http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/110515 Wed, 11 Nov 2026 16:17:23 GMT 2026-11-11T16:17:23Z http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/110526 Contribucion a revista Music therapy in sports field: group, technique and passion ECOS; vol. 5, no. 3 Cuando se trabaja en el área del deporte, el abordaje grupal es muy diferente al del ámbito clínico. El encuadre de trabajo implica flexibilidad y creatividad para poder intervenir en pos de objetivos comunes para el equipo. La inserción de la musicoterapia en este ámbito es novedosa y por esto no cuenta con antecedentes a nivel mundial ni local. En este sentido, la finalidad de esta entrevista consiste en indagar sobre una experiencia profesional en el ámbito deportivo y dar cuenta de la importancia de la sistematización para el desarrollo académico de la musicoterapia en esta área.; When working in the sports area, the group approach is very different from the clinical one. The work frame implies flexibility and creativity to be able to intervene in pursuit of common objectives for the team. The insertion of music therapy in this area is novel and for this reason it has no antecedents at a global or local level. In this sense, the purpose of this interview is to inquire about a professional experience in the sports field and to account for the importance of systematization for the academic development of music therapy in this area. Entrevista realizada a Julián Presas, Musicoterapeuta (UBA). Desde el año 2011, se desempeña como Musicoterapeuta en el Servicio de Salud Mental del Hospital Felipe Heras, de la ciudad de Concordia, provincia de Entre Ríos, Argentina. Es Musicoterapeuta del Equipo de básquet del Club Ferro de la ciudad de Concordia. Wed, 01 Jan 2020 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/110526 2020-01-01T00:00:00Z Cuando se trabaja en el área del deporte, el abordaje grupal es muy diferente al del ámbito clínico. El encuadre de trabajo implica flexibilidad y creatividad para poder intervenir en pos de objetivos comunes para el equipo. La inserción de la musicoterapia en este ámbito es novedosa y por esto no cuenta con antecedentes a nivel mundial ni local. En este sentido, la finalidad de esta entrevista consiste en indagar sobre una experiencia profesional en el ámbito deportivo y dar cuenta de la importancia de la sistematización para el desarrollo académico de la musicoterapia en esta área. When working in the sports area, the group approach is very different from the clinical one. The work frame implies flexibility and creativity to be able to intervene in pursuit of common objectives for the team. The insertion of music therapy in this area is novel and for this reason it has no antecedents at a global or local level. In this sense, the purpose of this interview is to inquire about a professional experience in the sports field and to account for the importance of systematization for the academic development of music therapy in this area. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/110524 Contribucion a revista Acoustic engineering and music therapy ECOS; vol. 5, no. 3 La entrevista realizada a la ingeniera acústica María Isabel Arango Giraldo nos acerca algunos cuestionamientos acerca del contexto sonoro en que estamos sumergidas las personas en general y los trabajadores de salud y pacientes en contextos hospitalarios en particular. A partir de dicho análisis cualitativo se concluye que la concientización sobre el ruido y la educación acerca de los cuidados a tener en cuenta resultan herramientas fundamentales a la hora de accionar. Para ello el trabajo transdisciplinario, tanto en áreas de práctica como de investigación, se sugiere como la opción más efectiva a la hora de enfrentar dicho problema ambiental.; The interview with the acoustic engineer María Isabel Arango Giraldo brings us some questions about the sound context in which people in general and health workers and patients in hospital contexts in particular are immersed. Based on this qualitative analysis, it is concluded that noise awareness and education about the care to be taken into account are fundamental tools when taking action. For this, transdisciplinary work, both in practice and research areas, is suggested as the most effective option when facing this environmental problem. Entrevista realizada a Maria Isabel Arango Giraldo, Suficiencia Investigadora en Ingeniería Acústica (Universidad Politécnica de Madrid). Ingeniera de Sonido (Universidad de San Buenaventura, Bogotá, Colombia). Wed, 01 Jan 2020 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/110524 2020-01-01T00:00:00Z La entrevista realizada a la ingeniera acústica María Isabel Arango Giraldo nos acerca algunos cuestionamientos acerca del contexto sonoro en que estamos sumergidas las personas en general y los trabajadores de salud y pacientes en contextos hospitalarios en particular. A partir de dicho análisis cualitativo se concluye que la concientización sobre el ruido y la educación acerca de los cuidados a tener en cuenta resultan herramientas fundamentales a la hora de accionar. Para ello el trabajo transdisciplinario, tanto en áreas de práctica como de investigación, se sugiere como la opción más efectiva a la hora de enfrentar dicho problema ambiental. The interview with the acoustic engineer María Isabel Arango Giraldo brings us some questions about the sound context in which people in general and health workers and patients in hospital contexts in particular are immersed. Based on this qualitative analysis, it is concluded that noise awareness and education about the care to be taken into account are fundamental tools when taking action. For this, transdisciplinary work, both in practice and research areas, is suggested as the most effective option when facing this environmental problem. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/110523 Contribucion a revista Interdisciplinarity in action. Music Therapy and Music Sociology on stage ECOS; vol. 5, no. 3 La noción de musicar como acción social condujo a diversos musicoterapeutas a enriquecer sus desarrollos teóricos a partir de herramientas conceptuales provenientes del campo de la sociología de la música. En esta entrevista el musicoterapeuta inglés Gary Ansdell comparte sus reflexiones respecto al trabajo colaborativo y la mutualidad entre la sociología de la música y la musicoterapia. Además, se refiere a los desafíos que implica la pandemia del covid-19, el valor de ser reflexivos y la importancia de reconocer las limitaciones y los desafíos de cada disciplina.; The notion of musicking as social action led several music therapists to enrich their theoretical developments using conceptual tools from the field of music sociology. In this interview, English music therapist Gary Ansdell shares his thoughts on collaborative work and reciprocity between the sociology of music and music therapy. In addition, he refers to the challenges posed by the covid-19 pandemic, the value of being reflective and the importance of recognizing the limitations and challenges of each discipline. Entrevista a Gary Ansdell, Musicoterapeuta inglés con más de treinta años de experiencia, principalmente en el área de la salud mental. Reconocido a nivel mundial por su participación en el desarrollo del movimiento de Musicoterapia Comunitaria junto a Mercedes Pavlicevic (1955-2018). Wed, 01 Jan 2020 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/110523 2020-01-01T00:00:00Z La noción de musicar como acción social condujo a diversos musicoterapeutas a enriquecer sus desarrollos teóricos a partir de herramientas conceptuales provenientes del campo de la sociología de la música. En esta entrevista el musicoterapeuta inglés Gary Ansdell comparte sus reflexiones respecto al trabajo colaborativo y la mutualidad entre la sociología de la música y la musicoterapia. Además, se refiere a los desafíos que implica la pandemia del covid-19, el valor de ser reflexivos y la importancia de reconocer las limitaciones y los desafíos de cada disciplina. The notion of musicking as social action led several music therapists to enrich their theoretical developments using conceptual tools from the field of music sociology. In this interview, English music therapist Gary Ansdell shares his thoughts on collaborative work and reciprocity between the sociology of music and music therapy. In addition, he refers to the challenges posed by the covid-19 pandemic, the value of being reflective and the importance of recognizing the limitations and challenges of each discipline. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/110520 Contribucion a revista Learning to inhabit the listenings. Reflections on the contributions of the aesthetic paradigm in music therapy ECOS; vol. 5, no. 3 Entrevista a la musicoterapeuta Claudia Banfi. El objetivo es indagar las principales conceptualizaciones del paradigma estético en musicoterapia. Se reflexiona sobre el posicionamiento ético, el enfoque de la improvisación libre y la resignificación de la idea de música. En conclusión, el sujeto es la forma que expresa, la escucha del musicoterapeuta es creadora de música, la improvisación libre es un posicionamiento ético que motiva a la apertura, y la ética propone igualdad en el encuentro sonoro. Este posicionamiento aporta una mirada contemporánea del psicoanálisis, un bagaje filosófico y un entrenamiento de la escucha abierta.; Talking to music therapist Claudia Banfi. My purpose is searching her main ideas to conceptualize aesthetic paradigm for music therapy. This is to reflexively thinking on ethical positioning, on approaching free improvisation, and on resignification of the idea of music. In sum, the subject is the form s/he expresses, it’s the listening of music therapist as creator of music, it’s free improvisation as an ethical position that motivates openness, and it’s the ethical proposal of equality in the encounter of sounds. In conclusion, this position provides a contemporary view of psychoanalysis, a philosophical baggage, and an open listening training for music therapists. Wed, 01 Jan 2020 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/110520 2020-01-01T00:00:00Z Entrevista a la musicoterapeuta Claudia Banfi. El objetivo es indagar las principales conceptualizaciones del paradigma estético en musicoterapia. Se reflexiona sobre el posicionamiento ético, el enfoque de la improvisación libre y la resignificación de la idea de música. En conclusión, el sujeto es la forma que expresa, la escucha del musicoterapeuta es creadora de música, la improvisación libre es un posicionamiento ético que motiva a la apertura, y la ética propone igualdad en el encuentro sonoro. Este posicionamiento aporta una mirada contemporánea del psicoanálisis, un bagaje filosófico y un entrenamiento de la escucha abierta. Talking to music therapist Claudia Banfi. My purpose is searching her main ideas to conceptualize aesthetic paradigm for music therapy. This is to reflexively thinking on ethical positioning, on approaching free improvisation, and on resignification of the idea of music. In sum, the subject is the form s/he expresses, it’s the listening of music therapist as creator of music, it’s free improvisation as an ethical position that motivates openness, and it’s the ethical proposal of equality in the encounter of sounds. In conclusion, this position provides a contemporary view of psychoanalysis, a philosophical baggage, and an open listening training for music therapists. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/110519 Contribucion a revista Disciplinary training processes. Music Therapy degree from the Juan Agustín Maza University, Mendoza; Processos de treinamento disciplinar. Bacharel em Musicoterapia pela Universidade Juan Agustín Maza, Mendoza ECOS; vol. 5, no. 3 Se ofrece un recorrido sobre los procesos de formación en musicoterapia. Mediante un intercambio que parte de interrogantes sobre las trayectorias universitarias que hacen a la construcción del rol profesional, se echa luz sobre aspectos como la práctica profesional, la construcción de los planes de estudios, particularidades de la formación a nivel local e internacional. Por último, se aborda la adaptación a la virtualidad de la formación y se plantean líneas sobre el devenir de la disciplina en el país.; An overview of the music therapy training processes is provided. Through an exchange that starts with questions about the university trajectories that make the construction of the professional role, illuminates on aspects such as professional practice, the construction of curricula, peculiarities of training at a local and international level. Finally, the adaptation to the virtuality of training is addressed and lines are raised about the future of the discipline in the country.; Se oferece um apanhado sobre os processos de formação em musicoterapia. Por meio de um intercâmbio que se inicia com questionamentos sobre as trajetórias universitárias que fazem a construção do rol profissional, são lançadas luzes sobre aspectos como a prática profissional, a construção dos planos de estudos, as particularidades da formação a nível local e internacional. Por fim, se aborda a adaptação à virtualidade da formação e se planeja linhas sobre o futuro da disciplina no país. Entrevista realizada a Cora Alicia Leivinson, Musicoterapeuta por la Universidad del Museo Social Argentino y Licenciada en musicoterapia por Univ. Del Salvador Buenos Aires. Musicoterapeuta en IPRO Coordinando el área de musicoterapia y el área de atención a niños con TEA hasta 2019. Wed, 01 Jan 2020 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/110519 2020-01-01T00:00:00Z Se ofrece un recorrido sobre los procesos de formación en musicoterapia. Mediante un intercambio que parte de interrogantes sobre las trayectorias universitarias que hacen a la construcción del rol profesional, se echa luz sobre aspectos como la práctica profesional, la construcción de los planes de estudios, particularidades de la formación a nivel local e internacional. Por último, se aborda la adaptación a la virtualidad de la formación y se plantean líneas sobre el devenir de la disciplina en el país. An overview of the music therapy training processes is provided. Through an exchange that starts with questions about the university trajectories that make the construction of the professional role, illuminates on aspects such as professional practice, the construction of curricula, peculiarities of training at a local and international level. Finally, the adaptation to the virtuality of training is addressed and lines are raised about the future of the discipline in the country. Se oferece um apanhado sobre os processos de formação em musicoterapia. Por meio de um intercâmbio que se inicia com questionamentos sobre as trajetórias universitárias que fazem a construção do rol profissional, são lançadas luzes sobre aspectos como a prática profissional, a construção dos planos de estudos, as particularidades da formação a nível local e internacional. Por fim, se aborda a adaptação à virtualidade da formação e se planeja linhas sobre o futuro da disciplina no país. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/110518 Contribucion a revista What music do we find ourselves in?: Music (s), musicalities, subjectivities and intersubjectivities ECOS; vol. 5, no. 3 La presente entrevista reflexiona alrededor de la música como espacio de encuentro intersubjetivo. Se conversa sobre la necesidad de poner en diálogo conceptos de diferentes campos disciplinares y complejizarlos. Se esboza la necesidad de la pluriversalidad de los conceptos de música y se problematiza este punto para no dar por obvios algunos puntos de partida. Se trabaja, devenido de lo anterior, en la musicalidad como punto de anclaje para pensar la intersubjetividad como procesos terapéuticos. Se vierten reflexiones acerca de la necesidad de poner en valor experiencias, conceptos y estudios desde el Sur, en orden a sus corrientes de pensamiento.; This interview reflects on music as an intersubjective meeting space. The talk means about the need to think about concepts from different disciplinary fields to dialogue and make them more complex. The need for the plurality of music concepts is outlined and this point is problematized so as not to take some starting points for granted. As a result of the above, we work on musicality as an anchor point to think about intersubjectivity as therapeutic processes. Reflections are poured on the need to value experiences, concepts and studies from the South, in order to their currents of thought. Entrevista realizada a Silvina Mansilla, Licenciada en Musicoterapia y Profesora y Licenciada en Psicología titulada por la Universidad de Buenos Aires. Wed, 01 Jan 2020 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/110518 2020-01-01T00:00:00Z La presente entrevista reflexiona alrededor de la música como espacio de encuentro intersubjetivo. Se conversa sobre la necesidad de poner en diálogo conceptos de diferentes campos disciplinares y complejizarlos. Se esboza la necesidad de la pluriversalidad de los conceptos de música y se problematiza este punto para no dar por obvios algunos puntos de partida. Se trabaja, devenido de lo anterior, en la musicalidad como punto de anclaje para pensar la intersubjetividad como procesos terapéuticos. Se vierten reflexiones acerca de la necesidad de poner en valor experiencias, conceptos y estudios desde el Sur, en orden a sus corrientes de pensamiento. This interview reflects on music as an intersubjective meeting space. The talk means about the need to think about concepts from different disciplinary fields to dialogue and make them more complex. The need for the plurality of music concepts is outlined and this point is problematized so as not to take some starting points for granted. As a result of the above, we work on musicality as an anchor point to think about intersubjectivity as therapeutic processes. Reflections are poured on the need to value experiences, concepts and studies from the South, in order to their currents of thought. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/110517 Contribucion a revista ECOS; vol. 5, no. 3 El equipo editorial de <i>ECOS - Revista Científica de Musicoterapia y Disciplinas Afines</i> le complace en invitarlos/as/xs a leer las entrevistas científicas que conforman este volumen especial. A través de una convocatoria especial se invitó a investigadores, docentes, estudiantes y profesionales de la Musicoterapia, la Psicología, las Artes y otras disciplinas socioculturales relacionados con el área de alcance de la revista a participar de dicha iniciativa. Wed, 01 Jan 2020 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/110517 2020-01-01T00:00:00Z El equipo editorial de <i>ECOS - Revista Científica de Musicoterapia y Disciplinas Afines</i> le complace en invitarlos/as/xs a leer las entrevistas científicas que conforman este volumen especial. A través de una convocatoria especial se invitó a investigadores, docentes, estudiantes y profesionales de la Musicoterapia, la Psicología, las Artes y otras disciplinas socioculturales relacionados con el área de alcance de la revista a participar de dicha iniciativa.