Número 01http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/184862024-03-28T11:31:01Z2024-03-28T11:31:01ZArkadin | Año 1 | Número 1Facultad de Bellas Arteshttp://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/461582019-03-28T20:04:34Z2005-03-01T00:00:00ZEdicion de revista
Arkadin; año 1, no. 1
<i>Editorial</i>
<i>Ficciones & Realidades</i>
TieXi Qu: Imágenes de una desaparición | <b>Eduardo A. RUSSO</b>
<i>Work in Progress</i> | <b>José Luis GUERÍN</b>
Visible en lo no visto (Sobre el cine de Richard Dindo) | <b>Cristian PAULS</b>
El efecto Sokurov o la pregnancia de lo inmóvil | <b>Fabio BENAVÍDEZ</b>
Areas y el documental como una imagen de la 'imagen' del mundo | <b>Malena Di BASTIANO</b>
Single (un ejercicio incompleto) | <b>Romina MASSARI</b>
La visibilidad del monarca. De la construcción de lo explícito a la enunciación pornográfica | <b>Camila Bejarano PETERSEN</b>
Orson Welles y la Segunda Guerra Mundial: un episodio latinoamericano | <b>Carlos ABRAHAM y Rocío MEZZA</b>
<i>It’s all fake</i>: Orson Welles y la imagen apócrifa | <b>Maximiliano CORTI</b>
<i>Discusiones & Aperturas</i>
Cine (y) digital. Aproximaciones, convergencias y tensiones | <b>Jorge La FERLA</b>
ImagiNación | <b>José Carlos AVELLAR</b>
Media Art latinoamericano: creación local / articulación global | <b>José Carlos MARIÁTEGUI</b>
<i>Reseñas Bibliográficas</i>
Laurent Tirard, Lecciones de cine (entrevistas) | <b>Miriam SOCOLOVSKY</b>
Celestino Deleyto, Ángeles y demonios | <b>Mauricio JIMÉNEZ</b>
2005-03-01T00:00:00Z<i>Editorial</i>
<i>Ficciones & Realidades</i>
TieXi Qu: Imágenes de una desaparición | <b>Eduardo A. RUSSO</b>
<i>Work in Progress</i> | <b>José Luis GUERÍN</b>
Visible en lo no visto (Sobre el cine de Richard Dindo) | <b>Cristian PAULS</b>
El efecto Sokurov o la pregnancia de lo inmóvil | <b>Fabio BENAVÍDEZ</b>
Areas y el documental como una imagen de la 'imagen' del mundo | <b>Malena Di BASTIANO</b>
Single (un ejercicio incompleto) | <b>Romina MASSARI</b>
La visibilidad del monarca. De la construcción de lo explícito a la enunciación pornográfica | <b>Camila Bejarano PETERSEN</b>
Orson Welles y la Segunda Guerra Mundial: un episodio latinoamericano | <b>Carlos ABRAHAM y Rocío MEZZA</b>
<i>It’s all fake</i>: Orson Welles y la imagen apócrifa | <b>Maximiliano CORTI</b>
<i>Discusiones & Aperturas</i>
Cine (y) digital. Aproximaciones, convergencias y tensiones | <b>Jorge La FERLA</b>
ImagiNación | <b>José Carlos AVELLAR</b>
Media Art latinoamericano: creación local / articulación global | <b>José Carlos MARIÁTEGUI</b>
<i>Reseñas Bibliográficas</i>
Laurent Tirard, Lecciones de cine (entrevistas) | <b>Miriam SOCOLOVSKY</b>
Celestino Deleyto, Ángeles y demonios | <b>Mauricio JIMÉNEZ</b><i>Ángeles y demonios. Representación e ideología en el cine contemporáneo de Hollywood</i>. Celestino DeleytoJiménez, Mauriciohttp://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/185092019-03-28T20:03:33Z2005-01-01T00:00:00ZRevision
Arkadin; año 1, no. 1
Celestino Deleyto, a través de <i>Ángeles y demonios</i>, nos propone un pormenorizado estudio del cine americano de las últimas dos decádas, al tiempo que nos lleva a revisar las formas de la representación de esta gigantesca maquinaria cultural.
<i>(Párrafo extraído del texto a modo de resumen)</i>
2005-01-01T00:00:00ZCelestino Deleyto, a través de <i>Ángeles y demonios</i>, nos propone un pormenorizado estudio del cine americano de las últimas dos decádas, al tiempo que nos lleva a revisar las formas de la representación de esta gigantesca maquinaria cultural.
<i>(Párrafo extraído del texto a modo de resumen)</i><i>Lecciones de cine</i>. Laurent Tirard (entrevistas): Buenos Aires, Paidós, 2004. 220 pp.Socolovsky, Miriamhttp://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/185082019-03-28T20:03:53Z2005-01-01T00:00:00ZRevision
Arkadin; año 1, no. 1
Las entrevistas se organizan en seis grupos. Pioneros, con Boorman, Pollack y Sautet; Revisionistas, que agrupa a Woody Allen con Bertolucci, Scorsese y Wenders; Tejedores de Sueños, donde figuran Almodóvar, Burton, Cronenberg, Jeunet y Lynch; Pesos Pesados (Oliver Stone y John Woo); Savia Nueva, que según el autor es el capítulo de los vanguarditas y que cuenta en sus filas a los hermanos Coen, Wong, Kar Wai, Kitano, Kusturica y von Trier, y la última parte dedicada exclusivamente a Godard.
<i>(Párrafo extraído del texto a modo de resumen)</i>
2005-01-01T00:00:00ZLas entrevistas se organizan en seis grupos. Pioneros, con Boorman, Pollack y Sautet; Revisionistas, que agrupa a Woody Allen con Bertolucci, Scorsese y Wenders; Tejedores de Sueños, donde figuran Almodóvar, Burton, Cronenberg, Jeunet y Lynch; Pesos Pesados (Oliver Stone y John Woo); Savia Nueva, que según el autor es el capítulo de los vanguarditas y que cuenta en sus filas a los hermanos Coen, Wong, Kar Wai, Kitano, Kusturica y von Trier, y la última parte dedicada exclusivamente a Godard.
<i>(Párrafo extraído del texto a modo de resumen)</i>Media Art latinoamericano: creación local/articulación globalMariátegui, José Carloshttp://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/185072019-03-28T20:03:50Z2005-01-01T00:00:00ZArticulo
Arkadin; año 1, no. 1
En términos geográficos, usualmente pensamos en Latinoamérica como en una región. Pero no es fácil generalizar los procesos creativos y las corrientes de información de diferentes países en una región determinada. Aunque esta noción de generalización tiende a ser tomada del proceso de la llamada ‘globalización’, puede ser cuestionada de una manera muy crítica y a la vez necesaria. Como resultado, podemos usar esta noción para analizar las diferencias en la creación en nuevos medios en Latinoamérica y delinear algunas tendencias con producciones recientes.
2005-01-01T00:00:00ZEn términos geográficos, usualmente pensamos en Latinoamérica como en una región. Pero no es fácil generalizar los procesos creativos y las corrientes de información de diferentes países en una región determinada. Aunque esta noción de generalización tiende a ser tomada del proceso de la llamada ‘globalización’, puede ser cuestionada de una manera muy crítica y a la vez necesaria. Como resultado, podemos usar esta noción para analizar las diferencias en la creación en nuevos medios en Latinoamérica y delinear algunas tendencias con producciones recientes.ImagiNaciónCarlos, Joséhttp://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/185062019-03-28T20:03:46Z2005-01-01T00:00:00ZArticulo
Arkadin; año 1, no. 1
Marino, María (traducción)
Imaginemos algo que sea al mismo tiempo ostra y viento. Concha, cáscara, inmóvil, cerrado y también abierto por todos los lados, que no tenga forma ni cuerpo, que sea únicamente movimiento. Veamos el título del film de Walter Lima Jr., <i>La ostra y el viento</i> (1996), como si intentara referirse no sólo a los personajes, al entendimiento entre Marcela y Saulo (ella, ostra; él, viento) o al desentendimiento entre José y Marcela (él, ostra; ella, viento), sino como una imagen que sugiere al espectador un modo de ver el film (o, en un sentido más amplio, un modo de ver todos los filmes).
<i>(Párrafo extraído del texto a modo de resumen)</i>
2005-01-01T00:00:00ZImaginemos algo que sea al mismo tiempo ostra y viento. Concha, cáscara, inmóvil, cerrado y también abierto por todos los lados, que no tenga forma ni cuerpo, que sea únicamente movimiento. Veamos el título del film de Walter Lima Jr., <i>La ostra y el viento</i> (1996), como si intentara referirse no sólo a los personajes, al entendimiento entre Marcela y Saulo (ella, ostra; él, viento) o al desentendimiento entre José y Marcela (él, ostra; ella, viento), sino como una imagen que sugiere al espectador un modo de ver el film (o, en un sentido más amplio, un modo de ver todos los filmes).
<i>(Párrafo extraído del texto a modo de resumen)</i>Cine (y) digital: Aproximaciones, convergencias y tensionesLa Ferla, Jorgehttp://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/185052019-03-28T20:04:17Z2005-01-01T00:00:00ZArticulo
Arkadin; año 1, no. 1
Actualmente parece estar naciendo en Argentina un incipiente debate sobre cuestiones que hacen a la creciente utilización de la tecnología digital en los procesos de creación audiovisual, particularmente en el cine. Este aspecto tardíamente tratado en las publicaciones del medio y prácticamente ignorado por la academia en Argentina, incluso por la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas local, se ha convertido en un tópico de crucial importancia para considerar una situación irreversible como es la total digitalización de la producción audiovisual.
2005-01-01T00:00:00ZActualmente parece estar naciendo en Argentina un incipiente debate sobre cuestiones que hacen a la creciente utilización de la tecnología digital en los procesos de creación audiovisual, particularmente en el cine. Este aspecto tardíamente tratado en las publicaciones del medio y prácticamente ignorado por la academia en Argentina, incluso por la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas local, se ha convertido en un tópico de crucial importancia para considerar una situación irreversible como es la total digitalización de la producción audiovisual.It’s all fake: Orson Welles y la imagen apócrifaCorti, Maximilianohttp://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/185042019-03-28T20:04:12Z2005-01-01T00:00:00ZArticulo
Arkadin; año 1, no. 1
Como Orson Welles, Shakespeare fue un adalid del fingimiento, criticado por lo artificioso de su arte, por hacer un arte que frecuentemente viola toda verosimilitud
2005-01-01T00:00:00ZComo Orson Welles, Shakespeare fue un adalid del fingimiento, criticado por lo artificioso de su arte, por hacer un arte que frecuentemente viola toda verosimilitudOrson Welles y la Segunda Guerra Mundial: un episodio latinoamericanoAbraham, Carlos EnriqueMezza, Rocíohttp://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/185032019-03-28T20:04:08Z2005-01-01T00:00:00ZArticulo
Arkadin; año 1, no. 1
Análisis e historia del film “It’s All True”de Orson Welles
2005-01-01T00:00:00ZAnálisis e historia del film “It’s All True”de Orson WellesLa visibilidad del monarca: De la construcción de lo explícito a la enunciación pornográficaBejarano Petersen, Camilahttp://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/185022021-04-20T17:50:47Z2005-01-01T00:00:00ZArticulo
Arkadin; año 1, no. 1
Desde que la célebre frase de un letrado sentenciara “sé lo que es cuando la veo” , se ha considerado que la pornografía propone un régimen de estrategias tan poderosas en la demarcación de sus confines que no sería posible hallar a un sólo espectador que, desprevenido, viese un filme pornográfico sin reconocer a la clase de film que ha convocado a su mirada, a su contacto. No obstante, dicho veredicto de ‘obviedad’ fue seguido por un enorme esfuerzo de señalamiento, construcción de un dispositivo de marcaje que constituye hoy el régimen de ostención de la escena pornográfica
2005-01-01T00:00:00ZDesde que la célebre frase de un letrado sentenciara “sé lo que es cuando la veo” , se ha considerado que la pornografía propone un régimen de estrategias tan poderosas en la demarcación de sus confines que no sería posible hallar a un sólo espectador que, desprevenido, viese un filme pornográfico sin reconocer a la clase de film que ha convocado a su mirada, a su contacto. No obstante, dicho veredicto de ‘obviedad’ fue seguido por un enorme esfuerzo de señalamiento, construcción de un dispositivo de marcaje que constituye hoy el régimen de ostención de la escena pornográficaSingle (un ejercicio incompleto)Massari, Rominahttp://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/185012019-03-28T20:04:21Z2005-01-01T00:00:00ZArticulo
Arkadin; año 1, no. 1
La presencia del cortometraje Single (un ejercicio incompleto) entre las producciones fílmicas del antiguo Departamento de Cinematografía de la UNLP (1956-1976) parece corresponderse con una historia de resultados pendientes y, a la vez, con la posibilidad de nuevos recorridos. Lejos de la formulación de un pensamiento causal o de la obstinación de encontrar respuestas, se plantea en este escrito la construcción de una alegoría que vincula esta obra con la Carrera de Cine de nuestra Universidad: al igual que el frustrado documental, la carrera se extinguía en forma violenta durante los primeros momentos de la dictadura que azotó al país entre los años 1976 y 1983.
2005-01-01T00:00:00ZLa presencia del cortometraje Single (un ejercicio incompleto) entre las producciones fílmicas del antiguo Departamento de Cinematografía de la UNLP (1956-1976) parece corresponderse con una historia de resultados pendientes y, a la vez, con la posibilidad de nuevos recorridos. Lejos de la formulación de un pensamiento causal o de la obstinación de encontrar respuestas, se plantea en este escrito la construcción de una alegoría que vincula esta obra con la Carrera de Cine de nuestra Universidad: al igual que el frustrado documental, la carrera se extinguía en forma violenta durante los primeros momentos de la dictadura que azotó al país entre los años 1976 y 1983.Areas y el documental como una imagen de la ‘imagen’ del mundoDi Bastiano, Malenahttp://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/185002019-03-28T20:03:42Z2005-01-01T00:00:00ZArticulo
Arkadin; año 1, no. 1
La intención del presente trabajo es la de abordar una cuestión que consideramos clave en cuanto a su dimensión teórica, en tanto suele ser retomada por disciplinas tan variadas como la sociología, la antropología, la filosofía o la historia, pero que ocupa un lugar privilegiado en las artes, ya sea en pintura, fotografía, teatro y que repercute con particular resonancia en el campo del documental: se trata del problema de la representación de la realidad.
2005-01-01T00:00:00ZLa intención del presente trabajo es la de abordar una cuestión que consideramos clave en cuanto a su dimensión teórica, en tanto suele ser retomada por disciplinas tan variadas como la sociología, la antropología, la filosofía o la historia, pero que ocupa un lugar privilegiado en las artes, ya sea en pintura, fotografía, teatro y que repercute con particular resonancia en el campo del documental: se trata del problema de la representación de la realidad.El efecto Sokurov o la pregnancia de lo inmóvilBenavídez, Fabiohttp://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/184992019-03-28T20:04:29Z2005-01-01T00:00:00ZArticulo
Arkadin; año 1, no. 1
El primer encuentro con Sokurov fue al asistir a la proyección de Mat I Syn (Madre e hijo, 1996) en el Festival de cine de Mar del Plata. No sin fascinación frente a la reciente obra de este autor desconocido para el público argentino en ese momento.
2005-01-01T00:00:00ZEl primer encuentro con Sokurov fue al asistir a la proyección de Mat I Syn (Madre e hijo, 1996) en el Festival de cine de Mar del Plata. No sin fascinación frente a la reciente obra de este autor desconocido para el público argentino en ese momento.Visible en lo no visto: Sobre el cine de Richard DindoPauls, Cristianhttp://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/184962019-03-28T20:03:38Z2005-01-01T00:00:00ZArticulo
Arkadin; año 1, no. 1
A propósito de La ejecución (1975) y Max Frisch (1981), dos films del suizo Richard Dindo -Zurich, 1944-, Joris Ivens dijo que le recordaban las fugas de Bach. Lo que Ivens parecía poner de relieve con esa afirmación era el marcado carácter musical de los films de Dindo, un cine en el que las diferentes voces constituyen lo relevante de esa musicalidad.
2005-01-01T00:00:00ZA propósito de La ejecución (1975) y Max Frisch (1981), dos films del suizo Richard Dindo -Zurich, 1944-, Joris Ivens dijo que le recordaban las fugas de Bach. Lo que Ivens parecía poner de relieve con esa afirmación era el marcado carácter musical de los films de Dindo, un cine en el que las diferentes voces constituyen lo relevante de esa musicalidad.Work in ProgressGuerín, José Luishttp://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/184952019-03-28T20:03:58Z2005-01-01T00:00:00ZArticulo
Arkadin; año 1, no. 1
Charla de José Luis Guerín brindada en el curso “Cine y Pensamiento: el ensayo fílmico”.
2005-01-01T00:00:00ZCharla de José Luis Guerín brindada en el curso “Cine y Pensamiento: el ensayo fílmico”.<i>Tie Xi Qu</i>: imágenes de una desapariciónRusso, Eduardo Adriánhttp://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/184922019-03-28T20:03:29Z2005-01-01T00:00:00ZRevision
Arkadin; año 1, no. 1
Análisis de la película <i>Tie Xi Qu: Al oeste de las vías</i> (2002), primer largometraje del realizador chino Wang Bing.
2005-01-01T00:00:00ZAnálisis de la película <i>Tie Xi Qu: Al oeste de las vías</i> (2002), primer largometraje del realizador chino Wang Bing.Editorial: Presentación de Arkadin. Estudios sobre cine y artes audiovisualesArkadinhttp://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/184892019-03-28T20:04:26Z2005-01-01T00:00:00ZContribucion a revista
Arkadin; año 1, no. 1
Presentación del primer número de la revista, cuyo eje temático es Ficciones & Realidades, entendiendo por ello las hibridaciones entre los modos de la ficción y los distintos aspectos de la noción de realidad tal como son construidos por las artes audiovisuales, atendiendo a su evolución y revoluciones históricas, desde una perspectiva contemporánea.
2005-01-01T00:00:00ZPresentación del primer número de la revista, cuyo eje temático es Ficciones & Realidades, entendiendo por ello las hibridaciones entre los modos de la ficción y los distintos aspectos de la noción de realidad tal como son construidos por las artes audiovisuales, atendiendo a su evolución y revoluciones históricas, desde una perspectiva contemporánea.