I Congreso Iberoamericano de Investigación Artística y Proyectual (CIDIAP)

Apuntes para una nueva concepción de la Estética

2020-05-22T19:35:29Z

Objeto de conferencia I Congreso Iberoamericano de Investigación Artística y Proyectual (La Plata, 2005) El presente trabajo forma parte del Proyecto de Investigación “Innovación en la enseñanza de los lenguajes artísticos”, acreditado en el Programa de Incentivos de la Universidad Nacional de La Plata, radicado en la Facultad de Bellas Artes e integrado por docentes investigadores de las cátedras “Teoría de la Práctica Artística”, "Estética-Fundamentos Filosóficos" y “Estética I”, que cursan los alumnos de las cinco orientaciones de la Carrera de Plástica: Grabado y Arte Impreso, Escultura, Pintura, Escenografía y Dibujo; los de la Carrera de Medios Audiovisuales y los de Música, en dicha casa de estudios. El Proyecto está orientado a la búsqueda de innovaciones pedagógicas y consideraciones epistemológicas que puedan ser transferidas a la enseñanza de los lenguajes artísticos, con el objetivo de evaluar ajustes y modificaciones en los programas y diseños curriculares, a la luz de los nuevos paradigmas. (Párrafo extraído del texto a modo de resumen) Eje temático: Lenguaje Proyectual Tecnológico.

Multimedia, diseño y conocimiento: Conclusiones de una experiencia proyectual

2020-04-28T19:07:58Z

Objeto de conferencia I Congreso Iberoamericano de Investigación Artística y Proyectual (La Plata, 2005) Este trabajo se presenta en el marco del proyecto «Sistemas multimediales interactivos. Análisis y sistematización de los mismos. Aportes para facilitar su utilización en el campo de la educación universitaria, especialmente abierta y a distancia», dirigido por la MsC Susana Sautel. (Párrafo extraído del texto a modo de resumen) Eje temático: Lenguaje proyectual tecnológico

Educación artística y patrimonio cultural en el Polimodal: análisis crítico de los diseños curriculares

2018-11-05T04:04:53Z

Objeto de conferencia I Congreso Iberoamericano de Investigación Artística y Proyectual (La Plata, 2005) ¿Cómo se define el patrimonio artístico-cultural? ¿Qué lugar ocupa en los diseños curriculares vigentes? ¿Cuáles son las representaciones patrimoniales subyacentes en la formulación de los contenidos? ¿Qué enfoque de la educación artística permite abordar el patrimonio desde una perspectiva crítica? Para responder a estos interrogantes, en el presente trabajo se analizan pomenorizadamente la currícula nacional del Nivel Polimodal y el diseño curricular provincial, en lo que respecta a las modalidades de Comunicación, Artes y Diseño y de Humanidades y Ciencias Sociales. En el caso de la Provincia de Buenos Aires se abordaron los contenidos conceptuales de los siguientes espacios curriculares: Lenguajes Artísticos, Culturas y estéticas contemporáneas, Cultura y comunicación e Imágenes y contextos. A través de una indagación teórica se busca revisar las nociones escolarizadas acerca del patrimonio artístico-cultural y establecer un nuevo marco conceptual. Considero que es importante estudiar los contenidos como un primer nivel de prescripción curricular[1], ya que su formulación tiene influencia directa en el ámbito escolar, más allá de la forma en que se desarrolle cada Proyecto Educativo Institucional. (Párrafo extraído del texto a modo de resumen) Eje temático: Diseños curriculares innovadores

Directrices filosóficas en el grado universitario en música: Su funcionamiento dialéctico

2020-03-25T19:07:07Z

Objeto de conferencia I Congreso Iberoamericano de Investigación Artística y Proyectual (La Plata, 2005) El presente escrito forma parte del proyecto de investigación “ El Grado Universitario en Música.Un enfoque curricular”. Dicho proyecto se centra en el currículum y se propone identificar la/s metateorías curriculares predominantes y sus rasgos primordiales, subyacentes en las carreras de música de la Facultad de Bellas Artes de la U.N.L.P. Asimismo se propone establecer Directrices Filosóficas para ampliar el conocimiento relacionado con los currícula en Música. En su primera etapa, el equipo se abocó a la recolección de datos para la clasificación y el análisis de las Carreras implicadas en el Proyecto. En una segunda etapa, se estudiaron las metateorías curriculares y se definieron categorías de análisis centradas en: Factores Curriculares; Tipo de Pensamiento Predominante y Paradigma Científico Privilegiado. (Párrafo extraído del texto a modo de resumen) Eje temático: Diseños curriculares innovadores

El grado universitario en música: Alcances y límites del enfoque dialéctico

2020-04-01T17:51:52Z

Objeto de conferencia I Congreso Iberoamericano de Investigación Artística y Proyectual (La Plata, 2005) El presente trabajo se inscribe dentro del Proyecto “El Grado Universitario en Música. Un enfoque curricular”, cuyo objetivo consiste en desarrollar fundamentos que posibiliten plantear abordajes-según nuevas bases-para el análisis de los currícula de Música y contribuir a la redefinición de los planes universitarios en música desde una concepción dialéctica de la educación. Se propone el estudio de los planes de grado en música desde los supuestos de la metateoría curricular crítica, considerando a la educación como elemento determinante y determinado de un proceso de relaciones sociales múltiples, potencialmente importante en el camino de transformación del hombre y la sociedad. (Párrafo extraído del texto a modo de resumen) Eje temático: Diseños curriculares innovadores

La “puesta en escena” como apropiación conceptual

2018-11-05T04:04:47Z

Objeto de conferencia I Congreso Iberoamericano de Investigación Artística y Proyectual (La Plata, 2005) El presente trabajo dará cuenta de un aspecto específico relativo a la dimensión áulica de una propuesta curricular, vale decir, el “currículo en acción” correspondiente a la materia Historia Socio-cultural del Arte, cursada por estudiantes en el primer año de las diversas orientaciones de las Licenciaturas en Composición Coreográfica desarrolladas en el Departamento de Artes del Movimiento del IUNA. (Párrafo extraído del texto a modo de resumen) Eje temático: Diseños curriculares innovadores

Una metodología innovadora en el Taller de Pintura Mural

2018-11-05T04:04:43Z

Objeto de conferencia I Congreso Iberoamericano de Investigación Artística y Proyectual (La Plata, 2005) En el Área Producción del Departamento de Discursos Visuales, perteneciente al Bachillerato de Bellas Artes de la Universidad Nacional de la Plata, se desarrolla el Taller de Pintura, cuyo trayecto curricular se inicia en 1º año del Ciclo Superior (equivalente al nivel polimodal) y se extiende hasta 4º año, generando durante su recorrido enfoques particulares para cada nivel. La experiencia que presentamos, cuyo campo de aplicación se halla en 3º año del Ciclo Superior, desarrolla su proyecto áulico a partir de considerar como materia enseñable un conjunto de contenidos articulados a los efectos de estimular esquemas de pensamiento y acción vinculados con la práctica pictórica. (Párrafo extraído del texto a modo de resumen) Eje temático: Diseños curriculares innovadores

Exploración teórica y metodológica para el ejercicio del Diseño Industrial argentino (en regiones desindustrializadas)

2018-11-05T04:04:40Z

Objeto de conferencia I Congreso Iberoamericano de Investigación Artística y Proyectual (La Plata, 2005) Como introducción inicial se debe aclarar que esta Beca de Perfeccionamiento-UNLP (en la que se está trabajando actualmente) se basó originariamente en la línea de I&D del Proyecto (B124) SCyT-FBA-UNLP: “Análisis e interacción de contenidos éticos y estéticos en el proyecto de diseño industrial” a cargo de la Directora María del Rosario Bernatene y en la transferencia brindada por Leticia Fernández Berdaguer y equipo, Proyecto (B080) SCyT-FBA-UNLP: “Mercado de trabajo profesional y sector productivo” mas otros trabajos de la misma autora. (Párrafo extraído del texto a modo de resumen) Eje temático: Diseños curriculares innovadores

La evaluación y reflexión como proceso complejo y paradojal entre lo visible y lo legible de la producción cerámica del estudiante de arte

2018-11-05T20:04:27Z

Objeto de conferencia I Congreso Iberoamericano de Investigación Artística y Proyectual (La Plata, 2005) La complejidad y la paradoja al evaluar devienen de los procesos de reflexión crítica que se ponen en juego al juzgar la puesta en valor de subjetividades; dado que el planteo de las actividades nace de una “idea rectora” no impuesta por los docentes, sino declarada de interés por el estudiante, definida como “propuesta personal” en la que se involucran necesariamente sus modos de sentir, pensar, percibir, seleccionar y apropiarse de la realidad y de exteriorizarlas a través de la exploración de diferentes recursos, tecnologías y materiales. (Párrafo extraído del texto a modo de resumen) Eje temático: Diseños curriculares innovadores

Análisis de la espacialidad psíquica en el Taller de Aprendizaje Grupal

2018-11-05T04:04:25Z

Objeto de conferencia I Congreso Iberoamericano de Investigación Artística y Proyectual (La Plata, 2005) El campo de las manifestaciones artísticas y el de la enseñanza continúan siendo nuestra fuente de estímulo para la investigación interdisciplinaria. En este marco fue creciendo nuestro interés por el estudio de la “espacialidad” como configuración anímica y su vinculación a las expresiones individuales y grupales. La particular modalidad espacial adoptada por el sujeto es determinante en el despliegue de la producción artística individual pero, además, en un proceso grupal es necesario el encuentro armónico entre las diversas espacialidades individuales para que se constituya una envoltura grupal esencial que permita generar incorporaciones nuevas. (Párrafo extraído del texto a modo de resumen) Eje temático: Diseños curriculares innovadores

“Proyecto Schizzo”, los sistemas gráficos en la prefiguración proyectual

2018-11-05T20:04:24Z

Objeto de conferencia I Congreso Iberoamericano de Investigación Artística y Proyectual (La Plata, 2005) Las experiencias pedagógicas del Taller Schizzo fueron creadas como un medio para investigar el potencial dialéctico entre representación y creación arquitectónica con la intención de introducir a los estudiantes de arquitectura en la problemática de los sistemas gráficos convergentes al proceso proyectual arquitectónico. Esta experiencia pedagógica pretendió reunir los métodos y la didáctica específica de ambas prácticas; considerando que el estudiante debe comprender la disciplina del diseño en forma integrada, sin discernir el instrumento de la actividad proyectual. Durante los años 2002, 2003 y 2004 se han llevado a cabo el desarrollo y práctica de cursos que reunieron estas características siendo los resultados sumamente interesantes y alentadores aunque provisorios ya que resulta necesario y natural producir una serie de modificaciones para el perfeccionamiento de las experiencias. (Párrafo extraído del texto a modo de resumen) Eje temático: Diseños curriculares innovadores

Experiencia didáctica exploratoria de integración disciplinar y proyectual

2018-11-05T04:04:20Z

Objeto de conferencia I Congreso Iberoamericano de Investigación Artística y Proyectual (La Plata, 2005) El Modelo Pedagógico-Didáctico desarrollado previamente en un trabajo de investigación, posible de ser aplicado para cualquier asignatura de carreras proyectuales, brinda lineamientos generales, conceptualizaciones teóricas y criterios a tener en cuenta en los momentos claves de la planificación, el diseño curricular de las cátedras e inclusive durante la elaboración de configuraciones didácticas. (Párrafo extraído del texto a modo de resumen) Eje temático: Diseños curriculares innovadores

Los vitrales platenses: detección del estado y conservación

2018-11-05T04:04:16Z

Objeto de conferencia I Congreso Iberoamericano de Investigación Artística y Proyectual (La Plata, 2005) En consonancia con los objetivos planteados en la investigación LOS VITRALES EN EL PATRIMONIO ARTÍSTICO PLATENSE –Proyecto que propone un relevamiento y estudio coordinado e interdisciplinar, estético, histórico, iconográfico, iconológico, de los vitrales emplazados en templos y edificios públicos de la ciudad y partido de La Plata–, como fuente de información dirigida a los artistas, historiadores visuales y arquitectos, especialistas en conservación patrimonial, abordamos el diagnóstico del estado del estado actual de las piezas estudiadas. Como es sabido, en las tareas de preservación, puesta en valor y reciclaje del patrimonio es necesario el desarrollo de un procedimiento sistemático y uniforme que partiendo de un criterio de totalidad realice un relevamiento integral, en el que se consideran todos los elementos existentes que conforman el organismo sin exclusiones previas, constituyendo, así, una base de datos global que tiene en cuenta más allá de los valores singulares, la contextualización de cada elemento y su interrelación. (Párrafo extraído del texto a modo de resumen) Eje temático: Historia del Arte

El grabado en el “paisaje de las comunicaciones”: Intercambios y préstamos entre la obra gráfica y los medios de comunicación en los primeros ´70

2018-11-05T20:04:11Z

Objeto de conferencia I Congreso Iberoamericano de Investigación Artística y Proyectual (La Plata, 2005) Hacia fines de los años ´50, el grabado argentino asistía a una visible renovación de sus prácticas y estrategias de circulación. Inscriptos en las políticas del entusiasmo desarrollista, sucesivos programas y emprendimientos impulsan, a lo largo del período, la ampliación de los tradicionales espacios de legitimación de la obra gráfica, la revisión de sus estrategias de difusión y su reconocimiento y proyección internacional. (Párrafo extraído del texto a modo de resumen) Eje temático: Historia del Arte

Posibilidades reproductivas y transpositivas de las obras conceptuales

2018-11-05T20:04:02Z

Objeto de conferencia I Congreso Iberoamericano de Investigación Artística y Proyectual (La Plata, 2005) El emplazamiento estético de las artes procesuales en las sociedades mediatizadas señala la crisis del concepto de obra, sistematizado desde el siglo XV, dejando de definirse en el producto físico-material para constituirse como tal en los procesos formativos y conceptuales. Los nuevos comportamientos artísticos desarrollan así nuevos modos de operar en el sistema artístico y reformulan los lugares convencionales que definen lo que es la obra de arte, y con ella el artista y el espectador. El análisis del estatuto de las obras conceptuales en relación con sus condiciones productivas y sus posibilidades de circulación, afirma el presupuesto de que no participan del par original/copia, ya que desestabilizan los modos tradicionales de inmanencia y trascendencia en el arte, en tanto su estado ideal no se modifica en la transposición. (Párrafo extraído del texto a modo de resumen) Eje temático: Historia del Arte

Orígenes del teatro platense: la construcción colectiva del sentido espectacular

2018-11-05T04:04:13Z

Objeto de conferencia I Congreso Iberoamericano de Investigación Artística y Proyectual (La Plata, 2005) A diferencia de Buenos Aires, quien surge desordenadamente de la espontánea expansión colonial, la ciudad de La Plata se impone en sus comienzos como producto de un modelo previamente concebido de proyección social y cultural. El perfil trazado para la nueva capital provincial corresponde al marco ideológico de la generación del ´80: ciencia, progreso y modernización se constituyen en términos clave para la definición y proyección de dicho perfil, cristalizado en instituciones locales hoy paradigmáticas: el Museo de Ciencias Naturales, el Observatorio Astronómico y la Universidad Provincial, nacionalizada en 1905. (Párrafo extraído del texto a modo de resumen) Eje temático: Historia del Arte

Arte e identidad en la ciudad de La Plata: Producción mural en los espacios públicos

2018-11-05T20:03:58Z

Objeto de conferencia I Congreso Iberoamericano de Investigación Artística y Proyectual (La Plata, 2005) Desde hace varias décadas, los muros de la ciudad de La Plata vienen narrando aspectos inherentes a nuestra identidad social, política y cultural. A pesar de la importancia de los murales realizados, se observa la inexistencia de un estudio relacionado tanto con el registro y particularidades de estas producciones, como con su valoración estética. Nuestro ensayo tiene por finalidad suplir las carencias comentadas. En miras de alcanzar estos objetivos, en esta oportunidad comenzaremos por comentar brevemente el marco teórico que sustenta el presente trabajo, para adentrarnos finalmente en el estudio de dos producciones murales de la ciudad de La Plata, las cuales representan sucesos reveladores que protagonizaron nuestros jóvenes durante el transcurso de la última dictadura militar. (Párrafo extraído del texto a modo de resumen) Eje temático: Historia del Arte

Los Talleres del Pueblo en el barrio de La Boca (1910-1956)

2018-11-05T20:03:53Z

Objeto de conferencia I Congreso Iberoamericano de Investigación Artística y Proyectual (La Plata, 2005) El presente trabajo forma parte del proyecto de investigación en curso “La Escuela pictórica del La Boca como modelo de identidad”, perteneciente al Programa de incentivos de la UNLP, Facultad de Bellas Artes. La Boca, por su constitución, se considera el barrio más italiano de Buenos Aires, desde muy temprano (S. XIX) se hizo evidente el grado de actividad de sus habitantes relacionada con atributos de la inmigración. Una serie de instituciones y asociaciones culturales se desarrolla bajo el repertorio italiano quedando como testimonio publicaciones en ambas lenguas: Il Corrieri della Boca; El Eco de la Boca; Il Picanasso; El Bohemio; Riachuelo; Ancla; Giordano Bruno; El Progreso de la Boca; El Radical; El Nacional. (Párrafo extraído del texto a modo de resumen) Eje temático: Historia del Arte

Las “Plur”: Arquitecturas en la obra de Xul Solar

2018-11-05T04:04:09Z

Objeto de conferencia I Congreso Iberoamericano de Investigación Artística y Proyectual (La Plata, 2005) No se puede encasillar a Xul Solar en ningún ismo, en todo caso sería una suma de futurismo, cubismo, surrealismo y expresionismo.Su obra pictórica es original y su lenguaje propio, revolucionario y arcaizante a la vez. Geometría, formas en el espacio, transparencias, ingravidez, búsqueda de luz. Si se quiere hacer una especie de cronología de su obra, esta tarea resulta difícil, dado que muchos temas se superponen, pero se tratará de ordenarla por épocas, relacionándolas con su trayectoria, para entender más claramente la misma. Alejandro Schultze Solari nace en 1887, en San Fernando (Tigre), donde asiste a colegios de habla inglesa y francesa, permaneciendo allí hasta 1901, luego con su familia se traslada a Buenos Aires. Previamente a su viaje a Europa sus pasiones son la lingüística y las invenciones; a la primera contribuye su origen germano-italiano y su educación francesa e inglesa (el neocriollo y la panlengua serán sus lenguas inventadas). (Párrafo extraído del texto a modo de resumen) Eje temático: Historia del Arte

Relaciones entre los discursos visual y literario: Ilustración y retórica en la prensa antirrosista. Imagen impresa y situación política

2018-11-05T20:03:51Z

Objeto de conferencia I Congreso Iberoamericano de Investigación Artística y Proyectual (La Plata, 2005) Esta presentación forma parte del proyecto denominado La imagen impresa en la prensa escrita en Buenos Aires: 1821-1898. Circulación y recepción para la construcción de una cultura visual en el Río de la Plata y se halla inserto dentro del Plan de Incentivos de la Facultad de Bellas Artes, UNLP. Este trabajo tiene como objetivo el análisis de la imagen impresa y su relación con el discurso literario producido en el periódico opositor al gobierno de Rosas: El Grito Arjentino similar a Muera Rosas, ambos editados en Montevideo entre los años 1839 y 1842. (Párrafo extraído del texto a modo de resumen) Eje temático: Historia del Arte