http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/1000 Thu, 29 Oct 2026 02:52:32 GMT 2026-10-29T02:52:32Z http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/26560 Articulo Plurentes; año 1, no. 2 El presente trabajo se inscribe en la investigación “Producciones artísticas efímeras ‘Modos de hacer’ contemporáneo: 2001-2010”, FBA, UNLP, referida a manifestaciones artísticas realizadas en el espacio urbano de la ciudad de La Plata. Nuestro estudio se sustenta en los testimonios de los artistas como herramienta principal y se centra en registrar, analizar y comparar las producciones artísticas efímeras marcando indicadores y variables como lugares de exhibición, disciplina o lenguaje, temática, cualidades expresivas y “modos de hacer” individual o colectivo. Este abordaje nos permite aproximarnos a la gestación, proceso y escasa perdurabilidad de las prácticas artísticas en el siglo XXI.; This paper is circumscribed to the research called "Ephemeral artistic productions, contemporaneous "Ways of doing": 2001-2010", FBA, UNLP, referred to artistic manifestations carried out in the urban space of La Plata city. Our research is based on the artist testimonies as a main tool and it is focused on the register, analysis and comparison of artistic ephemeral productions signalling indicators and variables as exhibition places, discipline or language, theme, expressive qualities and "ways of doing" in an individual or collective way. This approach allows us the proximity to planning, process and short lastingness of the artistic practices in the XXI century. Sun, 01 Jan 2012 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/26560 2012-01-01T00:00:00Z El presente trabajo se inscribe en la investigación “Producciones artísticas efímeras ‘Modos de hacer’ contemporáneo: 2001-2010”, FBA, UNLP, referida a manifestaciones artísticas realizadas en el espacio urbano de la ciudad de La Plata. Nuestro estudio se sustenta en los testimonios de los artistas como herramienta principal y se centra en registrar, analizar y comparar las producciones artísticas efímeras marcando indicadores y variables como lugares de exhibición, disciplina o lenguaje, temática, cualidades expresivas y “modos de hacer” individual o colectivo. Este abordaje nos permite aproximarnos a la gestación, proceso y escasa perdurabilidad de las prácticas artísticas en el siglo XXI. This paper is circumscribed to the research called "Ephemeral artistic productions, contemporaneous "Ways of doing": 2001-2010", FBA, UNLP, referred to artistic manifestations carried out in the urban space of La Plata city. Our research is based on the artist testimonies as a main tool and it is focused on the register, analysis and comparison of artistic ephemeral productions signalling indicators and variables as exhibition places, discipline or language, theme, expressive qualities and "ways of doing" in an individual or collective way. This approach allows us the proximity to planning, process and short lastingness of the artistic practices in the XXI century. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/15766 Articulo Plurentes; año 1, no. 2 Esta obra esta compuesta (hasta ahora) por 9 piezas sencillas para piano solo. Cada una surgida a partir de la transformación y proliferación de materiales tomados libremente, y a modo de excusa, de obras de distintos compositores. Dossier: Música Contemporanea Sun, 01 Jan 2012 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/15766 2012-01-01T00:00:00Z Esta obra esta compuesta (hasta ahora) por 9 piezas sencillas para piano solo. Cada una surgida a partir de la transformación y proliferación de materiales tomados libremente, y a modo de excusa, de obras de distintos compositores. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/15765 Articulo Plurentes; año 1, no. 2 Esta obra está escrita a modo de una matriz de distribución de eventos. Los números que se ven en la partitura se utilizan para administrar esa distribución de eventos según transcurre el tiempo. Los números indican una cantidad de pulsos; por ejemplo: 5 = cinco pulsos. Estos pulsos forman parte de la cuenta interna que el instrumentista debe realizar. La velocidad de la cuenta está indicada estimativamente al inicio de la obra. Cada instrumentista realiza su cuenta independiente, pero manteniendo un cierto margen de sincronía los otros dos. Dossier: Música Contemporanea Sun, 01 Jan 2012 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/15765 2012-01-01T00:00:00Z Esta obra está escrita a modo de una matriz de distribución de eventos. Los números que se ven en la partitura se utilizan para administrar esa distribución de eventos según transcurre el tiempo. Los números indican una cantidad de pulsos; por ejemplo: 5 = cinco pulsos. Estos pulsos forman parte de la cuenta interna que el instrumentista debe realizar. La velocidad de la cuenta está indicada estimativamente al inicio de la obra. Cada instrumentista realiza su cuenta independiente, pero manteniendo un cierto margen de sincronía los otros dos. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/15764 Articulo Plurentes; año 1, no. 2 Partitura musical de la obra. Dossier: Música Contemporanea Sun, 01 Jan 2012 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/15764 2012-01-01T00:00:00Z Partitura musical de la obra. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/15763 Articulo Plurentes; año 1, no. 2 Daghero, Guillermo Partitura musical para voz, flauta, clarinete/clarinete bajo, percusión, vibráfono, piano, violín, contrabajo. Dossier: Música Contemporanea Sun, 01 Jan 2012 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/15763 2012-01-01T00:00:00Z Partitura musical para voz, flauta, clarinete/clarinete bajo, percusión, vibráfono, piano, violín, contrabajo. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/15762 Articulo Plurentes; año 1, no. 2 Esta obra no posee partitura general; consta sólo de tres partes individuales que se ejecutan de manera relativamente autónoma. La entrada de cada instrumento está indicada sobre la parte del instrumento precedente, siendo el orden: 1º) cl., 2º) vib., 3º) pno., de modo tal que cada ejecutante puede dar su entrada al ejecutante que le sigue; a su vez, las partes 2ª y 3ª poseen guías que señalan los puntos de coincidencia de sus respectivos comienzos con la música de la parte precedente. Una vez resueltas las entradas individuales cada instrumento seguirá su propio curso. La correcta concordancia del trío está asegurada si cada parte individual es observada en forma estricta, incluyendo aquellas instrucciones que excepcionalmente requieren de la interacción entre los ejecutantes. Los eventuales desplazamientos (potencialmente causados por los diferentes tempos internos de cada ejecutante y por la ausencia de una marca unificadora en el sentido tradicional) han sido previstos y se consideran inherentes a la naturaleza de la obra, por lo que no afectan en modo alguno al resultado global. Dossier: Música Contemporanea Sun, 01 Jan 2012 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/15762 2012-01-01T00:00:00Z Esta obra no posee partitura general; consta sólo de tres partes individuales que se ejecutan de manera relativamente autónoma. La entrada de cada instrumento está indicada sobre la parte del instrumento precedente, siendo el orden: 1º) cl., 2º) vib., 3º) pno., de modo tal que cada ejecutante puede dar su entrada al ejecutante que le sigue; a su vez, las partes 2ª y 3ª poseen guías que señalan los puntos de coincidencia de sus respectivos comienzos con la música de la parte precedente. Una vez resueltas las entradas individuales cada instrumento seguirá su propio curso. La correcta concordancia del trío está asegurada si cada parte individual es observada en forma estricta, incluyendo aquellas instrucciones que excepcionalmente requieren de la interacción entre los ejecutantes. Los eventuales desplazamientos (potencialmente causados por los diferentes tempos internos de cada ejecutante y por la ausencia de una marca unificadora en el sentido tradicional) han sido previstos y se consideran inherentes a la naturaleza de la obra, por lo que no afectan en modo alguno al resultado global. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/15761 Articulo Plurentes; año 1, no. 2 Iedro sitúa al pianista en una posición de ejecución entre el estar parado y sentado. Su título es la aféresis de la palabra poliédro (de poli muchas y edro caras o bases) . Estas "caras" tímbricas conforman un continuo lírico común ubicándose ellas también en un espacio intersticial entre la extensión sonora propia de cada timbre sin un rasgo teleológico definido y puntos de intersección donde pueden establecerse arcos expresivos siempre cambiantes dependiendo de la resonancia particular de cada instrumento y la posición del cuerpo del pianista. Fue escrita a fines de 2009 en Buenos Aires. Dossier: Música Contemporanea Sun, 01 Jan 2012 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/15761 2012-01-01T00:00:00Z Iedro sitúa al pianista en una posición de ejecución entre el estar parado y sentado. Su título es la aféresis de la palabra poliédro (de poli muchas y edro caras o bases) . Estas "caras" tímbricas conforman un continuo lírico común ubicándose ellas también en un espacio intersticial entre la extensión sonora propia de cada timbre sin un rasgo teleológico definido y puntos de intersección donde pueden establecerse arcos expresivos siempre cambiantes dependiendo de la resonancia particular de cada instrumento y la posición del cuerpo del pianista. Fue escrita a fines de 2009 en Buenos Aires. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/15760 Articulo Plurentes; año 1, no. 2 Partitura musical de la obra. Dossier: Música Contemporanea Sun, 01 Jan 2012 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/15760 2012-01-01T00:00:00Z Partitura musical de la obra. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/15759 Articulo Plurentes; año 1, no. 2 Tuvimos la oportunidad de conversar con Gerardo Gandini unos días antes de que se reestrenara en el Teatro Argentino de La Plata su ópera <i>La ciudad ausente</i>. El encuentro se llevó a cabo en su casa, en un ámbito distendido, que él mismo supo generar. Al iniciar nuestra charla nos pidió que conserváramos en el texto tanto lo anecdótico como su tono coloquial. Nuestro Editor, Luis Menacho, fue quien encabezó la entrevista para <i>Plurentes. Artes y Letras</i> secundado por Valentín Pelisch, Francisco del Pino, Fernando Aure y Juan Elías. Dossier: Música Contemporánea Sun, 01 Jan 2012 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/15759 2012-01-01T00:00:00Z Tuvimos la oportunidad de conversar con Gerardo Gandini unos días antes de que se reestrenara en el Teatro Argentino de La Plata su ópera <i>La ciudad ausente</i>. El encuentro se llevó a cabo en su casa, en un ámbito distendido, que él mismo supo generar. Al iniciar nuestra charla nos pidió que conserváramos en el texto tanto lo anecdótico como su tono coloquial. Nuestro Editor, Luis Menacho, fue quien encabezó la entrevista para <i>Plurentes. Artes y Letras</i> secundado por Valentín Pelisch, Francisco del Pino, Fernando Aure y Juan Elías. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/15758 Articulo Plurentes; año 1, no. 2 Nacido en la ciudad de La Plata en el año 1951. Egresado de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Nacional de La Plata con el título de Profesor en Artes Plásticas Orientación Pintura. Miembro fundador de EL FARO (Grupo de Arte) formado en el año 1980. Se encuentran referencias sobre el grupo en el Diccionario Temático de las Artes en La Plata, obra publicada bajo la dirección de Angel O. Nessi, Instituto de Historia del Arte Argentino y Americano, 1982. Desde el año 1976 ha realizado exposiciones en el país y en el exterior, ha dictado y asistido a cursos, charlas y jornadas de arte así como también ha participado de salones y como jurado de diversos certámenes. Desde el año 1982 dicta clases en el Bachillerato de Bellas Artes de la UNLP en distintas asignaturas: Ciclo Básico (en una etapa Coordinador del mismo),Taller de Producción, Dibujo, Pintura, Historieta, Composición, Arte y Sociedad. Sun, 01 Jan 2012 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/15758 2012-01-01T00:00:00Z Nacido en la ciudad de La Plata en el año 1951. Egresado de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Nacional de La Plata con el título de Profesor en Artes Plásticas Orientación Pintura. Miembro fundador de EL FARO (Grupo de Arte) formado en el año 1980. Se encuentran referencias sobre el grupo en el Diccionario Temático de las Artes en La Plata, obra publicada bajo la dirección de Angel O. Nessi, Instituto de Historia del Arte Argentino y Americano, 1982. Desde el año 1976 ha realizado exposiciones en el país y en el exterior, ha dictado y asistido a cursos, charlas y jornadas de arte así como también ha participado de salones y como jurado de diversos certámenes. Desde el año 1982 dicta clases en el Bachillerato de Bellas Artes de la UNLP en distintas asignaturas: Ciclo Básico (en una etapa Coordinador del mismo),Taller de Producción, Dibujo, Pintura, Historieta, Composición, Arte y Sociedad. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/15757 Articulo Plurentes; año 1, no. 2 Recopilación de ilustraciones de libros para niños de la autora. Sun, 01 Jan 2012 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/15757 2012-01-01T00:00:00Z Recopilación de ilustraciones de libros para niños de la autora. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/15756 Articulo Plurentes; año 1, no. 2 El hipertexto[1] y la hipermedia introducen en un mismo plano expresivo, el espacio y el sonido junto a la estructura verbal, creándose así un área de conjunción de lenguajes verbivocovisual, borrando los límites entre imagen, sonido y semanticidad. El libro comienza sin un orden fijo, el título no se halla en la apertura de la lectura, y algunos poemas surgen fragmentariamente, continuando en diferentes diapositivas, el lector pulsando la tecla ?Esc?, podrá detenerlo ya que el poema se inicia indefinidamente. Los poemas son dinámicos en el espacio virtual de un cuaderno, donde se fusiona la interacción entre el poeta, la obra y el lector. [1] Barthes aclara en S/Z que un texto hipertextual es aquel que borra la linealidad de la escritura y la representatividad del lector a través de un texto que es reconfigurado enteramente por él, haciendo a un lado la figura dominante y vertical del autor, como sucede con los textos impresos. Barthes, Roland. S/Z. Siglo XXI editores, 1980. En: Huamán Mori, Reinhard. Raymond Queneau : surrealismo, ejercicios, estilos, combinatoria, matemática, OULIPO. Sun, 01 Jan 2012 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/15756 2012-01-01T00:00:00Z El hipertexto[1] y la hipermedia introducen en un mismo plano expresivo, el espacio y el sonido junto a la estructura verbal, creándose así un área de conjunción de lenguajes verbivocovisual, borrando los límites entre imagen, sonido y semanticidad. El libro comienza sin un orden fijo, el título no se halla en la apertura de la lectura, y algunos poemas surgen fragmentariamente, continuando en diferentes diapositivas, el lector pulsando la tecla ?Esc?, podrá detenerlo ya que el poema se inicia indefinidamente. Los poemas son dinámicos en el espacio virtual de un cuaderno, donde se fusiona la interacción entre el poeta, la obra y el lector. [1] Barthes aclara en S/Z que un texto hipertextual es aquel que borra la linealidad de la escritura y la representatividad del lector a través de un texto que es reconfigurado enteramente por él, haciendo a un lado la figura dominante y vertical del autor, como sucede con los textos impresos. Barthes, Roland. S/Z. Siglo XXI editores, 1980. En: Huamán Mori, Reinhard. Raymond Queneau : surrealismo, ejercicios, estilos, combinatoria, matemática, OULIPO. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/15755 Articulo Plurentes; año 1, no. 2 Selección de poemas del autor. Sun, 01 Jan 2012 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/15755 2012-01-01T00:00:00Z Selección de poemas del autor. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/15754 Articulo Plurentes; año 1, no. 2 Texto (cuento) publicado en la sección "Producción Literaria". Sun, 01 Jan 2012 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/15754 2012-01-01T00:00:00Z Texto (cuento) publicado en la sección "Producción Literaria". http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/15753 Articulo Plurentes; año 1, no. 2 Texto (cuento) publicado en la sección "Producción Literaria". Sun, 01 Jan 2012 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/15753 2012-01-01T00:00:00Z Texto (cuento) publicado en la sección "Producción Literaria". http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/15752 Articulo Plurentes; año 1, no. 2 Es un artículo de divulgación del citado método de enseñanza musical. Sintetiza las bases filosóficas que lo sustentan y expone los puntos principales de su puesta en práctica. Sun, 01 Jan 2012 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/15752 2012-01-01T00:00:00Z Es un artículo de divulgación del citado método de enseñanza musical. Sintetiza las bases filosóficas que lo sustentan y expone los puntos principales de su puesta en práctica. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/15751 Articulo Plurentes; año 1, no. 2 El período en el que gobernó la última dictadura militar, caracterizado por la violencia ejercida desde el Estado, fue pensado y puesto en imágenes, tanto visuales como sonoras, por numerosos artistas que hicieron posible significar frente a la carencia de palabras, aquello que ?se consideraba in-decible?. Estas producciones se establecieron como el comienzo de una problemática que atravesaría todo el período post-dictatorial hasta la actualidad: el trabajo y deber de memoria. En este sentido el presente texto se propone plantear algunos interrogantes preliminares acerca de dicha problemática y los aportes que el arte popular pueda hacer a la recuperación de la memoria.; The government period of the last militar dictatorship characterized by state violence, was thought and put in visual and sound images by many artists that make it possible to signify facing the lack of words, what was considered the “un-spoken” These productions were established as the beginning of a problematical issue that would go through the whole post-dictatorial period up to now: the memory work and obligation. In this sense, this paper proposes some initial questions about that problematic issue and the popular art contributions to the recovery of memory. Sun, 01 Jan 2012 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/15751 2012-01-01T00:00:00Z El período en el que gobernó la última dictadura militar, caracterizado por la violencia ejercida desde el Estado, fue pensado y puesto en imágenes, tanto visuales como sonoras, por numerosos artistas que hicieron posible significar frente a la carencia de palabras, aquello que ?se consideraba in-decible?. Estas producciones se establecieron como el comienzo de una problemática que atravesaría todo el período post-dictatorial hasta la actualidad: el trabajo y deber de memoria. En este sentido el presente texto se propone plantear algunos interrogantes preliminares acerca de dicha problemática y los aportes que el arte popular pueda hacer a la recuperación de la memoria. The government period of the last militar dictatorship characterized by state violence, was thought and put in visual and sound images by many artists that make it possible to signify facing the lack of words, what was considered the “un-spoken” These productions were established as the beginning of a problematical issue that would go through the whole post-dictatorial period up to now: the memory work and obligation. In this sense, this paper proposes some initial questions about that problematic issue and the popular art contributions to the recovery of memory. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/15750 Articulo Plurentes; año 1, no. 2 La presente investigación aborda, desde una perspectiva crítica, las falencias detectadas en la implementación de las prescripciones establecidas por el Currículum Provincial en el área de Plástica Visual en un contexto educativo determinado. En ella, a través de un análisis individual y comparativo, se establecen las posibles causas de las carencias en el área específica. A su vez, se examina el Currículum Provincial como una acción política con determinado fin social como así también sus disposiciones más particulares y específicas dirigidas hacia la asignatura anteriormente citada. Se utilizan como documentos pertinentes para dicha investigación proyectos obtenidos en diferentes escuelas públicas de nivel primario de la ciudad de La Plata.; This investigation presents, from a critical perspective, the misstatement detected in the implementation of the established prescriptions by the Provincial Curriculum in the Visual Art Area in a specific educational context. Through an individual and comparative analysis of this implementation, the possible causes of deficiency in the specific area can be established. At the same time, the Provincial Curriculum is examined as a political action with a definite social aim and also its most particular and specific dispositions directed to the aforesaid subject. Projects from different primary state schools in the city of La Plata are used as pertinent documents for this investigation. Sun, 01 Jan 2012 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/15750 2012-01-01T00:00:00Z La presente investigación aborda, desde una perspectiva crítica, las falencias detectadas en la implementación de las prescripciones establecidas por el Currículum Provincial en el área de Plástica Visual en un contexto educativo determinado. En ella, a través de un análisis individual y comparativo, se establecen las posibles causas de las carencias en el área específica. A su vez, se examina el Currículum Provincial como una acción política con determinado fin social como así también sus disposiciones más particulares y específicas dirigidas hacia la asignatura anteriormente citada. Se utilizan como documentos pertinentes para dicha investigación proyectos obtenidos en diferentes escuelas públicas de nivel primario de la ciudad de La Plata. This investigation presents, from a critical perspective, the misstatement detected in the implementation of the established prescriptions by the Provincial Curriculum in the Visual Art Area in a specific educational context. Through an individual and comparative analysis of this implementation, the possible causes of deficiency in the specific area can be established. At the same time, the Provincial Curriculum is examined as a political action with a definite social aim and also its most particular and specific dispositions directed to the aforesaid subject. Projects from different primary state schools in the city of La Plata are used as pertinent documents for this investigation. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/15749 Articulo Plurentes; año 1, no. 2 La tarea de repensar el ingreso y los procesos de enseñanza ? aprendizaje en los primeros años en el Bachillerato de Bellas Artes es un desafío complejo que convoca en forma permanente a la institución toda. El trabajo desarrollado por el grupo de estudio de profesores de 1er. Año denominado ?Ateneo Bellas Artes? forma parte del Programa de Inclusividad implementado por el Bachillerato en el marco del Plan Estratégico de la Prosecretaría de Asuntos Académicos de la UNLP. El objetivo fundamental de este grupo consiste en reformular la práctica docente en las aulas de 1er. año a fin de desarrollar en los alumnos las macrohabilidades ?leer, escuchar, hablar, escribir- atendiendo a la construcción de su competencia comunicativa en relación con la comprensión y la producción de textos.; The task of re-thinking about the entrance and teaching-learning processes in the first years at Bachillerato de Bellas Artes is a complex challenge that calls for the whole institution. The work developed by the study group of teachers form 1st year called ?Bellas Artes Athenaeum? is part of the inclusive programme carried out by the Bachillerato within the Strategic Plan of the Pro-secretary of Academic Matters at UNLP. The main aim of this group is to reformulate the teachers practice in 1st year classrooms so as to develop the macroabilities: reading, listening, talking and writing in students, aiming at the development of their communicative competence in relation to reading comprehension and writing skills. Sun, 01 Jan 2012 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/15749 2012-01-01T00:00:00Z La tarea de repensar el ingreso y los procesos de enseñanza ? aprendizaje en los primeros años en el Bachillerato de Bellas Artes es un desafío complejo que convoca en forma permanente a la institución toda. El trabajo desarrollado por el grupo de estudio de profesores de 1er. Año denominado ?Ateneo Bellas Artes? forma parte del Programa de Inclusividad implementado por el Bachillerato en el marco del Plan Estratégico de la Prosecretaría de Asuntos Académicos de la UNLP. El objetivo fundamental de este grupo consiste en reformular la práctica docente en las aulas de 1er. año a fin de desarrollar en los alumnos las macrohabilidades ?leer, escuchar, hablar, escribir- atendiendo a la construcción de su competencia comunicativa en relación con la comprensión y la producción de textos. The task of re-thinking about the entrance and teaching-learning processes in the first years at Bachillerato de Bellas Artes is a complex challenge that calls for the whole institution. The work developed by the study group of teachers form 1st year called ?Bellas Artes Athenaeum? is part of the inclusive programme carried out by the Bachillerato within the Strategic Plan of the Pro-secretary of Academic Matters at UNLP. The main aim of this group is to reformulate the teachers practice in 1st year classrooms so as to develop the macroabilities: reading, listening, talking and writing in students, aiming at the development of their communicative competence in relation to reading comprehension and writing skills. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/15748 Articulo Plurentes; año 1, no. 2 Varios autores han estudiado el esquema de representación gráfica infantil estableciendo que los niños responden a soluciones gráficas dónde predomina la simplicidad y la no diferenciación, incluso calificadas como innatas. En esta experiencia áulica sobre la enseñanza del dibujo de figura humana, en este caso cabeza vista de frente, se puede observar la evolución en la producción de los niños hacia la complejización de la imagen, consistente en un minucioso análisis a través de la percepción y el aporte de obras artísticas utilizadas como referente visual; lo que resulta positivo para que no se produzca un estancamiento en la construcción de soluciones gráficas.; Various authors have studied the schemata of children graphic representation establishing that children respond to graphic solutions where simplicity and no differentiation is predominant, even qualified as innate. In this classroom experience about teaching how to draw a human figure, in this case a head from the frontal perspective, the evolution in children production towards image complexity can be observed. It consists in a detailed analysis through the perception and the contributions of art work used as visual referents which is positive so as to avoid fosilization in the construction of graphic solutions. Sun, 01 Jan 2012 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/15748 2012-01-01T00:00:00Z Varios autores han estudiado el esquema de representación gráfica infantil estableciendo que los niños responden a soluciones gráficas dónde predomina la simplicidad y la no diferenciación, incluso calificadas como innatas. En esta experiencia áulica sobre la enseñanza del dibujo de figura humana, en este caso cabeza vista de frente, se puede observar la evolución en la producción de los niños hacia la complejización de la imagen, consistente en un minucioso análisis a través de la percepción y el aporte de obras artísticas utilizadas como referente visual; lo que resulta positivo para que no se produzca un estancamiento en la construcción de soluciones gráficas. Various authors have studied the schemata of children graphic representation establishing that children respond to graphic solutions where simplicity and no differentiation is predominant, even qualified as innate. In this classroom experience about teaching how to draw a human figure, in this case a head from the frontal perspective, the evolution in children production towards image complexity can be observed. It consists in a detailed analysis through the perception and the contributions of art work used as visual referents which is positive so as to avoid fosilization in the construction of graphic solutions.