http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/132815 Fri, 13 Nov 2026 04:56:27 GMT 2026-11-13T04:56:27Z http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/132839 Revision ECOS; vol. 6, no. 3 La presente reseña describe lo acontecido durante abril y mayo de 2021 en la primera edición de FESTIVAR, un festival de proyectos culturales con impacto social. El festival propuso un recorrido por diferentes lenguajes artísticos como la música, la danza, el teatro, el cine, la literatura, la performance y las artes visuales; invitando a participar a referentes territoriales, organizaciones comunitarias, colectivos culturales, asociaciones civiles, investigadorxs, estudiantes, artistas y trabajadorxs de la cultura, cuya labor estuviere atravesada por temáticas sociales. Las actividades estuvieron organizadas a partir de cuatro ejes principales: Género y diversidades; Políticas públicas y Desarrollo Cultural Comunitario; Arte y Salud; Gestión de proyectos culturales con impacto social. Se desarrollaron más de 100 horas de actividades en formato virtual. Se realizaron entrevistas, conversatorios, talleres, clínicas, streamings de espectáculos, jornadas de discusión. Participaron estudiantes, docentes e investigadorxs de artes, gestión cultural, comunicación y cultura; artistas y trabajadorxs de la cultura; miembros de organizaciones artístico-comunitarias; funcionarixs y/o trabajadorxs del ámbito público; artistas. Se sumaron personas de distintas provincias del país y también personas de otros países de la región como Colombia, Brasil, Chile, México, Uruguay y Paraguay. Se comparte información respecto al impacto de la propuesta del festival y de sus proyecciones para 2022.; This review describes the first edition of FESTIVAR, a cultural projects with social impact’s virtual festival. FESTIVAR proposed a journey through different artistic languages ​​such as music, dance, theater, cinema, literature, performance and visual arts; inviting to participate territorial referents, community organizations, cultural groups, civil associations, researchers, students, artists and cultural workers, whose work is crossed by social themes. The activities were organized around four main axes: Gender and diversities; Public Policies and Community Cultural Development; Art and Health; Management of cultural projects with social impact. More than 100 hours of virtual activities were developed during april and may2021. Interviews, talks, workshops, clinics, streaming of shows, discussion days, gathered students, teachers and researchers of arts, cultural management, communication and culture; artists and cultural workers, members of artistic-community organizations, public officials and / or workers, artists, from the country and from Latin-American countries such as Colombia, Brazil, Chile, Mexico, Uruguay and Paraguay. Information is shared regarding the impact of the festival's proposal and its projections for 2022.; Esta revisão descreve o que aconteceu durante os meses de abril e maio de 2021 na primeira edição do FESTIVAR, festival de projetos culturais com impacto social. O festival propôs uma viagem por diferentes linguagens artísticas como a música, a dança, o teatro, o cinema, a literatura, a performance e as artes visuais; convidando a participar referentes territoriais, organizações comunitárias, grupos culturais, associações civis, pesquisadores, estudantes, artistas e trabalhadores culturais, cujo trabalho é atravessado por temas sociais. As atividades foram organizadas em torno de quatro eixos principais: Gênero e diversidades; Políticas Públicas e Desenvolvimento Cultural Comunitário; Arte e Saúde; Gestão de projetos culturais com impacto social. Foram mais de 100 horas de atividades desenvolvidas em formato virtual, em entrevistas, palestras, workshops, clínicas, streaming de shows, dias de discussão, nos quais participaram alunos, professores e pesquisadores de artes, gestão cultural, comunicação e cultura; artistas e trabalhadores culturais, membros de organizações artístico-comunitárias, funcionários públicos e / ou trabalhadores, artistas, do país e de países da região como Colômbia, Brasil, Chile, México, Uruguai e Paraguai. São compartilhadas informações sobre o impacto da proposta do festival e suas projeções para 2022. Wed, 01 Dec 2021 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/132839 2021-12-01T00:00:00Z La presente reseña describe lo acontecido durante abril y mayo de 2021 en la primera edición de FESTIVAR, un festival de proyectos culturales con impacto social. El festival propuso un recorrido por diferentes lenguajes artísticos como la música, la danza, el teatro, el cine, la literatura, la performance y las artes visuales; invitando a participar a referentes territoriales, organizaciones comunitarias, colectivos culturales, asociaciones civiles, investigadorxs, estudiantes, artistas y trabajadorxs de la cultura, cuya labor estuviere atravesada por temáticas sociales. Las actividades estuvieron organizadas a partir de cuatro ejes principales: Género y diversidades; Políticas públicas y Desarrollo Cultural Comunitario; Arte y Salud; Gestión de proyectos culturales con impacto social. Se desarrollaron más de 100 horas de actividades en formato virtual. Se realizaron entrevistas, conversatorios, talleres, clínicas, streamings de espectáculos, jornadas de discusión. Participaron estudiantes, docentes e investigadorxs de artes, gestión cultural, comunicación y cultura; artistas y trabajadorxs de la cultura; miembros de organizaciones artístico-comunitarias; funcionarixs y/o trabajadorxs del ámbito público; artistas. Se sumaron personas de distintas provincias del país y también personas de otros países de la región como Colombia, Brasil, Chile, México, Uruguay y Paraguay. Se comparte información respecto al impacto de la propuesta del festival y de sus proyecciones para 2022. This review describes the first edition of FESTIVAR, a cultural projects with social impact’s virtual festival. FESTIVAR proposed a journey through different artistic languages ​​such as music, dance, theater, cinema, literature, performance and visual arts; inviting to participate territorial referents, community organizations, cultural groups, civil associations, researchers, students, artists and cultural workers, whose work is crossed by social themes. The activities were organized around four main axes: Gender and diversities; Public Policies and Community Cultural Development; Art and Health; Management of cultural projects with social impact. More than 100 hours of virtual activities were developed during april and may2021. Interviews, talks, workshops, clinics, streaming of shows, discussion days, gathered students, teachers and researchers of arts, cultural management, communication and culture; artists and cultural workers, members of artistic-community organizations, public officials and / or workers, artists, from the country and from Latin-American countries such as Colombia, Brazil, Chile, Mexico, Uruguay and Paraguay. Information is shared regarding the impact of the festival's proposal and its projections for 2022. Esta revisão descreve o que aconteceu durante os meses de abril e maio de 2021 na primeira edição do FESTIVAR, festival de projetos culturais com impacto social. O festival propôs uma viagem por diferentes linguagens artísticas como a música, a dança, o teatro, o cinema, a literatura, a performance e as artes visuais; convidando a participar referentes territoriais, organizações comunitárias, grupos culturais, associações civis, pesquisadores, estudantes, artistas e trabalhadores culturais, cujo trabalho é atravessado por temas sociais. As atividades foram organizadas em torno de quatro eixos principais: Gênero e diversidades; Políticas Públicas e Desenvolvimento Cultural Comunitário; Arte e Saúde; Gestão de projetos culturais com impacto social. Foram mais de 100 horas de atividades desenvolvidas em formato virtual, em entrevistas, palestras, workshops, clínicas, streaming de shows, dias de discussão, nos quais participaram alunos, professores e pesquisadores de artes, gestão cultural, comunicação e cultura; artistas e trabalhadores culturais, membros de organizações artístico-comunitárias, funcionários públicos e / ou trabalhadores, artistas, do país e de países da região como Colômbia, Brasil, Chile, México, Uruguai e Paraguai. São compartilhadas informações sobre o impacto da proposta do festival e suas projeções para 2022. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/132837 Articulo Music therapy beyond healthcare field; Musicoterapia além do campo da saúde ECOS; vol. 6, no. 3 Este artículo surge de cuestionar al campo de la salud como territorio exclusivo del ejercicio de la musicoterapia, campo dado como único e incuestionable en formaciones universitarias y en discursos profesionales. El desarrollo recorre diferentes marcos que amplían horizontes y pueden aportar coherencia a conceptualizaciones y prácticas sociales. Se abordan conceptos como: Desarrollo a escala humana, Buen Vivir (cosmovisión andina que concibe a la comunidad como todo lo que tiene existencia, sin privilegiar las necesidades humanas por sobre las demás, como la vida animal, vegetal, la tierra, el aire, etc.) y Transdisciplina, dentro de la perspectiva de la Complejidad. El escrito parte de preguntas y cierra con nuevos interrogantes, para continuar en diálogo, co-construyendo este pedacito del mundo que habitamos y donde ejercemos como musicoterapeutas comprometidxs1 con las ideas y con las comunidades con las cuales trabajamos.; This article emerges from the following question: Is the healthcare field the only territory for music therapy? This is presented as the only and unquestionable possibility in both university education and in the discourse of professional music therapists. The text goes through different frameworks to expand horizons and to provide coherence to conceptualizations and social practices. It addresses concepts such as: Development on a human scale, Good Living (Andean cosmovision that conceives the community as everything that has existence, without privileging human needs over others, such as animal and plant life, the earth, the air, etc.) and Transdiscipline within the perspective of Complexity. The writing emerges from questions and concludes with new questions, in order to continue the dialogue, co-constructing this corner of world that music therapists live and work in, committed to the ideas and communities we work with.; Este artigo surge do questionamento do campo da saúde como o território exclusivo da prática da musicoterapia, um campo dado como único e inquestionável na formação universitária e nos discursos profissionais. O desenvolvimento se move através de diferentes estruturas que ampliam os horizontes e podem trazer coerência às conceitualizações e práticas sociais. Conceitos como: Desenvolvimento em escala humana, viver bem (Cosmovisão andina que concebe a comunidade como tudo o que existe, sem privilegiar as necessidades humanas sobre as outras, como a vida animal e vegetal, a terra, o ar, etc.) e Transdisciplina, dentro da perspectiva da Complexidade. O trabalho começa com perguntas e fecha com novas perguntas, para continuar em diálogo, co-construindo este pequeno pedaço do mundo que habitamos e onde praticamos como musicoterapeutas comprometidxs1 com as idéias e comunidades com as quais trabalhamos. Número especial: Ámbito comunitario. Aportes para la construcción de conocimiento decolonizante Wed, 01 Dec 2021 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/132837 2021-12-01T00:00:00Z Este artículo surge de cuestionar al campo de la salud como territorio exclusivo del ejercicio de la musicoterapia, campo dado como único e incuestionable en formaciones universitarias y en discursos profesionales. El desarrollo recorre diferentes marcos que amplían horizontes y pueden aportar coherencia a conceptualizaciones y prácticas sociales. Se abordan conceptos como: Desarrollo a escala humana, Buen Vivir (cosmovisión andina que concibe a la comunidad como todo lo que tiene existencia, sin privilegiar las necesidades humanas por sobre las demás, como la vida animal, vegetal, la tierra, el aire, etc.) y Transdisciplina, dentro de la perspectiva de la Complejidad. El escrito parte de preguntas y cierra con nuevos interrogantes, para continuar en diálogo, co-construyendo este pedacito del mundo que habitamos y donde ejercemos como musicoterapeutas comprometidxs1 con las ideas y con las comunidades con las cuales trabajamos. This article emerges from the following question: Is the healthcare field the only territory for music therapy? This is presented as the only and unquestionable possibility in both university education and in the discourse of professional music therapists. The text goes through different frameworks to expand horizons and to provide coherence to conceptualizations and social practices. It addresses concepts such as: Development on a human scale, Good Living (Andean cosmovision that conceives the community as everything that has existence, without privileging human needs over others, such as animal and plant life, the earth, the air, etc.) and Transdiscipline within the perspective of Complexity. The writing emerges from questions and concludes with new questions, in order to continue the dialogue, co-constructing this corner of world that music therapists live and work in, committed to the ideas and communities we work with. Este artigo surge do questionamento do campo da saúde como o território exclusivo da prática da musicoterapia, um campo dado como único e inquestionável na formação universitária e nos discursos profissionais. O desenvolvimento se move através de diferentes estruturas que ampliam os horizontes e podem trazer coerência às conceitualizações e práticas sociais. Conceitos como: Desenvolvimento em escala humana, viver bem (Cosmovisão andina que concebe a comunidade como tudo o que existe, sem privilegiar as necessidades humanas sobre as outras, como a vida animal e vegetal, a terra, o ar, etc.) e Transdisciplina, dentro da perspectiva da Complexidade. O trabalho começa com perguntas e fecha com novas perguntas, para continuar em diálogo, co-construindo este pequeno pedaço do mundo que habitamos e onde praticamos como musicoterapeutas comprometidxs1 com as idéias e comunidades com as quais trabalhamos. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/132836 Articulo ECOS; vol. 6, no. 3 El presente trabajo se propone describir la situación de los pueblos indígenas durante la COVID-19, contexto que agravó las históricas vulneraciones de derechos de las comunidades, desde la perspectiva de diferentes referentes indígenas y documentos de consulta, con el objetivo de identificar las tensiones en las situaciones de salud desde la salud mental comunitaria. Nuestro país ha incluido en décadas recientes el reconocimiento constitucional de los derechos de los pueblos indígenas y se han establecido una serie de políticas públicas con el objetivo de alojar las demandas y necesidades de las comunidades. Sin embargo, la pandemia ha dejado en evidencia la urgencia de garantizar derechos mínimos para el cuidado de la salud. Las diferentes comunidades se han sostenido desde sus saberes ancestrales y desde diferentes formas de organización y resistencia, pero las deudas históricas han generado situaciones de mayor vulnerabilidad en comparación con otras poblaciones.; This paper aims to describe indigenous people situation during COVID 19, a context that aggravated the historical rights violations of the of the communities, from the perspective of different indigenous referents and consultation documents, with the aim of identifying the tensions in the mental health situations in the community. Our country has included in recent decades the constitutional recognition of the rights of indigenous peoples and a series of public policies have been established with the objective of accommodating the demands and needs of the communities. However, the pandemic has highlighted the urgency of guaranteeing minimum rights for health care. The different communities have sustained themselves from their ancestral knowledge and from different forms of organization and resistance, but historical debts have generated situations of greater vulnerability compared to other populations.; Este artigo tem como objetivo descrever a situação dos povos indígenas durante a COVID-19, um contexto que agravou as históricas violações dos direitos das comunidades; na perspectiva de diferentes referentes indígenas para identificar tensões nas situações de saúde na perspectiva da saúde mental comunitária. As diferentes comunidades contaram com seus saberes ancestrais e diferentes formas de organização e resistência, mas as dívidas históricas geraram situações de maior vulnerabilidade em relação a outras populações. Número especial: Ámbito comunitario. Aportes para la construcción de conocimiento decolonizante Wed, 01 Dec 2021 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/132836 2021-12-01T00:00:00Z El presente trabajo se propone describir la situación de los pueblos indígenas durante la COVID-19, contexto que agravó las históricas vulneraciones de derechos de las comunidades, desde la perspectiva de diferentes referentes indígenas y documentos de consulta, con el objetivo de identificar las tensiones en las situaciones de salud desde la salud mental comunitaria. Nuestro país ha incluido en décadas recientes el reconocimiento constitucional de los derechos de los pueblos indígenas y se han establecido una serie de políticas públicas con el objetivo de alojar las demandas y necesidades de las comunidades. Sin embargo, la pandemia ha dejado en evidencia la urgencia de garantizar derechos mínimos para el cuidado de la salud. Las diferentes comunidades se han sostenido desde sus saberes ancestrales y desde diferentes formas de organización y resistencia, pero las deudas históricas han generado situaciones de mayor vulnerabilidad en comparación con otras poblaciones. This paper aims to describe indigenous people situation during COVID 19, a context that aggravated the historical rights violations of the of the communities, from the perspective of different indigenous referents and consultation documents, with the aim of identifying the tensions in the mental health situations in the community. Our country has included in recent decades the constitutional recognition of the rights of indigenous peoples and a series of public policies have been established with the objective of accommodating the demands and needs of the communities. However, the pandemic has highlighted the urgency of guaranteeing minimum rights for health care. The different communities have sustained themselves from their ancestral knowledge and from different forms of organization and resistance, but historical debts have generated situations of greater vulnerability compared to other populations. Este artigo tem como objetivo descrever a situação dos povos indígenas durante a COVID-19, um contexto que agravou as históricas violações dos direitos das comunidades; na perspectiva de diferentes referentes indígenas para identificar tensões nas situações de saúde na perspectiva da saúde mental comunitária. As diferentes comunidades contaram com seus saberes ancestrais e diferentes formas de organização e resistência, mas as dívidas históricas geraram situações de maior vulnerabilidade em relação a outras populações. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/132833 Articulo ECOS; vol. 6, no. 3 En el presente artículo se expondrá y desarrollará un proceso de promoción de la salud con un grupo de adultos en situación de calle, en el marco de un dispositivo comunitario, en el que se incorporó el taller de Musicoterapia en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, entre los años 2018 y 2019. El “recorrido de la voz” es el camino que inicia en la expresión del padecimiento individual, para encontrarse en el canto colectivo y por último se hace escuchar en intervenciones activas hacia la comunidad. Este recorrido de la voz individual se entrelaza en el canto colectivo y en las canciones para expresar historias, sufrimientos, ideas, dolores y esperanzas. A lo largo del proceso se propusieron diferentes experiencias musicales las cuales fueron significativas para el grupo, tales como: la composición de canciones, el canto colectivo de repertorio popular, el canto responsorial y la dirección instrumental mediante señas. Para analizar el proceso del grupo, lo dividimos en tres etapas diferenciadas por los objetivos propuestos y las experiencias musicales significativas. En la última de las etapas, se propuso una apertura del grupo hacia la comunidad, y es por ello que tomando el concepto de amplificación analizamos las transformaciones del grupo, contemplando las individualidades.; In this article, we will present and develop a process of health improvement carried out with a group of unhoused adults, in which a music therapy workshop was introduced between the years 2018 and 2019, in the City of Buenos Aires. The “path of the voice” begins with the expression of self-suffering and develops through group singing, to culminate in active interventions towards the community. The path of an individual voice intertwines with a group of voices and songs to express stories, suffering, ideas, pain, and hope. During this process, different musical experiences were proposed which were meaningful for the group, such as musical composition, responsorial singing, and musical direction through signs. These experiences were divided for analysis into three stages, established by the established goals. In the final stage, we propose opening the group towards the community. Therefore, it is through the concept of amplification that we analyze the transformation of the group, while contemplating their individualities.; O presente artigo visa expor o desenvolvimento do processo de promoção da saúde com um grupo de adultos em situação de rua, no âmbito de um dispositivo comunitário, no qual a oficina de musicoterapia foi incorporada na Cidade Autónoma de Buenos Aires, entre os anos de 2018 e 2019. “O Percorrido da Voz” é o caminho que começa na expressão do sofrimento individual, a ser encontrado no canto coletivo e, finalmente, a ser ouvido em intervenções ativas dentro da sociedade. Esta viagem da voz individual está entrelaçada no cântico coletivo e as canções para expressar histórias, sofrimentos, ideias, dores e esperanças. Ao longo deste dispositivo, analisaremos as experiências musicais significativas do grupo no processo de musicoterapia, tais como: composição musical, canto coletivo do repertório popular, canto responsorial e direção instrumental por meio de sinais. Com o fim de analisar o processo do grupo, destacamos três etapas diferenciadas pelos objetivos propostos e pelas experiências musicais significativas. Na última das etapas foi proposta uma abertura do grupo à sociedade, por esse motivo e, partindo do conceito de ampliação, analisamos as transformações do grupo, contemplando as individualidades. Número especial: Ámbito comunitario. Aportes para la construcción de conocimiento decolonizante Wed, 01 Dec 2021 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/132833 2021-12-01T00:00:00Z En el presente artículo se expondrá y desarrollará un proceso de promoción de la salud con un grupo de adultos en situación de calle, en el marco de un dispositivo comunitario, en el que se incorporó el taller de Musicoterapia en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, entre los años 2018 y 2019. El “recorrido de la voz” es el camino que inicia en la expresión del padecimiento individual, para encontrarse en el canto colectivo y por último se hace escuchar en intervenciones activas hacia la comunidad. Este recorrido de la voz individual se entrelaza en el canto colectivo y en las canciones para expresar historias, sufrimientos, ideas, dolores y esperanzas. A lo largo del proceso se propusieron diferentes experiencias musicales las cuales fueron significativas para el grupo, tales como: la composición de canciones, el canto colectivo de repertorio popular, el canto responsorial y la dirección instrumental mediante señas. Para analizar el proceso del grupo, lo dividimos en tres etapas diferenciadas por los objetivos propuestos y las experiencias musicales significativas. En la última de las etapas, se propuso una apertura del grupo hacia la comunidad, y es por ello que tomando el concepto de amplificación analizamos las transformaciones del grupo, contemplando las individualidades. In this article, we will present and develop a process of health improvement carried out with a group of unhoused adults, in which a music therapy workshop was introduced between the years 2018 and 2019, in the City of Buenos Aires. The “path of the voice” begins with the expression of self-suffering and develops through group singing, to culminate in active interventions towards the community. The path of an individual voice intertwines with a group of voices and songs to express stories, suffering, ideas, pain, and hope. During this process, different musical experiences were proposed which were meaningful for the group, such as musical composition, responsorial singing, and musical direction through signs. These experiences were divided for analysis into three stages, established by the established goals. In the final stage, we propose opening the group towards the community. Therefore, it is through the concept of amplification that we analyze the transformation of the group, while contemplating their individualities. O presente artigo visa expor o desenvolvimento do processo de promoção da saúde com um grupo de adultos em situação de rua, no âmbito de um dispositivo comunitário, no qual a oficina de musicoterapia foi incorporada na Cidade Autónoma de Buenos Aires, entre os anos de 2018 e 2019. “O Percorrido da Voz” é o caminho que começa na expressão do sofrimento individual, a ser encontrado no canto coletivo e, finalmente, a ser ouvido em intervenções ativas dentro da sociedade. Esta viagem da voz individual está entrelaçada no cântico coletivo e as canções para expressar histórias, sofrimentos, ideias, dores e esperanças. Ao longo deste dispositivo, analisaremos as experiências musicais significativas do grupo no processo de musicoterapia, tais como: composição musical, canto coletivo do repertório popular, canto responsorial e direção instrumental por meio de sinais. Com o fim de analisar o processo do grupo, destacamos três etapas diferenciadas pelos objetivos propostos e pelas experiências musicais significativas. Na última das etapas foi proposta uma abertura do grupo à sociedade, por esse motivo e, partindo do conceito de ampliação, analisamos as transformações do grupo, contemplando as individualidades. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/132831 Articulo ECOS; vol. 6, no. 3 El presente trabajo tiene como objetivo dar cuenta de la inclusión de la musicoterapia en la estrategia de Atención Primaria de la Salud (en adelante APS) a partir de una experiencia de rotación de cuatro meses por el Hospital Rural de Trevelin. Ésta se dio en el marco de la formación de postgrado de la Residencia Interdisciplinaria en Salud Mental Comunitaria (en adelante RISMC) de la localidad de Esquel, provincia de Chubut, Argentina, durante los meses de octubre de 2020 hasta enero de 2021 inclusive. Se han seleccionado para los fines de este artículo aquellas intervenciones que permiten ilustrar mejor la inclusión como musicoterapeuta en salud mental comunitaria ligadas a la prevención primaria y promoción de salud, en el marco de la pandemia por Covid-19. Se describirán para esto las experiencias de trabajo conjunto con lxs trabajadores comunitarios de salud en terreno (en adelante TCST), consultorios compartido con pediatría y otras experiencias con el equipo de salud que permitirán describir algunos de los aspectos fundamentales de la Estrategia de Atención Primaria.; The present work aims to account for the inclusion of music therapy in the strategy of Primary Health Care (hereinafter PHC) from a four-month rotation experience at the Rural Hospital of Trevelin. This was given within the framework of the postgraduate training of the Interdisciplinary Residence in Community Mental Health (hereinafter RISMC) in the town of Esquel, Chubut province, Argentina, during the months of October 2020 to January 2021 inclusive. For the purposes of this article, the interventions that better illustrate the inclusion as a music therapist in community mental health related to primary prevention and health promotion in the framework of the COVID-19 pandemic have been selected. This experiences shared with community health workers (hereinafter TCST), pediatricians and the health team from the hospital allows to build some of fundamentals aspects and strategies in primary Healthcare. Número especial: Ámbito comunitario. Aportes para la construcción de conocimiento decolonizante Wed, 01 Dec 2021 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/132831 2021-12-01T00:00:00Z El presente trabajo tiene como objetivo dar cuenta de la inclusión de la musicoterapia en la estrategia de Atención Primaria de la Salud (en adelante APS) a partir de una experiencia de rotación de cuatro meses por el Hospital Rural de Trevelin. Ésta se dio en el marco de la formación de postgrado de la Residencia Interdisciplinaria en Salud Mental Comunitaria (en adelante RISMC) de la localidad de Esquel, provincia de Chubut, Argentina, durante los meses de octubre de 2020 hasta enero de 2021 inclusive. Se han seleccionado para los fines de este artículo aquellas intervenciones que permiten ilustrar mejor la inclusión como musicoterapeuta en salud mental comunitaria ligadas a la prevención primaria y promoción de salud, en el marco de la pandemia por Covid-19. Se describirán para esto las experiencias de trabajo conjunto con lxs trabajadores comunitarios de salud en terreno (en adelante TCST), consultorios compartido con pediatría y otras experiencias con el equipo de salud que permitirán describir algunos de los aspectos fundamentales de la Estrategia de Atención Primaria. The present work aims to account for the inclusion of music therapy in the strategy of Primary Health Care (hereinafter PHC) from a four-month rotation experience at the Rural Hospital of Trevelin. This was given within the framework of the postgraduate training of the Interdisciplinary Residence in Community Mental Health (hereinafter RISMC) in the town of Esquel, Chubut province, Argentina, during the months of October 2020 to January 2021 inclusive. For the purposes of this article, the interventions that better illustrate the inclusion as a music therapist in community mental health related to primary prevention and health promotion in the framework of the COVID-19 pandemic have been selected. This experiences shared with community health workers (hereinafter TCST), pediatricians and the health team from the hospital allows to build some of fundamentals aspects and strategies in primary Healthcare. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/132829 Articulo ECOS; vol. 6, no. 3 La Mateada y Conversatorio entre Mujeres es una propuesta de Musicoterapia Social del equipo ICMus de Argentina, en formato Online, donde se comparten actividades expresivas, lúdicas y de distintas disciplinas artísticas con el objetivo de facilitar un tiempo y un espacio de encuentro sensible y espontáneo entre mujeres. Nuestras sensaciones cuentan historias, canciones, cuentos, corporalidades, escenas, poemas. Se trata de compartir experiencias y promover la participación y el intercambio en temas de interés. El eje de la propuesta privilegia la escucha como forma principal de acompañamiento y contención emocional. El dispositivo tiene una frecuencia mensual, contempla una duración aproximada de 2 horas por cada encuentro que consta de Apertura, Desarrollo del Tema principal, Síntesis Poética y Cierre. Las dinámicas de interacción son flexibles y se ajustan al interés y deseo de las participantes según la apertura expresiva y/o verbal. Los encuentros son co-coordinados entre musicoterapeutas y participantes, y su formato es abierto y gratuito. El proceso ha construido una trama microsocial que aporta desde la creación colectiva al fortalecimiento de recursos de afrontamiento en tiempos de pandemia. Por último, entenderemos este aporte en relación con la perspectiva decolonial.; The mate-session and women live stream it's a proposal of a Social Music Therapy from the ICMus Team from Argentina. It’s an online format where different artistic disciplines, expressive and ludic activities are shared in order to carry out a sensitive and spontaneous meeting among women. Our sensations tell stories, songs, corporealities, scenes, poems. It consists of sharing personal experiences, promoting equal participation and the exchanging of similar issues. The key element of the proposal prioritizes listening skills as the main component for emotional support and accompaniment. The online setting takes place on a monthly basis and lasts approximately two hours. It’s free and open to the public. Each meeting consists of an Opening, the Development of a main subject, poetic Synthesis and Closure. The dynamics of the interactions are flexible and adaptable to the interests and will of the participants according to their expressive or verbal availability. The leadership role of coordinating the meetings is shared between participants and music therapists. This generated a process that has built a micro social network that has contributed to straighten the coping mechanism to face the pandemia times. Finally, we will understand this contribution in relation to the decolonial perspective.; La Mateada y Conversatorio entre Mujeres é uma proposta de Musicoterapia Social da equipe ICMus da Argentina, em formato online, onde se compartilham atividades expressivas, lúdicas e diferentes disciplinas artísticas com o objetivo de facilitar o tempo e um espaço para encontro sensível e espontâneo entre mulheres. Nossas sensações contam, histórias, canções, contos, corporalidades, cenas, poemas. Trata-se de compartilhar experiências e promover a participação e o intercâmbio sobre temas de interesse. O eixo da proposta privilegia a escuta como principal forma de acompanhamento e apoio emocional. O dispositivo tem uma frequência mensal, contempla uma duração aproximada de 2 horas para cada encontro que consiste em Abertura, Desenvolvimento do Tema principal, Síntese Poética e Encerramento. As dinâmicas de interação são flexíveis e ajustadas ao interesse e desejo dos participantes de acordo com a abertura expressiva e / ou verbal. Os encontros são coordenados entre musicoterapeutas e participantes, e seu formato é aberto e gratuito. O processo construiu um tecido microssocial que contribui desde a criação coletiva até o fortalecimento dos recursos de enfrentamento em tempos de pandemia. Por fim, entenderemos essa contribuição em relação à perspectiva descolonial. Número especial: Ámbito comunitario. Aportes para la construcción de conocimiento decolonizante Wed, 01 Dec 2021 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/132829 2021-12-01T00:00:00Z La Mateada y Conversatorio entre Mujeres es una propuesta de Musicoterapia Social del equipo ICMus de Argentina, en formato Online, donde se comparten actividades expresivas, lúdicas y de distintas disciplinas artísticas con el objetivo de facilitar un tiempo y un espacio de encuentro sensible y espontáneo entre mujeres. Nuestras sensaciones cuentan historias, canciones, cuentos, corporalidades, escenas, poemas. Se trata de compartir experiencias y promover la participación y el intercambio en temas de interés. El eje de la propuesta privilegia la escucha como forma principal de acompañamiento y contención emocional. El dispositivo tiene una frecuencia mensual, contempla una duración aproximada de 2 horas por cada encuentro que consta de Apertura, Desarrollo del Tema principal, Síntesis Poética y Cierre. Las dinámicas de interacción son flexibles y se ajustan al interés y deseo de las participantes según la apertura expresiva y/o verbal. Los encuentros son co-coordinados entre musicoterapeutas y participantes, y su formato es abierto y gratuito. El proceso ha construido una trama microsocial que aporta desde la creación colectiva al fortalecimiento de recursos de afrontamiento en tiempos de pandemia. Por último, entenderemos este aporte en relación con la perspectiva decolonial. The mate-session and women live stream it's a proposal of a Social Music Therapy from the ICMus Team from Argentina. It’s an online format where different artistic disciplines, expressive and ludic activities are shared in order to carry out a sensitive and spontaneous meeting among women. Our sensations tell stories, songs, corporealities, scenes, poems. It consists of sharing personal experiences, promoting equal participation and the exchanging of similar issues. The key element of the proposal prioritizes listening skills as the main component for emotional support and accompaniment. The online setting takes place on a monthly basis and lasts approximately two hours. It’s free and open to the public. Each meeting consists of an Opening, the Development of a main subject, poetic Synthesis and Closure. The dynamics of the interactions are flexible and adaptable to the interests and will of the participants according to their expressive or verbal availability. The leadership role of coordinating the meetings is shared between participants and music therapists. This generated a process that has built a micro social network that has contributed to straighten the coping mechanism to face the pandemia times. Finally, we will understand this contribution in relation to the decolonial perspective. La Mateada y Conversatorio entre Mujeres é uma proposta de Musicoterapia Social da equipe ICMus da Argentina, em formato online, onde se compartilham atividades expressivas, lúdicas e diferentes disciplinas artísticas com o objetivo de facilitar o tempo e um espaço para encontro sensível e espontâneo entre mulheres. Nossas sensações contam, histórias, canções, contos, corporalidades, cenas, poemas. Trata-se de compartilhar experiências e promover a participação e o intercâmbio sobre temas de interesse. O eixo da proposta privilegia a escuta como principal forma de acompanhamento e apoio emocional. O dispositivo tem uma frequência mensal, contempla uma duração aproximada de 2 horas para cada encontro que consiste em Abertura, Desenvolvimento do Tema principal, Síntese Poética e Encerramento. As dinâmicas de interação são flexíveis e ajustadas ao interesse e desejo dos participantes de acordo com a abertura expressiva e / ou verbal. Os encontros são coordenados entre musicoterapeutas e participantes, e seu formato é aberto e gratuito. O processo construiu um tecido microssocial que contribui desde a criação coletiva até o fortalecimento dos recursos de enfrentamento em tempos de pandemia. Por fim, entenderemos essa contribuição em relação à perspectiva descolonial. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/132827 Articulo Ethnomusicology and education: notes on practices and experiences ECOS; vol. 6, no. 3 El presente trabajo tiene por objetivo reflexionar sobre las intersecciones entre la Etnomusicología y la Educación Artística a partir de la sistematización de experiencias que surgen de la puesta en práctica de recientes proyectos educativos y de investigación etnomusicológica acontecidos en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires durante 2013 a 2018. Presentaremos un breve panorama de la enseñanza de la Etnomusicología en nuestro país, para luego hacer referencia al marco institucional que orientó las acciones sobre las que se hará foco bajo la metodología de la sistematización de experiencias. La presentación de los proyectos realizados tiene un doble objetivo: por un lado, ofrecer experiencias prácticas para inspirar propuestas en otros espacios y, por el otro, abonar desde un enfoque etnomusicológico a la caracterización de las necesidades pedagógicas para la enseñanza de la diversidad musical en la actualidad.; The present work aims to reflect on the intersections between Ethnomusicology and Art Education from the systematization of experiences that arise from the implementation of recent educational and ethnomusicological research projects that took place in the Autonomous City of Buenos Aires during 2013 to 2018. We will present a brief overview of the teaching of Ethnomusicology in our country, and then make reference to the institutional framework that guided the actions that will be focused on under the methodology of the systematization of experiences. The presentation of the projects carried out has a double objective: on the one hand, to offer practical experiences to inspire proposals in other spaces and, on the other, to pay from an ethnomusicological approach to the characterization of the pedagogical needs for the teaching of musical diversity in the actuality. Número especial: Ámbito comunitario. Aportes para la construcción de conocimiento decolonizante Wed, 01 Dec 2021 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/132827 2021-12-01T00:00:00Z El presente trabajo tiene por objetivo reflexionar sobre las intersecciones entre la Etnomusicología y la Educación Artística a partir de la sistematización de experiencias que surgen de la puesta en práctica de recientes proyectos educativos y de investigación etnomusicológica acontecidos en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires durante 2013 a 2018. Presentaremos un breve panorama de la enseñanza de la Etnomusicología en nuestro país, para luego hacer referencia al marco institucional que orientó las acciones sobre las que se hará foco bajo la metodología de la sistematización de experiencias. La presentación de los proyectos realizados tiene un doble objetivo: por un lado, ofrecer experiencias prácticas para inspirar propuestas en otros espacios y, por el otro, abonar desde un enfoque etnomusicológico a la caracterización de las necesidades pedagógicas para la enseñanza de la diversidad musical en la actualidad. The present work aims to reflect on the intersections between Ethnomusicology and Art Education from the systematization of experiences that arise from the implementation of recent educational and ethnomusicological research projects that took place in the Autonomous City of Buenos Aires during 2013 to 2018. We will present a brief overview of the teaching of Ethnomusicology in our country, and then make reference to the institutional framework that guided the actions that will be focused on under the methodology of the systematization of experiences. The presentation of the projects carried out has a double objective: on the one hand, to offer practical experiences to inspire proposals in other spaces and, on the other, to pay from an ethnomusicological approach to the characterization of the pedagogical needs for the teaching of musical diversity in the actuality. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/132824 Articulo ECOS; vol. 6, no. 3 En el presente trabajo nos proponemos sistematizar las problemáticas y potencialidades surgidas de la articulación entre la Tecnicatura de Música Popular (Universidad Nacional de La Plata), que se dicta en el Espacio Memoria ex ESMA, y distintas organizaciones comunitarias emplazadas en barrios populares del Área Metropolitana de Buenos Aires, que funcionan como espacios de práctica territorial de dicha carrera. Evidenciamos principalmente la dificultad en el acceso a la educación superior de lxs jóvenes provenientes de estos territorios que, pese a su amplia experiencia en el trabajo socio-musical, no logran profesionalizar esos saberes. Destacamos la necesidad de reactivar ese círculo mediante el cual, a través de la actualización y capacitación, las comunidades se apropian de las herramientas que dispone el Estado para ponerlas al servicio de las prácticas que hacen a su Buen Vivir. En este sentido, proponemos líneas de acción que permitan retener estas trayectorias educativas y pensar a la universidad como un actor político poseedor de una gran responsabilidad en la conformación de nuevos protagonismos. Basamos esta investigación en la recolección de datos obtenidos durante el año 2019, previa interrupción de la presencialidad por la pandemia de COVID-19, y en el análisis de testimonios de integrantes del grupo de jóvenes de FM Reconquista - Asociación de Mujeres La Colmena que iniciaron y abandonaron sus estudios en la Tecnicatura.; In the present work we aim to systematize the problems and potentialities that emerge from the articulation between the Tecnicatura de Música Popular (Universidad Nacional de La Plata) imparted in the Espacio Memoria ex ESMA, and different community organizations located in working-class neighborhoods of the metropolitan area, which operate as territorial centers of this career. We mainly show the difficulty in accessing higher education for young people from these territories, who despite their extensive experience in socio-musical work do not manage to professionalize this knowledge. We highlight the need to reactivate that circle through which, through updating and training, communities appropriate the tools provided by the State to put them at the service of practices that build their Buen Vivir (Good Living). Therefore, we propose lines of action that allow us to retain these educational trajectories and think of university as a political actor with a great responsibility in defining new roles. We base this research on the collection of data obtained during the year 2019, before the interruption of presenciality due to the COVID-19 pandemic, and in the analysis of testimonies from members of the FM Reconquista youth group – Asociación de Mujeres La Colmena who started and abandoned their studies at the Tecnicatura. Número especial: Ámbito comunitario. Aportes para la construcción de conocimiento decolonizante Wed, 01 Dec 2021 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/132824 2021-12-01T00:00:00Z En el presente trabajo nos proponemos sistematizar las problemáticas y potencialidades surgidas de la articulación entre la Tecnicatura de Música Popular (Universidad Nacional de La Plata), que se dicta en el Espacio Memoria ex ESMA, y distintas organizaciones comunitarias emplazadas en barrios populares del Área Metropolitana de Buenos Aires, que funcionan como espacios de práctica territorial de dicha carrera. Evidenciamos principalmente la dificultad en el acceso a la educación superior de lxs jóvenes provenientes de estos territorios que, pese a su amplia experiencia en el trabajo socio-musical, no logran profesionalizar esos saberes. Destacamos la necesidad de reactivar ese círculo mediante el cual, a través de la actualización y capacitación, las comunidades se apropian de las herramientas que dispone el Estado para ponerlas al servicio de las prácticas que hacen a su Buen Vivir. En este sentido, proponemos líneas de acción que permitan retener estas trayectorias educativas y pensar a la universidad como un actor político poseedor de una gran responsabilidad en la conformación de nuevos protagonismos. Basamos esta investigación en la recolección de datos obtenidos durante el año 2019, previa interrupción de la presencialidad por la pandemia de COVID-19, y en el análisis de testimonios de integrantes del grupo de jóvenes de FM Reconquista - Asociación de Mujeres La Colmena que iniciaron y abandonaron sus estudios en la Tecnicatura. In the present work we aim to systematize the problems and potentialities that emerge from the articulation between the Tecnicatura de Música Popular (Universidad Nacional de La Plata) imparted in the Espacio Memoria ex ESMA, and different community organizations located in working-class neighborhoods of the metropolitan area, which operate as territorial centers of this career. We mainly show the difficulty in accessing higher education for young people from these territories, who despite their extensive experience in socio-musical work do not manage to professionalize this knowledge. We highlight the need to reactivate that circle through which, through updating and training, communities appropriate the tools provided by the State to put them at the service of practices that build their Buen Vivir (Good Living). Therefore, we propose lines of action that allow us to retain these educational trajectories and think of university as a political actor with a great responsibility in defining new roles. We base this research on the collection of data obtained during the year 2019, before the interruption of presenciality due to the COVID-19 pandemic, and in the analysis of testimonies from members of the FM Reconquista youth group – Asociación de Mujeres La Colmena who started and abandoned their studies at the Tecnicatura. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/132823 Articulo ECOS; vol. 6, no. 3 El Colectivo85 se conforma en 2003 como un equipo de musicoterapeutas interesadxs en abordajes diferentes al campo clínico tradicional de la musicoterapia. Desde hace 18 años, en el Área Metropolitana de Buenos Aires (AMBA), Argentina, desarrolla acciones en investigación, praxis y docencia en musicoterapia desde la perspectiva de la salud comunitaria. Este artículo presenta los ejes que sustentan la mirada en musicoterapia comunitaria del Colectivo85. Posicionadxs desde la salud comunitaria se desarrolla la perspectiva de la musicoterapia orientada en salud comunitaria como una forma de establecer nuevas relaciones entre la música, la salud, la comunidad y la intervención delx musicoterapeuta, desde una mirada integral, holística e integradora de la salud. Se define la salud como un proceso complejo, multidimensionalmente determinado, atravesado por una mirada generizada, proceso de naturaleza ecosistémica, que sucede en las interacciones permanentes y recíprocamente transformadoras entre las personas y sus ambientes. Trascendiendo la concepción histórica de la cultura occidental respecto de la música, se la concibe en sus dimensiones activas, interactivas e inserta en un rango amplio de actividades sociales como una herramienta privilegiada que las personas hemos usado y seguimos utilizando a lo largo de los tiempos para la interacción humana, a la vez que medio de intervención de lxs musicoterapeutas. En la sistematización de las relaciones entre música, salud y comunidad se describe el hacer musical reflexivo (HMR) como elaboración terminológica y metodológica propia que comparte el carácter crítico, dialógico, participativo y horizontal que define la intervención comunitaria y que tiene como objetivo transformar la realidad de una comunidad. Se delinea así una perspectiva de la musicoterapia comunitaria situado en nuestro territorio y transversalizada por la perspectiva de género, principalmente desde las aportaciones de los feminismos del sur que nos han permitido complejizar y profundizar la mirada. Palabras clave Colectivo85, salud comunitaria, musicoterapia comunitaria, hacer musical reflexivo, transformación social.; Colectivo85 is a group of music therapists formed because of the interested in different approaches of non-clinical music therapy. Since 2003, Colectivo85 developed actions in research, praxis and teaching community music therapy in the Metropolitan Area of Buenos Aires (AMBA), Argentina. This article presents the axes that support Colectivo85’s music therapy perspective. Positioned from community health, the perspective of music therapy oriented in community health is developed as a way to establish new relationships between music, health, community and music therapist’s intervention, from an integral, holistic and integrative perspective of health. Health is defined as a complex process, multidimensionally determined, crossed by a gendered perspective, process of an ecosystem nature that occurs in permanent and reciprocally transformative interactions between people and their environments. Transcending the historical conception of western culture regarding music, it is conceived in its active, interactive dimensions and inserted in a wide range of social activities as a privileged tool that people have used and continue to use throughout time to human interaction, as well as a means of intervention for music therapists. In the systematization of the relationships between music, health and community, reflective musical making (reflective musicking) is described as its own terminological and methodological elaboration that shares the critical, dialogical, participatory and horizontal character that defines community intervention and that aims to transform the reality of a community. In this way, a perspective of community music therapy located in our territory and cross-sectioned by the gender perspective is outlined, mainly from the contributions of southern feminisms that have allowed us to complicate and deepen our gaze.; O Colectivo85 foi formado em 2003 como uma equipe de musicoterapeutas interessados ​​em diferentes abordagens ao campo clínico tradicional da musicoterapia. Há 18 anos, na Região Metropolitana de Buenos Aires, Argentina, desenvolve ações de pesquisa, práxis e ensino em musicoterapia na perspectiva da saúde comunitária. Este artigo apresenta os eixos que sustentam o olhar sobre a musicoterapia comunitária na perspectiva do Coletivo85. Posicionada a partir da saúde comunitária, a perspectiva da musicoterapia voltada para a saúde comunitária é desenvolvida como forma de estabelecer novas relações entre a música, a saúde, a comunidade e a intervenção do musicoterapeuta, numa perspectiva integral, holística e integradora da saúde. Saúde é definida como um processo complexo, multidimensionalmente determinado, atravessado por um olhar de gênero, um processo de natureza ecossistêmica, que ocorre em interações permanentes e reciprocamente transformadoras entre as pessoas e seus ambientes. Transcendendo a concepção histórica da cultura ocidental a respeito da música, ela é concebida em suas dimensões ativas, interativas e inserida nos mais diversos ramos de atividades sociais como uma ferramenta privilegiada que as pessoas utilizaram e continuam utilizando ao longo do tempo para a interação humana, bem como uma meios de intervenção para musicoterapeutas. Na sistematização das relações entre música, saúde e comunidade, a produção musical reflexiva é descrita como uma elaboração terminológica e metodológica própria que compartilha o caráter crítico, dialógico, participativo e horizontal que define a intervenção comunitária e que visa transformar a realidade de uma comunidade. Desta forma, delineia-se uma perspectiva de musicoterapia comunitária localizada em nosso território e transversal à perspectiva de gênero, principalmente a partir das contribuições dos feminismos sulistas que têm nos permitido complicar e aprofundar nosso olhar. Número especial: Ámbito comunitario. Aportes para la construcción de conocimiento decolonizante Wed, 01 Dec 2021 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/132823 2021-12-01T00:00:00Z El Colectivo85 se conforma en 2003 como un equipo de musicoterapeutas interesadxs en abordajes diferentes al campo clínico tradicional de la musicoterapia. Desde hace 18 años, en el Área Metropolitana de Buenos Aires (AMBA), Argentina, desarrolla acciones en investigación, praxis y docencia en musicoterapia desde la perspectiva de la salud comunitaria. Este artículo presenta los ejes que sustentan la mirada en musicoterapia comunitaria del Colectivo85. Posicionadxs desde la salud comunitaria se desarrolla la perspectiva de la musicoterapia orientada en salud comunitaria como una forma de establecer nuevas relaciones entre la música, la salud, la comunidad y la intervención delx musicoterapeuta, desde una mirada integral, holística e integradora de la salud. Se define la salud como un proceso complejo, multidimensionalmente determinado, atravesado por una mirada generizada, proceso de naturaleza ecosistémica, que sucede en las interacciones permanentes y recíprocamente transformadoras entre las personas y sus ambientes. Trascendiendo la concepción histórica de la cultura occidental respecto de la música, se la concibe en sus dimensiones activas, interactivas e inserta en un rango amplio de actividades sociales como una herramienta privilegiada que las personas hemos usado y seguimos utilizando a lo largo de los tiempos para la interacción humana, a la vez que medio de intervención de lxs musicoterapeutas. En la sistematización de las relaciones entre música, salud y comunidad se describe el hacer musical reflexivo (HMR) como elaboración terminológica y metodológica propia que comparte el carácter crítico, dialógico, participativo y horizontal que define la intervención comunitaria y que tiene como objetivo transformar la realidad de una comunidad. Se delinea así una perspectiva de la musicoterapia comunitaria situado en nuestro territorio y transversalizada por la perspectiva de género, principalmente desde las aportaciones de los feminismos del sur que nos han permitido complejizar y profundizar la mirada. Palabras clave Colectivo85, salud comunitaria, musicoterapia comunitaria, hacer musical reflexivo, transformación social. Colectivo85 is a group of music therapists formed because of the interested in different approaches of non-clinical music therapy. Since 2003, Colectivo85 developed actions in research, praxis and teaching community music therapy in the Metropolitan Area of Buenos Aires (AMBA), Argentina. This article presents the axes that support Colectivo85’s music therapy perspective. Positioned from community health, the perspective of music therapy oriented in community health is developed as a way to establish new relationships between music, health, community and music therapist’s intervention, from an integral, holistic and integrative perspective of health. Health is defined as a complex process, multidimensionally determined, crossed by a gendered perspective, process of an ecosystem nature that occurs in permanent and reciprocally transformative interactions between people and their environments. Transcending the historical conception of western culture regarding music, it is conceived in its active, interactive dimensions and inserted in a wide range of social activities as a privileged tool that people have used and continue to use throughout time to human interaction, as well as a means of intervention for music therapists. In the systematization of the relationships between music, health and community, reflective musical making (reflective musicking) is described as its own terminological and methodological elaboration that shares the critical, dialogical, participatory and horizontal character that defines community intervention and that aims to transform the reality of a community. In this way, a perspective of community music therapy located in our territory and cross-sectioned by the gender perspective is outlined, mainly from the contributions of southern feminisms that have allowed us to complicate and deepen our gaze. O Colectivo85 foi formado em 2003 como uma equipe de musicoterapeutas interessados ​​em diferentes abordagens ao campo clínico tradicional da musicoterapia. Há 18 anos, na Região Metropolitana de Buenos Aires, Argentina, desenvolve ações de pesquisa, práxis e ensino em musicoterapia na perspectiva da saúde comunitária. Este artigo apresenta os eixos que sustentam o olhar sobre a musicoterapia comunitária na perspectiva do Coletivo85. Posicionada a partir da saúde comunitária, a perspectiva da musicoterapia voltada para a saúde comunitária é desenvolvida como forma de estabelecer novas relações entre a música, a saúde, a comunidade e a intervenção do musicoterapeuta, numa perspectiva integral, holística e integradora da saúde. Saúde é definida como um processo complexo, multidimensionalmente determinado, atravessado por um olhar de gênero, um processo de natureza ecossistêmica, que ocorre em interações permanentes e reciprocamente transformadoras entre as pessoas e seus ambientes. Transcendendo a concepção histórica da cultura ocidental a respeito da música, ela é concebida em suas dimensões ativas, interativas e inserida nos mais diversos ramos de atividades sociais como uma ferramenta privilegiada que as pessoas utilizaram e continuam utilizando ao longo do tempo para a interação humana, bem como uma meios de intervenção para musicoterapeutas. Na sistematização das relações entre música, saúde e comunidade, a produção musical reflexiva é descrita como uma elaboração terminológica e metodológica própria que compartilha o caráter crítico, dialógico, participativo e horizontal que define a intervenção comunitária e que visa transformar a realidade de uma comunidade. Desta forma, delineia-se uma perspectiva de musicoterapia comunitária localizada em nosso território e transversal à perspectiva de gênero, principalmente a partir das contribuições dos feminismos sulistas que têm nos permitido complicar e aprofundar nosso olhar. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/132820 Articulo ECOS; vol. 6, no. 3 La perspectiva de transformación social implica incertidumbre en cuanto a los cambios que se producirán. Las intervenciones de musicoterapia en el área ecológica pueden tener el foco en los usuarios o en el ambiente. La amplificación como herramienta metodológica permite poner el foco en el ambiente. Se define amplificación como el proceso de presentación a la comunidad de las producciones realizadas en un dispositivo de taller. Sus antecedentes son las performances feministas de la década de 1970, las performances en musicoterapia comunitaria y el campo artístico-cultural de la reforma psiquiátrica brasilera. Su dimensión estética está relacionada con la valoración comunitaria y el protagonismo de la población participante. Su dimensión ética se sustenta en el consentimiento informado y en el cuidado ante las experiencias de presentación. La amplificación también puede ser utilizada como herramienta de investigación, para contrastar de forma empírica la potencia transformadora de una intervención comunitaria.; The social transformation´s prospect implies uncertainty about the changes that will take place. Music therapy interventions in ecological area can focus on the users or the environment. Amplification is a methodological tool that allows us to focus on the environment. Amplification is defined as the process of presenting to the community the productions made in a workshop device. Its antecedents are feminist performances of the 1970s, community music therapy performances, and the artistic-cultural field of Brazilian psychiatric reform. Its aesthetic dimension is related to the community evaluation and the prominence of the participating population. Its ethical dimension is based on informed consent and the care with the presentation experiences. Amplification can also be used as a research tool, to empirically contrast of the transformative power in a community intervention.; A perspectiva de transformação social implica incertezas quanto às mudanças que ocorrerão. As intervenções de musicoterapia na área ecológica podem ter como foco os usuários ou o meio ambiente. A amplificação como ferramenta metodológica nos permite focar no meio ambiente. Amplificação é definida como o processo de apresentação à comunidade das produções realizadas em um dispositivo de oficina. Seus antecedentes são as performances feministas dos anos 1970, as performances de musicoterapia comunitária e o campo artístico-cultural da reforma psiquiátrica brasileira. Sua dimensão estética está relacionada à avaliação comunitaria e ao destaque da população participante. Sua dimensão ética é baseada no consentimento informado e no cuidado nas experiências de apresentação. A amplificação também pode ser usada como uma ferramenta de pesquisa, para contrastar empiricamente o poder transformador de uma intervenção comunitária. Número especial: Ámbito comunitario. Aportes para la construcción de conocimiento decolonizante Wed, 01 Dec 2021 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/132820 2021-12-01T00:00:00Z La perspectiva de transformación social implica incertidumbre en cuanto a los cambios que se producirán. Las intervenciones de musicoterapia en el área ecológica pueden tener el foco en los usuarios o en el ambiente. La amplificación como herramienta metodológica permite poner el foco en el ambiente. Se define amplificación como el proceso de presentación a la comunidad de las producciones realizadas en un dispositivo de taller. Sus antecedentes son las performances feministas de la década de 1970, las performances en musicoterapia comunitaria y el campo artístico-cultural de la reforma psiquiátrica brasilera. Su dimensión estética está relacionada con la valoración comunitaria y el protagonismo de la población participante. Su dimensión ética se sustenta en el consentimiento informado y en el cuidado ante las experiencias de presentación. La amplificación también puede ser utilizada como herramienta de investigación, para contrastar de forma empírica la potencia transformadora de una intervención comunitaria. The social transformation´s prospect implies uncertainty about the changes that will take place. Music therapy interventions in ecological area can focus on the users or the environment. Amplification is a methodological tool that allows us to focus on the environment. Amplification is defined as the process of presenting to the community the productions made in a workshop device. Its antecedents are feminist performances of the 1970s, community music therapy performances, and the artistic-cultural field of Brazilian psychiatric reform. Its aesthetic dimension is related to the community evaluation and the prominence of the participating population. Its ethical dimension is based on informed consent and the care with the presentation experiences. Amplification can also be used as a research tool, to empirically contrast of the transformative power in a community intervention. A perspectiva de transformação social implica incertezas quanto às mudanças que ocorrerão. As intervenções de musicoterapia na área ecológica podem ter como foco os usuários ou o meio ambiente. A amplificação como ferramenta metodológica nos permite focar no meio ambiente. Amplificação é definida como o processo de apresentação à comunidade das produções realizadas em um dispositivo de oficina. Seus antecedentes são as performances feministas dos anos 1970, as performances de musicoterapia comunitária e o campo artístico-cultural da reforma psiquiátrica brasileira. Sua dimensão estética está relacionada à avaliação comunitaria e ao destaque da população participante. Sua dimensão ética é baseada no consentimento informado e no cuidado nas experiências de apresentação. A amplificação também pode ser usada como uma ferramenta de pesquisa, para contrastar empiricamente o poder transformador de uma intervenção comunitária. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/132818 Contribucion a revista ECOS; vol. 6, no. 3 Presentación del número especial “Ámbito comunitario. Aportes para la construcción de conocimiento decolonizante". Orientado sobre los siguientes ejes temáticos: Gestión de proyectos interinstitucionales de corte social-comunitario, proyecto e intervenciones social-comunitarios en el marco del Aislamiento social preventivo y obligatorio (ASPO) el Distanciamiento Social, Preventivo y Obligatorio (DISPO). La presente publicación pretende reflejar, aunque sea mínimamente, la diversidad de perspectivas de trabajo, resaltando la construcción de identidad que implica el enfoque socio-comunitario.; Presentation of the special issue “Community scope. Contributions for the construction of decolonizing knowledge" Oriented on the following thematic axes: Management of interinstitutional projects of a social-community nature, project and social-community interventions within the framework of preventive and compulsory social isolation (ASPO), Social, Preventive and Mandatory (DISPO). This publication aims to reflect, the diversity of work perspectives, highlighting the construction of identity that the socio-community approach implies. Keyword: social, community, professional experience.; Apresentação da edição especial “Âmbito comunitário. Contribuições para a construção do conhecimento descolonizante. "Orientada nos seguintes eixos temáticos: Gestão de projectos interinstitucionais de carácter sóciocomunitário, projectos e intervenções sócio-comunitárias no âmbito do isolamento social preventivo e obrigatório (ASPO), Social, Preventiva e Obrigatória (DISPO) Esta publicação visa refletir, ainda que minimamente, a diversidade de perspetivas de trabalho, evidenciando a construção identitária que a abordagem sociocomunitária implica. Número especial: Ámbito comunitario. Aportes para la construcción de conocimiento decolonizante Wed, 01 Dec 2021 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/132818 2021-12-01T00:00:00Z Presentación del número especial “Ámbito comunitario. Aportes para la construcción de conocimiento decolonizante". Orientado sobre los siguientes ejes temáticos: Gestión de proyectos interinstitucionales de corte social-comunitario, proyecto e intervenciones social-comunitarios en el marco del Aislamiento social preventivo y obligatorio (ASPO) el Distanciamiento Social, Preventivo y Obligatorio (DISPO). La presente publicación pretende reflejar, aunque sea mínimamente, la diversidad de perspectivas de trabajo, resaltando la construcción de identidad que implica el enfoque socio-comunitario. Presentation of the special issue “Community scope. Contributions for the construction of decolonizing knowledge" Oriented on the following thematic axes: Management of interinstitutional projects of a social-community nature, project and social-community interventions within the framework of preventive and compulsory social isolation (ASPO), Social, Preventive and Mandatory (DISPO). This publication aims to reflect, the diversity of work perspectives, highlighting the construction of identity that the socio-community approach implies. Keyword: social, community, professional experience. Apresentação da edição especial “Âmbito comunitário. Contribuições para a construção do conhecimento descolonizante. "Orientada nos seguintes eixos temáticos: Gestão de projectos interinstitucionais de carácter sóciocomunitário, projectos e intervenções sócio-comunitárias no âmbito do isolamento social preventivo e obrigatório (ASPO), Social, Preventiva e Obrigatória (DISPO) Esta publicação visa refletir, ainda que minimamente, a diversidade de perspetivas de trabalho, evidenciando a construção identitária que a abordagem sociocomunitária implica.