Año 01 | Número 02

¡Cuerpo, Máquina, Acción! | Año 1 | Número 2

Sun, 01 Jan 2017 00:00:00 GMT

Edicion de revista ¡Cuerpo, Máquina, Acción!; año 1, no. 2 Presentación | Alejandra Ceriani Prólogo. En la distancia de los cuerpos (Performance y tecnologías) | Gabriel Sasiambarrena Prólogo. La tecnología en la Maestría | Julia Elena Sagaseta El uso de la tecnología en las obras del grupo “Scena XV” (2010-2014) – tecnología, arte y sociedad | Jorge Xavier Carrillo Grandes La palabra como metaformance o la performance interactiva como metalenguaje | Sol Correa Tan Cerca: un nuevo concepto de sala teatral para un nuevo concepto de teatro que incorpora nuevas tecnologías de comunicación | Carolina Defossé Cuerpos vivos | María Paula Doberti Poética de la duda: el tiempo y el espacio performático en relación el uso de medios tecnológicos | Nicolás Sebastián Rodríguez Interactuar es desaparecer en el otro: reconfiguraciones performáticas de la memoria | Martín Seijo CV del equipo y los participantes de la publicación

Interactuar es desaparecer en el otro: reconfiguraciones performáticas de la memoria

Sun, 01 Jan 2017 00:00:00 GMT

Articulo Interacting is to disappear into the other: performative reconfigurations of memory; Interatuar é desaparecer no outro: reconfigurações performativas da memória ¡Cuerpo, Máquina, Acción!; año 1, no. 2 El presente trabajo tiene por objeto sistematizar la primera etapa de experimentación multimedial interactiva que la Compañía de Funciones Patrióticas inauguró con Desapariciones. La reflexión hará hincapié en las potencialidades poéticas de la tecnología en relación a los mecanismos que operan en la construcción de la memoria, que es una preocupación histórica del grupo que bien puede sintetizarse en las siguientes preguntas: ¿cómo se cristaliza un recuerdo y qué se deja afuera de esa cristalización?; ¿es posible hablar de un canon de la memoria?; ¿es adecuado pensar en términos de una historia oficial dominante por vez o es más ajustado a la realidad suponer la coexistencia de historias oficiales en pugna permanente?; This work is aimed at systematizing the first stage of interactive multimedial experimentation that the Compañía de Funciones Patrióticas inaugurated with Desapariciones. The accent will be placed on the reflection about the poetic potentialities of the technology in relation to the mechanisms that operate in the construction of memory, as it is a historical concern of the company group that could be synthesized in the following questions: ¿How memory crystallizes and what keeps outside of this crystallization?; ¿Is it possible to speak of a canon of how memory is builded?; ¿Is it appropriate to think in terms of a dominant official history alternance or is more accurate in accordance to reality to suppose the continuous coexistence of official histories in permanent conflict?; O presente trabalho tem por objeto sistematizar a primeira etapa de experimentação multimedial interativa que a Companhia de Funciones Patriótica inaugurou com Desapariciones. A reflexão enfatizará as potencialidades poéticas da tecnologia em relação aos mecanismos que operam na construção da memória, que é uma preocupação histórica do grupo que bem pode ser sintetizado nas seguintes perguntas: ¿como se cristaliza uma memória e daí se deixa afora dessa cristalização?; ¿é possível falar de um cânone da memória? ¿é adequado pensar em termos de uma história oficial dominante de cada vez ou é mais apropriado assumir a coexistência de histórias oficiais em luta permanente?

Poética de la duda: el tiempo y el espacio performático en relación el uso de medios tecnológicos

Sun, 01 Jan 2017 00:00:00 GMT

Articulo Poetic of the doubt: time and performative space related to technological mediums; Poética da dúvida: o tempo e o espaço performático em relação o uso das mídias tecnológicas ¡Cuerpo, Máquina, Acción!; año 1, no. 2 Este trabajo se desarrolla en el marco de la materia “Performance y corporalidad” dictada por Alejandra Ceriani en la Maestría en Artes Performáticas de la Universidad Nacional de las Artes. Investiga el desarrollo de una poética desde los ejes cuerpo, espacio y tecnología a partir del trabajo con interfaces que nos posibilitan nuevas posibilidades poéticas desde la manipulación y la multiplicación de un cuerpo en un espacio-tiempo determinado. Repensar el espacio performático en pos de hacer dialogar, a través de diferentes interfaces, múltiples cuerpos performáticos físicos y virtuales que interactúen y pueden potenciar la dimensión temporal y espacial de una obra.; This work is part of the course "Performance and Corporality" dictated by Alejandra Ceriani in the Masters in Performing Arts of Universidad Nacional de las Artes (Argentina). It investigates the development of a Poetic base on the following axes: body, space, technology working with interfaces that allow new poetic challenges working with the manipulation and the multiplication of a body in a determined space-time. Rethinking the performance space in order to create dialogue through different interfaces, multiple physical and virtual performative bodies that interact and can enhance the temporal and spatial dimension of a art work.; Este trabalho desenvolve-se no marco da matéria Performance e Corporalidade ditada por Alejandra Ceriani no Mestrado em Artes Performáticas da Universidad Nacional de las Artes. Pesquisa o desenvolvimento de uma poética desde os eixos corpo, espaço e tecnologia a partir do trabalho com interfaces que nos possibilitam novas possibilidades poéticas da manipulação e multiplicação de um corpo em um espaço-tempo determinado. Repensar o espaço performático em pós de fazer dialogar, através de diferentes interfaces, múltiplos corpos performáticos físicos e virtuais que interatuem e podem potenciar a dimensão temporária e espacial de uma obra.

Cuerpos vivos

Sun, 01 Jan 2017 00:00:00 GMT

Articulo Living bodies; Corpos vivos ¡Cuerpo, Máquina, Acción!; año 1, no. 2 En 1971 Luis Pazos realizó una obra que hoy puede verse como precursora del videoarte y en 1973 una serie que actualmente denominaríamos fotoperformance, también de manera anticipatoria en Argentina. Nos referimos a Homo Sapiens, que fue primero intervención urbana y luego tuvo una versión en video y una serie de “esculturas vivientes” a las que denominó Transformaciones de masas en vivo.5 “Cada uno de los cuerpos, nos explica el investigador Fernando Davis (DAVIS 2015:103), operaba como unidad-módulo de la forma total”. Observamos un traslado del cuerpo performático al lente de la cámara, lo que Alonso piensa como la relación política entre arte y tecnología. Así la gestualidad se vuelve un colectivo sensible que denota la violencia social de la época, generando un cuerpo en tanto sistema urgente y disciplinario. Deleuze se pregunta sobre la relación entre cuerpo y ausencia y entre cuerpo y memoria. Lo leemos teniendo en cuenta que varios de los estudiantes participantes fueron poco tiempo después secuestrados por la dictadura militar y aún hoy permanecen desaparecidos.; In 1971, Luis Pazos created an artwork which may be seen today as a precursor of videoart, and in 1973, he made a series that nowadays would be considered as a photo-performance. The artworks we are referring to are Homo Sapiens, which was first an urban intervention, then had a video version, and a series of “living scultpures” he named Transformaciones de masas en vivo. “Each of the bodies, tells us researcher Fernando Davis (DAVIS, 2015:103), worked as a unit-module of the whole shape.” We notice a move from the performative body to the camera lens, which Alonso considers to reflect the political relationship between art and technology. Thus, gestures become a sentient collective that denotes the social violence of the time, producing a body as an urgent and disciplinary system. Deleuze ponders on the relationship between body and absence, and between body and memory. We take this into account considering the fact that many participating students were shortly after taken by the military dictatorship and remain desaparecidos to this day.; Em 1971, Luis Pazos realizou uma obra que hoje pode ser vista como precursor da arte de vídeo e, em 1973, uma série que hoje chamaríamos de foto performance, também de maneira antecipada na Argentina. Referimos-nos a Homo Sapiens, que foi a primeira intervenção urbana e depois teve uma versão em vídeo e uma série de “escultura vivente” às que denominou Transformaciones de masas en vivo. “A cada um dos corpos, nos explica o pesquisador Fernando Davis (DAVIS 2015:103), operava como unidade-módulo da forma total”. Observamos uma transferência do corpo performativo para a lente da câmera, o que Alonso pensa como a relação política entre arte e tecnologia. Assim a gestualidade se torna um coletivo sensível que denota a violência social da época, gerando um corpo como um sistema urgente e disciplinar. Deleuze pergunta-se sobre a relação entre corpo e ausência e entre corpo e memória. Lemo-lo tendo em conta que vários dos estudantes participantes foram pouco tempo depois sequestrados pela ditadura militar e ainda hoje permanecem desaparecidos.

Tan Cerca: un nuevo concepto de sala teatral para un nuevo concepto de teatro que incorpora nuevas tecnologías de comunicación

Sun, 01 Jan 2017 00:00:00 GMT

Articulo Tan Cerca: a new conception of theatrical space for a new conception of theatre which includes new communication technologies; Tan cerca: um novo conceito de sala teatral para um novo conceito de teatro que incorpora novas tecnologias de comunicação ¡Cuerpo, Máquina, Acción!; año 1, no. 2 El siguiente ensayo trabaja las posibilidades de existencia de un teatro virtual propuesto a través de la plataforma web “Tan Cerca”. En simultáneo, la creación de una obra “Medea Virtual”, habilita reflexiones en relación a la puesta en práctica de los conceptos planteados y una investigación sobre el cuerpo en la escena virtual. Se fundamenta así la utilización de estas tecnologías emergentes, haciendo certera la necesidad de una “sala” de teatro virtual para dar lugar a trabajos de estas características.; The following essay tries to approach the possibilities of existence of a virtual theater through “Tan Cerca”: a website that works as a theatre. At the same time the development of a play “Medea Virtual” enables reflections on the implementation of this concepts and research of a body in the virtual scene that supports the use of these new technologies. Therefore the need for a virtual “space” is essential so that works of these characteristics can take place.; O seguinte ensaio trabalha as possibilidades de existência de um teatro virtual proposto através da plataforma site “Tan Cerca”. Em simultâneo, a criação de uma obra “Medea Virtual”, permite reflexões sobre a implementação dos conceitos e uma pesquisa sobre o corpo na cena virtual. Fundamenta-se assim a utilização destas tecnologias emergentes, assegurando a necessidade de uma “sala” de teatro virtual para dar origem a obras des-sas características.

La palabra como metaformance o la performance interactiva como metalenguaje

Sun, 01 Jan 2017 00:00:00 GMT

Articulo The word as metaformance or the interactive performance as metalanguage; A palavra como metaformance ou a performance interactiva como metalenguaje ¡Cuerpo, Máquina, Acción!; año 1, no. 2 A partir de conceptos propios de la Lingüística, en particular del sistema chomskiano que postula una Gramática Generativa transformacional, este ensayo indaga la problemática del cuerpo en la performance interactiva como un metalenguaje. El modelo lingüístico nos habilitará pensar una estructura de parámetros fijos y la dinámica de sus variaciones en relación con un elemento fundamental para la performance interactiva: las interfaces tecnológicas. El abordaje de estos dos campos en interrelación busca repensar la noción de cuerpo en su carácter abierto y relacional, esto es, como metacuerpo.; Beginning with specific linguistic concepts, particularly the Chomskyan linguistics, which postulates a Transformational-Generative Grammar, this essay investigates the body´s problem in the interactive performance art like a metalanguage. This linguistic model will allow us to create a structure of fixed parameters and the dynamics of its variation in relation with a fundamental element for the interactive performance: the technology interfaces. The approach of these two items in interrelation try to rethink the notion of the body in its open and relational character, this is like a metabody.; Com base em conceitos específicos da Linguística, em particular o sistema Chomskiano que postula uma Gramática Generativa Transformacional, este ensaio pesquisa a problemática do corpo na performance interativa como um metalinguagem. O modelo linguístico nos habilitará pensar uma estrutura de parâmetros fixos e a dinâmica de suas variações em relação a um elemento fundamental para a performance interativa: as interfaces tecnológicas. A abordagem desses dois campos em inter-relação procura repensar a noção de corpo em seu caráter aberto e relacional, isto é, como meta-corpo.

El uso de la tecnología en las obras del grupo “Scena XV” (2010-2014) – tecnología, arte y sociedad

Sun, 01 Jan 2017 00:00:00 GMT

Articulo Use of technology in group Scena XV works (2010-2014)–Technology, art, and society; O uso da tecnologia nas obras do grupo "Scena XV" (2010-2014) – tecnologia, arte e sociedade ¡Cuerpo, Máquina, Acción!; año 1, no. 2 El presente documento realiza una síntesis crítica del uso de la tecnología en las creaciones del grupo Scena XV entre 2010 y 2014, tomándolo como caso de estudio para analizar los cambios y desplazamientos en sus procedimientos de producción artística. Para ello se parte de evaluar la relación que ha desarrollado el grupo con la tecnología en la creación artística en los ámbitos técnico, temático y corporal. Para ello, se ha debido analizar las estructuras de varias propuestas a fin de develar sus procedimientos recurrentes. Se finaliza con una conceptualización crítica sobre la práctica artística del trabajo grupal hasta el 2014, considerando, en el ámbito teórico, con nociones como low tech e intersemiosis, reconociendo que se trata de elementos técnicos y estéticos para propulsar creaciones artísticas.; This document makes a critical overview of the use of technology in creations of group Scena XV between 2010 and 2014, as a case study to analyze changes and shifts in their artistic production procedures. In order to do so, the group's relationship with technology in artistic creation in the technical, thematic and corporal fields is evaluated. It ends with a critical conceptualization on the artistic practice of group work until 2014, accounting theoretical notions like low tech and intersemiosis, as technical and aesthetical elements to boost artistic creations.; O presente documento realiza uma síntese crítica do uso da tecnologia nas criações do grupo Scena XV entre 2010 e 2014, tomando-o como caso de estudo para analisar as mudanças e deslocamentos em seus procedimentos de produção artística. Para isso se parte de avaliar a relação que tem desenvolvido o grupo com a tecnologia na criação artística nos âmbitos técnico, temático e corporal. Para este fim, as estruturas de várias propostas tiveram que ser analisadas para revelar seus procedimentos recorrentes. Finaliza-se com uma conceituação crítica sobre a prática artística do trabalho de grupo até 2014, considerando, na área teórica, com noções como low tech e intersemiose, reconhecendo que estes são elementos técnicos e estéticos para promover criações artísticas.

Prólogo del año 1, número 2: La tecnología en la Maestría

Sun, 01 Jan 2017 00:00:00 GMT

Contribucion a revista ¡Cuerpo, Máquina, Acción!; año 1, no. 2 Las miradas multimediales sobre la performance han influido o han sido complementarias con otras materias, lo que ha permitido una apertura contemporánea a la lectura del objeto de la Maestría. Los aportes que la tecnología plantea al estudio de la corporalidad y los ejercicios con foto y video performance que también incluyen el cuerpo han permitido una eficaz muestra de obras que hemos expuesto en varias jornadas y que ratifican la validez del camino emprendido.

Prólogo del año 1, número 2: En la distancia de los cuerpos (Performance y tecnologías)

Sun, 01 Jan 2017 00:00:00 GMT

Contribucion a revista ¡Cuerpo, Máquina, Acción!; año 1, no. 2 La técnica es consubstancial con el ser humano, mientras que la acción del cuerpo orgánico con el objeto origina una lejanía del encuentro inevitable, ineludible; a la espera de las vinculaciones orgánicas e inorgánicas, en la esperanza de la aceleración existencial sobre el encuentro de las inteligencias diferenciadas en cuanto al cuerpo-mente / pos-orgánico. Así es que manipular desde las configuraciones hipotéticas e intuitivas de la razón las unidades de información que se operan en la informática (bits-código) establece un nuevo cuerpo sustancial, lugar en que los límites definidos dejan cada vez menos distancia entre los distintos modos de des-hacer la realidad. Incorporar en el organismo diversos dispositivos, prótesis, chips, permite la reducción de las cercanías que separan a ambos cuerpos (por más próximos que estén), construyendo, de ese modo, una única unidad en las acciones corpóreas que vinculan el cuerpo humano con la tecnología.

Presentación del año 1, número 2

Sun, 01 Jan 2017 00:00:00 GMT

Contribucion a revista ¡Cuerpo, Máquina, Acción!; año 1, no. 2 Dentro del Proyecto de Investigación y Desarrollo científico, tecnológico y artístico (PID/UNLP) denominado Prácticas Performáticas Multimediales, Redes Telemáticas y Educación, Código: B315 (2016-17), se propone dar un marco teórico y proyectivo a los desarrollos que involucran al cuerpo y sus prácticas artísticas contemporáneas. Consideramos la investigación y su transferencia una cuestión central, en tanto pueda profundizar el pensamiento crítico, el aporte de un ejercicio transdisciplinar de las artes y de las ciencias, y la proyección hacia nuevas poéticas. Concebir una poética desde los cuerpos, las acciones, los espacios y la aparatología es vislumbrar la relación social y política entre arte y tecnología. En ellas, se involucra la presentación y representación del cuerpo, las ideas sobre este, la gestualidad y la relación entre espacio público y privado que implican, asimismo, las nuevas prácticas artísticas multimediales. Es en este estado de la cuestión que hemos compilado los artículos que aquí se presentan, siendo la Maestría en Teatro y Artes Performáticas de la Universidad Nacional de las Artes (UNA) el sustento para esta segunda publicación. Este posgrado tiene como uno de sus objetivos “contribuir a afianzar el vínculo entre el ámbito académico, el medio artístico y la comunidad”, por tanto, los estudiantes pertenecientes al seminario de la formación específica Corporalidad y Performatividad serán quienes aportarán nuevas conceptualizaciones, nuevas epistemes y prácticas que generen, a su vez, otros procedimientos y procesos en sus acciones.