<?xml version="1.0" encoding="UTF-8"?>
<feed xmlns="http://www.w3.org/2005/Atom" xmlns:dc="http://purl.org/dc/elements/1.1/">
<title>Volumen 08 | Número 09</title>
<link href="http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/462" rel="alternate"/>
<subtitle/>
<id>http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/462</id>
<updated>2026-10-31T11:38:08Z</updated>
<dc:date>2026-10-31T11:38:08Z</dc:date>
<entry>
<title>José Luis de Diego. &lt;i&gt;¿Quién de nosotros escribirá el Facundo? Intelectuales y escritores en Argentina (1970-1986)&lt;/i&gt;: La Plata, Ediciones Al Margen, 2001, colección Éntasis, 317 páginas</title>
<link href="http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10352" rel="alternate"/>
<author>
<name>Vázquez, María Celia</name>
</author>
<id>http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10352</id>
<updated>2019-08-13T04:02:56Z</updated>
<published>2003-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">Revision
Orbis Tertius; vol. 8, no. 9; https://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/2963
A lo largo del volumen, se reconstruyen tanto el campo intelectual como literario en la Argentina durante el período comprendido entre 1970-1986 a través de una revisión inteligente, precisa y sólidamente documentada de los ejes temáticos e ideológicos que atraviesan los debates más cruciales del período; ellos son las nóminas de las revistas, los libros y los autores que circularon o dejaron de circular según los diversos momentos (los primeros setentas, la dictadura y el exilio, la posdictadura), las polémicas entre “los que se quedaron” y los exiliados.
</summary>
<dc:date>2003-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>A lo largo del volumen, se reconstruyen tanto el campo intelectual como literario en la Argentina durante el período comprendido entre 1970-1986 a través de una revisión inteligente, precisa y sólidamente documentada de los ejes temáticos e ideológicos que atraviesan los debates más cruciales del período; ellos son las nóminas de las revistas, los libros y los autores que circularon o dejaron de circular según los diversos momentos (los primeros setentas, la dictadura y el exilio, la posdictadura), las polémicas entre “los que se quedaron” y los exiliados.</dc:description>
</entry>
<entry>
<title>Alberto Giordano, &lt;i&gt;Manuel Puig. La conversación infinita&lt;/i&gt;: Rosario, Beatriz Viterbo Editora, 2001, Ensayos Críticos, 256 páginas</title>
<link href="http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10351" rel="alternate"/>
<author>
<name>Goldchluk, Graciela</name>
</author>
<id>http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10351</id>
<updated>2019-08-13T04:02:53Z</updated>
<published>2003-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">Revision
Orbis Tertius; vol. 8, no. 9
La conversación infinita recoge la tesis doctoral presentada por Alberto Giordano acerca de las tres primeras novelas de Puig: &lt;i&gt;La traición de Rita Hayworth&lt;/i&gt;, &lt;i&gt;Boquitas pintadas&lt;/i&gt; y &lt;i&gt;The Buenos Aires Affaire&lt;/i&gt;. El movimiento que va del título de la tesis —“Hacia una literatura menor”— al título del libro, es el que corresponde al método de lectura que se nos ofrece en este “ensayo”, género en el que el autor encuadra su libro (y su tesis) y que no cesará de interpelar a quien lea estas páginas (esas páginas).
</summary>
<dc:date>2003-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>La conversación infinita recoge la tesis doctoral presentada por Alberto Giordano acerca de las tres primeras novelas de Puig: &lt;i&gt;La traición de Rita Hayworth&lt;/i&gt;, &lt;i&gt;Boquitas pintadas&lt;/i&gt; y &lt;i&gt;The Buenos Aires Affaire&lt;/i&gt;. El movimiento que va del título de la tesis —“Hacia una literatura menor”— al título del libro, es el que corresponde al método de lectura que se nos ofrece en este “ensayo”, género en el que el autor encuadra su libro (y su tesis) y que no cesará de interpelar a quien lea estas páginas (esas páginas).</dc:description>
</entry>
<entry>
<title>Francine Masiello, &lt;i&gt;El arte de la transición&lt;/i&gt;: Buenos Aires, Grupo Editorial Norma, 2001, 438 páginas</title>
<link href="http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10350" rel="alternate"/>
<author>
<name>Amícola, José</name>
</author>
<id>http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10350</id>
<updated>2019-08-12T20:03:57Z</updated>
<published>2003-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">Revision
Orbis Tertius; vol. 8, no. 9
Es interesante recordar que la frase que da título a esta obra tiende un puente intertextual con la musicología del siglo XIX, cuando se la aplicó a las obras de Wagner. Para Francine Masiello el título parece referirse a un borramiento de fronteras gracias a la óptica de la visión sesgada que presta la postmodernidad. En efecto, el borramiento de fronteras que Masiello propicia implica no sólo la consideración del best-seller junto a la alta literatura, sino especialmente la idea de abarcar un campo afín, como es el Cono Sur: especialmente las afinidades que se hacen patentes en las culturas vecinas (nunca vista juntas) de Argentina y Chile. Así sobresalen en este enfoque las similitudes de campo, más que sus invariancias.
</summary>
<dc:date>2003-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>Es interesante recordar que la frase que da título a esta obra tiende un puente intertextual con la musicología del siglo XIX, cuando se la aplicó a las obras de Wagner. Para Francine Masiello el título parece referirse a un borramiento de fronteras gracias a la óptica de la visión sesgada que presta la postmodernidad. En efecto, el borramiento de fronteras que Masiello propicia implica no sólo la consideración del best-seller junto a la alta literatura, sino especialmente la idea de abarcar un campo afín, como es el Cono Sur: especialmente las afinidades que se hacen patentes en las culturas vecinas (nunca vista juntas) de Argentina y Chile. Así sobresalen en este enfoque las similitudes de campo, más que sus invariancias.</dc:description>
</entry>
<entry>
<title>Roxana Páez, &lt;i&gt;Fogata de ramitas y huesos&lt;/i&gt;: Córdoba, Alción Editora, 2002, 91 páginas</title>
<link href="http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10349" rel="alternate"/>
<author>
<name>Mallol, Anahí Diana</name>
</author>
<id>http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10349</id>
<updated>2019-08-12T20:03:55Z</updated>
<published>2003-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">Revision
Orbis Tertius; vol. 8, no. 9
La &lt;i&gt;Fogata de ramitas y huesos&lt;/i&gt; de Roxana Páez logra sin duda con maestría y en una demostración de madurez estética, hacer confluir en el hilo delgado de los versos cada cosa y su reverso: por eso, más allá de la pena y la melancolía, incluso más allá de la nostalgia, crea su propio punto de incandescencia, su momento de combustión en que los elementos combinados exhalan un humo propio, con su perfume, su persistencia, su espesor particulares.
</summary>
<dc:date>2003-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>La &lt;i&gt;Fogata de ramitas y huesos&lt;/i&gt; de Roxana Páez logra sin duda con maestría y en una demostración de madurez estética, hacer confluir en el hilo delgado de los versos cada cosa y su reverso: por eso, más allá de la pena y la melancolía, incluso más allá de la nostalgia, crea su propio punto de incandescencia, su momento de combustión en que los elementos combinados exhalan un humo propio, con su perfume, su persistencia, su espesor particulares.</dc:description>
</entry>
<entry>
<title>Beatriz Sarlo, &lt;i&gt;Siete ensayos sobre Benjamin&lt;/i&gt;: Buenos Aires, Fondo de Cultura Económica, 2000, 96 páginas</title>
<link href="http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10348" rel="alternate"/>
<author>
<name>Ferrero, Adrián Marcelo</name>
</author>
<id>http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10348</id>
<updated>2019-08-12T20:03:54Z</updated>
<published>2003-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">Revision
Orbis Tertius; vol. 8, no. 9
Estos &lt;i&gt;Siete ensayos sobre Benjamin&lt;/i&gt; son, ante todo, siete ejercicios de lectura en los que la escritura es entendida en su verdadero rigor: el metodológico. Beatriz Sarlo escribe a Benjamin desde muchos sitios. Lo escribe como relato, al acechar algunos destellos épicos de su biografía. Lo escribe como estilo, esto es, como lógica discursiva y como subjetividad inscripta en un discurso. Finalmente, lo escribe como actitud moral que no acepta declinar o hacer concesiones a aquello que atenta contra sus principios y se prolonga hacia una ética de la escritura (y de la lectura, cabría agregar).
</summary>
<dc:date>2003-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>Estos &lt;i&gt;Siete ensayos sobre Benjamin&lt;/i&gt; son, ante todo, siete ejercicios de lectura en los que la escritura es entendida en su verdadero rigor: el metodológico. Beatriz Sarlo escribe a Benjamin desde muchos sitios. Lo escribe como relato, al acechar algunos destellos épicos de su biografía. Lo escribe como estilo, esto es, como lógica discursiva y como subjetividad inscripta en un discurso. Finalmente, lo escribe como actitud moral que no acepta declinar o hacer concesiones a aquello que atenta contra sus principios y se prolonga hacia una ética de la escritura (y de la lectura, cabría agregar).</dc:description>
</entry>
<entry>
<title>María Teresa Gramuglio (dir.), &lt;i&gt;Historia crítica de la literatura argentina, volumen 6: El imperio realista&lt;/i&gt;: Buenos Aires, Emecé Editores, 2002, 524 páginas</title>
<link href="http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10347" rel="alternate"/>
<author>
<name>Delgado, Verónica</name>
</author>
<author>
<name>Rogers, Geraldine</name>
</author>
<id>http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10347</id>
<updated>2019-08-12T20:03:52Z</updated>
<published>2003-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">Revision
Orbis Tertius; vol. 8, no. 9
A riesgo de parcialidad al considerar una obra tan vasta, esta reseña se concentra en un aspecto —el que se refiere a los conceptos de autoridad, autor y autorización— que ofrece desde nuestro punto de vista una descripción del volumen, puesto que rige su funcionamiento. El número elevado de trabajos que lo integran —veinte en total— no hace posible aquí la referencia a cada uno de ellos en forma individual, por lo que hemos decidido orientar nuestras consideraciones al plan general del libro.
</summary>
<dc:date>2003-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>A riesgo de parcialidad al considerar una obra tan vasta, esta reseña se concentra en un aspecto —el que se refiere a los conceptos de autoridad, autor y autorización— que ofrece desde nuestro punto de vista una descripción del volumen, puesto que rige su funcionamiento. El número elevado de trabajos que lo integran —veinte en total— no hace posible aquí la referencia a cada uno de ellos en forma individual, por lo que hemos decidido orientar nuestras consideraciones al plan general del libro.</dc:description>
</entry>
<entry>
<title>Elena Altuna, &lt;i&gt;El discurso nacionalista de los caminantes (Siglos XVII-XVIII)&lt;/i&gt;: Ann Arbor, Michigan, Centro de Estudios Literarios "Antonio Cornejo Polar"/Latinoamericana Editores, 2002, 250 páginas</title>
<link href="http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10346" rel="alternate"/>
<author>
<name>Arriba, María Laura de</name>
</author>
<id>http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10346</id>
<updated>2019-08-12T20:03:51Z</updated>
<published>2003-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">Revision
Orbis Tertius; vol. 8, no. 9
El relato de viajes tiene, en la historia de la escritura universal, una larga tradición que nos lleva a la alborada de las letras: desde la peregrinatio clásica y los éxodos colectivos, el hombre viaja en busca de los objetos amados que se llaman Helena, el grial, las tierras prometidas, otro camino a las Indias. Compelido quizás por una arcaica pulsión nómade o, como en los textos analizados por Altuna, por un mandato superior, el hombre viaja y convierte, con frecuencia, esta experiencia en un acto de escritura, en una ilusión que quiere inmovilizar el desplazamiento y retenerlo en palabras.
</summary>
<dc:date>2003-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>El relato de viajes tiene, en la historia de la escritura universal, una larga tradición que nos lleva a la alborada de las letras: desde la peregrinatio clásica y los éxodos colectivos, el hombre viaja en busca de los objetos amados que se llaman Helena, el grial, las tierras prometidas, otro camino a las Indias. Compelido quizás por una arcaica pulsión nómade o, como en los textos analizados por Altuna, por un mandato superior, el hombre viaja y convierte, con frecuencia, esta experiencia en un acto de escritura, en una ilusión que quiere inmovilizar el desplazamiento y retenerlo en palabras.</dc:description>
</entry>
<entry>
<title>Armonía Somers: bibliografía</title>
<link href="http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10340" rel="alternate"/>
<author>
<name>Dalmagro, María Cristina</name>
</author>
<id>http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10340</id>
<updated>2019-08-12T20:03:43Z</updated>
<published>2003-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">Contribucion a revista
Orbis Tertius; vol. 8, no. 9
Se recopilan, en orden cronológico, las obras de Armonía Somers, los reportajes y entrevistas, así como los libros, artículos críticos y reseñas escritos sobre su obra.
Dossier: Armonía Somers
</summary>
<dc:date>2003-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>Se recopilan, en orden cronológico, las obras de Armonía Somers, los reportajes y entrevistas, así como los libros, artículos críticos y reseñas escritos sobre su obra.</dc:description>
</entry>
<entry>
<title>Suzana Zanetti, &lt;i&gt;La dorada garra de la lectura. Lectores y lecturas de la novela en América Latina&lt;/i&gt;: Rosario, Beatriz Viterbo Editora, 2002, Ensayos Críticos, 445 páginas</title>
<link href="http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10345" rel="alternate"/>
<author>
<name>Foffani, Enrique</name>
</author>
<id>http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10345</id>
<updated>2019-08-12T20:03:49Z</updated>
<published>2003-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">Revision
Orbis Tertius; vol. 8, no. 9
Precedido por una nominación entre subjetiva y objetiva, entre metafórica y metonímica —pues la “dorada garra” de la lectura apela a la sustitución tanto como al desplazamiento del acto de leer— el subtítulo explica, delimita, distingue en el espacio latinoamericano modalidades genéricas: según el ritmo de la sintaxis primero nombra a las “lectoras” y después a los “lectores”. Teatralidad por orden de aparición que pone de manifiesto la condición ineludible para toda lectura: el cuerpo y sus diferencias de género. Pero el subtítulo —repitámoslo: “lectoras y lectores de novela en América Latina”— recoloca la nominación en un campo semántico más rico, más ambiguo, más sugerente: las y los que leen, ambos, devienen lectoras y lectores “de novela”: incrustados tanto en la forma genérica de novela como en la semántica de la frase coloquial, esto es, su sentido de espectacular, fantástico, de lo ficticio entendido como éxtasis de la existen. Sólo lo ficcional, ese atributo que devela lo certeramente novelesco, puede hablar de lo que pertenece de lleno al capítulo de la sensibilidad. Lo novelesco es, entonces, la condición moderna de la lectura: este es el punto de partida del libro.
</summary>
<dc:date>2003-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>Precedido por una nominación entre subjetiva y objetiva, entre metafórica y metonímica —pues la “dorada garra” de la lectura apela a la sustitución tanto como al desplazamiento del acto de leer— el subtítulo explica, delimita, distingue en el espacio latinoamericano modalidades genéricas: según el ritmo de la sintaxis primero nombra a las “lectoras” y después a los “lectores”. Teatralidad por orden de aparición que pone de manifiesto la condición ineludible para toda lectura: el cuerpo y sus diferencias de género. Pero el subtítulo —repitámoslo: “lectoras y lectores de novela en América Latina”— recoloca la nominación en un campo semántico más rico, más ambiguo, más sugerente: las y los que leen, ambos, devienen lectoras y lectores “de novela”: incrustados tanto en la forma genérica de novela como en la semántica de la frase coloquial, esto es, su sentido de espectacular, fantástico, de lo ficticio entendido como éxtasis de la existen. Sólo lo ficcional, ese atributo que devela lo certeramente novelesco, puede hablar de lo que pertenece de lleno al capítulo de la sensibilidad. Lo novelesco es, entonces, la condición moderna de la lectura: este es el punto de partida del libro.</dc:description>
</entry>
<entry>
<title>Carlos Altamirano (dir.), &lt;i&gt;Términos críticos de sociología de la cultura&lt;/i&gt;; Michael Payne (comp.), &lt;i&gt;Diccionario de teoría crítica y estudios culturales&lt;/i&gt;: Buenos Aires, Paidós, 2002, 288 páginas y Buenos Aires, Paidós, 2002 (1996), 755 páginas, respectivamente</title>
<link href="http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10344" rel="alternate"/>
<author>
<name>Porrúa, Ana</name>
</author>
<id>http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10344</id>
<updated>2019-08-12T20:03:48Z</updated>
<published>2003-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">Revision
Orbis Tertius; vol. 8, no. 9
Paidós publicó en el mismo año dos libros que en principio podríamos señalar como diccionarios. Ambos ordenan términos alfabéticamente y se inscriben, desde el título, en un campo específico: sociología de la cultura en el que dirige Carlos Altamirano  y teoría crítica y estudios culturales en el que compiló Payne en 1996 y ahora traduce Patricia Willson al castellano. Ambos, a diferencia de los tradicionales diccionarios temáticos, trabajan sobre campos no armados, o campos en constitución.
</summary>
<dc:date>2003-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>Paidós publicó en el mismo año dos libros que en principio podríamos señalar como diccionarios. Ambos ordenan términos alfabéticamente y se inscriben, desde el título, en un campo específico: sociología de la cultura en el que dirige Carlos Altamirano  y teoría crítica y estudios culturales en el que compiló Payne en 1996 y ahora traduce Patricia Willson al castellano. Ambos, a diferencia de los tradicionales diccionarios temáticos, trabajan sobre campos no armados, o campos en constitución.</dc:description>
</entry>
<entry>
<title>Manuel Puig, &lt;i&gt;El beso de la mujer araña&lt;/i&gt;: Francia, ALLCA XX, Université Paris X, 2002, edición crítica y coordinación: José Amícola y Jorge Panesi, colección Archivos 42, 805 páginas</title>
<link href="http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10343" rel="alternate"/>
<author>
<name>Mancini, Adriana</name>
</author>
<id>http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10343</id>
<updated>2019-08-12T20:03:46Z</updated>
<published>2003-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">Revision
Orbis Tertius; vol. 8, no. 9
La edición crítica de &lt;i&gt;El beso de la mujer araña&lt;/i&gt; de la colección Archivos preparada por los profesores José Amícola y Jorge Panesi atraviesa desde distintas perspectivas el controvertido universo literario de Manuel Puig. La elección de esta novela para dar cuenta de la estética del autor, siempre incómoda y por demás atractiva, queda ampliamente justificada después de un recorrido por las distintas partes del texto y el CD–Rom que la componen.
</summary>
<dc:date>2003-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>La edición crítica de &lt;i&gt;El beso de la mujer araña&lt;/i&gt; de la colección Archivos preparada por los profesores José Amícola y Jorge Panesi atraviesa desde distintas perspectivas el controvertido universo literario de Manuel Puig. La elección de esta novela para dar cuenta de la estética del autor, siempre incómoda y por demás atractiva, queda ampliamente justificada después de un recorrido por las distintas partes del texto y el CD–Rom que la componen.</dc:description>
</entry>
<entry>
<title>Roberto Arlt, &lt;i&gt;Los siete locos - Los Lanzallamas&lt;/i&gt;: Francia, ALLCA XX, Université Paris X, 2000, edición crítica y coordinación: Mario Goloboff, colección Archivos 44, 875 páginas</title>
<link href="http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10342" rel="alternate"/>
<author>
<name>Juárez, Laura Susana</name>
</author>
<id>http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10342</id>
<updated>2019-08-12T20:03:45Z</updated>
<published>2003-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">Revision
Orbis Tertius; vol. 8, no. 9
En los últimos tiempos y luego de la revalorización a la que fue sometida la obra de Roberto Arlt en la segunda mitad del siglo XX, son frecuentes y reiteradas las revisiones críticas, ediciones y trabajos especializados a propósito del material editado e inédito de Roberto Arlt: su obra y las interpretaciones que ella genera ocupan un lugar central en los estudios e investigaciones de hace varias décadas, en los programas académicos y en las generaciones sucesivas de lectores y escritores que se identifican con sus textos. Pero es sin duda el año 2000, cuando se cumple el centenario del nacimiento del escritor, el momento en que se retoman, discuten y examinan (en reuniones científicas, encuentros, y puestas de teatro) algunos de los temas clave de su producción y se publican libros de indiscutida validez para repensar la obra de Arlt en su conjunto, como la presente edición de la Colección Archivos que coordina Mario Goloboff.
</summary>
<dc:date>2003-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>En los últimos tiempos y luego de la revalorización a la que fue sometida la obra de Roberto Arlt en la segunda mitad del siglo XX, son frecuentes y reiteradas las revisiones críticas, ediciones y trabajos especializados a propósito del material editado e inédito de Roberto Arlt: su obra y las interpretaciones que ella genera ocupan un lugar central en los estudios e investigaciones de hace varias décadas, en los programas académicos y en las generaciones sucesivas de lectores y escritores que se identifican con sus textos. Pero es sin duda el año 2000, cuando se cumple el centenario del nacimiento del escritor, el momento en que se retoman, discuten y examinan (en reuniones científicas, encuentros, y puestas de teatro) algunos de los temas clave de su producción y se publican libros de indiscutida validez para repensar la obra de Arlt en su conjunto, como la presente edición de la Colección Archivos que coordina Mario Goloboff.</dc:description>
</entry>
<entry>
<title>José Hernández, &lt;i&gt;Martín Fierro&lt;/i&gt;. Edición crítica y coordinación: Élida Lois y Ángel Núñez: Francia, ALLCA XX, Université Paris X, 2001, colección Archivos 51, 429 páginas</title>
<link href="http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10341" rel="alternate"/>
<author>
<name>Rivera, Jorge B.</name>
</author>
<id>http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10341</id>
<updated>2019-08-12T20:03:44Z</updated>
<published>2003-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">Revision
Orbis Tertius; vol. 8, no. 9
La edición del &lt;i&gt;Martín Fierro&lt;/i&gt; realizada por Archivos ilustra una circunstancia ciertamente paradojal: uno de los textos más notorios de la literatura argentina, e inclusive hispanoamericana, fue asediado desde sus orígenes (1872 y 1879 respectivamente) por reediciones plagadas de erratas y omisiones que prácticamente las inutilizaban para una lectura confiable, y no digamos erudita.
</summary>
<dc:date>2003-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>La edición del &lt;i&gt;Martín Fierro&lt;/i&gt; realizada por Archivos ilustra una circunstancia ciertamente paradojal: uno de los textos más notorios de la literatura argentina, e inclusive hispanoamericana, fue asediado desde sus orígenes (1872 y 1879 respectivamente) por reediciones plagadas de erratas y omisiones que prácticamente las inutilizaban para una lectura confiable, y no digamos erudita.</dc:description>
</entry>
<entry>
<title>&lt;i&gt;Un retrato para Dickens&lt;/i&gt; de Armonía Somers: mirada crítica sobre la condición humana</title>
<link href="http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10339" rel="alternate"/>
<author>
<name>Dalmagro, María Cristina</name>
</author>
<id>http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10339</id>
<updated>2019-08-12T20:03:41Z</updated>
<published>2003-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">Articulo
Orbis Tertius; vol. 8, no. 9
En &lt;i&gt;Un retrato para Dickens&lt;/i&gt; de Armonía Somers se ficcionalizan las historias con el cruce de diferentes tipos de discursos, géneros literarios y modelos narrativos (el sagrado de la Biblia, el de la novela realista del siglo XIX, el referencial en la reproducción del Manual del Pastelero "libro de recetas culinarias", el relato autobiográfico de la niña protagonista y el fantástico del loro Asmodeo). La presencia de lo extraño, lo demoníaco y lo sagrado se conjuga con expresiones estéticas, filosóficas, religiosas. Se narra apelando al humor, a la ironía y a la parodia. El resultado es un texto fragmentario, cuyo planteo central es la representación. El mal está en la sociedad, en las instituciones, en las relaciones de injusticia, de poder, de violencia, tanto física como moral, o en la carencia de pensamiento. A través de reflexiones y resignificaciones, del desmontaje de genealogías, de la puesta en cuestión del estatuto de verdad de los modelos evocados, de la subversión y la interpretación escatológica de lo real, la nouvelle da cuenta críticamente de la "condición humana".
Dossier: Armonía Somers
</summary>
<dc:date>2003-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>En &lt;i&gt;Un retrato para Dickens&lt;/i&gt; de Armonía Somers se ficcionalizan las historias con el cruce de diferentes tipos de discursos, géneros literarios y modelos narrativos (el sagrado de la Biblia, el de la novela realista del siglo XIX, el referencial en la reproducción del Manual del Pastelero "libro de recetas culinarias", el relato autobiográfico de la niña protagonista y el fantástico del loro Asmodeo). La presencia de lo extraño, lo demoníaco y lo sagrado se conjuga con expresiones estéticas, filosóficas, religiosas. Se narra apelando al humor, a la ironía y a la parodia. El resultado es un texto fragmentario, cuyo planteo central es la representación. El mal está en la sociedad, en las instituciones, en las relaciones de injusticia, de poder, de violencia, tanto física como moral, o en la carencia de pensamiento. A través de reflexiones y resignificaciones, del desmontaje de genealogías, de la puesta en cuestión del estatuto de verdad de los modelos evocados, de la subversión y la interpretación escatológica de lo real, la nouvelle da cuenta críticamente de la "condición humana".</dc:description>
</entry>
<entry>
<title>Armonía Somers: la difícil andadura de una obra</title>
<link href="http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10338" rel="alternate"/>
<author>
<name>Femenías, María Luisa</name>
</author>
<id>http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10338</id>
<updated>2019-08-12T20:03:40Z</updated>
<published>2003-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">Articulo
Orbis Tertius; vol. 8, no. 9
La vasta obra de Armonía Somers ha reunido numerosas lecturas. Si algo añade la del presente trabajo es su enfoque que dista de ser literario. Con esto quiero subrayar que la filosofía de género es el punto de partida de este intento de interpretar algunos aspectos del riquísimo libro La mujer desnuda. Incorporo, en consecuencia, elementos interpretativos procedentes de campos ajenos a las letras y, sin intención de agotar la obra, pretendo dar cuenta de algunos marcados simbolismos, no siempre suficientemente contemplados por los comentadores que he tenido la oportunidad de recorrer. Así, he tomado algunos temas tópicos como la maternidad, la sexualidad, sus complejos y desconcertantes metáforas y el feminismo de Armonía Somers a los efectos de mostrar la riqueza y a la vez la paradójica ruptura erótica del texto con los cánones sociales de la época y su marcado -si se me permite- puritanismo.
Dossier: Armonía Somers
</summary>
<dc:date>2003-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>La vasta obra de Armonía Somers ha reunido numerosas lecturas. Si algo añade la del presente trabajo es su enfoque que dista de ser literario. Con esto quiero subrayar que la filosofía de género es el punto de partida de este intento de interpretar algunos aspectos del riquísimo libro La mujer desnuda. Incorporo, en consecuencia, elementos interpretativos procedentes de campos ajenos a las letras y, sin intención de agotar la obra, pretendo dar cuenta de algunos marcados simbolismos, no siempre suficientemente contemplados por los comentadores que he tenido la oportunidad de recorrer. Así, he tomado algunos temas tópicos como la maternidad, la sexualidad, sus complejos y desconcertantes metáforas y el feminismo de Armonía Somers a los efectos de mostrar la riqueza y a la vez la paradójica ruptura erótica del texto con los cánones sociales de la época y su marcado -si se me permite- puritanismo.</dc:description>
</entry>
<entry>
<title>El arte de narrar en los cuentos de Armonía Somers</title>
<link href="http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10337" rel="alternate"/>
<author>
<name>Zanetti, Susana Emilce</name>
</author>
<id>http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10337</id>
<updated>2019-08-12T20:03:38Z</updated>
<published>2003-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">Articulo
Orbis Tertius; vol. 8, no. 9
A modo de presentación de la narrativa de Armonía Somers, este capítulo pretende diseñar algunos de los recursos de sus cuentos, atendiendo tanto a su desarrollo como a la recepción crítica de una producción que sumía en la perplejidad sin propiciar un análisis esclarecedor de la extrañeza que provocaba. A partir de "El derrumbamiento" se privilegia la consideración de algunas de las modalidades que elige para articular los relatos, así como las maneras en que se conjuga preocupaciones ontológicas-las preguntas sobre el ser y sobre el mundo-con aquellas ligadas estrictamente a la circunstancia, con el acento puesto en las víctimas. Junto a la importancia dada a las focalizaciones o a la singularidad de los personajes escogidos, me ha interesado analizar brevemente los detalles, especialmente en los indicios de los cuentos, vinculados con el espesor que obran en ellos la distancia irónica, el humor, el humor negro, agudizando la extrañeza y la irrealidad.
Dossier: Armonía Somers
</summary>
<dc:date>2003-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>A modo de presentación de la narrativa de Armonía Somers, este capítulo pretende diseñar algunos de los recursos de sus cuentos, atendiendo tanto a su desarrollo como a la recepción crítica de una producción que sumía en la perplejidad sin propiciar un análisis esclarecedor de la extrañeza que provocaba. A partir de "El derrumbamiento" se privilegia la consideración de algunas de las modalidades que elige para articular los relatos, así como las maneras en que se conjuga preocupaciones ontológicas-las preguntas sobre el ser y sobre el mundo-con aquellas ligadas estrictamente a la circunstancia, con el acento puesto en las víctimas. Junto a la importancia dada a las focalizaciones o a la singularidad de los personajes escogidos, me ha interesado analizar brevemente los detalles, especialmente en los indicios de los cuentos, vinculados con el espesor que obran en ellos la distancia irónica, el humor, el humor negro, agudizando la extrañeza y la irrealidad.</dc:description>
</entry>
<entry>
<title>Wilde, la nueva crítica</title>
<link href="http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10336" rel="alternate"/>
<author>
<name>Páez, Roxana</name>
</author>
<id>http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10336</id>
<updated>2019-08-12T20:03:37Z</updated>
<published>2003-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">Articulo
Orbis Tertius; vol. 8, no. 9
Pasando por las lecturas morales del personaje de Oscar Wilde, que no fueron ajenas a los sectores más cultivados e ilustres de América Latina, recordando la más actual de Silvia Molloy que hace hincapié en el carácter político de una pose que fue rebajada tradicionalmente a la frivolidad, el artículo rescata la sutileza crítica del escritor. Encubiertas bajo un título que aparenta banalidad, &lt;i&gt;La importancia de no hacer nada&lt;/i&gt; (1891), se encuentran las formulaciones teóricas de "El crítico como artista" y "Del crítico y del criticismo". Anticipaciones inmersas en la pretendida vuelta decadentista al pasado, los preceptos sabiamente dosificados por el artista inclasificable, no sólo fueron revisitados para repensar el tema del gusto, en el famoso ensayo de Susan Sontag, sino que tocaron desde el pasado, precisamente, a escrituras críticas como la de Jan Mukarovsky y Roland Barthes.
</summary>
<dc:date>2003-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>Pasando por las lecturas morales del personaje de Oscar Wilde, que no fueron ajenas a los sectores más cultivados e ilustres de América Latina, recordando la más actual de Silvia Molloy que hace hincapié en el carácter político de una pose que fue rebajada tradicionalmente a la frivolidad, el artículo rescata la sutileza crítica del escritor. Encubiertas bajo un título que aparenta banalidad, &lt;i&gt;La importancia de no hacer nada&lt;/i&gt; (1891), se encuentran las formulaciones teóricas de "El crítico como artista" y "Del crítico y del criticismo". Anticipaciones inmersas en la pretendida vuelta decadentista al pasado, los preceptos sabiamente dosificados por el artista inclasificable, no sólo fueron revisitados para repensar el tema del gusto, en el famoso ensayo de Susan Sontag, sino que tocaron desde el pasado, precisamente, a escrituras críticas como la de Jan Mukarovsky y Roland Barthes.</dc:description>
</entry>
<entry>
<title>La construcción del área cultural caribeña: los aportes de Édouard Glissant a partir de &lt;i&gt;Le discours antillais&lt;/i&gt;</title>
<link href="http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10335" rel="alternate"/>
<author>
<name>Sancholuz, Carolina</name>
</author>
<id>http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10335</id>
<updated>2019-08-12T20:03:35Z</updated>
<published>2003-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">Articulo
Orbis Tertius; vol. 8, no. 9
Este artículo se propone revisar y comentar los aportes insoslayables del ensayista, poeta y novelista martiniqueño Édouard Glissant en la construcción de la compleja área caribeña, caracterizada particularmente por su heterogeneidad, multiplicidad étnica, lingüística, religiosa, cultural, por sus complicados procesos de hibridaciones, transplantes, transculturaciones. El área Caribe, idea que recién comienza a imponerse a partir de los años sesenta del siglo XX, en tanto integración de América Latina y el Caribe, permite observar de un modo intenso y problemático procesos y realidades vividos por toda América Latina, como las luchas de la conquista, colonización, descolonización, neocolonialismos. En este sentido resultan particularmente interesantes los aportes de Glissant, quien a reflexionado especialmente en su enorme ensayo &lt;i&gt;Le discours antillais&lt;/i&gt; sobre, entre varios aspectos, la antillanidad, la negritud, la criollización, las relaciones entre oralidad y escritura, la memoria, las diásporas, las mezclas lingüísticas, para intentar aproximarse a la complejidad de lo diverso antillano a partir de su perspectiva de la "poética de la relación". Las ideas de Glissant promueven un pensamiento de archipiélago, abierto al cambio, a múltiples posibilidades combinatorias que impiden el riesgo de solidificar construcciones identitarias en un área tan particular como la caribeña, cuya constante es, por el contrario, la mutación, la fragilidad, la inestabilidad.
</summary>
<dc:date>2003-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>Este artículo se propone revisar y comentar los aportes insoslayables del ensayista, poeta y novelista martiniqueño Édouard Glissant en la construcción de la compleja área caribeña, caracterizada particularmente por su heterogeneidad, multiplicidad étnica, lingüística, religiosa, cultural, por sus complicados procesos de hibridaciones, transplantes, transculturaciones. El área Caribe, idea que recién comienza a imponerse a partir de los años sesenta del siglo XX, en tanto integración de América Latina y el Caribe, permite observar de un modo intenso y problemático procesos y realidades vividos por toda América Latina, como las luchas de la conquista, colonización, descolonización, neocolonialismos. En este sentido resultan particularmente interesantes los aportes de Glissant, quien a reflexionado especialmente en su enorme ensayo &lt;i&gt;Le discours antillais&lt;/i&gt; sobre, entre varios aspectos, la antillanidad, la negritud, la criollización, las relaciones entre oralidad y escritura, la memoria, las diásporas, las mezclas lingüísticas, para intentar aproximarse a la complejidad de lo diverso antillano a partir de su perspectiva de la "poética de la relación". Las ideas de Glissant promueven un pensamiento de archipiélago, abierto al cambio, a múltiples posibilidades combinatorias que impiden el riesgo de solidificar construcciones identitarias en un área tan particular como la caribeña, cuya constante es, por el contrario, la mutación, la fragilidad, la inestabilidad.</dc:description>
</entry>
<entry>
<title>Poesía: género y subjetividad en cuestión en la escritura de María Negroni</title>
<link href="http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10334" rel="alternate"/>
<author>
<name>Mallol, Anahí Diana</name>
</author>
<id>http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10334</id>
<updated>2019-08-12T20:03:34Z</updated>
<published>2003-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">Articulo
Orbis Tertius; vol. 8, no. 9
Si se toma como punto de partida la relación existente entre ciertas experiencias sociales (analizadas desde la perspectiva de los estudios culturales) y ciertos tipos de configuraciones textuales considerados desde la teoría de los géneros literarios como manifestaciones menores (tales como los modos epistolares, ensayísticos, autobiográficos y confesionales, entre otros), se abre la posibilidad de diseñar un espacio partiular de relación entre experiencia, lenguaje y literatura en el que la identidad del sujeto se da más como búsqueda o tarea que como certeza o dato a priori. En la escritura de María Negroni, la doble operación de búsqueda y constitución de sí apela constantemente a una recategorización de los conceptos de "experiencia" y "subjetividad", en tanto constitutivos de una identidad de género, y se encuentra ubicada en primer plano no sólo en el campo de los discursos líricos sino en otro tipo de texto, marginal en cuanto a su carácter estético, literario o ficcional, que se transforma también, y en relación con el poema, en laboratorio de experimentación de una subjetividad diferenciada, constituyendo de este modo un espacio textual múltiple en el que la autoafirmación se da a partir de la apropiación política de marginalidades histórico-discursiva.
</summary>
<dc:date>2003-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>Si se toma como punto de partida la relación existente entre ciertas experiencias sociales (analizadas desde la perspectiva de los estudios culturales) y ciertos tipos de configuraciones textuales considerados desde la teoría de los géneros literarios como manifestaciones menores (tales como los modos epistolares, ensayísticos, autobiográficos y confesionales, entre otros), se abre la posibilidad de diseñar un espacio partiular de relación entre experiencia, lenguaje y literatura en el que la identidad del sujeto se da más como búsqueda o tarea que como certeza o dato a priori. En la escritura de María Negroni, la doble operación de búsqueda y constitución de sí apela constantemente a una recategorización de los conceptos de "experiencia" y "subjetividad", en tanto constitutivos de una identidad de género, y se encuentra ubicada en primer plano no sólo en el campo de los discursos líricos sino en otro tipo de texto, marginal en cuanto a su carácter estético, literario o ficcional, que se transforma también, y en relación con el poema, en laboratorio de experimentación de una subjetividad diferenciada, constituyendo de este modo un espacio textual múltiple en el que la autoafirmación se da a partir de la apropiación política de marginalidades histórico-discursiva.</dc:description>
</entry>
<entry>
<title>La fiesta resucitadora de la historia</title>
<link href="http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10333" rel="alternate"/>
<author>
<name>Merbilhaá, Margarita</name>
</author>
<id>http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/10333</id>
<updated>2019-08-12T20:03:33Z</updated>
<published>2003-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">Articulo
Orbis Tertius; vol. 8, no. 9
Intentamos en este artículo indagar el modo en que aparece el pasado en la última novela de Eduardo Belgrano Rawson, &lt;i&gt;Noticias secretas de América&lt;/i&gt; (1998), atendiendo a los mecanismos retóricos y de género mediante los que trabaja con los discursos del y sobre el pasado, así como a la ideología literaria que se desprende de la novela, en lo que hace a la relación entre escritura y discurso historiográfico. A través del recurso a lo burlesco y de la recurrencia de cierto mecanismo comparativo, se produce una suerte de conversión en presente de los numerosos episodios presentados. Además, por un efecto análogo al discurso periodístico, que también coparte la no-ficción, se pone de relieve el valor de la revelación de actos ocultos, insólitos y a menudo ilícitos propios de los episodios históricos.
</summary>
<dc:date>2003-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>Intentamos en este artículo indagar el modo en que aparece el pasado en la última novela de Eduardo Belgrano Rawson, &lt;i&gt;Noticias secretas de América&lt;/i&gt; (1998), atendiendo a los mecanismos retóricos y de género mediante los que trabaja con los discursos del y sobre el pasado, así como a la ideología literaria que se desprende de la novela, en lo que hace a la relación entre escritura y discurso historiográfico. A través del recurso a lo burlesco y de la recurrencia de cierto mecanismo comparativo, se produce una suerte de conversión en presente de los numerosos episodios presentados. Además, por un efecto análogo al discurso periodístico, que también coparte la no-ficción, se pone de relieve el valor de la revelación de actos ocultos, insólitos y a menudo ilícitos propios de los episodios históricos.</dc:description>
</entry>
</feed>
