<?xml version="1.0" encoding="UTF-8"?>
<rss xmlns:dc="http://purl.org/dc/elements/1.1/" version="2.0">
<channel>
<title>Año 05 | Número 06</title>
<link>http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/157114</link>
<description/>
<pubDate>Sat, 14 Nov 2026 13:30:49 GMT</pubDate>
<dc:date>2026-11-14T13:30:49Z</dc:date>
<item>
<title>El Anzuelo | Año 5 | Número 6</title>
<link>http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/157134</link>
<description>Edicion de revista
El Anzuelo; año 5, no. 6
Editorial: En movimiento&#13;
- Primeras clases: Danzar en escuelas primarias | Julia Kwiatek&#13;
- Territorios escolares&#13;
- Lo poético es político | Norma Sotelo&#13;
Otros territorios&#13;
- Encuentro. Relación. Escucha. Una pedagogía de la afirmación | Julián Poncetta&#13;
- Entrevistas: “Soy un docente de guardapolvo blanco” . Entrevista a Marcelo Carimoney Tracaleu | Gabriela Witencamps y Pablo Liciaga Olmos&#13;
- Formación superior&#13;
Una pedagogía teatral de las diferencias. Notas sobre una experiencia en la Facultad de Artes de la Universidad Nacional de Tucumán | Claudio Sebastián Fernández y Romina Vanesa Torres&#13;
El problema de la actuación en los Profesorados de Teatro en la Provincia de Buenos Aires | Mercedes C. Santoro&#13;
- Recursos didácticos&#13;
Descontracturando corporalidades. Ensayando una experiencia docente | María Paula Susperregui&#13;
- Investigación&#13;
Cómo convertir al objeto en personaje (y que el espectador también lo vea) | Gabriel Gioiosa Farina&#13;
- Reseñas&#13;
Dramatiza: lugar de encuentro entre el teatro y la educación | Eduardo Maximiliano Díaz Alomo&#13;
Celebramos la vuelta de la Coordinación Nacional de Educación Artística&#13;
Festival de Teatro de las Oprimidas en Rio de Janeiro | Gabriela Witencamps&#13;
2° Encuentro Provincial de Profesores de Teatro Dramatiza Nodo Pergamino&#13;
- Convocatoria abierta&#13;
- Contactos
</description>
<pubDate>Sun, 01 Jan 2023 00:00:00 GMT</pubDate>
<guid isPermaLink="false">http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/157134</guid>
<dc:date>2023-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>Editorial: En movimiento&#13;
- Primeras clases: Danzar en escuelas primarias | Julia Kwiatek&#13;
- Territorios escolares&#13;
- Lo poético es político | Norma Sotelo&#13;
Otros territorios&#13;
- Encuentro. Relación. Escucha. Una pedagogía de la afirmación | Julián Poncetta&#13;
- Entrevistas: “Soy un docente de guardapolvo blanco” . Entrevista a Marcelo Carimoney Tracaleu | Gabriela Witencamps y Pablo Liciaga Olmos&#13;
- Formación superior&#13;
Una pedagogía teatral de las diferencias. Notas sobre una experiencia en la Facultad de Artes de la Universidad Nacional de Tucumán | Claudio Sebastián Fernández y Romina Vanesa Torres&#13;
El problema de la actuación en los Profesorados de Teatro en la Provincia de Buenos Aires | Mercedes C. Santoro&#13;
- Recursos didácticos&#13;
Descontracturando corporalidades. Ensayando una experiencia docente | María Paula Susperregui&#13;
- Investigación&#13;
Cómo convertir al objeto en personaje (y que el espectador también lo vea) | Gabriel Gioiosa Farina&#13;
- Reseñas&#13;
Dramatiza: lugar de encuentro entre el teatro y la educación | Eduardo Maximiliano Díaz Alomo&#13;
Celebramos la vuelta de la Coordinación Nacional de Educación Artística&#13;
Festival de Teatro de las Oprimidas en Rio de Janeiro | Gabriela Witencamps&#13;
2° Encuentro Provincial de Profesores de Teatro Dramatiza Nodo Pergamino&#13;
- Convocatoria abierta&#13;
- Contactos</dc:description>
</item>
<item>
<title>Festival de Teatro de las Oprimidas en Río de Janeiro</title>
<link>http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/157133</link>
<description>Articulo
El Anzuelo; año 5, no. 6
El 16 y 17 de marzo de este año se realizó el Festival de Teatro de las Oprimidas en la sede del Centro de Teatro del Oprimido en Lapa, Rio de Janeiro en conmemoración al mes de la mujer. Creado por el actor, dramaturgo y director Augusto Boal (1931-2009), el Teatro del Oprimido (TO) tiene principios esenciales que se encuentran especificados en el árbol que representa su estructura. El método es practicado en los cinco continentes por grupos que enfrentan situaciones de opresión relacionadas a cuestiones raciales, de clase, de género, de orientación sexual y las más diversas injusticias y especificidades. A su vez, el Teatro de Las Oprimidas (TA) es el resultado de las necesidades de desenvolver producciones teatrales en las cuales las mujeres no sean culpabilizadas por las violencias machistas que enfrentan y de ampliar la participación de artistas-activistas como facilitadoras de esos procesos de producción y de diálogo con el público en las sesiones de Teatro Forum.
</description>
<pubDate>Sun, 01 Jan 2023 00:00:00 GMT</pubDate>
<guid isPermaLink="false">http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/157133</guid>
<dc:date>2023-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>El 16 y 17 de marzo de este año se realizó el Festival de Teatro de las Oprimidas en la sede del Centro de Teatro del Oprimido en Lapa, Rio de Janeiro en conmemoración al mes de la mujer. Creado por el actor, dramaturgo y director Augusto Boal (1931-2009), el Teatro del Oprimido (TO) tiene principios esenciales que se encuentran especificados en el árbol que representa su estructura. El método es practicado en los cinco continentes por grupos que enfrentan situaciones de opresión relacionadas a cuestiones raciales, de clase, de género, de orientación sexual y las más diversas injusticias y especificidades. A su vez, el Teatro de Las Oprimidas (TA) es el resultado de las necesidades de desenvolver producciones teatrales en las cuales las mujeres no sean culpabilizadas por las violencias machistas que enfrentan y de ampliar la participación de artistas-activistas como facilitadoras de esos procesos de producción y de diálogo con el público en las sesiones de Teatro Forum.</dc:description>
</item>
<item>
<title>Celebramos la vuelta de la Coordinación Nacional de Educación Artística</title>
<link>http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/157131</link>
<description>Revision
El Anzuelo; año 5, no. 6
La Educación Teatral en la Argentina tiene un corto recorrido en comparación con otras pedagogías de las artes. Que la educación artística y en particular la teatral sea parte de la educación obligatoria en todos los niveles es un logro de un colectivo de educadores organizados y un estado que en su momento ha estado presente y por lo que se debe seguir insistiendo para que en todas las provincias argentinas la oferta educativa sea pareja y esté en las aulas como un derecho a la educación por el arte. La existencia de una Coordinación Nacional de Educación Artística es imprescindible para una construcción política educativa con alcance nacional para fortalecer y dar justicia educativa. Después de unos oscuros años de ausencia, saludamos la vuelta al Ministerio de Educación de la Nación a la Coordinación y agradecemos que se haya hecho presente con una carta de apoyo en el Encuentro Nacional de Profesores de Teatro en Santiago del Estero, Rio Hondo.&#13;
Compartimos a continuación la carta de apoyo y el documento adjunto.
</description>
<pubDate>Sun, 01 Jan 2023 00:00:00 GMT</pubDate>
<guid isPermaLink="false">http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/157131</guid>
<dc:date>2023-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>La Educación Teatral en la Argentina tiene un corto recorrido en comparación con otras pedagogías de las artes. Que la educación artística y en particular la teatral sea parte de la educación obligatoria en todos los niveles es un logro de un colectivo de educadores organizados y un estado que en su momento ha estado presente y por lo que se debe seguir insistiendo para que en todas las provincias argentinas la oferta educativa sea pareja y esté en las aulas como un derecho a la educación por el arte. La existencia de una Coordinación Nacional de Educación Artística es imprescindible para una construcción política educativa con alcance nacional para fortalecer y dar justicia educativa. Después de unos oscuros años de ausencia, saludamos la vuelta al Ministerio de Educación de la Nación a la Coordinación y agradecemos que se haya hecho presente con una carta de apoyo en el Encuentro Nacional de Profesores de Teatro en Santiago del Estero, Rio Hondo.&#13;
Compartimos a continuación la carta de apoyo y el documento adjunto.</dc:description>
</item>
<item>
<title>Dramatiza: lugar de encuentro entre el teatro y la educación</title>
<link>http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/157130</link>
<description>Revision
El Anzuelo; año 5, no. 6
Tomando el párrafo-idea de Julio Cortázar en su Rayuela, podemos decir que quienes integramos la Red Dramatiza, andábamos sin buscarnos, pero sabiendo que nos íbamos a encontrar, premisa que da nacimiento a la RED y por la cual hace 22 años andamos encontrándonos con nuestros cuerpos, voces, letras, gestos; en un espacio y en un tiempo específico donde nos fundimos para saber, entregar, mirarnos, debatir, para que el deseo circule entre nos.
</description>
<pubDate>Sun, 01 Jan 2023 00:00:00 GMT</pubDate>
<guid isPermaLink="false">http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/157130</guid>
<dc:date>2023-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>Tomando el párrafo-idea de Julio Cortázar en su Rayuela, podemos decir que quienes integramos la Red Dramatiza, andábamos sin buscarnos, pero sabiendo que nos íbamos a encontrar, premisa que da nacimiento a la RED y por la cual hace 22 años andamos encontrándonos con nuestros cuerpos, voces, letras, gestos; en un espacio y en un tiempo específico donde nos fundimos para saber, entregar, mirarnos, debatir, para que el deseo circule entre nos.</dc:description>
</item>
<item>
<title>Cómo convertir al objeto en personaje: (y que el espectador también lo vea)</title>
<link>http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/157128</link>
<description>Articulo
El Anzuelo; año 5, no. 6
Podemos hablar de dos aspectos principales a través de los cuales se convierte al objeto em personaje: la convención y la animación. La convención es el acuerdo, tácito o explícito, establecido entre el espectador y el manipulador (o manipuladores) que indica que el objeto no va a ser utilería y/o escenografía sino que va a funcionar como personaje. Es una convención específica que se suma a las convenciones propias del teatro. Dentro de la animación se engloban todos los procedimientos utilizados para mover al objeto y los utilizados para conducir la percepción del espectador, teniendo como fin crear una ilusión de vida.
</description>
<pubDate>Sun, 01 Jan 2023 00:00:00 GMT</pubDate>
<guid isPermaLink="false">http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/157128</guid>
<dc:date>2023-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>Podemos hablar de dos aspectos principales a través de los cuales se convierte al objeto em personaje: la convención y la animación. La convención es el acuerdo, tácito o explícito, establecido entre el espectador y el manipulador (o manipuladores) que indica que el objeto no va a ser utilería y/o escenografía sino que va a funcionar como personaje. Es una convención específica que se suma a las convenciones propias del teatro. Dentro de la animación se engloban todos los procedimientos utilizados para mover al objeto y los utilizados para conducir la percepción del espectador, teniendo como fin crear una ilusión de vida.</dc:description>
</item>
<item>
<title>Descontracturando corporalidades: Ensayando una experiencia docente</title>
<link>http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/157126</link>
<description>Articulo
El Anzuelo; año 5, no. 6
Existimos en lo cotidiano, en ese accionar diario, en las pequeñas cosas. Puede parecer intrascendente, pero si les prestamos atención cobran un nuevo sentido y una nueva profundidad.Es desde aquí desde donde me posiciono a mirar mis prácticas docentes, prácticas que se dan en un determinado entorno, en un contexto específico que da ese nuevo sentido al accionar diario (Maturana H, 2008). Cinco observaciones, cinco cartas, cinco clases, un ensayo. Una experiencia compartida, entre “el ensayo y error” fuimos buscando tocar el entusiasmo, y al parecer algo se movió, algo interno vibró. ¿Pero qué pasó, qué hicimos, qué acciones llevamos a cabo? Este ensayo intentará ir respondiendo de alguna manera a este interrogante, que fue surgiendo del proceso de mis prácticas y residencia IV del Profesorado de Teatro de la Facultad de Artes de la Universidad Nacional de Córdoba. Dicha práctica está estructurada en la observación de cinco clases de teatro, coordinada por su profesora titular, que llamaremos Laura, ella es profesora de Teatro y lleva más de 20 años trabajando en esta institución educativa; la elaboración de una secuencia didáctica de cinco clases y el dictado de  las mismas en un sexto año de una escuela pública en la localidad de Uniquillo, situada en las sierras chicas cordobesas.
</description>
<pubDate>Sun, 01 Jan 2023 00:00:00 GMT</pubDate>
<guid isPermaLink="false">http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/157126</guid>
<dc:date>2023-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>Existimos en lo cotidiano, en ese accionar diario, en las pequeñas cosas. Puede parecer intrascendente, pero si les prestamos atención cobran un nuevo sentido y una nueva profundidad.Es desde aquí desde donde me posiciono a mirar mis prácticas docentes, prácticas que se dan en un determinado entorno, en un contexto específico que da ese nuevo sentido al accionar diario (Maturana H, 2008). Cinco observaciones, cinco cartas, cinco clases, un ensayo. Una experiencia compartida, entre “el ensayo y error” fuimos buscando tocar el entusiasmo, y al parecer algo se movió, algo interno vibró. ¿Pero qué pasó, qué hicimos, qué acciones llevamos a cabo? Este ensayo intentará ir respondiendo de alguna manera a este interrogante, que fue surgiendo del proceso de mis prácticas y residencia IV del Profesorado de Teatro de la Facultad de Artes de la Universidad Nacional de Córdoba. Dicha práctica está estructurada en la observación de cinco clases de teatro, coordinada por su profesora titular, que llamaremos Laura, ella es profesora de Teatro y lleva más de 20 años trabajando en esta institución educativa; la elaboración de una secuencia didáctica de cinco clases y el dictado de  las mismas en un sexto año de una escuela pública en la localidad de Uniquillo, situada en las sierras chicas cordobesas.</dc:description>
</item>
<item>
<title>El problema de la actuación en los Profesorados de Teatro en la Provincia de Buenos Aires</title>
<link>http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/157123</link>
<description>Articulo
El Anzuelo; año 5, no. 6
En la experiencia como docente en la formación de Profesores de Teatro en la Provincia de Buenos Aires, se observa un fuerte valor a la formación pedagógica y en menor medida a la experiencia de instancias que fomenten la adquisición y exploración de técnicas de actuación, considerando un saber menor a la actuación en sí misma, como un campo de investigación ajeno al futuro docente de teatro.
</description>
<pubDate>Sun, 01 Jan 2023 00:00:00 GMT</pubDate>
<guid isPermaLink="false">http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/157123</guid>
<dc:date>2023-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>En la experiencia como docente en la formación de Profesores de Teatro en la Provincia de Buenos Aires, se observa un fuerte valor a la formación pedagógica y en menor medida a la experiencia de instancias que fomenten la adquisición y exploración de técnicas de actuación, considerando un saber menor a la actuación en sí misma, como un campo de investigación ajeno al futuro docente de teatro.</dc:description>
</item>
<item>
<title>Una pedagogía teatral de las diferencias: Notas sobre una experiencia en la Facultad de Artes de la Universidad Nacional de Tucumán</title>
<link>http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/157122</link>
<description>Articulo
El Anzuelo; año 5, no. 6
La educación artística en nuestro país y, en este caso particular, la enseñanza del teatro, presentan características diversas a lo largo del territorio nacional, generadas a partir de las diferentes modalidades, niveles educativos y contextos socioculturales en los que se implementa. El reconocimiento del teatro en el régimen especial de la educación artística propuesto por la Ley Federal de Educación (Ley 24.195), y su posterior incorporación a la enseñanza curricular establecido mediante la Ley de Educación Nacional (Ley N° 26.206), basada en los consensos federales obtenidos al respecto, impulsaron un proceso de definiciones de marcos epistemológicos y metodológicos para su enseñanza en los distintos niveles y modalidades del sistema, acordes con un paradigma político que dejaba atrás las concepciones más tradicionales, basadas éstas en la enseñanza de destrezas y el acceso privilegiado al mundo de la creatividad y la sensibilidad. No obstante ello, podemos sostener que en la práctica conviven, en diferentes grados, distintos modelos y enfoques que dan cuenta de la historicidad de todo este proceso y de las asimetrías y tensiones propias del campo.
</description>
<pubDate>Sun, 01 Jan 2023 00:00:00 GMT</pubDate>
<guid isPermaLink="false">http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/157122</guid>
<dc:date>2023-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>La educación artística en nuestro país y, en este caso particular, la enseñanza del teatro, presentan características diversas a lo largo del territorio nacional, generadas a partir de las diferentes modalidades, niveles educativos y contextos socioculturales en los que se implementa. El reconocimiento del teatro en el régimen especial de la educación artística propuesto por la Ley Federal de Educación (Ley 24.195), y su posterior incorporación a la enseñanza curricular establecido mediante la Ley de Educación Nacional (Ley N° 26.206), basada en los consensos federales obtenidos al respecto, impulsaron un proceso de definiciones de marcos epistemológicos y metodológicos para su enseñanza en los distintos niveles y modalidades del sistema, acordes con un paradigma político que dejaba atrás las concepciones más tradicionales, basadas éstas en la enseñanza de destrezas y el acceso privilegiado al mundo de la creatividad y la sensibilidad. No obstante ello, podemos sostener que en la práctica conviven, en diferentes grados, distintos modelos y enfoques que dan cuenta de la historicidad de todo este proceso y de las asimetrías y tensiones propias del campo.</dc:description>
</item>
<item>
<title>“Soy un docente de guardapolvo blanco”: Entrevista a Marcelo Carimoney Tracaleu</title>
<link>http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/157120</link>
<description>Contribucion a revista
El Anzuelo; año 5, no. 6
Corría Marzo del año 2022 y hacía 3 años que no estaba en mi país, Argentina. Llegué de Brasil con el entusiasmo de quien siente toda la nostalgia luego de años de ausencia tras una pandemia de por medio y con las ganas de ver a todas las amistades y seres queridos. Entre ellos estaba Marello, con quien unos días atrás había intercambiado unos mensajes sobre mi llegada y la idea de abrazarnos con unos mates en nuestro reencuentro, ya que mi paso por la Escuela de Teatro nos había dejado una gran amistad. Su partida inesperada no nos dio tiempo y como a muchos, me dejó un sin fin de palabras de agradecimiento. Marello, como se hacía llamar Marcelo Carimoney Tracaleu, no solo era ese docente de Educación Artística que todxs conocíamos, también era ese colega amigo que estaba ahí siempre dispuesto a brindarse cariñosamente, desde el respeto, el amor y la entrega hacia su profesión. Por eso, surge la idea de compartir fragmentos de esta entrevista realizada por Pablo Liciaga y emitida en vivo en julio de 2020 por YouTube, como una forma de recordar su trayectoria y su huella por el camino de la docencia.
</description>
<pubDate>Sun, 01 Jan 2023 00:00:00 GMT</pubDate>
<guid isPermaLink="false">http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/157120</guid>
<dc:date>2023-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>Corría Marzo del año 2022 y hacía 3 años que no estaba en mi país, Argentina. Llegué de Brasil con el entusiasmo de quien siente toda la nostalgia luego de años de ausencia tras una pandemia de por medio y con las ganas de ver a todas las amistades y seres queridos. Entre ellos estaba Marello, con quien unos días atrás había intercambiado unos mensajes sobre mi llegada y la idea de abrazarnos con unos mates en nuestro reencuentro, ya que mi paso por la Escuela de Teatro nos había dejado una gran amistad. Su partida inesperada no nos dio tiempo y como a muchos, me dejó un sin fin de palabras de agradecimiento. Marello, como se hacía llamar Marcelo Carimoney Tracaleu, no solo era ese docente de Educación Artística que todxs conocíamos, también era ese colega amigo que estaba ahí siempre dispuesto a brindarse cariñosamente, desde el respeto, el amor y la entrega hacia su profesión. Por eso, surge la idea de compartir fragmentos de esta entrevista realizada por Pablo Liciaga y emitida en vivo en julio de 2020 por YouTube, como una forma de recordar su trayectoria y su huella por el camino de la docencia.</dc:description>
</item>
<item>
<title>Encuentro, relación, escucha: una pedagogía de la afirmación</title>
<link>http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/157119</link>
<description>Articulo
El Anzuelo; año 5, no. 6
El siguiente trabajo se presenta como un ensayo, un marco para pensar en voz alta, en voz escrita, sobre la propia experiencia en el campo de la pedagogía teatral, situado y atravesado por el contexto pandémico de distancias y aislamientos. Un ensayo sin conclusiones pomposas, ni supuestos basados en la enumeración y repetición de fórmulas y neologismos cristalizados y forjados en burbujas academicistas. Es, por el contrario, un ensayo del rechazo, de la toma de posición y apropiación de herramientas y herencias, para realizar un acto de afirmación (Derridá, 2014). Un acto que parte de elementos que hoy en día considero fundamentales en el trabajo pedagógico propio y me han llevado a definirme como un pedagogo teórico-práctico, en la búsqueda de un circuito de diálogos, tensiones y fricciones entre teoría y práctica que generen la sinergia necesaria para dar movimiento y profundidad a una clase.
</description>
<pubDate>Sun, 01 Jan 2023 00:00:00 GMT</pubDate>
<guid isPermaLink="false">http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/157119</guid>
<dc:date>2023-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>El siguiente trabajo se presenta como un ensayo, un marco para pensar en voz alta, en voz escrita, sobre la propia experiencia en el campo de la pedagogía teatral, situado y atravesado por el contexto pandémico de distancias y aislamientos. Un ensayo sin conclusiones pomposas, ni supuestos basados en la enumeración y repetición de fórmulas y neologismos cristalizados y forjados en burbujas academicistas. Es, por el contrario, un ensayo del rechazo, de la toma de posición y apropiación de herramientas y herencias, para realizar un acto de afirmación (Derridá, 2014). Un acto que parte de elementos que hoy en día considero fundamentales en el trabajo pedagógico propio y me han llevado a definirme como un pedagogo teórico-práctico, en la búsqueda de un circuito de diálogos, tensiones y fricciones entre teoría y práctica que generen la sinergia necesaria para dar movimiento y profundidad a una clase.</dc:description>
</item>
<item>
<title>Lo poético es político</title>
<link>http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/157118</link>
<description>Articulo
El Anzuelo; año 5, no. 6
Un paseo por el nivel inicial de la mano de Norma Sotelo, quien nos contará sus experiencias como docente en el jardín 913 “Latinoamérica” del barrio Ejército de Los Andes, popularmente conocido como “Fuerte Apache”. En su escrito, que en su versión inicial fue una ponencia presentada en el Encuentro Nacional de Profesores de Teatro realizado en Santiago del Estero en octubre de 2022, nos compartirá algunas características propias de enseñar el lenguaje en ese nivel. Recursos utilizados en su tarea docente, reflexiones en torno al lugar que ocupan el teatro y el arte en general en la educación formal y el impulso vital de cambio social que estos representan para cualquier persona y especialmente para quienes habitan en el contexto al que hace referencia.
</description>
<pubDate>Sun, 01 Jan 2023 00:00:00 GMT</pubDate>
<guid isPermaLink="false">http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/157118</guid>
<dc:date>2023-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>Un paseo por el nivel inicial de la mano de Norma Sotelo, quien nos contará sus experiencias como docente en el jardín 913 “Latinoamérica” del barrio Ejército de Los Andes, popularmente conocido como “Fuerte Apache”. En su escrito, que en su versión inicial fue una ponencia presentada en el Encuentro Nacional de Profesores de Teatro realizado en Santiago del Estero en octubre de 2022, nos compartirá algunas características propias de enseñar el lenguaje en ese nivel. Recursos utilizados en su tarea docente, reflexiones en torno al lugar que ocupan el teatro y el arte en general en la educación formal y el impulso vital de cambio social que estos representan para cualquier persona y especialmente para quienes habitan en el contexto al que hace referencia.</dc:description>
</item>
<item>
<title>Danzar en escuelas primarias</title>
<link>http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/157116</link>
<description>Contribucion a revista
El Anzuelo; año 5, no. 6
Julia, una creativa y espontánea profesora de expresión corporal, nos regala una poesía sobre la danza en la escuela primaria.
</description>
<pubDate>Sun, 01 Jan 2023 00:00:00 GMT</pubDate>
<guid isPermaLink="false">http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/157116</guid>
<dc:date>2023-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>Julia, una creativa y espontánea profesora de expresión corporal, nos regala una poesía sobre la danza en la escuela primaria.</dc:description>
</item>
<item>
<title>En movimiento</title>
<link>http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/157115</link>
<description>Contribucion a revista
El Anzuelo; año 5, no. 6
Presentación de los contenidos de la revista
</description>
<pubDate>Sun, 01 Jan 2023 00:00:00 GMT</pubDate>
<guid isPermaLink="false">http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/157115</guid>
<dc:date>2023-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>Presentación de los contenidos de la revista</dc:description>
</item>
</channel>
</rss>
