http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/53867 2026-11-12T08:40:45Z 2026-11-12T08:40:45Z Facultad de Bellas Artes http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/59708 2019-04-16T20:03:25Z 2016-04-01T00:00:00Z

Edicion de revista Clang; año 4, no. 4 Editorial <i>Curriculum vitae</i> Entrevista a Mario Arreseygor | <b>Juan Pablo Gascón</b> <i>Artículos</i> Del carnaval a la música popular | <b>María Eugenia Domínguez</b> Cantar: resplandores tardíos de la civilización y la barbarie | <b>Daniel Belinche y Verónica Benassi</b> Historia de la música y morfología musical | <b>María Paula Cannova y Martín Eckmeyer</b> Al son de la clave: el 3+3+2 en el tango | <b>Pablo Mitilineos</b> Zona de frontera | <b>Diana Montequin, Ramiro Mansilla Pons y Mariana Sáez</b> «Manifiesto del Nuevo Cancionero» | <b>Ernesto Jáuregui</b> El derecho de autor en la música | <b>Esteban Ignacio Agatiello Piñero, María Claudia Lamacchia y Diego Boris</b> <i>Con la música a otra parte</i> Un argentino suelto en Tokio | <b>Andrés Duarte Loza</b> <i>Reseñas de discos</i> Diálogo | <b>Aníbal Colli</b> Pequeñas resistencias | <b>Juan Gascón</b> Música Acusmática | <b>Daniel Reinoso</b> Abel Carlevaro | <b>Walter Erbetta</b> Mono Luve | <b>Federico Arreseygor</b> JazzArgentoLatinoamericano | <b>Matías Martín Hargo</b> Detrás de la medianera | <b>Octavio Taján</b> Vi luz | <b>Facundo Cedeño</b> Zanja del mar | <b>Carlos Sahade</b> Jazz Swing | <b>Santiago Coria</b> Tango Chino cuarteto | <b>Alejandro Polemann</b> Papel Cosido (FBA-UNLP)

2016-04-01T00:00:00Z Editorial <i>Curriculum vitae</i> Entrevista a Mario Arreseygor | <b>Juan Pablo Gascón</b> <i>Artículos</i> Del carnaval a la música popular | <b>María Eugenia Domínguez</b> Cantar: resplandores tardíos de la civilización y la barbarie | <b>Daniel Belinche y Verónica Benassi</b> Historia de la música y morfología musical | <b>María Paula Cannova y Martín Eckmeyer</b> Al son de la clave: el 3+3+2 en el tango | <b>Pablo Mitilineos</b> Zona de frontera | <b>Diana Montequin, Ramiro Mansilla Pons y Mariana Sáez</b> «Manifiesto del Nuevo Cancionero» | <b>Ernesto Jáuregui</b> El derecho de autor en la música | <b>Esteban Ignacio Agatiello Piñero, María Claudia Lamacchia y Diego Boris</b> <i>Con la música a otra parte</i> Un argentino suelto en Tokio | <b>Andrés Duarte Loza</b> <i>Reseñas de discos</i> Diálogo | <b>Aníbal Colli</b> Pequeñas resistencias | <b>Juan Gascón</b> Música Acusmática | <b>Daniel Reinoso</b> Abel Carlevaro | <b>Walter Erbetta</b> Mono Luve | <b>Federico Arreseygor</b> JazzArgentoLatinoamericano | <b>Matías Martín Hargo</b> Detrás de la medianera | <b>Octavio Taján</b> Vi luz | <b>Facundo Cedeño</b> Zanja del mar | <b>Carlos Sahade</b> Jazz Swing | <b>Santiago Coria</b> Tango Chino cuarteto | <b>Alejandro Polemann</b> Cataffo, Andrea Mabel http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/53899 2019-04-16T20:03:22Z 2016-01-01T00:00:00Z

Contribucion a revista Clang; no. 4 Con una mirada inclusiva de la formación de grado y con el propósito de dar respuesta al desafío que pone de manifiesto la masividad en nuestras carreras, desde la Facultad y desde el Departamento de Música, en particular, se desarrollan las siguientes acciones: estrategias de ingreso, acompañamiento para la regularidad de cursada, acompañamiento para la finalización de estudios y acompañamiento a la práctica profesional de estudiantes en instancias finales de formación.

2016-01-01T00:00:00Z Con una mirada inclusiva de la formación de grado y con el propósito de dar respuesta al desafío que pone de manifiesto la masividad en nuestras carreras, desde la Facultad y desde el Departamento de Música, en particular, se desarrollan las siguientes acciones: estrategias de ingreso, acompañamiento para la regularidad de cursada, acompañamiento para la finalización de estudios y acompañamiento a la práctica profesional de estudiantes en instancias finales de formación. Chlopecki, Oreste http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/53898 2019-04-16T20:03:20Z 2016-01-01T00:00:00Z

Revision Clang; no. 4 No es sencillo hablar (escribir) sobre lo que uno mismo ha producido. Se espera que el producto, el fruto de tantas reflexiones, pensamientos, aspiraciones y anhelos cristalizados en un libro hable por sí mismo. Por propia experiencia sé que los libros encierran universos maravillosos. Por un lado, llevan nuestro pensamiento y ponen al alcance de nuestra conciencia ideas, paisajes, emociones, conceptos, sensibilidades que no tenían espacio en nuestro propio ser hasta el preciso instante en el que las hojas de papel se abren y nos invitan al descubrimiento de mundos nuevos.

2016-01-01T00:00:00Z No es sencillo hablar (escribir) sobre lo que uno mismo ha producido. Se espera que el producto, el fruto de tantas reflexiones, pensamientos, aspiraciones y anhelos cristalizados en un libro hable por sí mismo. Por propia experiencia sé que los libros encierran universos maravillosos. Por un lado, llevan nuestro pensamiento y ponen al alcance de nuestra conciencia ideas, paisajes, emociones, conceptos, sensibilidades que no tenían espacio en nuestro propio ser hasta el preciso instante en el que las hojas de papel se abren y nos invitan al descubrimiento de mundos nuevos. Liska, Mercedes http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/53897 2019-04-16T20:03:18Z 2016-01-01T00:00:00Z

Revision Clang; no. 25 En el año 2012 pudimos concretar la publicación de este libro que fue un proyecto colectivo que se gestó en el Centro Cultural de la Cooperación. La iniciativa planteaba un cruce que no se había dado hasta el momento y que consistía en reunir un conjunto de reflexiones sobre la producción musical del tango de los últimos años, acompañadas de un disco que diera cuenta de la variedad de las músicas en construcción.

2016-01-01T00:00:00Z En el año 2012 pudimos concretar la publicación de este libro que fue un proyecto colectivo que se gestó en el Centro Cultural de la Cooperación. La iniciativa planteaba un cruce que no se había dado hasta el momento y que consistía en reunir un conjunto de reflexiones sobre la producción musical del tango de los últimos años, acompañadas de un disco que diera cuenta de la variedad de las músicas en construcción. García Olmedo, Rodrigo http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/53896 2019-04-16T20:03:16Z 2016-01-01T00:00:00Z

Revision Clang; no. 4 Hay libros necesarios que ocupan vacíos bibliográficos. El campo de la música argentina, como industria cultural, necesitaba de un análisis crítico sobre su funcionamiento que tomara en cuenta las experiencias alternativas. En los estudios culturales resulta vital acceder a textos que indaguen acerca de las diversas perspectivas, las relaciones y los intereses de los actores que conforman dicho campo.

2016-01-01T00:00:00Z Hay libros necesarios que ocupan vacíos bibliográficos. El campo de la música argentina, como industria cultural, necesitaba de un análisis crítico sobre su funcionamiento que tomara en cuenta las experiencias alternativas. En los estudios culturales resulta vital acceder a textos que indaguen acerca de las diversas perspectivas, las relaciones y los intereses de los actores que conforman dicho campo. Pujol, Sergio A. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/53895 2019-04-16T20:03:13Z 2016-01-01T00:00:00Z

Revision Clang; no. 4 A mi largo interés por el género biográfico –género que supo tener mala prensa en los ámbitos académicos, aunque eso ya quedó atrás– se sumó en este libro la enorme fascinación que siempre me produjo la figura de Oscar Alemán. Digo la figura como un conjunto de cuerpo y música. ¿Cómo descuidar la inalienable dimensión espectacular de quién era capaz de tocar la guitarra a ciegas –llevándosela a la espalda– o bailar en medio de una ejecución virtuosa?

2016-01-01T00:00:00Z A mi largo interés por el género biográfico –género que supo tener mala prensa en los ámbitos académicos, aunque eso ya quedó atrás– se sumó en este libro la enorme fascinación que siempre me produjo la figura de Oscar Alemán. Digo la figura como un conjunto de cuerpo y música. ¿Cómo descuidar la inalienable dimensión espectacular de quién era capaz de tocar la guitarra a ciegas –llevándosela a la espalda– o bailar en medio de una ejecución virtuosa? Corti, Berenice http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/53894 2019-04-16T20:03:11Z 2016-01-01T00:00:00Z

Revision Clang; no. 4 Durante diez años –empecé hace casi veinte– me dediqué a organizar conciertos de jazz. Luego, una cantidad no mucho menor, a pensar y a tratar de poner en palabras algunas de las experiencias que había tenido en el Jazz Club del Paseo La Plaza o en el CC Konex, sobre todo las que tenían que ver con las preguntas que se hacían los músicos de la nueva generación. ¿Existe un jazz argentino? ¿Qué quería decir ser argentino en el jazz? ¿Qué tenía que ver esto con su histórica negritud?

2016-01-01T00:00:00Z Durante diez años –empecé hace casi veinte– me dediqué a organizar conciertos de jazz. Luego, una cantidad no mucho menor, a pensar y a tratar de poner en palabras algunas de las experiencias que había tenido en el Jazz Club del Paseo La Plaza o en el CC Konex, sobre todo las que tenían que ver con las preguntas que se hacían los músicos de la nueva generación. ¿Existe un jazz argentino? ¿Qué quería decir ser argentino en el jazz? ¿Qué tenía que ver esto con su histórica negritud? Pujol, Sergio A. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/53893 2019-04-16T20:03:09Z 2016-01-01T00:00:00Z

Revision Clang; no. 4 ¿Qué me propuse escribir en <i>Cien años de música argentina</i>? Tras un título inequívocamente denotativo se agazapan una serie de problemas que intenté abordar a lo largo de un año de trabajo. Alguien –quizá yo como lector o como simple fisgón de vidriera de librería– podría decir que estamos frente a uno de esos textos que, a vuelo de pájaro, recorren la evolución histórica de determinado campo artístico.

2016-01-01T00:00:00Z ¿Qué me propuse escribir en <i>Cien años de música argentina</i>? Tras un título inequívocamente denotativo se agazapan una serie de problemas que intenté abordar a lo largo de un año de trabajo. Alguien –quizá yo como lector o como simple fisgón de vidriera de librería– podría decir que estamos frente a uno de esos textos que, a vuelo de pájaro, recorren la evolución histórica de determinado campo artístico. Larrègle, María Elena http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/53892 2019-04-16T20:03:08Z 2016-01-01T00:00:00Z

Revision Clang; no. 4 <i>Arte, poética y educación</i> plantea, desde su título, tres conceptos que sintetizan los temas que se discuten actualmente en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Nacional de La Plata. El arte como esfera sustancial de la cultura contemporánea, la poética como dimensión identitaria del arte y la educación como campo de acción del arte en tanto generador de conocimientos. El texto es el resultado de muchos años de trabajo del autor como docente y como artista y, particularmente, de las ideas que sustentaron el desarrollo de su tesis doctoral en la carrera de Doctorado en Artes de esta Facultad, de la cual fue el primer egresado. Es revisión de: http://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/36702

2016-01-01T00:00:00Z <i>Arte, poética y educación</i> plantea, desde su título, tres conceptos que sintetizan los temas que se discuten actualmente en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Nacional de La Plata. El arte como esfera sustancial de la cultura contemporánea, la poética como dimensión identitaria del arte y la educación como campo de acción del arte en tanto generador de conocimientos. El texto es el resultado de muchos años de trabajo del autor como docente y como artista y, particularmente, de las ideas que sustentaron el desarrollo de su tesis doctoral en la carrera de Doctorado en Artes de esta Facultad, de la cual fue el primer egresado. Balderrabano, Sergio http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/53891 2019-04-16T20:03:05Z 2016-01-01T00:00:00Z

Revision Clang; no. 4 Hay una manera de hacer música en estas versiones que no solo enriquece a las versiones tradicionales, sino que explora sonoridades que no se ajustan a convencionalismos esperados. Ese mundo de arreglos nos invita a complejizar tanto el mundo de las alturas como el de las texturas, el de los timbres, el de los ritmos y el de las dinámicas. Y en estas versiones encontramos todo eso.

2016-01-01T00:00:00Z Hay una manera de hacer música en estas versiones que no solo enriquece a las versiones tradicionales, sino que explora sonoridades que no se ajustan a convencionalismos esperados. Ese mundo de arreglos nos invita a complejizar tanto el mundo de las alturas como el de las texturas, el de los timbres, el de los ritmos y el de las dinámicas. Y en estas versiones encontramos todo eso. Polemann, Alejandro http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/53890 2019-04-16T20:03:02Z 2016-01-01T00:00:00Z

Revision Clang; no. 4 Para quien haya visitado otros Tango Chino, este disco no es una sorpresa, es una continuidad. Pero una continuidad que sigue sorprendiendo porque plantea nuevas escuchas a través de versiones inimaginables. La circularidad, la inversión temporal y los cambios de velocidad de los distintos estratos de la textura generan momentos de hermosa incertidumbre. Conocer esos tangos en su versión al derecho quizás sea lo que refuerza esa sensación.

2016-01-01T00:00:00Z Para quien haya visitado otros Tango Chino, este disco no es una sorpresa, es una continuidad. Pero una continuidad que sigue sorprendiendo porque plantea nuevas escuchas a través de versiones inimaginables. La circularidad, la inversión temporal y los cambios de velocidad de los distintos estratos de la textura generan momentos de hermosa incertidumbre. Conocer esos tangos en su versión al derecho quizás sea lo que refuerza esa sensación. Coria, Santiago http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/53889 2019-04-16T20:03:01Z 2016-01-01T00:00:00Z

Revision Clang; no. 4 Picante y pirotécnico, el disco de Federico Félix Trio aborda al swing del Jazz Manouche (jazz gitano) de los años treinta, manteniendo una formación acústica típica del género y recreando el espíritu de Django Reihnardt. El disco está tocado con dos guitarras acústicas con cuerdas de metal con púa más un contrabajo.

2016-01-01T00:00:00Z Picante y pirotécnico, el disco de Federico Félix Trio aborda al swing del Jazz Manouche (jazz gitano) de los años treinta, manteniendo una formación acústica típica del género y recreando el espíritu de Django Reihnardt. El disco está tocado con dos guitarras acústicas con cuerdas de metal con púa más un contrabajo. Sahade, Carlos http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/53888 2019-04-16T04:05:02Z 2016-01-01T00:00:00Z

Revision Clang; no. 4 <i>Zanja del mar</i> es el tercer disco de Fulanas Trío, un grupo en constante crecimiento y que ahora se presenta «en formación de cuarteto» con Silvina Cañoni, con Cecilia Picaroni y con las acertadas incorporaciones de Victoria González Scotti y de Victoria García.

2016-01-01T00:00:00Z <i>Zanja del mar</i> es el tercer disco de Fulanas Trío, un grupo en constante crecimiento y que ahora se presenta «en formación de cuarteto» con Silvina Cañoni, con Cecilia Picaroni y con las acertadas incorporaciones de Victoria González Scotti y de Victoria García. Cedeño, Facundo http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/53887 2019-04-16T04:05:02Z 2016-01-01T00:00:00Z

Articulo Clang; no. 4 Dice Aby Warburg que «aquel que se acerque a la serpiente y no diga la verdad morirá antes de contar los cuatro anillos». Germán conoce el secreto de los antiguos metales. Vi luz es eso, una terca y hermosa manera de volver sobre la palabra con un permiso-niño, algo así como si nos fuera posible diagramar una poética de la ternura, de la curiosidad y de la valentía.

2016-01-01T00:00:00Z Dice Aby Warburg que «aquel que se acerque a la serpiente y no diga la verdad morirá antes de contar los cuatro anillos». Germán conoce el secreto de los antiguos metales. Vi luz es eso, una terca y hermosa manera de volver sobre la palabra con un permiso-niño, algo así como si nos fuera posible diagramar una poética de la ternura, de la curiosidad y de la valentía. Taján, Octavio http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/53886 2019-04-16T04:05:01Z 2016-01-01T00:00:00Z

Revision Clang; no. 4 Este es el segundo disco solista de Federico Arreseygor. Un disco de preciosas confluencias en las que abrevan las más diversas aristas de un artista múltiple, sincero y profundo. Sus oficios más antiguos, el de pianista virtuoso y versátil, que ha transitado con su instrumento por los más variados repertorios académicos y populares, y el de compositor creativo e inquieto, que asumió definitivamente el desafío de poblar este disco con sus propias músicas, se conjugan con oficios nuevos, como el de cantor y el de guitarrista.

2016-01-01T00:00:00Z Este es el segundo disco solista de Federico Arreseygor. Un disco de preciosas confluencias en las que abrevan las más diversas aristas de un artista múltiple, sincero y profundo. Sus oficios más antiguos, el de pianista virtuoso y versátil, que ha transitado con su instrumento por los más variados repertorios académicos y populares, y el de compositor creativo e inquieto, que asumió definitivamente el desafío de poblar este disco con sus propias músicas, se conjugan con oficios nuevos, como el de cantor y el de guitarrista. Hargo, Matías Martín http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/53885 2021-08-12T12:46:24Z 2016-01-01T00:00:00Z

Revision Clang; no. 4 La Dimensión Cangrejo autodefine su estilo como JazzArgentoLatinoamericano; tan fuerte y oportuna es la selección de esta unión de palabras que nos sentimos invitados a escuchar y a descubrir su disco debut con una curiosidad particular. En el recorrido por sus pistas, encontramos cómo diferentes estilos –un reggae, un landó, una chacarera, una zamba o un funk– pueden dar sustento rítmico a composiciones originales que, a su vez, dan espacio a la improvisación y a creativos arreglos.

2016-01-01T00:00:00Z La Dimensión Cangrejo autodefine su estilo como JazzArgentoLatinoamericano; tan fuerte y oportuna es la selección de esta unión de palabras que nos sentimos invitados a escuchar y a descubrir su disco debut con una curiosidad particular. En el recorrido por sus pistas, encontramos cómo diferentes estilos –un reggae, un landó, una chacarera, una zamba o un funk– pueden dar sustento rítmico a composiciones originales que, a su vez, dan espacio a la improvisación y a creativos arreglos. Arreseygor, Federico http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/53884 2019-04-16T04:04:58Z 2016-01-01T00:00:00Z

Revision Clang; no. 4 Mono Luve es una forma de hacer y de vivir la música, donde parecen confluir las músicas escuchadas en un recorrido cotidiano por alguna ciudad latinoamericana, en una guitarreada, en la academia, en un bar, en una computadora, en la radio, en la televisión o en un celular. Como un caleidoscopio donde cada pieza aporta a la conformación de un todo uniforme y siempre cambiante, se escucha un disco compuesto de diversos géneros y tradiciones musicales que, unidas, conforman un nuevo paisaje que las incluye y donde sus contornos se borronean.

2016-01-01T00:00:00Z Mono Luve es una forma de hacer y de vivir la música, donde parecen confluir las músicas escuchadas en un recorrido cotidiano por alguna ciudad latinoamericana, en una guitarreada, en la academia, en un bar, en una computadora, en la radio, en la televisión o en un celular. Como un caleidoscopio donde cada pieza aporta a la conformación de un todo uniforme y siempre cambiante, se escucha un disco compuesto de diversos géneros y tradiciones musicales que, unidas, conforman un nuevo paisaje que las incluye y donde sus contornos se borronean. Erbetta, Walter http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/53883 2019-04-16T04:04:56Z 2016-01-01T00:00:00Z

Revision Clang; no. 4 La guitarrista platense Silvia Fernández rinde honores al maestro Abel Carlevaro con la grabación del presente disco. En la inspirada interpretación plasma toda su sapiencia y su sensibilidad al servicio de un material sonoro donde la riqueza tímbrica y la justeza rítmica dan el marco a una equilibrada performance.

2016-01-01T00:00:00Z La guitarrista platense Silvia Fernández rinde honores al maestro Abel Carlevaro con la grabación del presente disco. En la inspirada interpretación plasma toda su sapiencia y su sensibilidad al servicio de un material sonoro donde la riqueza tímbrica y la justeza rítmica dan el marco a una equilibrada performance. Reinoso, Daniel http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/53882 2019-04-16T04:04:54Z 2016-01-01T00:00:00Z

Revision Clang; no. 4 Dentro de la música electroacústica, la acusmática es aquella que sumerge al auditor en un relato donde los conceptos elementales de la tradición entran en crisis o, simplemente, desaparecen. Experimentar esta música, que suele exhibirse a oscuras, da lugar a una escucha que, luego de intentar saber a qué se refiere y qué quiere decirnos, nos transporta al placer estético de la imaginación. Este disco nos ofrece siete de estas obras, donde el sonido hierve, inunda el espacio-tiempo, transita caleidoscopios, laberintos, nos arrastra tanto hacia el futuro como al pasado más remoto; siete realidades paralelas a nuestro aquí y ahora.

2016-01-01T00:00:00Z Dentro de la música electroacústica, la acusmática es aquella que sumerge al auditor en un relato donde los conceptos elementales de la tradición entran en crisis o, simplemente, desaparecen. Experimentar esta música, que suele exhibirse a oscuras, da lugar a una escucha que, luego de intentar saber a qué se refiere y qué quiere decirnos, nos transporta al placer estético de la imaginación. Este disco nos ofrece siete de estas obras, donde el sonido hierve, inunda el espacio-tiempo, transita caleidoscopios, laberintos, nos arrastra tanto hacia el futuro como al pasado más remoto; siete realidades paralelas a nuestro aquí y ahora. Gascón, Juan Pablo http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/53881 2019-04-16T04:04:52Z 2016-01-01T00:00:00Z

Revision Clang; no. 4 Este disco representa un valiosísimo aporte al conjunto de producciones musicales realizadas por miembros de nuestra Facultad de Bellas Artes. Como segundo trabajo discográfico de los Castañas de Cajú, evidencia signos de una profunda madurez compositiva e interpretativa, esperanzadora a la vez, en tanto nos recuerda las potencialidades de lo colectivo en pos de una causa común: la construcción de relatos sonoros orientados a interpelar lo que cotidianamente llamamos realidad desde un gesto poético.

2016-01-01T00:00:00Z Este disco representa un valiosísimo aporte al conjunto de producciones musicales realizadas por miembros de nuestra Facultad de Bellas Artes. Como segundo trabajo discográfico de los Castañas de Cajú, evidencia signos de una profunda madurez compositiva e interpretativa, esperanzadora a la vez, en tanto nos recuerda las potencialidades de lo colectivo en pos de una causa común: la construcción de relatos sonoros orientados a interpelar lo que cotidianamente llamamos realidad desde un gesto poético.