<?xml version="1.0" encoding="UTF-8"?>
<rss xmlns:dc="http://purl.org/dc/elements/1.1/" version="2.0">
<channel>
<title>Número 04</title>
<link>http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/18628</link>
<description/>
<pubDate>Mon, 09 Nov 2026 18:03:09 GMT</pubDate>
<dc:date>2026-11-09T18:03:09Z</dc:date>
<item>
<title>Arte e Investigación | Año IV | Número 4</title>
<link>http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/46081</link>
<description>Edicion de revista
Arte e Investigación; año 4, no. 4
Estética de las estructuras resistentes | &lt;b&gt;Luis J . Lima&lt;/b&gt;&#13;
EI fútbol transmitido por TV: características en los canales de aire | &lt;b&gt;Leticia Muñoz Cobeñas&lt;/b&gt;&#13;
Crítica y metacrítica cinematográficas: territorios a explorar en el ámbito académico | &lt;b&gt;Mariel Ciafardo, Romina Massari, Ricardo Moretti&lt;/b&gt;&#13;
Naturaleza y cultura en el paisaje cinematográfico | &lt;b&gt;Daniela Koldobsky&lt;/b&gt;&#13;
Las nuevas tecnologías en las prácticas de la comunicación audiovisual | &lt;b&gt;Santiago González&lt;/b&gt;&#13;
EI léxico artístico en la prensa periódica | &lt;b&gt;Oscar Steimberg, Beatriz Chiappa, Ana María Ferrari, M. Silvina Vega Zarca, Rubén Hitz&lt;/b&gt;&#13;
La multimedia como objeto de estudio en las carreras de arte y diseño | &lt;b&gt;María de los Angeles de Rueda, Ricardo Palmero, Carla Perri, Andrea Carri Saraví, María Elena Larrégle, Germán Celestino y Monti&lt;/b&gt;&#13;
Las nuevas imágenes y el arte.Transformaciones en la percepción | &lt;b&gt;Martha Lombardelli&lt;/b&gt;&#13;
La cultura en la aldea global | &lt;b&gt;Raúl Osvaldo Moneta&lt;/b&gt;&#13;
Grabado: un vacío disciplinar | &lt;b&gt;Cátedra de Grabado y Arte Impreso, Facultad de Bellas Artes UNLP&lt;/b&gt;&#13;
Escultura en el espacio público de la ciudad de La Plata | &lt;b&gt;Enrique F. González De Nava&lt;/b&gt;&#13;
Enseñaje del arte cerámico | &lt;b&gt;María Celia Grassi, María Verónica Dillon, Angela Tedeschi&lt;/b&gt;&#13;
Res non verba. Del dicho al hecho, algo más que un trecho | &lt;b&gt;Nora Lía Peñas, Edgar De Santo, María Teresa Comoglio&lt;/b&gt;&#13;
La insoportable densidad de las cosas | &lt;b&gt;Femando Gandolfi, María del Rosario Bernatene, Pablo Ungaro, Roxana Garbarini&lt;/b&gt;&#13;
Condiciones de linealidad en la música tonal | &lt;b&gt;Pablo Fessel&lt;/b&gt;&#13;
EI arreglo en la música popular | &lt;b&gt;Diego Madoery&lt;/b&gt;&#13;
Nuevas tendencias en acústica musical | &lt;b&gt;Gustavo Basso&lt;/b&gt;&#13;
La educación musical y los diseños curriculares en el sistema superior | &lt;b&gt;Inés Adela Costa, Mariel Leguizamón&lt;/b&gt;&#13;
Proyectos de Investigación SCyT FBA&#13;
Magister en Estética y Teoría de las Artes
</description>
<pubDate>Sat, 01 Jan 2000 00:00:00 GMT</pubDate>
<guid isPermaLink="false">http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/46081</guid>
<dc:date>2000-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>Estética de las estructuras resistentes | &lt;b&gt;Luis J . Lima&lt;/b&gt;&#13;
EI fútbol transmitido por TV: características en los canales de aire | &lt;b&gt;Leticia Muñoz Cobeñas&lt;/b&gt;&#13;
Crítica y metacrítica cinematográficas: territorios a explorar en el ámbito académico | &lt;b&gt;Mariel Ciafardo, Romina Massari, Ricardo Moretti&lt;/b&gt;&#13;
Naturaleza y cultura en el paisaje cinematográfico | &lt;b&gt;Daniela Koldobsky&lt;/b&gt;&#13;
Las nuevas tecnologías en las prácticas de la comunicación audiovisual | &lt;b&gt;Santiago González&lt;/b&gt;&#13;
EI léxico artístico en la prensa periódica | &lt;b&gt;Oscar Steimberg, Beatriz Chiappa, Ana María Ferrari, M. Silvina Vega Zarca, Rubén Hitz&lt;/b&gt;&#13;
La multimedia como objeto de estudio en las carreras de arte y diseño | &lt;b&gt;María de los Angeles de Rueda, Ricardo Palmero, Carla Perri, Andrea Carri Saraví, María Elena Larrégle, Germán Celestino y Monti&lt;/b&gt;&#13;
Las nuevas imágenes y el arte.Transformaciones en la percepción | &lt;b&gt;Martha Lombardelli&lt;/b&gt;&#13;
La cultura en la aldea global | &lt;b&gt;Raúl Osvaldo Moneta&lt;/b&gt;&#13;
Grabado: un vacío disciplinar | &lt;b&gt;Cátedra de Grabado y Arte Impreso, Facultad de Bellas Artes UNLP&lt;/b&gt;&#13;
Escultura en el espacio público de la ciudad de La Plata | &lt;b&gt;Enrique F. González De Nava&lt;/b&gt;&#13;
Enseñaje del arte cerámico | &lt;b&gt;María Celia Grassi, María Verónica Dillon, Angela Tedeschi&lt;/b&gt;&#13;
Res non verba. Del dicho al hecho, algo más que un trecho | &lt;b&gt;Nora Lía Peñas, Edgar De Santo, María Teresa Comoglio&lt;/b&gt;&#13;
La insoportable densidad de las cosas | &lt;b&gt;Femando Gandolfi, María del Rosario Bernatene, Pablo Ungaro, Roxana Garbarini&lt;/b&gt;&#13;
Condiciones de linealidad en la música tonal | &lt;b&gt;Pablo Fessel&lt;/b&gt;&#13;
EI arreglo en la música popular | &lt;b&gt;Diego Madoery&lt;/b&gt;&#13;
Nuevas tendencias en acústica musical | &lt;b&gt;Gustavo Basso&lt;/b&gt;&#13;
La educación musical y los diseños curriculares en el sistema superior | &lt;b&gt;Inés Adela Costa, Mariel Leguizamón&lt;/b&gt;&#13;
Proyectos de Investigación SCyT FBA&#13;
Magister en Estética y Teoría de las Artes</dc:description>
</item>
<item>
<title>La educación musical y los diseños curriculares en el sistema superior: Un sistema comparado</title>
<link>http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/18672</link>
<description>Articulo
Arte e Investigación; año 4, no. 4
El presente trabajo tiene como propósito describir en forma sintética los avances alcanzados en el Proyecto de Investigación "El Grado y el Posgrado en Carreras de Educación Musical en Universidades Nacionales Argentinas. Un estudio comparado", aprobado dentro del Programa de Incentivos a la Investigación en la Secretaría de Ciencia y Técnica de la UNLP. El mismo, propone como sujeto de comparación, a Carreras de Educación Musical en Unidades Académicas pertenecientes a tres Universidades Nacionales Argentinas: Facultad de Bellas Artes de la Universidad Nacional de La Plata, Facultad de Arte y Filosofía de la Universidad Nacional de Córdoba y Facultad de Filosofía, Humanidades y Arte de la Universidad Nacional de San Juan.&#13;
El objetivo general de este Proyecto es identificar factores que contribuyan a optimizar el estado actual del Grado Universitario en relación con los cambios acontecidos en el sistema educativo y el desarrollo e implementación de Programas de Estudios de Cuarto Nivel; a partir del análisis y comparación de los diseños curriculares de las Carreras de Educación Musical en las Universidades mencionadas
</description>
<pubDate>Sat, 01 Jan 2000 00:00:00 GMT</pubDate>
<guid isPermaLink="false">http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/18672</guid>
<dc:date>2000-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>El presente trabajo tiene como propósito describir en forma sintética los avances alcanzados en el Proyecto de Investigación "El Grado y el Posgrado en Carreras de Educación Musical en Universidades Nacionales Argentinas. Un estudio comparado", aprobado dentro del Programa de Incentivos a la Investigación en la Secretaría de Ciencia y Técnica de la UNLP. El mismo, propone como sujeto de comparación, a Carreras de Educación Musical en Unidades Académicas pertenecientes a tres Universidades Nacionales Argentinas: Facultad de Bellas Artes de la Universidad Nacional de La Plata, Facultad de Arte y Filosofía de la Universidad Nacional de Córdoba y Facultad de Filosofía, Humanidades y Arte de la Universidad Nacional de San Juan.&#13;
El objetivo general de este Proyecto es identificar factores que contribuyan a optimizar el estado actual del Grado Universitario en relación con los cambios acontecidos en el sistema educativo y el desarrollo e implementación de Programas de Estudios de Cuarto Nivel; a partir del análisis y comparación de los diseños curriculares de las Carreras de Educación Musical en las Universidades mencionadas</dc:description>
</item>
<item>
<title>Nuevas tendencias en acústica musical</title>
<link>http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/18670</link>
<description>Articulo
Arte e Investigación; año 4, no. 4
En los últimos años se observa un cambio radical en la concepción de la ciencia del sonido, la acústica. Este cambio afecta a la casi totalidad de sus campos de aplicación: el estudio y diseño de instrumentos musicales, espacios de audición y salas de espectáculo; la concepción de nuevas estrategias creativas en composición musical; la comprensión de los mecanismos y procesos propios de la percepción auditiva, y una gran cantidad de procedimientos en el campo digital que están en plena etapa de desarrollo. ¿Cuál es la esencia de esta transformación? En el presente artículo intentaremos describir en qué consiste la sustitución de los viejos modelos acústicos por los actuales, resumiremos algunos de los avances más significativos en aquellas áreas relacionadas con la música, y describiremos sintéticamente la contribución efectuada desde la Facultad de Bellas Artes cuando resulte pertinente.
</description>
<pubDate>Sat, 01 Jan 2000 00:00:00 GMT</pubDate>
<guid isPermaLink="false">http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/18670</guid>
<dc:date>2000-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>En los últimos años se observa un cambio radical en la concepción de la ciencia del sonido, la acústica. Este cambio afecta a la casi totalidad de sus campos de aplicación: el estudio y diseño de instrumentos musicales, espacios de audición y salas de espectáculo; la concepción de nuevas estrategias creativas en composición musical; la comprensión de los mecanismos y procesos propios de la percepción auditiva, y una gran cantidad de procedimientos en el campo digital que están en plena etapa de desarrollo. ¿Cuál es la esencia de esta transformación? En el presente artículo intentaremos describir en qué consiste la sustitución de los viejos modelos acústicos por los actuales, resumiremos algunos de los avances más significativos en aquellas áreas relacionadas con la música, y describiremos sintéticamente la contribución efectuada desde la Facultad de Bellas Artes cuando resulte pertinente.</dc:description>
</item>
<item>
<title>El arreglo en la música popular</title>
<link>http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/18669</link>
<description>Articulo
Arte e Investigación; año 4, no. 4
Este artículo continúa la investigación planteada en el trabajo "Los Procedimientos de Producción Musical en Música Popular" . Deseamos, en esta segunda parte, avanzar sobre el arreglo como procedimiento característico de este ámbito musical. Nuevamente abordaremos la problemática desde un enfoque interpretativo que nos permita reconocer vínculos y sentidos en los modos de producción particulares de la música popular.
</description>
<pubDate>Sat, 01 Jan 2000 00:00:00 GMT</pubDate>
<guid isPermaLink="false">http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/18669</guid>
<dc:date>2000-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>Este artículo continúa la investigación planteada en el trabajo "Los Procedimientos de Producción Musical en Música Popular" . Deseamos, en esta segunda parte, avanzar sobre el arreglo como procedimiento característico de este ámbito musical. Nuevamente abordaremos la problemática desde un enfoque interpretativo que nos permita reconocer vínculos y sentidos en los modos de producción particulares de la música popular.</dc:description>
</item>
<item>
<title>Condiciones de linealidad en la música tonal</title>
<link>http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/18668</link>
<description>Articulo
Arte e Investigación; año 4, no. 4
El presente trabajo se inscribe en el marco de un conjunto de hipótesis relativas al problema de la textura musical. De acuerdo con estas hipótesis, la textura musical estaría caracterizada principalmente por una estructura jerárquica de ambitos relativamente autónomos de organización musical, a los que hemos denominado "estratos texturales".
</description>
<pubDate>Sat, 01 Jan 2000 00:00:00 GMT</pubDate>
<guid isPermaLink="false">http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/18668</guid>
<dc:date>2000-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>El presente trabajo se inscribe en el marco de un conjunto de hipótesis relativas al problema de la textura musical. De acuerdo con estas hipótesis, la textura musical estaría caracterizada principalmente por una estructura jerárquica de ambitos relativamente autónomos de organización musical, a los que hemos denominado "estratos texturales".</dc:description>
</item>
<item>
<title>La insoportable densidad de las cosas: Artefactos y paisaje doméstico en la Argentina del siglo XX</title>
<link>http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/18667</link>
<description>Articulo
Arte e Investigación; año 4, no. 4
La perspectiva que pretende aportar nuestra investigación sobre la inserción de los artefactos en el hogar, permite poner en crisis las teorías generales que dan una respuesta única o universal a la relación "tecnología-sociedad" y ha posibilitado observar cómo cada artefacto resuelve esta relación de un modo particular. Cada objeto propicia un determinado tipo de relación y cada receptor lo hace suyo -o no- de una determinada manera. Cada artefacto es también producto de una recepción, una nueva construcción que hace de él su usuario, cargada de nuevas e insospechadas significaciones. A pesar de la globalización, el público nunca es uno, sino muchos y cada artefacto se reescribe de un modo particular en la vida de cada persona. Esta situación nos introduce en un estudio de las modalidades de los «actos de uso», ampliando la historia del diseño y las tecnologías con una "historia de las apropiaciones".
</description>
<pubDate>Sat, 01 Jan 2000 00:00:00 GMT</pubDate>
<guid isPermaLink="false">http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/18667</guid>
<dc:date>2000-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>La perspectiva que pretende aportar nuestra investigación sobre la inserción de los artefactos en el hogar, permite poner en crisis las teorías generales que dan una respuesta única o universal a la relación "tecnología-sociedad" y ha posibilitado observar cómo cada artefacto resuelve esta relación de un modo particular. Cada objeto propicia un determinado tipo de relación y cada receptor lo hace suyo -o no- de una determinada manera. Cada artefacto es también producto de una recepción, una nueva construcción que hace de él su usuario, cargada de nuevas e insospechadas significaciones. A pesar de la globalización, el público nunca es uno, sino muchos y cada artefacto se reescribe de un modo particular en la vida de cada persona. Esta situación nos introduce en un estudio de las modalidades de los «actos de uso», ampliando la historia del diseño y las tecnologías con una "historia de las apropiaciones".</dc:description>
</item>
<item>
<title>Res non verba: Del dicho al hecho, algo más que un trecho</title>
<link>http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/18665</link>
<description>Articulo
Arte e Investigación; año 4, no. 4
Históricamente el hombre ha intentado sistematizar sus experiencias con criterios que no siempre resultaron exitosos debido a la inadecuada relación entre la naturaleza de esas experiencias y el objeto de su investigación.&#13;
El positivismo científico imprimió a los avances en materia de lingüística, un fuerte acento a lógicas que pretenden validar a otros lenguajes no concernientes estrictamente a la especulación con la palabra.&#13;
Esta modalidad ha penetrado en las expresiones visuales resultando insuficientes las artillerías lingüísticas que pretenden avalarlas.&#13;
La imagen visual está ubicada hoy como el modo más poderoso de comunicación.&#13;
Negar que el mundo de las imágenes es un lenguaje ya no tiene cabida, pero el hecho de designar con esta palabra a la comunicación con hechos visuales no significa que compartan todo o sean traducibles los aspectos que son propios o naturales de los lenguajes per se
</description>
<pubDate>Sat, 01 Jan 2000 00:00:00 GMT</pubDate>
<guid isPermaLink="false">http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/18665</guid>
<dc:date>2000-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>Históricamente el hombre ha intentado sistematizar sus experiencias con criterios que no siempre resultaron exitosos debido a la inadecuada relación entre la naturaleza de esas experiencias y el objeto de su investigación.&#13;
El positivismo científico imprimió a los avances en materia de lingüística, un fuerte acento a lógicas que pretenden validar a otros lenguajes no concernientes estrictamente a la especulación con la palabra.&#13;
Esta modalidad ha penetrado en las expresiones visuales resultando insuficientes las artillerías lingüísticas que pretenden avalarlas.&#13;
La imagen visual está ubicada hoy como el modo más poderoso de comunicación.&#13;
Negar que el mundo de las imágenes es un lenguaje ya no tiene cabida, pero el hecho de designar con esta palabra a la comunicación con hechos visuales no significa que compartan todo o sean traducibles los aspectos que son propios o naturales de los lenguajes per se</dc:description>
</item>
<item>
<title>Enseñaje del arte cerámico</title>
<link>http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/18662</link>
<description>Articulo
Arte e Investigación; año 4, no. 4
Reflexionando acerca de cómo sistematizar la enseñanza del arte cerámico incorporando conocimientos de modo progresivo y consecuente sin perder de vista el carácter indisociable del fenómeno expresivo concreto; y analizando como acompañar el aprendizaje con indicadores precisos, claros pero no esquematizantes de las producciones simbólicas, confluimos en la necesidad de determinar, establecer o al menos presentar un camino hacia una pedagogía del arte cerámico. Formulando pautas entendidas no como modelo cerrado sino como un instrumento disparador de nuevas propuestas. Este trabajo constituye otro punto de partida para la enseñanza del arte cerámico que desplaza la causa tecnológica de la posición central, donde actualmente se encuentra en las currículas nacionales e internacionales, para poner énfasis en el hecho creativo, en la producción de sentido
</description>
<pubDate>Sat, 01 Jan 2000 00:00:00 GMT</pubDate>
<guid isPermaLink="false">http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/18662</guid>
<dc:date>2000-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>Reflexionando acerca de cómo sistematizar la enseñanza del arte cerámico incorporando conocimientos de modo progresivo y consecuente sin perder de vista el carácter indisociable del fenómeno expresivo concreto; y analizando como acompañar el aprendizaje con indicadores precisos, claros pero no esquematizantes de las producciones simbólicas, confluimos en la necesidad de determinar, establecer o al menos presentar un camino hacia una pedagogía del arte cerámico. Formulando pautas entendidas no como modelo cerrado sino como un instrumento disparador de nuevas propuestas. Este trabajo constituye otro punto de partida para la enseñanza del arte cerámico que desplaza la causa tecnológica de la posición central, donde actualmente se encuentra en las currículas nacionales e internacionales, para poner énfasis en el hecho creativo, en la producción de sentido</dc:description>
</item>
<item>
<title>Escultura en el espacio público de la ciudad de La Plata</title>
<link>http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/18661</link>
<description>Articulo
Arte e Investigación; año 4, no. 4
La escultura en espacios públicos forma parte del ambiente público con un conjunto de funciones y un valor empírico y simbólico que rara vez nos detenemos a considerar.
</description>
<pubDate>Sat, 01 Jan 2000 00:00:00 GMT</pubDate>
<guid isPermaLink="false">http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/18661</guid>
<dc:date>2000-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>La escultura en espacios públicos forma parte del ambiente público con un conjunto de funciones y un valor empírico y simbólico que rara vez nos detenemos a considerar.</dc:description>
</item>
<item>
<title>Grabado: un vacío disciplinar</title>
<link>http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/18660</link>
<description>Articulo
Arte e Investigación; año 4, no. 4
La reproductibilidad técnica atraviesa al grabado y a los impresos. A más de 60 años del ensayo de W. Bengamin y ante el borramiento de las fronteras entre disciplinas, debemos repensar nuestras categorías conceptuales sin lamentarnos por el original que nunca tuvimos, o una reproductibilidad que ya no alcanza para justificarnos.&#13;
Este vacío en el que nos movemos, tan adecuado por otra parte, como característica epocal; es el lugar de instalación tal vez más fecundo de un campo que siempre estuvo tensionado entre lo uno y lo múltiple, o dicho de otra manera situado entre lo expresivo y lo comunicacional.
</description>
<pubDate>Sat, 01 Jan 2000 00:00:00 GMT</pubDate>
<guid isPermaLink="false">http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/18660</guid>
<dc:date>2000-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>La reproductibilidad técnica atraviesa al grabado y a los impresos. A más de 60 años del ensayo de W. Bengamin y ante el borramiento de las fronteras entre disciplinas, debemos repensar nuestras categorías conceptuales sin lamentarnos por el original que nunca tuvimos, o una reproductibilidad que ya no alcanza para justificarnos.&#13;
Este vacío en el que nos movemos, tan adecuado por otra parte, como característica epocal; es el lugar de instalación tal vez más fecundo de un campo que siempre estuvo tensionado entre lo uno y lo múltiple, o dicho de otra manera situado entre lo expresivo y lo comunicacional.</dc:description>
</item>
<item>
<title>La cultura en la aldea global: Universalización, regionalismo y nuevas tecnologías</title>
<link>http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/18658</link>
<description>Articulo
Arte e Investigación; año 4, no. 4
Las transformaciones en el marco de la cultura se configuran a través de aspectos diferentes, articulados en una totalidad compleja.&#13;
En este sentido las nuevas tecnologías juegan un papel doblemente significativo.&#13;
Por un lado constituyen un nuevo modo de representación cultural que incide, más allá de su rol de herramienta, en el imaginario social, como registro de la percepción y condicionante de los modos de producir y comprender la realidad.&#13;
Asimismo, el acceso a estos recursos vehiculiza la producción de conocimiento y la concreción de políticas de gestión y planificación estratégicas, a partir de sus cualidades de registro, acumulaqión, velocidad, centralización de fuentes diversas, confiabilidad, etc.&#13;
Desde esta mirada, la nueva tecnología constituye un modo de representación del mundo y simultáneamente una herramienta de poder.
</description>
<pubDate>Sat, 01 Jan 2000 00:00:00 GMT</pubDate>
<guid isPermaLink="false">http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/18658</guid>
<dc:date>2000-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>Las transformaciones en el marco de la cultura se configuran a través de aspectos diferentes, articulados en una totalidad compleja.&#13;
En este sentido las nuevas tecnologías juegan un papel doblemente significativo.&#13;
Por un lado constituyen un nuevo modo de representación cultural que incide, más allá de su rol de herramienta, en el imaginario social, como registro de la percepción y condicionante de los modos de producir y comprender la realidad.&#13;
Asimismo, el acceso a estos recursos vehiculiza la producción de conocimiento y la concreción de políticas de gestión y planificación estratégicas, a partir de sus cualidades de registro, acumulaqión, velocidad, centralización de fuentes diversas, confiabilidad, etc.&#13;
Desde esta mirada, la nueva tecnología constituye un modo de representación del mundo y simultáneamente una herramienta de poder.</dc:description>
</item>
<item>
<title>Las nuevas imágenes y el arte: Transformaciones en la percepción</title>
<link>http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/18657</link>
<description>Articulo
Arte e Investigación; año 4, no. 4
El presente trabajo es un producto parcial de investigaciones realizadas para un proyecto de investigación titulado: Abordaje interdisciplinario de la producción artística en función de la crisis generada por los fenómenos de serialidad e hiperrealidad. En él se intenta -desde una mirada filosófica- describir algunos aspectos de nuestra cultura mediática.
</description>
<pubDate>Sat, 01 Jan 2000 00:00:00 GMT</pubDate>
<guid isPermaLink="false">http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/18657</guid>
<dc:date>2000-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>El presente trabajo es un producto parcial de investigaciones realizadas para un proyecto de investigación titulado: Abordaje interdisciplinario de la producción artística en función de la crisis generada por los fenómenos de serialidad e hiperrealidad. En él se intenta -desde una mirada filosófica- describir algunos aspectos de nuestra cultura mediática.</dc:description>
</item>
<item>
<title>La multimedia como objeto de estudio en las carreras de arte y diseño</title>
<link>http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/18656</link>
<description>Articulo
Arte e Investigación; año 4, no. 4
En toda manifestación artística, y de manera muy particular en las artes plásticas, las superformas o estilos y en último extremo la estética que brota de ellos, son una consecuencia de la función integral y de su consecuente técnica. No puede olvidarse que los materiales y herramientas de producción en las artes plásticas tienen valor generador, valor determinante, tanto formal como estético(D. A. Siqueiros: "Cómo se pinta un Mural") A partir de la cita, y teniendo en cuenta que el objetivo de esta investigación es indagar sobre las caracterfsticas de la multimedia como nuevo objeto de estudio en las carreras de arte y diseño, surge la pregunta alrededor de los cambios que la computadora y el entorno digital originarán necesariamente en la construcción de los discursos expresivos y comunicacionales, llegando incluso a convertirse en un nuevo lenguaje y un nuevo modo de comunicación en un futuro no tan lejano.
</description>
<pubDate>Sat, 01 Jan 2000 00:00:00 GMT</pubDate>
<guid isPermaLink="false">http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/18656</guid>
<dc:date>2000-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>En toda manifestación artística, y de manera muy particular en las artes plásticas, las superformas o estilos y en último extremo la estética que brota de ellos, son una consecuencia de la función integral y de su consecuente técnica. No puede olvidarse que los materiales y herramientas de producción en las artes plásticas tienen valor generador, valor determinante, tanto formal como estético(D. A. Siqueiros: "Cómo se pinta un Mural") A partir de la cita, y teniendo en cuenta que el objetivo de esta investigación es indagar sobre las caracterfsticas de la multimedia como nuevo objeto de estudio en las carreras de arte y diseño, surge la pregunta alrededor de los cambios que la computadora y el entorno digital originarán necesariamente en la construcción de los discursos expresivos y comunicacionales, llegando incluso a convertirse en un nuevo lenguaje y un nuevo modo de comunicación en un futuro no tan lejano.</dc:description>
</item>
<item>
<title>El léxico artístico en la prensa periódica: Un aspecto de su desarrollo</title>
<link>http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/18634</link>
<description>Articulo
Arte e Investigación; año 4, no. 4
Uno de los tantos aspectos que podrían caracterizar a nuestra época y tal vez el más significativo es la "información". El periodismo la satisface contribuyendo a que "la gente sea contemporánea de su tiempo" (Saguier, 1997). Esta contemporaneidad está dada para la mayor parte de la gente por los diarios, las revistas, la radio, la televisión. Para algunos se agrega una nueva forma, Internet. Nuestro trabajo se ocupa de la prensa escrita en lo que concierne a la terminología artística utilizada en artículos de críticas cinematográficas y artes plásticas en portugués y en español aparecidos en periódicos.&#13;
Es una investigación aprobada en el Programa de Incentivos de la Universidad Nacional de La Plata, Facultad de Bellas Artes. Su director es el profesor Osear Steimberg y sus integrantes son: Prof. Beatriz Chiappa, Ana María Ferrari, Ruben Hitz y Silvina Vega Zarca.
</description>
<pubDate>Sat, 01 Jan 2000 00:00:00 GMT</pubDate>
<guid isPermaLink="false">http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/18634</guid>
<dc:date>2000-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>Uno de los tantos aspectos que podrían caracterizar a nuestra época y tal vez el más significativo es la "información". El periodismo la satisface contribuyendo a que "la gente sea contemporánea de su tiempo" (Saguier, 1997). Esta contemporaneidad está dada para la mayor parte de la gente por los diarios, las revistas, la radio, la televisión. Para algunos se agrega una nueva forma, Internet. Nuestro trabajo se ocupa de la prensa escrita en lo que concierne a la terminología artística utilizada en artículos de críticas cinematográficas y artes plásticas en portugués y en español aparecidos en periódicos.&#13;
Es una investigación aprobada en el Programa de Incentivos de la Universidad Nacional de La Plata, Facultad de Bellas Artes. Su director es el profesor Osear Steimberg y sus integrantes son: Prof. Beatriz Chiappa, Ana María Ferrari, Ruben Hitz y Silvina Vega Zarca.</dc:description>
</item>
<item>
<title>Las nuevas tecnologías en las prácticas de la comunicación audiovisual</title>
<link>http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/18633</link>
<description>Articulo
Arte e Investigación; año 4, no. 4
No existe en lo referente a la Pedagogía en la Comunicación Audiovisual una tradición comparable a la desarrollada para la comunicación gráfica, visual, sonora auditiva, gestual, u oral. Mucho de esto tiene que ver con la juventud del Medio y sus prácticas. Suman divergencia y diferencias conceptuales en el tema los distintos criterios en lo referente a la formación profesional y cultural, formas de ver la tecnología, y concepciones epistemológicas, gnoseológicas e ideológicas.&#13;
La aparición reciente de las llamadas Nuevas tecnologías ha generado cambios profundos en el campo de la producción. Se han desarrollado nuevas formas narrativas y escenarios comunicacionales. El uso de las herramientas (reales y virtuales) induce y modifica procesos de guionización o concepción en la realización. Frente a esto se hace necesario abordar con comprensión crítica la implicancia de las técnicas y estudiar los lenguajes en relación con las prácticas y usos sociales
</description>
<pubDate>Sat, 01 Jan 2000 00:00:00 GMT</pubDate>
<guid isPermaLink="false">http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/18633</guid>
<dc:date>2000-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>No existe en lo referente a la Pedagogía en la Comunicación Audiovisual una tradición comparable a la desarrollada para la comunicación gráfica, visual, sonora auditiva, gestual, u oral. Mucho de esto tiene que ver con la juventud del Medio y sus prácticas. Suman divergencia y diferencias conceptuales en el tema los distintos criterios en lo referente a la formación profesional y cultural, formas de ver la tecnología, y concepciones epistemológicas, gnoseológicas e ideológicas.&#13;
La aparición reciente de las llamadas Nuevas tecnologías ha generado cambios profundos en el campo de la producción. Se han desarrollado nuevas formas narrativas y escenarios comunicacionales. El uso de las herramientas (reales y virtuales) induce y modifica procesos de guionización o concepción en la realización. Frente a esto se hace necesario abordar con comprensión crítica la implicancia de las técnicas y estudiar los lenguajes en relación con las prácticas y usos sociales</dc:description>
</item>
<item>
<title>Naturaleza y cultura en el paisaje cinematográfico</title>
<link>http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/18632</link>
<description>Articulo
Arte e Investigación; año 4, no. 4
Si alguna imagen puede dar cuenta del paisaje natural, de lo dado, pareciera ser la del cine, ya que la cámara toma lo que está allí, en presencia, sin sustraer siquiera el movimiento. La propiedad que permite este tipo de representación es compartida por dos dispositivos, el cinematográfico y el fotográfico.&#13;
Ambos producen una imagen que es huella de un real, graban un existente.&#13;
La imagen pictórica en cambio, carece de esa posibilidad, pues aunque lo representado pueda reconocerse como real, no tenemos pruebas de su existencia.
</description>
<pubDate>Sat, 01 Jan 2000 00:00:00 GMT</pubDate>
<guid isPermaLink="false">http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/18632</guid>
<dc:date>2000-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>Si alguna imagen puede dar cuenta del paisaje natural, de lo dado, pareciera ser la del cine, ya que la cámara toma lo que está allí, en presencia, sin sustraer siquiera el movimiento. La propiedad que permite este tipo de representación es compartida por dos dispositivos, el cinematográfico y el fotográfico.&#13;
Ambos producen una imagen que es huella de un real, graban un existente.&#13;
La imagen pictórica en cambio, carece de esa posibilidad, pues aunque lo representado pueda reconocerse como real, no tenemos pruebas de su existencia.</dc:description>
</item>
<item>
<title>Crítica y metacrítica cinematográficas: territorios a explorar en el ámbito académico</title>
<link>http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/18631</link>
<description>Articulo
Arte e Investigación; año 4, no. 4
La complejidad de las realizaciones artísticas actuales y el consecuente desdibujamiento de los límites de la noción tradicional del arte constituyen un ámbito movilizador para la reflexión estética. La aceleración en el planteamiento de los problemas y de las respuestas presentes en las obras estéticamente producidas, obligan a revisar las posiciones teóricas y, fundamentalmente, exigen la explicitación y justificación de los distintos abordajes.&#13;
El pensamiento contemporáneo acerca del fenómeno artístico se nutre -como viene haciéndolo desde comienzos de este siglo- de los aportes procedentes de las distintas ciencias humanas. La Estética, por su parte, ha hecho evidente la necesidad de rever -conceptual y metodológicamente- esquemas de pensamiento que se tuvieron por largo tiempo como inamovibles
</description>
<pubDate>Sat, 01 Jan 2000 00:00:00 GMT</pubDate>
<guid isPermaLink="false">http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/18631</guid>
<dc:date>2000-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>La complejidad de las realizaciones artísticas actuales y el consecuente desdibujamiento de los límites de la noción tradicional del arte constituyen un ámbito movilizador para la reflexión estética. La aceleración en el planteamiento de los problemas y de las respuestas presentes en las obras estéticamente producidas, obligan a revisar las posiciones teóricas y, fundamentalmente, exigen la explicitación y justificación de los distintos abordajes.&#13;
El pensamiento contemporáneo acerca del fenómeno artístico se nutre -como viene haciéndolo desde comienzos de este siglo- de los aportes procedentes de las distintas ciencias humanas. La Estética, por su parte, ha hecho evidente la necesidad de rever -conceptual y metodológicamente- esquemas de pensamiento que se tuvieron por largo tiempo como inamovibles</dc:description>
</item>
<item>
<title>El fútbol transmitido por TV: características en los canales de aire</title>
<link>http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/18630</link>
<description>Articulo
Arte e Investigación; año 4, no. 4
El presente trabajo forma parte del Proyecto de investigación que se viene realizando desde mayo de 1998, dentro del Programa de Incentivos, Ministerio de Educación de la Nación, (Direclor: Lic.Vallina C., integrantes: Lic. Huck R., Prof. Silva C .. Prof. Perez M.), cuya denominación es: "El fútbol transmitido por T. V: reglas discursivas y modalidades enunciativas en los canales de aire".&#13;
En este trabajo nos propusimos continuar con la perspectiva anterior que encaraba la tarea de articular las dimensiones sociales de la producción del discurso televisivo y el análisis estético de las programaciones deportivas, que habían sido hasta ese momento menos analizadas, en relación a otros géneros televisivos, por ejemplo telenovelas o programas informativos.&#13;
En el actual profundizamos el acercamiento al discurso audiovisual televisivo entendiendo la especificidad semiótica de este campo.
</description>
<pubDate>Sat, 01 Jan 2000 00:00:00 GMT</pubDate>
<guid isPermaLink="false">http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/18630</guid>
<dc:date>2000-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>El presente trabajo forma parte del Proyecto de investigación que se viene realizando desde mayo de 1998, dentro del Programa de Incentivos, Ministerio de Educación de la Nación, (Direclor: Lic.Vallina C., integrantes: Lic. Huck R., Prof. Silva C .. Prof. Perez M.), cuya denominación es: "El fútbol transmitido por T. V: reglas discursivas y modalidades enunciativas en los canales de aire".&#13;
En este trabajo nos propusimos continuar con la perspectiva anterior que encaraba la tarea de articular las dimensiones sociales de la producción del discurso televisivo y el análisis estético de las programaciones deportivas, que habían sido hasta ese momento menos analizadas, en relación a otros géneros televisivos, por ejemplo telenovelas o programas informativos.&#13;
En el actual profundizamos el acercamiento al discurso audiovisual televisivo entendiendo la especificidad semiótica de este campo.</dc:description>
</item>
<item>
<title>Estética de las estructuras resistentes</title>
<link>http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/18629</link>
<description>Articulo
Arte e Investigación; año 4, no. 4
Las estructuras resistentes a las que haremos referencia en el presente artículo, son la parte de las construcciones de la ingeniería civil encargadas de transmitir cargas, de trasladarlas de su particular ubicación en el espacio al terreno natural. En estas condiciones, algunas estructuras resistentes están a la vista del público en su carácter de tales, es decir, como estructuras en sí y no como partes de obras de mayor presencia o impacto visual.Este segundo caso se presenta cuando la estructura forma parte, de manera inescindible, de un emprendimiento mayor que la integra y la contiene, en general una obra de arquitectura, con lo que la cuestión de su estética pasa a ser un problema esencialmente arquitectónico. Tampoco tiene mucho sentido hablar de estética estructural cuando existen elementos que ocultan la estructura, sean estos naturales o artificiales, como ocurre con las estructuras de fundación o con las construidas bajo aguas no accesibles a la vista humana.&#13;
En las siguientes consideraciones sólo haremos referencia a las estructuras resistentes que permanecen a la vista del público en su carácter de tales, como es el caso de puentes, muelles, torres y diques.&#13;
Las estructuras de este último tipo se conciben, proyectan y construyen con un fin específico, es decir, que llevan ínsita una finalidad utilitaria, pero, por el sólo hecho de ser visibles, no deben ser desagradables, no deben molestar en ningún sentido al observador. Quedan así planteados los dos temas esenciales de las presentes consideraciones:&#13;
¿quién es el observador? y ¿cómo se puede saber si una estructura es o no agradable para él?
</description>
<pubDate>Sat, 01 Jan 2000 00:00:00 GMT</pubDate>
<guid isPermaLink="false">http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/18629</guid>
<dc:date>2000-01-01T00:00:00Z</dc:date>
<dc:description>Las estructuras resistentes a las que haremos referencia en el presente artículo, son la parte de las construcciones de la ingeniería civil encargadas de transmitir cargas, de trasladarlas de su particular ubicación en el espacio al terreno natural. En estas condiciones, algunas estructuras resistentes están a la vista del público en su carácter de tales, es decir, como estructuras en sí y no como partes de obras de mayor presencia o impacto visual.Este segundo caso se presenta cuando la estructura forma parte, de manera inescindible, de un emprendimiento mayor que la integra y la contiene, en general una obra de arquitectura, con lo que la cuestión de su estética pasa a ser un problema esencialmente arquitectónico. Tampoco tiene mucho sentido hablar de estética estructural cuando existen elementos que ocultan la estructura, sean estos naturales o artificiales, como ocurre con las estructuras de fundación o con las construidas bajo aguas no accesibles a la vista humana.&#13;
En las siguientes consideraciones sólo haremos referencia a las estructuras resistentes que permanecen a la vista del público en su carácter de tales, como es el caso de puentes, muelles, torres y diques.&#13;
Las estructuras de este último tipo se conciben, proyectan y construyen con un fin específico, es decir, que llevan ínsita una finalidad utilitaria, pero, por el sólo hecho de ser visibles, no deben ser desagradables, no deben molestar en ningún sentido al observador. Quedan así planteados los dos temas esenciales de las presentes consideraciones:&#13;
¿quién es el observador? y ¿cómo se puede saber si una estructura es o no agradable para él?</dc:description>
</item>
</channel>
</rss>
