http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/471 2026-04-12T00:17:54Z 2026-04-12T00:17:54Z Louis, Annick http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10547 2019-08-15T04:03:19Z 2007-01-01T00:00:00Z

Revision Orbis Tertius; vol. 12, no. 13 <i>Pesadillas de la Ciudad Letrada: Bandidaje y literatura en América Latina. 1816-1929</i> se inscribe explícitamente en la tradición del latinoamericanismo tal como se desarrolló en Estados Unidos a partir de libros fundacionales como el que evoca su título, <i>La ciudad letrada</i> de Ángel Rama (1984). Obras más recientes y más específicamente vinculadas al trabajo de Dabove, que él mismo señala como base de su estudio, son los ya clásicos <i>El discurso criollista en la formación de la Argentina moderna</i> de Adolfo Prieto (1988), <i>El cuerpo del delito</i> de Josefina Ludmer (1999) y <i>Pirate Novels</i> de Nina Gerassi Navarro (1999). La reflexión parte de la hipótesis de que las ficciones sobre bandidos rurales jugaron un papel esencial en la constitución de los estados modernos latinoamericanos.

2007-01-01T00:00:00Z <i>Pesadillas de la Ciudad Letrada: Bandidaje y literatura en América Latina. 1816-1929</i> se inscribe explícitamente en la tradición del latinoamericanismo tal como se desarrolló en Estados Unidos a partir de libros fundacionales como el que evoca su título, <i>La ciudad letrada</i> de Ángel Rama (1984). Obras más recientes y más específicamente vinculadas al trabajo de Dabove, que él mismo señala como base de su estudio, son los ya clásicos <i>El discurso criollista en la formación de la Argentina moderna</i> de Adolfo Prieto (1988), <i>El cuerpo del delito</i> de Josefina Ludmer (1999) y <i>Pirate Novels</i> de Nina Gerassi Navarro (1999). La reflexión parte de la hipótesis de que las ficciones sobre bandidos rurales jugaron un papel esencial en la constitución de los estados modernos latinoamericanos. Bosoer, Sara Amalia http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10550 2019-11-08T13:46:52Z 2007-01-01T00:00:00Z

Revision Orbis Tertius; vol. 12, no. 13 Un viaje a través de un mapa bibliográfico de la literatura argentina es lo que propone este trabajo de Susana Romanos de Tiratel, directora del Instituto de Investigaciones Bibliotecológicas (INIBI) dependiente de la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Buenos Aires; docente de dicha universidad y miembro del Consejo Consultivo de la Biblioteca Nacional. La autora, que también dirige la revista <i>Información, cultura y sociedad</i>, ha publicado además, una <i>Guía de fuentes de información especializadas: Humanidades y Ciencias Sociales</i> y artículos dedicados al uso de los recursos informativos y al comportamiento de búsqueda de la información de los usuarios.

2007-01-01T00:00:00Z Un viaje a través de un mapa bibliográfico de la literatura argentina es lo que propone este trabajo de Susana Romanos de Tiratel, directora del Instituto de Investigaciones Bibliotecológicas (INIBI) dependiente de la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Buenos Aires; docente de dicha universidad y miembro del Consejo Consultivo de la Biblioteca Nacional. La autora, que también dirige la revista <i>Información, cultura y sociedad</i>, ha publicado además, una <i>Guía de fuentes de información especializadas: Humanidades y Ciencias Sociales</i> y artículos dedicados al uso de los recursos informativos y al comportamiento de búsqueda de la información de los usuarios. Chazarreta, Daniela Evangelina http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10546 2019-08-15T04:03:18Z 2007-01-01T00:00:00Z

Revision Orbis Tertius; vol. 12, no. 13 Tras el diseño de las categorías de bohemia —expresión que se caracteriza por su tendencia a la cofradía y al gregarismo con fines formativos— y de dandismo —definido por su segregación y apartamiento, en tanto búsqueda de individuación marcada por la excepcionalidad y la distinción—, leídas como modos de apropiación de lo europeo para consolidar las literaturas nacionales en vías de constituirse autónomas, el punto de partida elegido por Bernabé son las figuraciones del “raro” “como instancia definitoria de las reglas del arte americano” esgrimidas durante la estancia porteña de Rubén Darío.

2007-01-01T00:00:00Z Tras el diseño de las categorías de bohemia —expresión que se caracteriza por su tendencia a la cofradía y al gregarismo con fines formativos— y de dandismo —definido por su segregación y apartamiento, en tanto búsqueda de individuación marcada por la excepcionalidad y la distinción—, leídas como modos de apropiación de lo europeo para consolidar las literaturas nacionales en vías de constituirse autónomas, el punto de partida elegido por Bernabé son las figuraciones del “raro” “como instancia definitoria de las reglas del arte americano” esgrimidas durante la estancia porteña de Rubén Darío. Sánchez, Mariela Paula http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10551 2019-08-15T04:03:24Z 2007-01-01T00:00:00Z

Revision Orbis Tertius; vol. 12, no. 13 Los trabajos reunidos en el volumen editado por Ulrich Winter se inscriben en el marco de un proyecto sobre el concepto de “lugares de memoria” en España. La mayor parte de los aportes teóricos de los diferentes investigadores son fruto de las XIV Jornadas de Hispanistas Alemanes realizadas en marzo de 2003 en la Universidad de Regensburg; pero más allá de ese disparador inicial, el trabajo no se trata de la edición de las actas sino de un desarrollo posterior, producto de un programa de investigación interdisciplinario con continuidad.

2007-01-01T00:00:00Z Los trabajos reunidos en el volumen editado por Ulrich Winter se inscriben en el marco de un proyecto sobre el concepto de “lugares de memoria” en España. La mayor parte de los aportes teóricos de los diferentes investigadores son fruto de las XIV Jornadas de Hispanistas Alemanes realizadas en marzo de 2003 en la Universidad de Regensburg; pero más allá de ese disparador inicial, el trabajo no se trata de la edición de las actas sino de un desarrollo posterior, producto de un programa de investigación interdisciplinario con continuidad. Sager, Valeria http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10555 2019-08-15T04:03:29Z 2007-01-01T00:00:00Z

Revision Orbis Tertius; vol. 12, no. 13 Voces ásperas comienza con la descripción de las políticas que en materia de educación y cultura instrumentó el gobierno de Carlos Menem, durante sus dos mandatos consecutivos (1989-1999); el programa desarrollado, dice Ruiz, “buscó preservar y aumentar la estratificación de la población educativa: la política neoliberal y la crisis económica generaron un importante aumento de (nuevos y antiguos) pobres provenientes de los sectores populares y medios, hijos de desocupados y subocupados, para quienes quedó definitivamente obturada la movilidad social por la vía de la educación”. El primer segmento del libro avanza, desde este punto, por las distintas regiones en las que se hizo visible, como nunca antes, el abandono del campo cultural por parte del Estado. Sostenido por una valiosa investigación, que reúne entrevistas personales y notas que los diarios publicaban mientras las editoriales y librerías locales comenzaban a desaparecer o a ser absorbidas por los grandes grupos económicos extranjeros, este apartado inicial se ocupa de detallar los efectos que la globalización del mercado editorial y la adopción del neoliberalismo tuvieron sobre la escritura y la publicación de las novelas de los escritores emergentes en la década del noventa.

2007-01-01T00:00:00Z Voces ásperas comienza con la descripción de las políticas que en materia de educación y cultura instrumentó el gobierno de Carlos Menem, durante sus dos mandatos consecutivos (1989-1999); el programa desarrollado, dice Ruiz, “buscó preservar y aumentar la estratificación de la población educativa: la política neoliberal y la crisis económica generaron un importante aumento de (nuevos y antiguos) pobres provenientes de los sectores populares y medios, hijos de desocupados y subocupados, para quienes quedó definitivamente obturada la movilidad social por la vía de la educación”. El primer segmento del libro avanza, desde este punto, por las distintas regiones en las que se hizo visible, como nunca antes, el abandono del campo cultural por parte del Estado. Sostenido por una valiosa investigación, que reúne entrevistas personales y notas que los diarios publicaban mientras las editoriales y librerías locales comenzaban a desaparecer o a ser absorbidas por los grandes grupos económicos extranjeros, este apartado inicial se ocupa de detallar los efectos que la globalización del mercado editorial y la adopción del neoliberalismo tuvieron sobre la escritura y la publicación de las novelas de los escritores emergentes en la década del noventa. Rosano, Susana http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10556 2019-08-15T04:03:31Z 2007-01-01T00:00:00Z

Revision Orbis Tertius; vol. 12, no. 13 <i>Puig por Puig. Imágenes de un escritor</i> es un libro que reúne, a partir de una compleja variedad, una parte considerable de los recortes de artículos de diversa índole, fundamentalmente periodísticos pero también académicos, del archivo de Manuel Puig. Crítico de su propia obra, el escritor habla aquí de sí mismo y de su trayectoria, y contribuye de esta manera —conscientemente— a delinear su propia imagen en el campo intelectual. Julia Romero, que tiene a su cargo la investigación, compilación y notas, eligió para esta edición un criterio cronológico. De esta manera, la primera etapa del libro la conforman los “Comienzos”, a partir de entrevistas y notas sobre el escritor publicadas entre 1968 y 1973 en <i>Confirmado</i>, <i>Panorama</i>, <i>Siete Días</i>, <i>Mundo Nuevo</i> y <i>Sur</i>, entre otros medios. El segundo ciclo, que se llama “Exilios”, incluye artículos publicados durante su estadía en México y Nueva York, desde 1974 a 1979. Finalmente, la tercera parte (que en el libro es la más voluminosa) agrupa artículos, reseñas, entrevistas y discusiones en congresos aparecidas durante la residencia de Puig en Río de Janeiro, desde 1980 hasta su repentina muerte en 1990. En esta parte se agrega un texto que se conserva inédito, sólo publicado en forma póstuma, “Chistes argentinos o el último tango en Venezuela”, donde Puig reflexiona irónicamente sobre los nacionalismos. Asimismo, y de extraordinario interés son las notas “Loss of readership” (traducida del inglés como “La pérdida de un publico”), de 1985, y “El error gay”, de 1990. En la última parte del libro se incluye además parte de la correspondencia que Puig intercambiaba con sus traductores, lo que hace visible el rigor y el deleite con que el escritor supervisaba las traducciones de cada una de sus ocho novelas.

2007-01-01T00:00:00Z <i>Puig por Puig. Imágenes de un escritor</i> es un libro que reúne, a partir de una compleja variedad, una parte considerable de los recortes de artículos de diversa índole, fundamentalmente periodísticos pero también académicos, del archivo de Manuel Puig. Crítico de su propia obra, el escritor habla aquí de sí mismo y de su trayectoria, y contribuye de esta manera —conscientemente— a delinear su propia imagen en el campo intelectual. Julia Romero, que tiene a su cargo la investigación, compilación y notas, eligió para esta edición un criterio cronológico. De esta manera, la primera etapa del libro la conforman los “Comienzos”, a partir de entrevistas y notas sobre el escritor publicadas entre 1968 y 1973 en <i>Confirmado</i>, <i>Panorama</i>, <i>Siete Días</i>, <i>Mundo Nuevo</i> y <i>Sur</i>, entre otros medios. El segundo ciclo, que se llama “Exilios”, incluye artículos publicados durante su estadía en México y Nueva York, desde 1974 a 1979. Finalmente, la tercera parte (que en el libro es la más voluminosa) agrupa artículos, reseñas, entrevistas y discusiones en congresos aparecidas durante la residencia de Puig en Río de Janeiro, desde 1980 hasta su repentina muerte en 1990. En esta parte se agrega un texto que se conserva inédito, sólo publicado en forma póstuma, “Chistes argentinos o el último tango en Venezuela”, donde Puig reflexiona irónicamente sobre los nacionalismos. Asimismo, y de extraordinario interés son las notas “Loss of readership” (traducida del inglés como “La pérdida de un publico”), de 1985, y “El error gay”, de 1990. En la última parte del libro se incluye además parte de la correspondencia que Puig intercambiaba con sus traductores, lo que hace visible el rigor y el deleite con que el escritor supervisaba las traducciones de cada una de sus ocho novelas. Planas, Javier http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10549 2019-08-15T04:03:22Z 2007-01-01T00:00:00Z

Revision Orbis Tertius; vol. 12, no. 13 El libro de Alejandro Parada es una compilación de seis ensayos publicados en distintos momentos y en diversas fuentes. Cada ensayo tiene su propio énfasis temático, pero todos ellos están elaborados desde una misma perspectiva: la historia de la lectura. Los trabajos reunidos, que recogen los últimos aportes de la bibliografía crítica (Roger Chartier, Robert Darnton, Armando Petrucci, Carlo Ginzburg, D. F. McKenzei), presentan una amplia y rica gama de documentos primarios que restituyen y muestran los complejos caminos recorridos por el libro, las bibliotecas y los lectores en diversas etapas de la historia argentina.

2007-01-01T00:00:00Z El libro de Alejandro Parada es una compilación de seis ensayos publicados en distintos momentos y en diversas fuentes. Cada ensayo tiene su propio énfasis temático, pero todos ellos están elaborados desde una misma perspectiva: la historia de la lectura. Los trabajos reunidos, que recogen los últimos aportes de la bibliografía crítica (Roger Chartier, Robert Darnton, Armando Petrucci, Carlo Ginzburg, D. F. McKenzei), presentan una amplia y rica gama de documentos primarios que restituyen y muestran los complejos caminos recorridos por el libro, las bibliotecas y los lectores en diversas etapas de la historia argentina. Rolle, Carolina http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10553 2019-08-15T04:03:27Z 2007-01-01T00:00:00Z

Revision Orbis Tertius; vol. 12, no. 13 ¿Cómo pensar el mito de Eva Perón? ¿A partir de qué modalidades se narrativiza su figura? ¿Cómo se la representa en el imaginario argentino durante los últimos cincuenta años? A partir de estos interrogantes se inscribe la investigación que lleva a cabo Susana Rosano en su libro <i>Rostros y máscaras de Eva Perón. Imaginario populista y representación</i>. La autora toma como eje de su investigación a Eva Duarte de Perón, una mujer que ingresa al escenario político Argentino de una forma inédita, fuera del campo hegemónico constituido en la década del cuarenta por una articulación machista, letrada y anti-obrera. Centra su análisis en una lectura que incluye otros procesos sociales; esto es, las cuestiones de género, del populismo y de la modernidad tal como los desarrolla el gobierno peronista.

2007-01-01T00:00:00Z ¿Cómo pensar el mito de Eva Perón? ¿A partir de qué modalidades se narrativiza su figura? ¿Cómo se la representa en el imaginario argentino durante los últimos cincuenta años? A partir de estos interrogantes se inscribe la investigación que lleva a cabo Susana Rosano en su libro <i>Rostros y máscaras de Eva Perón. Imaginario populista y representación</i>. La autora toma como eje de su investigación a Eva Duarte de Perón, una mujer que ingresa al escenario político Argentino de una forma inédita, fuera del campo hegemónico constituido en la década del cuarenta por una articulación machista, letrada y anti-obrera. Centra su análisis en una lectura que incluye otros procesos sociales; esto es, las cuestiones de género, del populismo y de la modernidad tal como los desarrolla el gobierno peronista. Miranda, Julia http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10554 2019-08-15T04:03:28Z 2007-01-01T00:00:00Z

Revision Orbis Tertius; vol. 12, no. 13 Este estudio sobre la escritura de José Pablo Feinmann —la cual se desarrolla desde la década del setenta hasta el presente— es mucho más que el desentrañamiento de las formas que esa escritura fue adoptando con los años. Lo que se propone y logra Rita De Grandis es establecer las condiciones de producción de los textos, marcados por las tensiones del campo cultural y político de los años setenta, época que se constituye en el punto axial en torno del que giran las polémicas y preocupaciones de este escritor. Así, sobre una serie de preguntas acerca de esta práctica de escritura en vinculación con el nacionalismo revolucionario peronista forjado en aquellos años, esta crítica aborda la práctica de escritura desde su inicio y sigue su trayecto después de los años de dictadura argentina, durante los ochenta, para recalar en la década siguiente signada por el menemismo y el neoliberalismo.

2007-01-01T00:00:00Z Este estudio sobre la escritura de José Pablo Feinmann —la cual se desarrolla desde la década del setenta hasta el presente— es mucho más que el desentrañamiento de las formas que esa escritura fue adoptando con los años. Lo que se propone y logra Rita De Grandis es establecer las condiciones de producción de los textos, marcados por las tensiones del campo cultural y político de los años setenta, época que se constituye en el punto axial en torno del que giran las polémicas y preocupaciones de este escritor. Así, sobre una serie de preguntas acerca de esta práctica de escritura en vinculación con el nacionalismo revolucionario peronista forjado en aquellos años, esta crítica aborda la práctica de escritura desde su inicio y sigue su trayecto después de los años de dictadura argentina, durante los ochenta, para recalar en la década siguiente signada por el menemismo y el neoliberalismo. Ferrero, Adrián Marcelo http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10548 2019-08-15T04:03:20Z 2007-01-01T00:00:00Z

Revision Orbis Tertius; vol. 12, no. 13 El presente libro de Carlos Altamirano, ya desde el pudor modesto de su título, no se propone ni instalar grandes preguntas ni descifrar enormes interrogantes, de modo oracular. Más bien discurre como la lenta y provisoria experiencia de una búsqueda o, en todo caso, de un <i>work in progress</i>, no conclusiva ni concluida. Intelectuales, eso esperamos, habrá en el futuro, por más que parezcan una especie en extinción suplantada por tecnoburócratas, y deberán enfrentarse a nuevos desafíos teóricos y nuevas definiciones y autodefiniciones, así como a autoimágenes.

2007-01-01T00:00:00Z El presente libro de Carlos Altamirano, ya desde el pudor modesto de su título, no se propone ni instalar grandes preguntas ni descifrar enormes interrogantes, de modo oracular. Más bien discurre como la lenta y provisoria experiencia de una búsqueda o, en todo caso, de un <i>work in progress</i>, no conclusiva ni concluida. Intelectuales, eso esperamos, habrá en el futuro, por más que parezcan una especie en extinción suplantada por tecnoburócratas, y deberán enfrentarse a nuevos desafíos teóricos y nuevas definiciones y autodefiniciones, así como a autoimágenes. Gerhardt, Federico http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10552 2019-08-15T04:03:26Z 2007-01-01T00:00:00Z

Revision Orbis Tertius; vol. 12, no. 13 Superando el centenar y medio (ciento sesenta y cuatro cartas, más dos telegramas), y desplegándose por casi dos décadas, los documentos editados —de los que se incluyen, en cuatro folios sueltos, sendas reproducciones facsimilares— recogen los avatares de la relación entre dos agentes del campo cultural español cuya dimensión sólo habría de apreciarse cabalmente con la paulatina retirada de la sombra de ignorancia impuesta durante largos años por la dictadura de Francisco Franco. Es precisamente en este punto, tal como señala el editor en su estudio introductorio, donde reside el carácter excepcional de este conjunto de cartas. No es extraordinaria la publicación de epistolarios de escritores en que se revelen su persona y su época; sí lo es el hecho de que la comunicación entablada a través de las misivas tenga como remitentes y destinatarios a un escritor que actualmente ocupa un lugar indiscutido en el canon literario español y a un docente e investigador que se convertirá en su más prestigioso y autorizado especialista.

2007-01-01T00:00:00Z Superando el centenar y medio (ciento sesenta y cuatro cartas, más dos telegramas), y desplegándose por casi dos décadas, los documentos editados —de los que se incluyen, en cuatro folios sueltos, sendas reproducciones facsimilares— recogen los avatares de la relación entre dos agentes del campo cultural español cuya dimensión sólo habría de apreciarse cabalmente con la paulatina retirada de la sombra de ignorancia impuesta durante largos años por la dictadura de Francisco Franco. Es precisamente en este punto, tal como señala el editor en su estudio introductorio, donde reside el carácter excepcional de este conjunto de cartas. No es extraordinaria la publicación de epistolarios de escritores en que se revelen su persona y su época; sí lo es el hecho de que la comunicación entablada a través de las misivas tenga como remitentes y destinatarios a un escritor que actualmente ocupa un lugar indiscutido en el canon literario español y a un docente e investigador que se convertirá en su más prestigioso y autorizado especialista. Sancholuz, Carolina http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10540 2019-08-15T04:03:10Z 2007-01-01T00:00:00Z

Articulo Orbis Tertius; vol. 12, no. 13 El presente trabajo propone una lectura de la primera novela de Edgardo Rodríguez Juliá "La renuncia del héroe Baltasar" a partir del concepto de los comienzos teorizado por Edward Said, en tanto es posible advertir en ella una condensación de sentidos que el autor retoma, explora y continúa en su obra posterior. Por otra parte la novela aborda también, desde la ficción, los orígenes de la nacionalidad puertorriqueña mediante metáforas eróticas que dan cuenta de las relaciones de tensión entre blancos, mulatos y negros en la sociedad colonial puertorriqueña del siglo XVIII. En los conflictos derivados del esclavismo convergen espacios tales como el palenque, revueltas de esclavos, acciones características del cimarronaje como las fugas, es decir, diferentes imágenes que vinculan estrechamente esta obra en particular y textos posteriores del autor con una dimensión mayor, que excede los límites nacionales de Puerto Rico para abarcar la historia antillana.; This paper suggests a reading of Edgardo Rodríguez Juliá s first novel "La renuncia del héroe Baltasar" starting from the concept of the beginnings theorized by Edward Said, since it is possible to notice in the text a narrowing of senses which the author resumes, explores and continues in his later work. On the other hand, the novel also deals, from fiction, with the origins of Puerto Rican nationality through erotic metaphors which account for tensions among white, mulatto and black people in eighteenth century colonial Puerto Rican society. Conflicts derived from slavery converge on spaces such as the palenque, slave revolts, cimarronaje s attempts to run away, that is, various images that closely link this work in particular and subsequent texts by the author to a larger scope which exceeds Puerto Rican national limits and comprises Antillean history. Dossier: Puerto Rico y el Caribe en perspectiva

2007-01-01T00:00:00Z El presente trabajo propone una lectura de la primera novela de Edgardo Rodríguez Juliá "La renuncia del héroe Baltasar" a partir del concepto de los comienzos teorizado por Edward Said, en tanto es posible advertir en ella una condensación de sentidos que el autor retoma, explora y continúa en su obra posterior. Por otra parte la novela aborda también, desde la ficción, los orígenes de la nacionalidad puertorriqueña mediante metáforas eróticas que dan cuenta de las relaciones de tensión entre blancos, mulatos y negros en la sociedad colonial puertorriqueña del siglo XVIII. En los conflictos derivados del esclavismo convergen espacios tales como el palenque, revueltas de esclavos, acciones características del cimarronaje como las fugas, es decir, diferentes imágenes que vinculan estrechamente esta obra en particular y textos posteriores del autor con una dimensión mayor, que excede los límites nacionales de Puerto Rico para abarcar la historia antillana. This paper suggests a reading of Edgardo Rodríguez Juliá s first novel "La renuncia del héroe Baltasar" starting from the concept of the beginnings theorized by Edward Said, since it is possible to notice in the text a narrowing of senses which the author resumes, explores and continues in his later work. On the other hand, the novel also deals, from fiction, with the origins of Puerto Rican nationality through erotic metaphors which account for tensions among white, mulatto and black people in eighteenth century colonial Puerto Rican society. Conflicts derived from slavery converge on spaces such as the palenque, slave revolts, cimarronaje s attempts to run away, that is, various images that closely link this work in particular and subsequent texts by the author to a larger scope which exceeds Puerto Rican national limits and comprises Antillean history. Bosoer, Sara Amalia http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10545 2019-11-08T13:47:36Z 2007-01-01T00:00:00Z

Revision Orbis Tertius; vol. 12, no. 13 ¿Cómo llegaron el tango y el samba —cuyo origen es considerado primitivo, marginal— a ser considerados las músicas nacionales de Argentina y de Brasil? ¿A partir de qué operaciones estos géneros musicales se vuelven símbolos de una identidad nacional? Estas preguntas —que proponen pensar una relación tan eficaz que percibimos naturalizada— organizan <i>Modernidades primitivas: tango, samba y nación</i>. Dos hilos conductores hilvanan este libro estructurado en dos partes: “Primitivismos” y “Modernidades”, más una “Introducción” y un “Apéndice. Salvajes primitivos”. Uno de los hilos es el tango y el samba; el otro, la cultura. Es decir que el tango, el samba, sus mundos y la relación que con ellos establecen otros discursos sociales, conforman un camino que, a la vez que conduce la mirada hacia zonas hasta el momento veladas a la crítica académica, genera nuevas lecturas en territorios ya transitados.

2007-01-01T00:00:00Z ¿Cómo llegaron el tango y el samba —cuyo origen es considerado primitivo, marginal— a ser considerados las músicas nacionales de Argentina y de Brasil? ¿A partir de qué operaciones estos géneros musicales se vuelven símbolos de una identidad nacional? Estas preguntas —que proponen pensar una relación tan eficaz que percibimos naturalizada— organizan <i>Modernidades primitivas: tango, samba y nación</i>. Dos hilos conductores hilvanan este libro estructurado en dos partes: “Primitivismos” y “Modernidades”, más una “Introducción” y un “Apéndice. Salvajes primitivos”. Uno de los hilos es el tango y el samba; el otro, la cultura. Es decir que el tango, el samba, sus mundos y la relación que con ellos establecen otros discursos sociales, conforman un camino que, a la vez que conduce la mirada hacia zonas hasta el momento veladas a la crítica académica, genera nuevas lecturas en territorios ya transitados. Sancholuz, Carolina http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10544 2019-08-15T04:03:15Z 2007-01-01T00:00:00Z

Revision Orbis Tertius; vol. 12, no. 13 El nuevo libro de Arcadio Díaz Quiñones, <i>Sobre los principios. Los intelectuales caribeños y la tradición</i>, propone un análisis riguroso y profundo de las relaciones de los escritores y pensadores con la tradición, en el sentido en que ha sido imaginada, usada y construida por un nutrido grupo de intelectuales, en su mayoría provenientes del Caribe (Pedro Henríquez Ureña, José Martí, Fernando Ortiz, Ramiro Guerra y Sánchez, Antonio S. Pedreira, Tomás Blanco) o vinculados a este espacio, como en el caso de Marcelino Menéndez Pelayo, de quien se analiza especialmente el lugar que ocupan los escritores de las últimas colonias “españolas” en los albores del hispanismo moderno.

2007-01-01T00:00:00Z El nuevo libro de Arcadio Díaz Quiñones, <i>Sobre los principios. Los intelectuales caribeños y la tradición</i>, propone un análisis riguroso y profundo de las relaciones de los escritores y pensadores con la tradición, en el sentido en que ha sido imaginada, usada y construida por un nutrido grupo de intelectuales, en su mayoría provenientes del Caribe (Pedro Henríquez Ureña, José Martí, Fernando Ortiz, Ramiro Guerra y Sánchez, Antonio S. Pedreira, Tomás Blanco) o vinculados a este espacio, como en el caso de Marcelino Menéndez Pelayo, de quien se analiza especialmente el lugar que ocupan los escritores de las últimas colonias “españolas” en los albores del hispanismo moderno. Pastormerlo, Sergio http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10542 2019-08-15T04:03:13Z 2007-01-01T00:00:00Z

Revision Orbis Tertius; vol. 12, no. 13 En 1915, en el marco de los debates sobre la nacionalidad propios de los años del Centenario, aparecieron simultáneamente dos colecciones de autores argentinos que proponían dos visiones bien distintas de la tradición cultural argentina. Contra las apariencias de consenso promovidas por el concepto de canon, estas colecciones inaugurales presentaron dos cánones textuales inconciliables. Se publicaron, enfrentadas, durante más de una década. Sus directores, Ricardo Rojas y José Ingenieros, se contaban entre las figuras intelectuales de mayor peso en la época. Tres años antes se había ampliado la democratización del sufragio con la ley Sáenz Peña, y un año después subió a la presidencia Yrigoyen. Y esto sucedió en uno de los momentos que más justificadamente podemos llamar de nacimiento de la literatura argentina. El primer acierto de la investigación que está detrás de Los textos de la patria reside, evidentemente, en la elección de su tema. La estructura del libro, además de eficiente, es sencillísima: una introducción, un primer capítulo centrado en las antologías poéticas del siglo XIX, un segundo capítulo dedicado a la Biblioteca Argentina de Rojas, un tercer capítulo sobre La Cultura Argentina de Ingenieros y un epílogo que se ocupa, más brevemente, de las colecciones posteriores, desde las de Alberto Palcos hasta las de Eudeba y Centro Editor de América Latina en la década de 1960.

2007-01-01T00:00:00Z En 1915, en el marco de los debates sobre la nacionalidad propios de los años del Centenario, aparecieron simultáneamente dos colecciones de autores argentinos que proponían dos visiones bien distintas de la tradición cultural argentina. Contra las apariencias de consenso promovidas por el concepto de canon, estas colecciones inaugurales presentaron dos cánones textuales inconciliables. Se publicaron, enfrentadas, durante más de una década. Sus directores, Ricardo Rojas y José Ingenieros, se contaban entre las figuras intelectuales de mayor peso en la época. Tres años antes se había ampliado la democratización del sufragio con la ley Sáenz Peña, y un año después subió a la presidencia Yrigoyen. Y esto sucedió en uno de los momentos que más justificadamente podemos llamar de nacimiento de la literatura argentina. El primer acierto de la investigación que está detrás de Los textos de la patria reside, evidentemente, en la elección de su tema. La estructura del libro, además de eficiente, es sencillísima: una introducción, un primer capítulo centrado en las antologías poéticas del siglo XIX, un segundo capítulo dedicado a la Biblioteca Argentina de Rojas, un tercer capítulo sobre La Cultura Argentina de Ingenieros y un epílogo que se ocupa, más brevemente, de las colecciones posteriores, desde las de Alberto Palcos hasta las de Eudeba y Centro Editor de América Latina en la década de 1960. Djament, Leonora http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10543 2019-08-15T04:03:14Z 2007-01-01T00:00:00Z

Revision Orbis Tertius; vol. 12, no. 13 La literatura de Juan Martini ocupa para De Diego un lugar “indiscutido” en el campo cultural argentino. Y esto, como él mismo lo explica, ocurre en el doble sentido de la palabra: “nadie discute ese lugar y nadie lo discute”. Por lo tanto, podemos decir que este libro, Una poética del error, se propone como la apertura de una discusión: discutir sobre Martini, discutir el lugar que Martini ocupa en el campo literario argentino, pero también, reivindicar la crítica literaria como el lugar de la discusión y de la provocación. De hecho, este libro surge de la “incomodidad” que esta falta de discusión le provoca al autor. Así, de lo que se trata es de interrogar la propia incomodidad del crítico y, como consecuencia, interrogar el estado de la crítica argentina contemporánea: cómo se arma el canon académico, a través de qué operaciones críticas o qué relación se establece entre mercado y literatura, especialmente cuando nos ocupa un escritor —Juan Martini— que es a la vez escritor y editor, y nos permite no leer ingenuamente esa aparente oposición mercado/literatura. (De hecho, podríamos preguntarnos: ¿un escritor editor tiene una concepción diferente de su trabajo? ¿Se deja de ser editor aunque no se ejerza el oficio o éste se transforma en una mirada específica sobre la circulación de libros y la literatura?).

2007-01-01T00:00:00Z La literatura de Juan Martini ocupa para De Diego un lugar “indiscutido” en el campo cultural argentino. Y esto, como él mismo lo explica, ocurre en el doble sentido de la palabra: “nadie discute ese lugar y nadie lo discute”. Por lo tanto, podemos decir que este libro, Una poética del error, se propone como la apertura de una discusión: discutir sobre Martini, discutir el lugar que Martini ocupa en el campo literario argentino, pero también, reivindicar la crítica literaria como el lugar de la discusión y de la provocación. De hecho, este libro surge de la “incomodidad” que esta falta de discusión le provoca al autor. Así, de lo que se trata es de interrogar la propia incomodidad del crítico y, como consecuencia, interrogar el estado de la crítica argentina contemporánea: cómo se arma el canon académico, a través de qué operaciones críticas o qué relación se establece entre mercado y literatura, especialmente cuando nos ocupa un escritor —Juan Martini— que es a la vez escritor y editor, y nos permite no leer ingenuamente esa aparente oposición mercado/literatura. (De hecho, podríamos preguntarnos: ¿un escritor editor tiene una concepción diferente de su trabajo? ¿Se deja de ser editor aunque no se ejerza el oficio o éste se transforma en una mirada específica sobre la circulación de libros y la literatura?). Díaz Quiñones, Arcadio http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10537 2019-08-15T04:03:08Z 2007-01-01T00:00:00Z

Articulo Orbis Tertius; vol. 12, no. 13 El presente trabajo propone una lectura del ensayo central de Antonio Benítez Rojo <i>La isla que se repite</i> (1989), insoslayable para abordar y reflexionar sobre las culturas caribeñas, procurando delinear una posible interpretación de la relación entre su poética y el exilio como así también analizar algunas de las elecciones que hizo como intelectual, y el modo en que imaginó el Caribe en sus ensayos. En el mapa elaborado por Benítez Rojo las islas paradisíacas figuran junto a las dominadas por la violencia y la muerte, y a veces se confunden. La Plantación y la Utopía son los temas principales. Los ensayos de La isla que se repite permiten examinar su deseo de anudarse a otras tradiciones mediante un largo rodeo a través de las ricas matrices culturales del Caribe. Fue su modo de escapar y trascender el discurso autoritario de la "nación" dominante en la historia moderna cubana.; This paper suggests a reading of Antonio Benítez Rojo s unavoidable essay <i>La isla que se repite</i> (1989), in order to approach and meditate on Caribbean cultures, attempting both to delineate a possible understanding of the relationship between his poetics and exile, and to analyse some of his choices as an intellectual and the way he conceived Caribbean in his essays. In the map drawn by Benítez Rojo, paradise islands appear along with those ruled by violence and death, and are sometimes confused. Plantation and Utopia are the main topics. Essays from La isla que se repite allow us to examine his wish to link his work to other traditions by means of a long rodeo through the rich Caribbean cultural matrices. It was his way to escape and transcend "nation" authoritarian discourse prevailing in modern Cuban history. Dossier: Puerto Rico y el Caribe en perspectiva

2007-01-01T00:00:00Z El presente trabajo propone una lectura del ensayo central de Antonio Benítez Rojo <i>La isla que se repite</i> (1989), insoslayable para abordar y reflexionar sobre las culturas caribeñas, procurando delinear una posible interpretación de la relación entre su poética y el exilio como así también analizar algunas de las elecciones que hizo como intelectual, y el modo en que imaginó el Caribe en sus ensayos. En el mapa elaborado por Benítez Rojo las islas paradisíacas figuran junto a las dominadas por la violencia y la muerte, y a veces se confunden. La Plantación y la Utopía son los temas principales. Los ensayos de La isla que se repite permiten examinar su deseo de anudarse a otras tradiciones mediante un largo rodeo a través de las ricas matrices culturales del Caribe. Fue su modo de escapar y trascender el discurso autoritario de la "nación" dominante en la historia moderna cubana. This paper suggests a reading of Antonio Benítez Rojo s unavoidable essay <i>La isla que se repite</i> (1989), in order to approach and meditate on Caribbean cultures, attempting both to delineate a possible understanding of the relationship between his poetics and exile, and to analyse some of his choices as an intellectual and the way he conceived Caribbean in his essays. In the map drawn by Benítez Rojo, paradise islands appear along with those ruled by violence and death, and are sometimes confused. Plantation and Utopia are the main topics. Essays from La isla que se repite allow us to examine his wish to link his work to other traditions by means of a long rodeo through the rich Caribbean cultural matrices. It was his way to escape and transcend "nation" authoritarian discourse prevailing in modern Cuban history. Néspolo, Jimena http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10535 2019-08-15T04:03:06Z 2007-01-01T00:00:00Z

Articulo Orbis Tertius; vol. 12, no. 13 El artículo analiza el problema de la "identidad narrativa" como el punto nodal a partir del cual se erige la filosofía de Paul Ricoeur. En abierta oposición a las "filosofías del cogito" en las cuales el yo se define como "yo empírico" o como "yo trascendental", el filósofo francés propone el concepto de sí mismo como otro aunando las nociones de mismidad e ipseidad en un mismo centro al que sólo accede el sujeto por medio de un rodeo narrativo dado en llamar "hermenéutica del sí". Se intentará comprender la noción de sujeto que esta filosofía delinea.; This article analyses the "narrative identity" problem as a nodal point in the development of Paul Ricoeur s philosophy. In clear opposition to "cogitum philosophies" in which the self is defined as "empirical self" or as "transcendental self", the French philosopher proposes the oneself as another concept by bringing together selfness and ipseity notions into a single center to which the individual can access only through a narrative turn denominated "yes hermeneutics". To comprehend the notion of subject outlined by this philosophical concept will be our aim.

2007-01-01T00:00:00Z El artículo analiza el problema de la "identidad narrativa" como el punto nodal a partir del cual se erige la filosofía de Paul Ricoeur. En abierta oposición a las "filosofías del cogito" en las cuales el yo se define como "yo empírico" o como "yo trascendental", el filósofo francés propone el concepto de sí mismo como otro aunando las nociones de mismidad e ipseidad en un mismo centro al que sólo accede el sujeto por medio de un rodeo narrativo dado en llamar "hermenéutica del sí". Se intentará comprender la noción de sujeto que esta filosofía delinea. This article analyses the "narrative identity" problem as a nodal point in the development of Paul Ricoeur s philosophy. In clear opposition to "cogitum philosophies" in which the self is defined as "empirical self" or as "transcendental self", the French philosopher proposes the oneself as another concept by bringing together selfness and ipseity notions into a single center to which the individual can access only through a narrative turn denominated "yes hermeneutics". To comprehend the notion of subject outlined by this philosophical concept will be our aim. Sancholuz, Carolina http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10536 2019-08-15T04:03:06Z 2007-01-01T00:00:00Z

Articulo Orbis Tertius; vol. 12, no. 13 Arcadio Díaz Quiñones llama la atención sobre la opacidad que entraña el nombre Caribe en la historiografía moderna, más interesada en la emergencia de los estados nacionales que en los múltiples y frecuentemente secretos intercambios culturales que entraña como región histórica, cuyos límites geográficos y fronteras políticas suelen ser bastante inciertos (Díaz Quiñones 2006). Dossier: Puerto Rico y el Caribe en perspectiva

2007-01-01T00:00:00Z Arcadio Díaz Quiñones llama la atención sobre la opacidad que entraña el nombre Caribe en la historiografía moderna, más interesada en la emergencia de los estados nacionales que en los múltiples y frecuentemente secretos intercambios culturales que entraña como región histórica, cuyos límites geográficos y fronteras políticas suelen ser bastante inciertos (Díaz Quiñones 2006). Tineo, Gabriela http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10538 2019-08-15T04:03:09Z 2007-01-01T00:00:00Z

Articulo Orbis Tertius; vol. 12, no. 13 El trabajo analiza una serie de crónicas y fotografías del entresiglos puertorriqueño (XIX-XX), llevadas a la escena pública internacional cuando, en virtud del Tratado de París que puso fin a la Guerra Hispanoamericana, la isla deja de ser colonia española y se convierte en posesión de los Estados Unidos. Construidas por viajeros norteamericanos que llegan a Puerto Rico para registrar el cambio de dominación y el rostro isleño, las imágenes verbales e iconográficas seleccionadas exhiben los poderes de una mirada imperial que justifica el programa expansionista y colonizador, subrayando los relieves de una tierra dominable, dispuesta a entregarse al nuevo amo.; The article analyzes a series of chronicles and photographs at the beginning of the 20th century in Puerto Rico that were internationally published when the Treaty of Paris was signed, at the end of the Hispano-American War. Thus the island stopped being a Spanish colony and it became possession of the United States. The selected verbal and iconographic images were built by North American travellers who arrive at Puerto Rico to register the domination turn and the island face. These images exhibit the powers of an imperial glance that justifies the expansionist and colonizing program, emphasizing on the idea of a weak land ready to surrender to the new master. Dossier: Puerto Rico y el Caribe en perspectiva

2007-01-01T00:00:00Z El trabajo analiza una serie de crónicas y fotografías del entresiglos puertorriqueño (XIX-XX), llevadas a la escena pública internacional cuando, en virtud del Tratado de París que puso fin a la Guerra Hispanoamericana, la isla deja de ser colonia española y se convierte en posesión de los Estados Unidos. Construidas por viajeros norteamericanos que llegan a Puerto Rico para registrar el cambio de dominación y el rostro isleño, las imágenes verbales e iconográficas seleccionadas exhiben los poderes de una mirada imperial que justifica el programa expansionista y colonizador, subrayando los relieves de una tierra dominable, dispuesta a entregarse al nuevo amo. The article analyzes a series of chronicles and photographs at the beginning of the 20th century in Puerto Rico that were internationally published when the Treaty of Paris was signed, at the end of the Hispano-American War. Thus the island stopped being a Spanish colony and it became possession of the United States. The selected verbal and iconographic images were built by North American travellers who arrive at Puerto Rico to register the domination turn and the island face. These images exhibit the powers of an imperial glance that justifies the expansionist and colonizing program, emphasizing on the idea of a weak land ready to surrender to the new master.