http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/40 2026-10-09T18:00:43Z 2026-10-09T18:00:43Z Anderson, Ibar Federico http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/199896 2026-10-08T20:21:31Z 2026-10-12T00:00:00Z

Articulo Journal of Economic Intelligence and Mathematics; vol. 1, no. 1 We develop a unified and fully audited analytic hierarchy for the restricted weighted Goldbach sum, in which the primes are weighted by their logarithms and the first prime is constrained to lie in a fixed residue class modulo q. The expected main term is built from the twin-prime constant and the Hardy-Littlewood singular series, divided by Euler's totient of q. The paper consolidates and supersedes preprint version 3, integrating results from Papers 1, 9 and 14 of the Anderson Series, with all documented corrections applied. The unconditional core establishes three nested levels. Level 1 is an effective almost-all theorem via the standard fourth-moment minor-arc route, with explicit constant K = 38.82 or smaller. Level 1.5 is a sub-exponential exceptional-set bound, of the form X times exp(-sqrt(log X / R)), with Stechkin's constant R = 9.6459, proved unconditionally by absorbing any potential Siegel zero into a modified main term. Level 1.5+ is a Hölder minor-arc refinement giving the improved constant K_new of at most 9.80 and, for moduli q up to 200 certified free of Siegel zeros, an unconditional pointwise sub-exponential bound with C(4) of at most 120 and log N_0(4) of at most 42. Three structural obstructions (Double-Pole, Borel-Cantelli, ETK Dimensional Explosion) formally retract three classical routes to unconditional finiteness. Under the Density Hypothesis and GRH, conditional hierarchies are recorded, including an exceptional-set exponent of 1 minus 2 over (A+2) and a GRH threshold of log N_0(4) = 45.93. The Gowers-Spectral Bridge gives conditional finiteness under the Uniform Spectral Gap (USG) hypothesis, with an effective threshold N_0(4) of at most 10^16.

2026-10-12T00:00:00Z We develop a unified and fully audited analytic hierarchy for the restricted weighted Goldbach sum, in which the primes are weighted by their logarithms and the first prime is constrained to lie in a fixed residue class modulo q. The expected main term is built from the twin-prime constant and the Hardy-Littlewood singular series, divided by Euler's totient of q. The paper consolidates and supersedes preprint version 3, integrating results from Papers 1, 9 and 14 of the Anderson Series, with all documented corrections applied. The unconditional core establishes three nested levels. Level 1 is an effective almost-all theorem via the standard fourth-moment minor-arc route, with explicit constant K = 38.82 or smaller. Level 1.5 is a sub-exponential exceptional-set bound, of the form X times exp(-sqrt(log X / R)), with Stechkin's constant R = 9.6459, proved unconditionally by absorbing any potential Siegel zero into a modified main term. Level 1.5+ is a Hölder minor-arc refinement giving the improved constant K_new of at most 9.80 and, for moduli q up to 200 certified free of Siegel zeros, an unconditional pointwise sub-exponential bound with C(4) of at most 120 and log N_0(4) of at most 42. Three structural obstructions (Double-Pole, Borel-Cantelli, ETK Dimensional Explosion) formally retract three classical routes to unconditional finiteness. Under the Density Hypothesis and GRH, conditional hierarchies are recorded, including an exceptional-set exponent of 1 minus 2 over (A+2) and a GRH threshold of log N_0(4) = 45.93. The Gowers-Spectral Bridge gives conditional finiteness under the Uniform Spectral Gap (USG) hypothesis, with an effective threshold N_0(4) of at most 10^16. Rodríguez, Eduardo Adrián http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/199547 2026-10-05T20:23:04Z 2026-09-25T00:00:00Z

Clase El presente trabajo es un apunte de la clase "Sobre el ritmo - aportes desde el Kpnnakkol" dictada en la Facultad de Artes de la UNLP el 25 de septiembre de 2026. Desarrolla aspectos y prácticas del Konnakkol aplicados a la música occidental.

2026-09-25T00:00:00Z El presente trabajo es un apunte de la clase "Sobre el ritmo - aportes desde el Kpnnakkol" dictada en la Facultad de Artes de la UNLP el 25 de septiembre de 2026. Desarrolla aspectos y prácticas del Konnakkol aplicados a la música occidental. Sedán, Elena Marchiano, Pilar Leoni, Daniela Belén http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/199534 2026-10-02T04:22:56Z 2022-01-01T00:00:00Z

Publicacion seriada Breviarios es una publicación del Departamento de Estudios Históricos y Sociales, que reúne reseñas elaboradas por estudiantes de la carrera Historia de las Artes con orientación en Artes Visuales, acerca de las actividades desarrolladas en el marco de la 6.° Bienal Universitaria de Arte y Cultura, organizada por la Secretaría de Arte y Cultura de la UNLP. Textos de Macarena del Curto, Martina Méndez, Agustín Poletti, Alondra Miño, Nicolás Rojo, Julia Peralta, Camila Cascio, Julia Higa, Candela Vicente, Ornella Fasanelli, Brenda Negri, Malena Tanevitch

2022-01-01T00:00:00Z Breviarios es una publicación del Departamento de Estudios Históricos y Sociales, que reúne reseñas elaboradas por estudiantes de la carrera Historia de las Artes con orientación en Artes Visuales, acerca de las actividades desarrolladas en el marco de la 6.° Bienal Universitaria de Arte y Cultura, organizada por la Secretaría de Arte y Cultura de la UNLP. Textos de Macarena del Curto, Martina Méndez, Agustín Poletti, Alondra Miño, Nicolás Rojo, Julia Peralta, Camila Cascio, Julia Higa, Candela Vicente, Ornella Fasanelli, Brenda Negri, Malena Tanevitch Osores, Octavio Ares, Fabio Eduardo http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/199271 2026-10-01T15:25:09Z 2026-01-01T00:00:00Z

Capitulo de libro https://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/198331; Tipografía. Fundamentos, usos y producción Ares, Fabio Eduardo Este texto nos va a permitir conocer cómo elegir una o más familias tipográficas para su utilización en diversos proyectos de diseño, su contexto de aplicación, sus condicionantes y las diversas razones legales necesarias para su uso. Asimismo, otro aspecto que vamos a considerar es la búsqueda y descarga de los archivos de fuentes seleccionados y su posterior instalación por medio de diferentes softwares de gestión. Editorial de la Universidad Nacional de La Plata (EDULP)

2026-01-01T00:00:00Z Este texto nos va a permitir conocer cómo elegir una o más familias tipográficas para su utilización en diversos proyectos de diseño, su contexto de aplicación, sus condicionantes y las diversas razones legales necesarias para su uso. Asimismo, otro aspecto que vamos a considerar es la búsqueda y descarga de los archivos de fuentes seleccionados y su posterior instalación por medio de diferentes softwares de gestión. Motta, María Laura Ares, Fabio Eduardo http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/199269 2026-09-25T20:21:35Z 2026-01-01T00:00:00Z

Capitulo de libro https://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/198331; Tipografía. Fundamentos, usos y producción Ares, Fabio Eduardo La escritura es uno de los sistemas de comunicación más importantes y más utilizados por el ser humano para fijar la cultura. Presenta como signo estructural mínimo a la letra y, a través de su uso, se representan palabras. La escritura se puede llevar a cabo de diferentes maneras y con distintos recursos, la más realizada es la escritura gestual personal, hecha por cada uno de nosotros, con algún tipo de elemento escriptor. Ahora bien, pueden distinguirse distintos tipos de escritura dependiendo del fin con que esta se realiza, pero todas encuentran su origen en modelos antiguos tomados de las primeras civilizaciones. Algunas disciplinas como la historia, la paleografía y la epigrafía han permitido comprender el origen y desarrollo de las diferentes escrituras antiguas. Desde sus orígenes, la escritura ha estado vinculada al «arte del bello trazado», realizada de manera armoniosa, organizada, estudiada y virtuosa. Esta manera bella de escribir se la denomina Caligrafía. Editorial de la Universidad Nacional de La Plata (EDULP)

2026-01-01T00:00:00Z La escritura es uno de los sistemas de comunicación más importantes y más utilizados por el ser humano para fijar la cultura. Presenta como signo estructural mínimo a la letra y, a través de su uso, se representan palabras. La escritura se puede llevar a cabo de diferentes maneras y con distintos recursos, la más realizada es la escritura gestual personal, hecha por cada uno de nosotros, con algún tipo de elemento escriptor. Ahora bien, pueden distinguirse distintos tipos de escritura dependiendo del fin con que esta se realiza, pero todas encuentran su origen en modelos antiguos tomados de las primeras civilizaciones. Algunas disciplinas como la historia, la paleografía y la epigrafía han permitido comprender el origen y desarrollo de las diferentes escrituras antiguas. Desde sus orígenes, la escritura ha estado vinculada al «arte del bello trazado», realizada de manera armoniosa, organizada, estudiada y virtuosa. Esta manera bella de escribir se la denomina Caligrafía. Lugano, Gastón Ares, Fabio Eduardo http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/199267 2026-09-25T20:21:35Z 2026-01-01T00:00:00Z

Capitulo de libro https://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/198331; Tipografía. Fundamentos, usos y producción Ares, Fabio Eduardo Según el especialista José Martínez de Sousa, en su texto Ortografía y ortotipografía del español actual, se entiende a la ortotipografía como un «conjunto de reglas por las que se rige la confección de un impreso mediante recursos o signos tipográficos» (2014, p. 399). Jorge de Buen, en su texto Números romanos: ¿en mayúsculas o en minúsculas? dice: La ortotipografía descansa en tres principios: diacrisis, tradición y estética. El primero es el más importante, puesto que se trata de las modificaciones que se hacen a los signos para dotarlos de significados especiales. De hecho, la ortotipografía no tendría ningún sentido si no fuera el aya64 de la diacrisis: su misión es dotarnos de los medios necesarios para que podamos manejar los signos correctamente. (2006, p. 5). El presente texto tendrá el objetivo de dar a conocer las diferentes reglas y usos correctos de los signos tipográficos para ser empleados con criterio teórico en el quehacer cotidiano de nuestra especialidad, el diseño y la tipografía. Editorial de la Universidad Nacional de La Plata (EDULP)

2026-01-01T00:00:00Z Según el especialista José Martínez de Sousa, en su texto Ortografía y ortotipografía del español actual, se entiende a la ortotipografía como un «conjunto de reglas por las que se rige la confección de un impreso mediante recursos o signos tipográficos» (2014, p. 399). Jorge de Buen, en su texto Números romanos: ¿en mayúsculas o en minúsculas? dice: La ortotipografía descansa en tres principios: diacrisis, tradición y estética. El primero es el más importante, puesto que se trata de las modificaciones que se hacen a los signos para dotarlos de significados especiales. De hecho, la ortotipografía no tendría ningún sentido si no fuera el aya64 de la diacrisis: su misión es dotarnos de los medios necesarios para que podamos manejar los signos correctamente. (2006, p. 5). El presente texto tendrá el objetivo de dar a conocer las diferentes reglas y usos correctos de los signos tipográficos para ser empleados con criterio teórico en el quehacer cotidiano de nuestra especialidad, el diseño y la tipografía. Lugano, Gastón Ares, Fabio Eduardo http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/199266 2026-09-25T20:21:36Z 2026-01-01T00:00:00Z

Capitulo de libro https://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/198331; Tipografía. Fundamentos, usos y producción Ares, Fabio Eduardo Uno de los mayores avances tecnológicos de la historia de la humanidad fue sin dudas la escritura, y ésta no podría haber nacido sin una de las conductas humanas más importantes, la comunicación. La comunicación es una conducta social basada en un sistema de signos o símbolos decodificables entre varias personas. La comunicación a grandes rasgos reclama que haya un emisor, un receptor, un mensaje, un canal y un código; y dentro de estas dos últimas la escritura juega un rol fundamental. Escribir deriva del latín scribere, que puede traducirse como grabar, rayar, rasgar, trazar, tallar; y según la RAE, escribir, se define comorepresentar las palabras o las ideas con letras u otros signos trazados en papel u otra superficie. Es difícil no trazar un paralelismo de estas definiciones con la historia de la letra en la que sus antecedentes están en las pinturas trazadas en las cuevas y en los signos grabados en los tipos móviles. Editorial de la Universidad Nacional de La Plata (EDULP)

2026-01-01T00:00:00Z Uno de los mayores avances tecnológicos de la historia de la humanidad fue sin dudas la escritura, y ésta no podría haber nacido sin una de las conductas humanas más importantes, la comunicación. La comunicación es una conducta social basada en un sistema de signos o símbolos decodificables entre varias personas. La comunicación a grandes rasgos reclama que haya un emisor, un receptor, un mensaje, un canal y un código; y dentro de estas dos últimas la escritura juega un rol fundamental. Escribir deriva del latín scribere, que puede traducirse como grabar, rayar, rasgar, trazar, tallar; y según la RAE, escribir, se define comorepresentar las palabras o las ideas con letras u otros signos trazados en papel u otra superficie. Es difícil no trazar un paralelismo de estas definiciones con la historia de la letra en la que sus antecedentes están en las pinturas trazadas en las cuevas y en los signos grabados en los tipos móviles. Lisa, Roxana Myriam Ares, Fabio Eduardo http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/199265 2026-09-25T20:21:36Z 2026-01-01T00:00:00Z

Capitulo de libro https://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/198331; Tipografía. Fundamentos, usos y producción Ares, Fabio Eduardo Desde sus orígenes, la letra y la página han mantenido una relación simbiótica que ha determinado la manera en que las ideas se capturan, preservan y comunican a lo largo del tiempo. Las letras, como herramientas para codificar el lenguaje, emergieron como una "tecnología" revolucionaria que permitió el crecimiento de las civilizaciones al facilitar la comunicación compleja y la transmisión de conocimiento. Sin embargo, estas letras, por sí solas, no habrían sobrevivido al paso del tiempo sin la existencia de soportes donde representarse. La página escrita, en sus múltiples formas, ha sido mucho más que un mero contenedor de signos. Ha evolucionado como un espacio estructurado que, a lo largo de la historia, ha condicionado el diseño y la organización de las letras. Desde las tabletas de arcilla en la antigua Mesopotamia hasta los pergaminos de la Edad Media, y de las imprentas de la modernidad a las pantallas digitales del presente, los soportes han influido de manera decisiva en la forma y disposición de los caracteres. Esta coevolución ha permitido no solo la preservación del conocimiento, sino también la evolución de la misma escritura y sus posibilidades de representación. Editorial de la Universidad Nacional de La Plata (EDULP)

2026-01-01T00:00:00Z Desde sus orígenes, la letra y la página han mantenido una relación simbiótica que ha determinado la manera en que las ideas se capturan, preservan y comunican a lo largo del tiempo. Las letras, como herramientas para codificar el lenguaje, emergieron como una "tecnología" revolucionaria que permitió el crecimiento de las civilizaciones al facilitar la comunicación compleja y la transmisión de conocimiento. Sin embargo, estas letras, por sí solas, no habrían sobrevivido al paso del tiempo sin la existencia de soportes donde representarse. La página escrita, en sus múltiples formas, ha sido mucho más que un mero contenedor de signos. Ha evolucionado como un espacio estructurado que, a lo largo de la historia, ha condicionado el diseño y la organización de las letras. Desde las tabletas de arcilla en la antigua Mesopotamia hasta los pergaminos de la Edad Media, y de las imprentas de la modernidad a las pantallas digitales del presente, los soportes han influido de manera decisiva en la forma y disposición de los caracteres. Esta coevolución ha permitido no solo la preservación del conocimiento, sino también la evolución de la misma escritura y sus posibilidades de representación. Ares, Fabio Eduardo Osores, Octavio Ares, Fabio Eduardo http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/199264 2026-09-25T20:21:37Z 2026-01-01T00:00:00Z

Capitulo de libro https://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/198331; Tipografía. Fundamentos, usos y producción Ares, Fabio Eduardo La conmemoración de los sesenta años de la creación de las carreras de diseño en la Facultad de Artes coincidió con la implementación del nuevo Plan de Estudios para Diseño en Comunicación Visual, que fue aprobado en 2021 e implementado en el ciclo lectivo 2022. En el primer año de dicho Plan fue incluida la asignatura Tipografía, como aquella que debe integrar los conocimientos sobre ese tema que antes se daban en otras materias, especialmente en la cursada de Tecnología en Diseño en Comunicación Visual I y en los Talleres de Diseño en Comunicación Visual. Este nuevo escenario propicia repensar nuestras prácticas pedagógicas en función de las perspectivas profesionales actuales, que plantean cuestiones tales como la interdisciplinariedad, la especificidad, la versatilidad metodológica y el manejo y la innovación de las técnicas, como requerimientos para los diseñadores del futuro. Editorial de la Universidad Nacional de La Plata (EDULP)

2026-01-01T00:00:00Z La conmemoración de los sesenta años de la creación de las carreras de diseño en la Facultad de Artes coincidió con la implementación del nuevo Plan de Estudios para Diseño en Comunicación Visual, que fue aprobado en 2021 e implementado en el ciclo lectivo 2022. En el primer año de dicho Plan fue incluida la asignatura Tipografía, como aquella que debe integrar los conocimientos sobre ese tema que antes se daban en otras materias, especialmente en la cursada de Tecnología en Diseño en Comunicación Visual I y en los Talleres de Diseño en Comunicación Visual. Este nuevo escenario propicia repensar nuestras prácticas pedagógicas en función de las perspectivas profesionales actuales, que plantean cuestiones tales como la interdisciplinariedad, la especificidad, la versatilidad metodológica y el manejo y la innovación de las técnicas, como requerimientos para los diseñadores del futuro. Ares, Fabio Eduardo Ares, Fabio Eduardo http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/199261 2026-09-25T20:21:39Z 2026-01-01T00:00:00Z

Capitulo de libro https://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/198331; Tipografía. Fundamentos, usos y producción Ares, Fabio Eduardo A diferencia de lo que sucedió con la investigación sobre tipografía para ediciones (o tipografía para obras impresas), los usos tipográficos urbanos fueron y son en la actualidad muy poco estudiados en el mundo, aún menos en Latinoamérica. Recién a partir de la década de los años sesenta del siglo XX, se comenzaron a editar algunos trabajos desde la arquitectura y el urbanismo, que integraron a las letras. Más tarde se sumaron algunos trabajos desde el diseño gráfico, aunque la gran mayoría de estos tienen una visión parcial, también asociaron la letra a la arquitectura (tanto las aplicaciones permanentes como eventuales), y suscriben a la idea de los edificios hablantes. En concordancia con la colega brasilera Priscila Lena Farias, quién desde hace varios años integra un equipo interdisciplinario que se destaca en la indagación de la tipografía y de la epigrafía moderna en San Pablo (Brasil), observamos la ciudad a través de una mirada amplia y estructural que incluye el paisaje tipográfico (Farias y otras, 2009: p. 339). Editorial de la Universidad Nacional de La Plata (EDULP)

2026-01-01T00:00:00Z A diferencia de lo que sucedió con la investigación sobre tipografía para ediciones (o tipografía para obras impresas), los usos tipográficos urbanos fueron y son en la actualidad muy poco estudiados en el mundo, aún menos en Latinoamérica. Recién a partir de la década de los años sesenta del siglo XX, se comenzaron a editar algunos trabajos desde la arquitectura y el urbanismo, que integraron a las letras. Más tarde se sumaron algunos trabajos desde el diseño gráfico, aunque la gran mayoría de estos tienen una visión parcial, también asociaron la letra a la arquitectura (tanto las aplicaciones permanentes como eventuales), y suscriben a la idea de los edificios hablantes. En concordancia con la colega brasilera Priscila Lena Farias, quién desde hace varios años integra un equipo interdisciplinario que se destaca en la indagación de la tipografía y de la epigrafía moderna en San Pablo (Brasil), observamos la ciudad a través de una mirada amplia y estructural que incluye el paisaje tipográfico (Farias y otras, 2009: p. 339). Ares, Fabio Eduardo Ares, Fabio Eduardo http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/199257 2026-09-25T20:21:39Z 2026-01-01T00:00:00Z

Capitulo de libro https://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/198331; Tipografía. Fundamentos, usos y producción Ares, Fabio Eduardo Podemos definir a las variables o variantes tipográficas, como aquellas diferencias en el dibujo de los signos de una familia tipográfica, que comparten características morfológicas con la fuente principal, por lo general la redonda o normal. Desde el análisis microtipográfico, es decir el que refiere a la forma de los caracteres, podemos ubicar estas variaciones en el tono (también conocido como peso), que impacta sobre el grosor de los trazos haciéndolos más finos o más gruesos; la dirección (o inclinación), que refiere al ángulo del caracter en relación con la línea de base; y la proporción (o ancho), que define el grado de anchura del signo en relación a su altura, y genera letras condensadas o expandidas. La inclusión del tamaño como otra de las variables principales se puede fundamentar desde la historia del diseño de letras, y un concepto macrotipográfico que refiere a los usos tipográficos en la edición de obras: la ortotipografía. Las variables son un elemento clave para la estructuración y la jerarquización de los textos, lo que facilita la comprensión por parte de los lectores, a la vez que pueden representar los diferentes matices de la voz del autor. Para Raquel Marín Álvarez, "las variables formales de las familias de tipos son distintas voces que dan carácter al escrito” (2013, p. 49). Editorial de la Universidad Nacional de La Plata (EDULP)

2026-01-01T00:00:00Z Podemos definir a las variables o variantes tipográficas, como aquellas diferencias en el dibujo de los signos de una familia tipográfica, que comparten características morfológicas con la fuente principal, por lo general la redonda o normal. Desde el análisis microtipográfico, es decir el que refiere a la forma de los caracteres, podemos ubicar estas variaciones en el tono (también conocido como peso), que impacta sobre el grosor de los trazos haciéndolos más finos o más gruesos; la dirección (o inclinación), que refiere al ángulo del caracter en relación con la línea de base; y la proporción (o ancho), que define el grado de anchura del signo en relación a su altura, y genera letras condensadas o expandidas. La inclusión del tamaño como otra de las variables principales se puede fundamentar desde la historia del diseño de letras, y un concepto macrotipográfico que refiere a los usos tipográficos en la edición de obras: la ortotipografía. Las variables son un elemento clave para la estructuración y la jerarquización de los textos, lo que facilita la comprensión por parte de los lectores, a la vez que pueden representar los diferentes matices de la voz del autor. Para Raquel Marín Álvarez, "las variables formales de las familias de tipos son distintas voces que dan carácter al escrito” (2013, p. 49). Ares, Fabio Eduardo Ares, Fabio Eduardo http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/199256 2026-09-25T20:21:40Z 2026-01-01T00:00:00Z

Capitulo de libro https://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/198331; Tipografía. Fundamentos, usos y producción Ares, Fabio Eduardo Desde los tiempos de Gutenberg se crearon miles de tipografías y, sin embargo, a diario aparecen nuevas. La mayoría de ellas retoman los estilos históricos —pensemos a modo de ejemplo, que aún hoy se siguen diseñando letras de corte romano antiguo—. En este apartado nos gustaría exponer algunas de las razones de por qué se crean nuevas tipografías, y por qué es importante que esto siga sucediendo: Porque las tecnologías y las herramientas cambian, como cambiaron a lo largo de la historia, y las fuentes tipográficas deben acompañar estos cambios. Esto también sucedió a través de la historia. Ya no es tan común manipular tipos móviles metálicos, mucho menos de componer textos mediante la fotocomposición. Hoy la tipografía se encuentra a un click de distancia. No sabemos qué le deparará el futuro. Editorial de la Universidad Nacional de La Plata (EDULP)

2026-01-01T00:00:00Z Desde los tiempos de Gutenberg se crearon miles de tipografías y, sin embargo, a diario aparecen nuevas. La mayoría de ellas retoman los estilos históricos —pensemos a modo de ejemplo, que aún hoy se siguen diseñando letras de corte romano antiguo—. En este apartado nos gustaría exponer algunas de las razones de por qué se crean nuevas tipografías, y por qué es importante que esto siga sucediendo: Porque las tecnologías y las herramientas cambian, como cambiaron a lo largo de la historia, y las fuentes tipográficas deben acompañar estos cambios. Esto también sucedió a través de la historia. Ya no es tan común manipular tipos móviles metálicos, mucho menos de componer textos mediante la fotocomposición. Hoy la tipografía se encuentra a un click de distancia. No sabemos qué le deparará el futuro. Ares, Fabio Eduardo Ares, Fabio Eduardo http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/199254 2026-09-25T20:21:40Z 2026-01-01T00:00:00Z

Capitulo de libro https://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/198331; Tipografía. Fundamentos, usos y producción Ares, Fabio Eduardo Las charlas sobre tipografía suelen iniciarse hablando de la estrecha relación entre la gente y las letras. Solemos caer en este lugar común cuando nos damos cuenta del amplísimo universo tipográfico que nos rodea, que son muy pocos los mensajes visuales que carecen de textos, y más aún… que casi cualquier persona puede producirlos. Como veremos a lo largo del presente texto (y de la obra en general) nuestra misión como diseñadores es entender cuál es nuestra incumbencia dentro de este universo de letras, donde el factor clave es el dominio de las prácticas tipográficas para una eficiente producción de mensajes visuales. El objetivo de este texto es recorrer algunos de estos aspectos con el fin de reflexionar sobre la íntima relación entre los diseñadores y la producción, elección y uso de signos alfabéticos como parte sustancial de los mensajes que producen. Editorial de la Universidad Nacional de La Plata (EDULP)

2026-01-01T00:00:00Z Las charlas sobre tipografía suelen iniciarse hablando de la estrecha relación entre la gente y las letras. Solemos caer en este lugar común cuando nos damos cuenta del amplísimo universo tipográfico que nos rodea, que son muy pocos los mensajes visuales que carecen de textos, y más aún… que casi cualquier persona puede producirlos. Como veremos a lo largo del presente texto (y de la obra en general) nuestra misión como diseñadores es entender cuál es nuestra incumbencia dentro de este universo de letras, donde el factor clave es el dominio de las prácticas tipográficas para una eficiente producción de mensajes visuales. El objetivo de este texto es recorrer algunos de estos aspectos con el fin de reflexionar sobre la íntima relación entre los diseñadores y la producción, elección y uso de signos alfabéticos como parte sustancial de los mensajes que producen. Barragán, Rosana Ares, Fabio Eduardo http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/198804 2026-09-17T20:21:16Z 2021-01-01T00:00:00Z

Capitulo de libro https://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/198592; En torno a la Imprenta de Buenos Aires 1940-2020 Ares, Fabio Eduardo "Ilusión gráfica” es un taller de artes gráficas e imprenta letterpress donde buscamos continuar con la tradición de la impresión tipográfica, abordada desde un contexto actual. Tener una imprenta es una herramienta de libertad, que se potencia y expande cuando se desarrolla en grupo, cuando se comparte y en ese sentido, producimos impresos hacia la comunidad, con la comunidad, hacia el contexto y la calle, hacia las redes físicas y virtuales. Queremos estar en el lugar donde ocurren las cosas y con nuestros afiches llegamos a muchos públicos, desde y hacia distintas perspectivas. En la actualidad, cargada de imágenes, de hiperinformación y de veloces transformaciones, nuestro afán por la impresión tipográfica es volver a los orígenes. Pensar en la tradición para amalgamar en la producción, imágenes actuales con técnicas de la alta tradición tipográfica. Buscamos la vivencia del tiempo y el espacio en prácticas que nos devuelven o transportan a una experiencia situada: aquí, ahora y humana. Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires. Dirección General de Patrimonio, Museos y Casco Histórico

2021-01-01T00:00:00Z "Ilusión gráfica” es un taller de artes gráficas e imprenta letterpress donde buscamos continuar con la tradición de la impresión tipográfica, abordada desde un contexto actual. Tener una imprenta es una herramienta de libertad, que se potencia y expande cuando se desarrolla en grupo, cuando se comparte y en ese sentido, producimos impresos hacia la comunidad, con la comunidad, hacia el contexto y la calle, hacia las redes físicas y virtuales. Queremos estar en el lugar donde ocurren las cosas y con nuestros afiches llegamos a muchos públicos, desde y hacia distintas perspectivas. En la actualidad, cargada de imágenes, de hiperinformación y de veloces transformaciones, nuestro afán por la impresión tipográfica es volver a los orígenes. Pensar en la tradición para amalgamar en la producción, imágenes actuales con técnicas de la alta tradición tipográfica. Buscamos la vivencia del tiempo y el espacio en prácticas que nos devuelven o transportan a una experiencia situada: aquí, ahora y humana. Lugano, Gastón Ares, Fabio Eduardo http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/198800 2026-09-17T20:21:16Z 2021-01-01T00:00:00Z

Capitulo de libro https://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/198592; En torno a la Imprenta de Buenos Aires 1940-2020 Ares, Fabio Eduardo Mi primer acercamiento a la revista TipoGráfica fue en el segundo año de la carrera de Diseño en Comunicación Visual en la Universidad Nacional de La Plata. Allí los docentes nos dieron a los alumnos dos textos titulados Mirando hacia arriba y Mirando hacia abajo. Quizá no guarda mucha relación con el tema del libro pero me pareció que valía la pena incluirlo para destacar la incidencia directa o indirecta que tuvo la revista TipoGráfica en mí. Yo aún no había comenzado la carrera de diseño cuando se terminó de publicar la última revista y aun así estas notas (y muchas más) me acercaron al continente de la tipografía y de las imprentas. Un continente lleno de detalles, elegancia y belleza. Dentro de ese territorio, el de las imprentas, es en el cual incursionaré en este artículo. En este camino que hará el lector conmigo al interior de esta revista, se encontrará con personajes vinculados con la tipografía y los talleres gráficos en Buenos Aires y en general, con notas que hablan de la historia de la imprenta y, con publicidades, que abordan el trabajo manual en la revista TipoGráfica. Comencemos entonces este recorrido por veinte años de historia. Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires. Dirección General de Patrimonio, Museos y Casco Histórico

2021-01-01T00:00:00Z Mi primer acercamiento a la revista TipoGráfica fue en el segundo año de la carrera de Diseño en Comunicación Visual en la Universidad Nacional de La Plata. Allí los docentes nos dieron a los alumnos dos textos titulados Mirando hacia arriba y Mirando hacia abajo. Quizá no guarda mucha relación con el tema del libro pero me pareció que valía la pena incluirlo para destacar la incidencia directa o indirecta que tuvo la revista TipoGráfica en mí. Yo aún no había comenzado la carrera de diseño cuando se terminó de publicar la última revista y aun así estas notas (y muchas más) me acercaron al continente de la tipografía y de las imprentas. Un continente lleno de detalles, elegancia y belleza. Dentro de ese territorio, el de las imprentas, es en el cual incursionaré en este artículo. En este camino que hará el lector conmigo al interior de esta revista, se encontrará con personajes vinculados con la tipografía y los talleres gráficos en Buenos Aires y en general, con notas que hablan de la historia de la imprenta y, con publicidades, que abordan el trabajo manual en la revista TipoGráfica. Comencemos entonces este recorrido por veinte años de historia. Ares, Fabio Eduardo Ares, Fabio Eduardo http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/198726 2026-09-16T04:21:54Z 2021-01-01T00:00:00Z

Capitulo de libro https://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/198592; En torno a la Imprenta de Buenos Aires 1940-2020 Ares, Fabio Eduardo El 12 de octubre de 1937, un grupo de entusiastas alumnos y socios del Instituto Argentino de Artes Gráficas visitó los talleres gráficos de la Compañía General Fabril Financiera, una experiencia que fue reflejada en el órgano de difusión de esa institución educativa, la revista Anales Gráficos. El texto publicado oportunamente, si bien es breve y dista de ser puntilloso en la descripción, dejó algunos datos y conceptos que quise rescatar, por una parte para sumar la construcción de la historia del establecimiento, y por otra, para contribuir a la comprensión de la dimensión de esta empresa dentro del ramo, al cual influenció durante algo más de seis décadas, y de esta manera realizar un aporte a nuestro patrimonio cultural visual. Esta propuesta se completa con el aporte de distintos autores que trabajaron largamente sobre la compañía, y con valiosos testimonios de ex empleados de la firma. Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires. Dirección General de Patrimonio, Museos y Casco Histórico

2021-01-01T00:00:00Z El 12 de octubre de 1937, un grupo de entusiastas alumnos y socios del Instituto Argentino de Artes Gráficas visitó los talleres gráficos de la Compañía General Fabril Financiera, una experiencia que fue reflejada en el órgano de difusión de esa institución educativa, la revista Anales Gráficos. El texto publicado oportunamente, si bien es breve y dista de ser puntilloso en la descripción, dejó algunos datos y conceptos que quise rescatar, por una parte para sumar la construcción de la historia del establecimiento, y por otra, para contribuir a la comprensión de la dimensión de esta empresa dentro del ramo, al cual influenció durante algo más de seis décadas, y de esta manera realizar un aporte a nuestro patrimonio cultural visual. Esta propuesta se completa con el aporte de distintos autores que trabajaron largamente sobre la compañía, y con valiosos testimonios de ex empleados de la firma. Ares, Fabio Eduardo Ares, Fabio Eduardo http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/198725 2026-09-16T04:21:55Z 2021-01-01T00:00:00Z

Capitulo de libro https://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/198592; En torno a la Imprenta de Buenos Aires 1940-2020 Ares, Fabio Eduardo Para entender la historia de la imprenta en la ciudad de Buenos Aires es necesario vincular esta actividad con los diversos aspectos que rodean su práctica, como la fundición de tipos, la provisión de insumos, la producción de grabados, la fabricación de papel, etcétera; pero además, con el contexto político, económico, social y cultural. También con la evolución de la trama urbana. Como pudimos ver en estudios previos, la imprenta llegó en 1780, en tiempos del virreinato, para producir impresos administrativos, pero inmediatamente sirvió para fines educativos, religiosos y sociales. El único taller tipográfico, la Real Imprenta de Niños Expósitos, se ubicó en el casco histórico, a metros del Cabildo, y tuvo el monopolio de impresión hasta 1815, por lo que además produjo los primeros periódicos y los impresos revolucionarios. Los talleres que se abrieron a partir de 1815 se ubicaron en los alrededores de la plaza, en el actual barrio de Montserrat. Hablamos de imprentas modestas, artesanales, del tipo "gutenberiano”, con una o dos prensas. Más adelante, tras la época de Rosas y a partir de 1941, irán incorporando la fuerza motora gracias a la fuerza del vapor. Se producen impresos de diversa índole, desde naipes hasta periódicos y libros que combinan tipografía y litografía. Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires. Dirección General de Patrimonio, Museos y Casco Histórico

2021-01-01T00:00:00Z Para entender la historia de la imprenta en la ciudad de Buenos Aires es necesario vincular esta actividad con los diversos aspectos que rodean su práctica, como la fundición de tipos, la provisión de insumos, la producción de grabados, la fabricación de papel, etcétera; pero además, con el contexto político, económico, social y cultural. También con la evolución de la trama urbana. Como pudimos ver en estudios previos, la imprenta llegó en 1780, en tiempos del virreinato, para producir impresos administrativos, pero inmediatamente sirvió para fines educativos, religiosos y sociales. El único taller tipográfico, la Real Imprenta de Niños Expósitos, se ubicó en el casco histórico, a metros del Cabildo, y tuvo el monopolio de impresión hasta 1815, por lo que además produjo los primeros periódicos y los impresos revolucionarios. Los talleres que se abrieron a partir de 1815 se ubicaron en los alrededores de la plaza, en el actual barrio de Montserrat. Hablamos de imprentas modestas, artesanales, del tipo "gutenberiano”, con una o dos prensas. Más adelante, tras la época de Rosas y a partir de 1941, irán incorporando la fuerza motora gracias a la fuerza del vapor. Se producen impresos de diversa índole, desde naipes hasta periódicos y libros que combinan tipografía y litografía. Bastián, Sofía Ares, Fabio Eduardo http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/198724 2026-09-16T04:21:58Z 2021-01-01T00:00:00Z

Capitulo de libro https://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/198592; En torno a la Imprenta de Buenos Aires 1940-2020 Ares, Fabio Eduardo A lo largo de estas líneas analizaremos el lugar que ocuparon las mujeres en la imprenta porteña luego del año 1940, vislumbrando las desigualdades generadas a partir de la división sexual del trabajo. Estudiaremos el caso de los talleres gráficos de Fabril Financiera - Compañía General de Fósforos. Se utilizarán los conceptos de hombre/mujer porque el material bibliográfico y los archivos presentan esta dualidad sobre aquel contexto, sabiendo que actualmente son términos anticuados que solo perpetúan las desigualdades. El concepto de división sexual del trabajo es una construcción cultural que nos ayudará a analizar con claridad los roles sociales establecidos tanto dentro como fuera de los espacios de trabajo. Esta situación diferencia y desvaloriza el trabajo femenino ante el masculino, asignándole tareas vinculadas principalmente al cuidado y a la reproducción o limitándolas a empleos más precarios y peor remunerados. Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires. Dirección General de Patrimonio, Museos y Casco Histórico

2021-01-01T00:00:00Z A lo largo de estas líneas analizaremos el lugar que ocuparon las mujeres en la imprenta porteña luego del año 1940, vislumbrando las desigualdades generadas a partir de la división sexual del trabajo. Estudiaremos el caso de los talleres gráficos de Fabril Financiera - Compañía General de Fósforos. Se utilizarán los conceptos de hombre/mujer porque el material bibliográfico y los archivos presentan esta dualidad sobre aquel contexto, sabiendo que actualmente son términos anticuados que solo perpetúan las desigualdades. El concepto de división sexual del trabajo es una construcción cultural que nos ayudará a analizar con claridad los roles sociales establecidos tanto dentro como fuera de los espacios de trabajo. Esta situación diferencia y desvaloriza el trabajo femenino ante el masculino, asignándole tareas vinculadas principalmente al cuidado y a la reproducción o limitándolas a empleos más precarios y peor remunerados. Ares, Fabio Eduardo Ares, Fabio Eduardo http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/198723 2026-09-16T04:21:58Z 2021-01-01T00:00:00Z

Capitulo de libro https://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/198592; En torno a la Imprenta de Buenos Aires 1940-2020 Ares, Fabio Eduardo El capítulo aborda el patrimonio tipográfico de la ciudad de Buenos Aires y las fuentes disponibles para su estudio, documentación y puesta en valor, entendiendo la tipografía no solo como un sistema de impresión, sino también como un conjunto de conocimientos, técnicas, objetos, herramientas, espacios y prácticas vinculados con la cultura visual. El texto propone una aproximación histórica a la evolución de la imprenta porteña desde fines del siglo XVIII hasta el siglo XXI, considerando los procesos de mecanización, incorporación de nuevas tecnologías, diversificación de los sistemas de impresión y transformaciones de los establecimientos gráficos. En este recorrido se destaca la importancia de reconocer los repertorios tipográficos, las formas de composición y las características materiales de los impresos como elementos capaces de identificar talleres y reconstruir sus prácticas productivas. El objetivo central es aportar herramientas para la investigación del patrimonio tipográfico local frente a la dificultad de acceder a la infraestructura, maquinaria y materiales originales de las antiguas imprentas. Para ello, el capítulo identifica y analiza diversas fuentes primarias y complementarias, entre ellas impresos, muestras y especímenes tipográficos, manuales, inventarios, pólizas, planos técnicos, papelería comercial, revistas especializadas, publicaciones gremiales, fotografías y evidencias provenientes de la arqueología urbana. Desde una perspectiva interdisciplinaria, se plantea que el análisis de estas fuentes permite reconstruir aspectos formales, semánticos y funcionales de la producción gráfica y recuperar información sobre sus actores, prácticas, espacios y circuitos de circulación. De este modo, el capítulo destaca la necesidad de ampliar las perspectivas de estudio y fortalecer la búsqueda de fuentes locales como estrategia fundamental para identificar, proteger, investigar y preservar el patrimonio tipográfico de Buenos Aires. Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires. Dirección General de Patrimonio, Museos y Casco Histórico

2021-01-01T00:00:00Z El capítulo aborda el patrimonio tipográfico de la ciudad de Buenos Aires y las fuentes disponibles para su estudio, documentación y puesta en valor, entendiendo la tipografía no solo como un sistema de impresión, sino también como un conjunto de conocimientos, técnicas, objetos, herramientas, espacios y prácticas vinculados con la cultura visual. El texto propone una aproximación histórica a la evolución de la imprenta porteña desde fines del siglo XVIII hasta el siglo XXI, considerando los procesos de mecanización, incorporación de nuevas tecnologías, diversificación de los sistemas de impresión y transformaciones de los establecimientos gráficos. En este recorrido se destaca la importancia de reconocer los repertorios tipográficos, las formas de composición y las características materiales de los impresos como elementos capaces de identificar talleres y reconstruir sus prácticas productivas. El objetivo central es aportar herramientas para la investigación del patrimonio tipográfico local frente a la dificultad de acceder a la infraestructura, maquinaria y materiales originales de las antiguas imprentas. Para ello, el capítulo identifica y analiza diversas fuentes primarias y complementarias, entre ellas impresos, muestras y especímenes tipográficos, manuales, inventarios, pólizas, planos técnicos, papelería comercial, revistas especializadas, publicaciones gremiales, fotografías y evidencias provenientes de la arqueología urbana. Desde una perspectiva interdisciplinaria, se plantea que el análisis de estas fuentes permite reconstruir aspectos formales, semánticos y funcionales de la producción gráfica y recuperar información sobre sus actores, prácticas, espacios y circuitos de circulación. De este modo, el capítulo destaca la necesidad de ampliar las perspectivas de estudio y fortalecer la búsqueda de fuentes locales como estrategia fundamental para identificar, proteger, investigar y preservar el patrimonio tipográfico de Buenos Aires. Ares, Fabio Eduardo Ares, Fabio Eduardo http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/198722 2026-09-16T04:21:58Z 2021-01-01T00:00:00Z

Capitulo de libro https://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/198592; En torno a la Imprenta de Buenos Aires 1940-2020 Ares, Fabio Eduardo El capítulo aborda la trayectoria de Juan Andralis y su aporte al desarrollo de la tipografía, el diseño gráfico y la cultura visual argentina, reconstruyendo los principales vínculos entre su formación artística, el movimiento surrealista, la práctica tipográfica y la producción editorial. A partir de un recorrido biográfico y profesional, se analiza su experiencia en París, donde profundizó su relación con el surrealismo y desarrolló su actividad como diseñador junto a figuras como Adrian Frutiger y Cassandre, así como su posterior regreso a Buenos Aires y su participación en espacios fundamentales para la cultura gráfica argentina, entre ellos el Instituto Di Tella. El capítulo presta particular atención a la creación y trayectoria de El Archibrazo, taller de imprenta artesanal que funcionó como espacio de producción, encuentro y difusión de artistas, escritores y poetas vinculados con las vanguardias. Asimismo, se examina la relación de Andralis con Rubén Fontana y su influencia en la formación y transmisión del pensamiento tipográfico, junto con su participación en la revista tipoGráfica. El objetivo es recuperar y poner en valor la figura de Andralis como referente de la tipografía y del diseño argentino, destacando la articulación entre arte, impresión, edición, enseñanza y circulación cultural que caracterizó su trayectoria. De este modo, el capítulo propone comprender su legado como parte significativa de la construcción de la cultura visual argentina y latinoamericana, en la que convergen la tradición de la imprenta artesanal, las vanguardias artísticas y los procesos fundacionales del diseño gráfico profesional. Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires. Dirección General de Patrimonio, Museos y Casco Histórico

2021-01-01T00:00:00Z El capítulo aborda la trayectoria de Juan Andralis y su aporte al desarrollo de la tipografía, el diseño gráfico y la cultura visual argentina, reconstruyendo los principales vínculos entre su formación artística, el movimiento surrealista, la práctica tipográfica y la producción editorial. A partir de un recorrido biográfico y profesional, se analiza su experiencia en París, donde profundizó su relación con el surrealismo y desarrolló su actividad como diseñador junto a figuras como Adrian Frutiger y Cassandre, así como su posterior regreso a Buenos Aires y su participación en espacios fundamentales para la cultura gráfica argentina, entre ellos el Instituto Di Tella. El capítulo presta particular atención a la creación y trayectoria de El Archibrazo, taller de imprenta artesanal que funcionó como espacio de producción, encuentro y difusión de artistas, escritores y poetas vinculados con las vanguardias. Asimismo, se examina la relación de Andralis con Rubén Fontana y su influencia en la formación y transmisión del pensamiento tipográfico, junto con su participación en la revista tipoGráfica. El objetivo es recuperar y poner en valor la figura de Andralis como referente de la tipografía y del diseño argentino, destacando la articulación entre arte, impresión, edición, enseñanza y circulación cultural que caracterizó su trayectoria. De este modo, el capítulo propone comprender su legado como parte significativa de la construcción de la cultura visual argentina y latinoamericana, en la que convergen la tradición de la imprenta artesanal, las vanguardias artísticas y los procesos fundacionales del diseño gráfico profesional.