a sus compañeros, los docentes y el público asistente. Al año siguiente, con el fin de profundizar la reflexión y el intercambio entre las cátedras, decidimos llevar a cabo la jornada en formato de workshop. Los textos presentados fueron más acotados y comentados en una mesa grupal haciendo énfasis en el acompañamiento visual. Así, obras y muestras de arte, documentos y registros fotográficos de monumentos y de bienes patrimoniales conformaron el horizonte visual de la Jornada. González Ponisio, Manuel http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/143229 2025-04-29T16:13:22Z 2019-01-01T00:00:00Z

Libro Criaturas abandonadas es un álbum de partituras para cuarteto de saxofones. La música compuesta por Manuel González Ponisio tiene como hilo conductor el uso de materiales relacionados con el tango y el candombe. Papel Cosido

2019-01-01T00:00:00Z Criaturas abandonadas es un álbum de partituras para cuarteto de saxofones. La música compuesta por Manuel González Ponisio tiene como hilo conductor el uso de materiales relacionados con el tango y el candombe. Gustavino, Berenice http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/143222 2025-04-29T17:28:28Z 2021-01-01T00:00:00Z

Libro Gustavino, Berenice El libro reúne los trabajos presentados en el Congreso Internacional La Constitución de las Disciplinas Artísticas. Formaciones e Instituciones, celebrado en el mes de noviembre de 2019 en la Universidad Nacional de La Plata. Las contribuciones de profesorxs e investigadorxs de distintas universidades de la Argentina y de América Latina examinan los procesos de institucionalización de las disciplinas artísticas atendiendo a las transformaciones modernas y contemporáneas de cada campo del conocimiento, su praxis y su enseñanza. El congreso facilitó el diálogo y fomentó el intercambio y la discusión de la bibliografía y de las perspectivas de análisis. Ponemos este libro a disposición de la comunidad académica y del público en general deseando que asegure la continuidad de esas conexiones. Papel Cosido

2021-01-01T00:00:00Z El libro reúne los trabajos presentados en el Congreso Internacional La Constitución de las Disciplinas Artísticas. Formaciones e Instituciones, celebrado en el mes de noviembre de 2019 en la Universidad Nacional de La Plata. Las contribuciones de profesorxs e investigadorxs de distintas universidades de la Argentina y de América Latina examinan los procesos de institucionalización de las disciplinas artísticas atendiendo a las transformaciones modernas y contemporáneas de cada campo del conocimiento, su praxis y su enseñanza. El congreso facilitó el diálogo y fomentó el intercambio y la discusión de la bibliografía y de las perspectivas de análisis. Ponemos este libro a disposición de la comunidad académica y del público en general deseando que asegure la continuidad de esas conexiones. Mansilla Pons, Ramiro http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/143216 2025-04-29T16:39:55Z 2018-01-01T00:00:00Z

Libro El que compone no baila es un estudio sobre la composición musical en el ámbito de la danza contemporánea a partir de una veintena de producciones realizadas en la ciudad de La Plata entre 2006 y 2018. A través del análisis de las obras, de los comentarios de compositores y de coreógrafos, y de la experiencia de su autor, el libro invita al lector a un recorrido estético por la rica y diversa escena dancística platense. Para ello, el autor propone una observación de las distintas instancias de producción de música para danza, describiendo y sistematizando las funciones que cumple la música, las formas en que se la comienza a componer, los códigos verbales utilizados entre músicos y coreógrafos, las fuentes sonoras habituales y los usos de la voz. Papel Cosido

2018-01-01T00:00:00Z El que compone no baila es un estudio sobre la composición musical en el ámbito de la danza contemporánea a partir de una veintena de producciones realizadas en la ciudad de La Plata entre 2006 y 2018. A través del análisis de las obras, de los comentarios de compositores y de coreógrafos, y de la experiencia de su autor, el libro invita al lector a un recorrido estético por la rica y diversa escena dancística platense. Para ello, el autor propone una observación de las distintas instancias de producción de música para danza, describiendo y sistematizando las funciones que cumple la música, las formas en que se la comienza a componer, los códigos verbales utilizados entre músicos y coreógrafos, las fuentes sonoras habituales y los usos de la voz. Ciafardo, Mariel http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/143212 2025-04-29T17:20:34Z 2020-01-01T00:00:00Z

Libro http://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/147828; http://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/147824; http://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/147820; http://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/147814; http://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/147810; http://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/147806; http://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/147788; http://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/147779; http://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/147756; http://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/147755; http://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/147754; http://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/147752; http://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/147751; http://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/147746; http://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/147741 Ciafardo, Mariel El libro se organiza en dos secciones. La primera consta de una serie de capítulos que pretenden proponer grandes líneas teóricas generales, que son el resultado de la experiencia docente y de las conclusiones del proyecto de investigación La enseñanza del Lenguaje Visual en los distintos niveles del sistema educativo nacional. Aportes teóricos, metodológicos y pedagógicos. No se trata de sustituir un modelo por otro, sino de poner a consideración propuestas alternativas que permitan construir las bases teóricas y los acuerdos epistemológicos primordiales para, luego, reconfigurar cuáles serían los contenidos específicos y las estrategias pedagógicas y didácticas. Por estas razones, los temas centrales que se abordan son aquellos que, habitualmente, no forman parte de los programas de estudio, mientras que se hará referencia a los contenidos tradicionales solo si de algún modo enriquecen o ejemplifican los lineamientos principales. La segunda parte ofrece un conjunto de glosarios de términos técnicos y sus correspondientes ejemplos visuales. Este libro reúne, entonces, reflexiones, ideas, propuestas, que atravesaron quince años intensos de actividad docente y de investigación. Haciendo nuestro el pensamiento de Gastón Bachelard (2011), sabemos que «Hay una gran distancia entre las palabras que se confían a un auditorio simpatizante y la disciplina necesaria para escribir un libro. En la enseñanza oral, animados por la alegría de enseñar, a veces la palabra piensa» (p. 32). Las páginas que siguen son, tal como consideramos la enseñanza de las artes, por definición transitorias, todavía parciales y de carácter general. Papel Cosido

2020-01-01T00:00:00Z El libro se organiza en dos secciones. La primera consta de una serie de capítulos que pretenden proponer grandes líneas teóricas generales, que son el resultado de la experiencia docente y de las conclusiones del proyecto de investigación La enseñanza del Lenguaje Visual en los distintos niveles del sistema educativo nacional. Aportes teóricos, metodológicos y pedagógicos. No se trata de sustituir un modelo por otro, sino de poner a consideración propuestas alternativas que permitan construir las bases teóricas y los acuerdos epistemológicos primordiales para, luego, reconfigurar cuáles serían los contenidos específicos y las estrategias pedagógicas y didácticas. Por estas razones, los temas centrales que se abordan son aquellos que, habitualmente, no forman parte de los programas de estudio, mientras que se hará referencia a los contenidos tradicionales solo si de algún modo enriquecen o ejemplifican los lineamientos principales. La segunda parte ofrece un conjunto de glosarios de términos técnicos y sus correspondientes ejemplos visuales. Este libro reúne, entonces, reflexiones, ideas, propuestas, que atravesaron quince años intensos de actividad docente y de investigación. Haciendo nuestro el pensamiento de Gastón Bachelard (2011), sabemos que «Hay una gran distancia entre las palabras que se confían a un auditorio simpatizante y la disciplina necesaria para escribir un libro. En la enseñanza oral, animados por la alegría de enseñar, a veces la palabra piensa» (p. 32). Las páginas que siguen son, tal como consideramos la enseñanza de las artes, por definición transitorias, todavía parciales y de carácter general. Carabetta, Silvia Duarte Núñez, Darío http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/96274 2025-04-29T16:44:53Z 2020-05-01T00:00:00Z

Libro Carabetta, Silvia; Duarte Núñez, Darío Los capítulos que componen este libro dan a conocer algunas de las educaciones musicales de Latinoamérica. Como hilos que se entrelazan en una trama compleja, cada texto parte de la necesidad de desfamiliarizar lo habitual de nuestras aulas. El objetivo es revisitar, reflexionar y resignificar distintas temáticas del campo de la educación musical para expandir las posibilidades y para potenciar aprendizajes a la luz de nuestros contextos complejos y diversos. En este sentido, el cuestionamiento epistémico y pedagógico de los modelos tradicionales de enseñanza de la música en los distintos niveles del sistema educativo, lo experiencial y el giro corporal, la inclusión, la interculturalidad, la globalización, lo decolonial, las prácticas heterogéneas, la ética y la política de nuestras prácticas educativas son algunos de los tópicos que se entrelazan y que invitan a la sistematización rigurosa de experiencias y de conocimientos, en pos de construir colectivamente una educación musical significativa y de calidad para nuestra región. Papel Cosido

2020-05-01T00:00:00Z Los capítulos que componen este libro dan a conocer algunas de las educaciones musicales de Latinoamérica. Como hilos que se entrelazan en una trama compleja, cada texto parte de la necesidad de desfamiliarizar lo habitual de nuestras aulas. El objetivo es revisitar, reflexionar y resignificar distintas temáticas del campo de la educación musical para expandir las posibilidades y para potenciar aprendizajes a la luz de nuestros contextos complejos y diversos. En este sentido, el cuestionamiento epistémico y pedagógico de los modelos tradicionales de enseñanza de la música en los distintos niveles del sistema educativo, lo experiencial y el giro corporal, la inclusión, la interculturalidad, la globalización, lo decolonial, las prácticas heterogéneas, la ética y la política de nuestras prácticas educativas son algunos de los tópicos que se entrelazan y que invitan a la sistematización rigurosa de experiencias y de conocimientos, en pos de construir colectivamente una educación musical significativa y de calidad para nuestra región. Oporto, Mario Néstor Quiroga, Agustina Rogovsky, Cintia Noemí http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/96082 2025-04-29T16:43:47Z 2020-05-01T00:00:00Z

Libro Oporto, Mario Néstor; Quiroga, Agustina; Rogovsky, Cintia Noemí Este libro reúne artículos escritos por docentes de la cátedra Historia Social General B de la Facultad de Artes (FDA) de la Universidad Nacional de La Plata (UNLP) y por autores/as invitados/as. El material es una apuesta para construir recursos didácticos fundados en una epistemología y en una pedagogía que piensa la enseñanza de la Historia desde el Sur, desde la periferia, desde América Latina. El libro es un aporte para ampliar horizontes desde un pensamiento crítico, que analiza el pasado para entender el presente y para imaginar futuros posibles más justos. Los textos aquí reunidos expresan, desde nuestros distintos campos de procedencia —Historia, Sociología, Historia del Arte, Filosofía, Ciencias Políticas, Diseño Multimedial y Comunicación Social—, las plurales perspectivas desde las cuales abordamos los hechos socio-históricos en las diversas dimensiones que los constituyen. Papel Cosido

2020-05-01T00:00:00Z Este libro reúne artículos escritos por docentes de la cátedra Historia Social General B de la Facultad de Artes (FDA) de la Universidad Nacional de La Plata (UNLP) y por autores/as invitados/as. El material es una apuesta para construir recursos didácticos fundados en una epistemología y en una pedagogía que piensa la enseñanza de la Historia desde el Sur, desde la periferia, desde América Latina. El libro es un aporte para ampliar horizontes desde un pensamiento crítico, que analiza el pasado para entender el presente y para imaginar futuros posibles más justos. Los textos aquí reunidos expresan, desde nuestros distintos campos de procedencia —Historia, Sociología, Historia del Arte, Filosofía, Ciencias Políticas, Diseño Multimedial y Comunicación Social—, las plurales perspectivas desde las cuales abordamos los hechos socio-históricos en las diversas dimensiones que los constituyen. Fükelman, María Cristina Di María, Graciela Alicia Sánchez Pórfido, Elisabet http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/85581 2025-04-29T17:24:16Z 2019-01-01T00:00:00Z

Libro Fükelman, María Cristina; Di María, Graciela Alicia; Sánchez Pórfido, Elisabet Este libro es el resultado de una investigación realizada mediante registros, entrevistas e indagaciones sobre sitios culturales y artísticos, que nos posibilitó aproximarnos a una serie de espacios emergentes que le han otorgado a la ciudad de La Plata una impronta peculiar. En tal sentido, nos hemos propuesto como objetivo general revalorizar y dar visibilidad a numerosos lugares con el fin de contribuir al fortalecimiento de la identidad local. El desafío consistió en conocerlos, llevar a cabo reuniones con los gestores y los colaboradores, tomar fotografías, asistir a los eventos propuestos con el fin de vivenciar los espacios, dialogar con los artistas, elaborar fichas de cada sitio e interpretar el perfil de cada uno. Hemos empleado una metodología incluida en las perspectivas de investigaciones cualitativas a partir del relevamiento y el análisis de la bibliografía sobre arte contemporáneo, estudios culturales y sociología del arte para establecer categorías apropiadas. Asimismo, hemos realizado observaciones, entrevistas, recolección de datos y análisis de las diferentes exposiciones y curaduría, así como el abordaje de los discursos y el uso de dispositivos de difusión en diferentes medios, como las redes sociales, las revistas digitales y los encuentros de gestores. Nos hemos planteado caracterizar los espacios seleccionados, las prácticas artísticas y las formas de articulación entre lo artístico-cultural y lo político-social. Al mismo tiempo, hemos hecho un análisis de las variables para establecer categorías que permitieron la exploración de los espacios. Las motivaciones que nos llevaron a efectuar esta investigación aluden a la falta de trabajos minuciosos sobre el tema y su relación con las instituciones artísticas. Hemos pretendido aportar una visión ágil y coherente sobre la diversidad de las propuestas en los espacios artísticos autogestionados y los modos de vincularse con las instituciones en el entramado de las políticas culturales vigentes. Es preciso destacar que nuestra labor fue posible gracias a la cooperación y al testimonio de los gestores y los curadores independientes, quienes, con su aporte, contribuyeron a la elaboración de este libro. Papel Cosido

2019-01-01T00:00:00Z Este libro es el resultado de una investigación realizada mediante registros, entrevistas e indagaciones sobre sitios culturales y artísticos, que nos posibilitó aproximarnos a una serie de espacios emergentes que le han otorgado a la ciudad de La Plata una impronta peculiar. En tal sentido, nos hemos propuesto como objetivo general revalorizar y dar visibilidad a numerosos lugares con el fin de contribuir al fortalecimiento de la identidad local. El desafío consistió en conocerlos, llevar a cabo reuniones con los gestores y los colaboradores, tomar fotografías, asistir a los eventos propuestos con el fin de vivenciar los espacios, dialogar con los artistas, elaborar fichas de cada sitio e interpretar el perfil de cada uno. Hemos empleado una metodología incluida en las perspectivas de investigaciones cualitativas a partir del relevamiento y el análisis de la bibliografía sobre arte contemporáneo, estudios culturales y sociología del arte para establecer categorías apropiadas. Asimismo, hemos realizado observaciones, entrevistas, recolección de datos y análisis de las diferentes exposiciones y curaduría, así como el abordaje de los discursos y el uso de dispositivos de difusión en diferentes medios, como las redes sociales, las revistas digitales y los encuentros de gestores. Nos hemos planteado caracterizar los espacios seleccionados, las prácticas artísticas y las formas de articulación entre lo artístico-cultural y lo político-social. Al mismo tiempo, hemos hecho un análisis de las variables para establecer categorías que permitieron la exploración de los espacios. Las motivaciones que nos llevaron a efectuar esta investigación aluden a la falta de trabajos minuciosos sobre el tema y su relación con las instituciones artísticas. Hemos pretendido aportar una visión ágil y coherente sobre la diversidad de las propuestas en los espacios artísticos autogestionados y los modos de vincularse con las instituciones en el entramado de las políticas culturales vigentes. Es preciso destacar que nuestra labor fue posible gracias a la cooperación y al testimonio de los gestores y los curadores independientes, quienes, con su aporte, contribuyeron a la elaboración de este libro. García, Silvia Susana http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/84321 2025-04-29T17:19:02Z 2019-10-01T00:00:00Z

Libro http://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/136555; http://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/147658; http://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/147662; http://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/147667; http://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/147671; http://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/147674; http://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/147680; http://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/147683; http://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/147685; http://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/147692; http://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/147693; http://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/147717; http://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/147722; http://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/147727; http://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/147731; http://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/147732 García, Silvia Susana Este libro surgió como resultado de las investigaciones realizadas en torno al proyecto titulado «Lo político-crítico en el arte argentino. El rostro de lo indecible», radicado en el Instituto de Investigación en Producción y Enseñanza del Arte Argentino y Latinoamericano (IPEAL), de la Facultad de Bellas Artes (FBA), de la Universidad Nacional de La Plata (UNLP), cuya dirección estuvo a mi cargo. Su objetivo principal estuvo orientado a determinar las formas que configuran la dimensión política-crítica en las producciones artísticas argentinas, surgidas después de la última dictadura cívico militar. El eje central del marco teórico recorrió las reflexiones de dos autores destacados en el estudio de esta temática: Jaques Rancière y Nelly Richard, desarticulando al mismo tiempo, ciertas tensiones que emergieron como consecuencia de tramas geopolíticas. En tal sentido, Daniel Duarte Loza considera que el Subtropicalismo en la Argentina junto con la Estética del Frío en Brasil y el Templadismo en Uruguay conforma la Poética Pampa. Este fenómeno artístico tiene como epicentro a la región pampeana y, específicamente, a Buenos Aires, y hace foco en las relaciones entre música, clima, historia y geografía. Papel Cosido

2019-10-01T00:00:00Z Este libro surgió como resultado de las investigaciones realizadas en torno al proyecto titulado «Lo político-crítico en el arte argentino. El rostro de lo indecible», radicado en el Instituto de Investigación en Producción y Enseñanza del Arte Argentino y Latinoamericano (IPEAL), de la Facultad de Bellas Artes (FBA), de la Universidad Nacional de La Plata (UNLP), cuya dirección estuvo a mi cargo. Su objetivo principal estuvo orientado a determinar las formas que configuran la dimensión política-crítica en las producciones artísticas argentinas, surgidas después de la última dictadura cívico militar. El eje central del marco teórico recorrió las reflexiones de dos autores destacados en el estudio de esta temática: Jaques Rancière y Nelly Richard, desarticulando al mismo tiempo, ciertas tensiones que emergieron como consecuencia de tramas geopolíticas. En tal sentido, Daniel Duarte Loza considera que el Subtropicalismo en la Argentina junto con la Estética del Frío en Brasil y el Templadismo en Uruguay conforma la Poética Pampa. Este fenómeno artístico tiene como epicentro a la región pampeana y, específicamente, a Buenos Aires, y hace foco en las relaciones entre música, clima, historia y geografía. Esteves, Juan J. La Ferrara, Pablo Robert, Hugo Mc Coubrey, María Victoria http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/81104 2025-04-29T16:21:04Z 2019-09-01T00:00:00Z

Libro Hoyos, Carla (diseño); Mc Coubrey, María Victoria La publicación <i>Malvinas en la Universidad</i> es una compilación resultado del proyecto de investigación desarrollado desde la Cátedra B de Identidad, Estado y Sociedad en Argentina y Latinoamérica de la Facultad de Bellas Artes de la UNLP. Reúne reflexiones de los investigadores, junto a un registro fotográfico tomado con motivo del viaje realizado por ex combatientes al teatro de operaciones bélicas y al cementerio de Darwin, durante el mes de febrero de 2012. Papel Cosido

2019-09-01T00:00:00Z La publicación <i>Malvinas en la Universidad</i> es una compilación resultado del proyecto de investigación desarrollado desde la Cátedra B de Identidad, Estado y Sociedad en Argentina y Latinoamérica de la Facultad de Bellas Artes de la UNLP. Reúne reflexiones de los investigadores, junto a un registro fotográfico tomado con motivo del viaje realizado por ex combatientes al teatro de operaciones bélicas y al cementerio de Darwin, durante el mes de febrero de 2012. Gustavino, Berenice http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/77723 2025-04-29T16:46:57Z 2019-06-01T00:00:00Z

Libro Gustavino, Berenice A fines del año 2016 surgió la idea de organizar un evento académico que recordara al artista platense Edgardo Antonio Vigo, al cumplirse veinte años de su fallecimiento. Esa iniciativa llevó a la realización de las Jornadas Internacionales de Estudio sobre y desde Edgardo Antonio Vigo que tuvieron lugar el 9 y el 10 de noviembre de 2017 y que fueron organizadas por el Instituto de Historia del Arte Argentino y Americano (IHAAA) de la Facultad de Bellas Artes (FBA) de la Universidad Nacional de La Plata (UNLP). Las Jornadas tuvieron el carácter poco habitual de estar consagradas a un único artista. Su propósito fue subrayar el rol de Vigo y de su obra como activadores de una serie de problemas que interpelan, describiendo múltiples trayectorias, la práctica artística, la teoría y la historiografía del arte. Se reunieron expositores, especialistas y artistas, así como un numeroso público que participó de este evento estimulante. Investigadores de distintas universidades argentinas y extranjeras propusieron sus trabajos a partir de los ejes redes, prácticas colaborativas y proyecciones en el arte contemporáneo. La convocatoria motivó el envío de trabajos sobre diversos aspectos de la producción multiforme de Vigo y de estudios sobre las proyecciones en las prácticas artísticas actuales de los problemas planteados desde los años cincuenta en su obra. Esta compilación reúne las intervenciones comentadas durante esas Jornadas. Papel Cosido

2019-06-01T00:00:00Z A fines del año 2016 surgió la idea de organizar un evento académico que recordara al artista platense Edgardo Antonio Vigo, al cumplirse veinte años de su fallecimiento. Esa iniciativa llevó a la realización de las Jornadas Internacionales de Estudio sobre y desde Edgardo Antonio Vigo que tuvieron lugar el 9 y el 10 de noviembre de 2017 y que fueron organizadas por el Instituto de Historia del Arte Argentino y Americano (IHAAA) de la Facultad de Bellas Artes (FBA) de la Universidad Nacional de La Plata (UNLP). Las Jornadas tuvieron el carácter poco habitual de estar consagradas a un único artista. Su propósito fue subrayar el rol de Vigo y de su obra como activadores de una serie de problemas que interpelan, describiendo múltiples trayectorias, la práctica artística, la teoría y la historiografía del arte. Se reunieron expositores, especialistas y artistas, así como un numeroso público que participó de este evento estimulante. Investigadores de distintas universidades argentinas y extranjeras propusieron sus trabajos a partir de los ejes redes, prácticas colaborativas y proyecciones en el arte contemporáneo. La convocatoria motivó el envío de trabajos sobre diversos aspectos de la producción multiforme de Vigo y de estudios sobre las proyecciones en las prácticas artísticas actuales de los problemas planteados desde los años cincuenta en su obra. Esta compilación reúne las intervenciones comentadas durante esas Jornadas. Belinche, Daniel http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/76899 2025-04-29T16:12:32Z 2019-01-01T00:00:00Z

Libro http://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/74309; http://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/100524 En <i>Diez formas de arruinar una clase</i> Daniel Belinche reúne una serie de ensayos breves en los que toma, como punto de inicio para la reflexión, un problema vinculado al arte y su enseñanza. Este libro, editado por Papel Cosido y por Malisia Editorial, posee también una versión impresa. Papel Cosido (FBA-UNLP) y Malisia Editorial

2019-01-01T00:00:00Z En <i>Diez formas de arruinar una clase</i> Daniel Belinche reúne una serie de ensayos breves en los que toma, como punto de inicio para la reflexión, un problema vinculado al arte y su enseñanza. Este libro, editado por Papel Cosido y por Malisia Editorial, posee también una versión impresa. Buffagni, Marina http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/73607 2025-04-29T16:22:12Z 2016-06-01T00:00:00Z

Libro Buffagni, Marina El libro es el resultado de una convocatoria para la composición de repertorio coral nuevo, dirigida a docentes, graduados y alumnos de la Facultad de Bellas Artes. Reúne las obras seleccionadas de los siguientes autores: Oreste Chlopecki, Pablo M Calvetti, Daniel Soruco, Nicolás Fernández Arana, Luis Menacho, Emiliano Seminara, Martim Butcher, Adolfo De Boeck. Papel Cosido Incluye partituras.

2016-06-01T00:00:00Z El libro es el resultado de una convocatoria para la composición de repertorio coral nuevo, dirigida a docentes, graduados y alumnos de la Facultad de Bellas Artes. Reúne las obras seleccionadas de los siguientes autores: Oreste Chlopecki, Pablo M Calvetti, Daniel Soruco, Nicolás Fernández Arana, Luis Menacho, Emiliano Seminara, Martim Butcher, Adolfo De Boeck. Gago, Lorena Noemí http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/70541 2025-04-29T16:51:38Z 2018-01-01T00:00:00Z

Libro En este libro, que describe la enseñanza y el aprendizaje de la plástica en la cultura escolar, se retoman y sintetizan los aspectos centrales de la tesis de doctorado La educación artística: paradigmas y saberes en el aula (Gago, 2012). En él se abordan prácticas relacionadas con la enseñanza y el aprendizaje del lenguaje visual en la escuela secundaria, vinculadas específicamente con la formación de estudiantes comprendidos en una franja etaria de 13 a 15 años. El acercamiento se centra en la observación de clases de Plástica realizadas durante un ciclo lectivo, en el transcurso del año 2008, en escuelas platenses y, también, en entrevistas efectuadas en 2011 a profesores en ejercicio en establecimientos de la ciudad de La Plata (provincia de Buenos Aires, Argentina). Se tuvieron en cuenta los aportes de la Antropología para la descripción y la comprensión de acciones docentes y se incorporó el supuesto explicitado por Elsie Rockwell, quien afirma que «no se observa para luego construir una conceptualización; es a partir de una conceptualización que es posible observar. No se describe para después hacer teoría; se hace teoría para poder describir» (1987: 22). En este texto, entonces, se describen, se analizan y se interpretan prácticas escolares, con la intención de hacer un aporte para su transformación. Papel Cosido

2018-01-01T00:00:00Z En este libro, que describe la enseñanza y el aprendizaje de la plástica en la cultura escolar, se retoman y sintetizan los aspectos centrales de la tesis de doctorado La educación artística: paradigmas y saberes en el aula (Gago, 2012). En él se abordan prácticas relacionadas con la enseñanza y el aprendizaje del lenguaje visual en la escuela secundaria, vinculadas específicamente con la formación de estudiantes comprendidos en una franja etaria de 13 a 15 años. El acercamiento se centra en la observación de clases de Plástica realizadas durante un ciclo lectivo, en el transcurso del año 2008, en escuelas platenses y, también, en entrevistas efectuadas en 2011 a profesores en ejercicio en establecimientos de la ciudad de La Plata (provincia de Buenos Aires, Argentina). Se tuvieron en cuenta los aportes de la Antropología para la descripción y la comprensión de acciones docentes y se incorporó el supuesto explicitado por Elsie Rockwell, quien afirma que «no se observa para luego construir una conceptualización; es a partir de una conceptualización que es posible observar. No se describe para después hacer teoría; se hace teoría para poder describir» (1987: 22). En este texto, entonces, se describen, se analizan y se interpretan prácticas escolares, con la intención de hacer un aporte para su transformación. Ciafardo, Mariel Lemus, Francisco Giglietti, Natalia Conles, Natalia Moyinedo, Sergio Panfili, Marina http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/63997 2025-04-29T17:41:28Z 2017-01-01T00:00:00Z

Libro Ciafardo, Mariel; Lemus, Francisco; Giglietti, Natalia; Conles, Natalia; Moyinedo, Sergio; Panfili, Marina Esta publicación reúne las reseñas y los artículos realizados por los estudiantes de la carrera de Historia de las Artes Visuales en el marco de tres cátedras de la Facultad de Bellas Artes: Lenguaje Visual IIB, Patrimonio Cultural e Historia de las Artes Visuales IX. Sin embargo, su objetivo no es solo compilar las producciones escritas de cada asignatura, sino dar cuenta de la importancia de este primer encuentro en tanto espacio para la circulación y la reflexión colectiva en torno a temas y objetos de estudio afines, pero observados desde distintas aristas. El punto en común lo configuró, a su vez, la necesidad de disponer de un tiempo específico para la lectura, la revisión y los comentarios entre estudiantes de diferentes años y docentes de la carrera. Papel Cosido

2017-01-01T00:00:00Z Esta publicación reúne las reseñas y los artículos realizados por los estudiantes de la carrera de Historia de las Artes Visuales en el marco de tres cátedras de la Facultad de Bellas Artes: Lenguaje Visual IIB, Patrimonio Cultural e Historia de las Artes Visuales IX. Sin embargo, su objetivo no es solo compilar las producciones escritas de cada asignatura, sino dar cuenta de la importancia de este primer encuentro en tanto espacio para la circulación y la reflexión colectiva en torno a temas y objetos de estudio afines, pero observados desde distintas aristas. El punto en común lo configuró, a su vez, la necesidad de disponer de un tiempo específico para la lectura, la revisión y los comentarios entre estudiantes de diferentes años y docentes de la carrera.