Número 58

Cine y memoria: la identidad argentina: Entrevista a Albertina Carri y Tristán Bauer

Thu, 01 Nov 2007 00:00:00 GMT

Articulo Tram[p]as de la Comunicación y la Cultura; no. 58 El pensamiento comunicacional en el campo de la estética contemporánea ha sentido el impacto de la revolución tecnológica con la innovación de formas y lenguajes. En particular abriendo horizontes productivos cuya masividad eran inadmisibles hace unas pocas décadas. En este sentido, la charla realizada en el marco de las Jornadas “Las Nuevas Razones de la Imagen”, con Albertina Carri y Tristán Bauer nos permitirá una mirada sobre lo real, con una politicidad surgida desde una tradición histórica, pero fundamentalmente creando asociaciones, promoviendo grupos y anticipando activamente la reconstrucción cultural de la democracia como medio, como comunicación, como cultura. Además de relatar la identidad, lo real, la materia de lo tecnológico y la proyección imaginaria. Así, Tristán y Albertina definen que los tiempos de sus representaciones artísticas, expresivas y comunicacionales, no se alejan de las urgencias políticas, o de las emergentes de las decadencias económicas vividas y de sus consecuencias, pero que no se someten a los modelos ya juzgados, y ponen en formas, cuestionamientos a los conceptos espacio/temporales al uso. (Párrafo extraído del texto a modo de resumen)

El ojo que piensa

Thu, 01 Nov 2007 00:00:00 GMT

Articulo Tram[p]as de la Comunicación y la Cultura; no. 58 El visionado de este film nos sugiere adentrarnos en busca de los interrogantes que se plantean con respecto a la mirada, el rostro y a su particular construcción fílmica: el Primer Plano. Tomamos la secuencia de los festejos de Año Nuevo; dentro de la secuencia, los planos que van desde los disparos al aire, pasando por el Primer Plano del comisario, plano en cuestión, hasta el final de la secuencia marcado por la música. Esta secuencia a nuestro parecer está compuesta para este PP, o más bien, al misterio que esconde, ese enigma que la mirada introvertida custodia, pero que la cámara registra, saca de debajo del retrato: ceremonias, actitudes del rostro y de la mirada. Miradas, tipos de miradas que movilizan esta lectura aproximativa. (Párrafo extraído del texto a modo de resumen)

La gráfica en la cinematografía argentina contemporánea

Thu, 01 Nov 2007 00:00:00 GMT

Articulo Tram[p]as de la Comunicación y la Cultura; no. 58 En el presente artículo se aborda la temática de la gráfica del Nuevo Cine Argentino, materializada en afiches y portadas de video y DVD, en relación con los recursos narrativos y estéticos de esta nueva tendencia cinematográfica y su necesidad de consolidar su identidad como fenómeno artístico.

Los niños del Nuevo Cine Argentino

Thu, 01 Nov 2007 00:00:00 GMT

Articulo Tram[p]as de la Comunicación y la Cultura; no. 58 El Seminario “Formas de irrupción del Nuevo Cine Argentino”, que propuso el estudio de una serie de jóvenes realizadores y sus films, me llevó a pensar desde qué lugar podría incluir varios directores y sus películas en una reflexión amplia y específica a la vez, entendiendo que estas producciones presentan rasgos que las unen y las diferencian. Partiré del título “Los niños del Nuevo Cine Argentino” en dos aspectos o desde un doble juego: “los niños” como los nuevos realizadores, que si bien no son niños ni han inventado algo nuevo, sí se han desplazado de los ejes narrativos convencionales, constituyendo una innovación en ello. Son directores que presentan en sus obras modos particulares de mirar y sentir su entorno, de “hablar” a través de sus films. Conforman al menos una modalidad diferente. Como segundo aspecto enunciado en el título, me interesa reflexionar sobre el modo de ser niño o la construcción fílmica de un modelo de niñez. (Párrafo extraído del texto a modo de resumen)

Los relatos a la hora de la siesta

Thu, 01 Nov 2007 00:00:00 GMT

Articulo Tram[p]as de la Comunicación y la Cultura; no. 58 La oscuridad de la noche ingresa a la habitación por la ventana de la celda del muerto, la noche está en curso pero el sol parece haber dejado su huella en el sofocante calor que reina pese a la brisa diminuta del viento. Tal vez sean las diez, las once de la noche pero el clima remite a la hora de la siesta. Esa hora interminable, agobiante pero al mismo tiempo placentera y artífice de inspiración. Ya lo decía Macedonio Fernández: “En la hora de la Siesta se produce el Misterio del Pensamiento en su entera lucidez y en pleno ejercicio de la Todo- Posibilidad de la imaginación y la inventiva”. En esta extraña hora, sin prestigios intelectuales, Fernández ubica el centro de su potencia inteligente. En 1940, le dedica a la Siesta un extenso y hermético poema titulado: “Poema de trabajos de estudios de las estéticas de la siesta”. La Libertad, y Los Muertos de Lisandro Alonso, La ciénaga y La Niña Santa de Lucrecia Martel parecieran ubicarse en una especie de estética de la siesta”. Ese lenguaje que se construye inacabable e inaccesible en el letargo de los films. (Párrafo extraído del texto a modo de resumen)

Senderos

Thu, 01 Nov 2007 00:00:00 GMT

Articulo Tram[p]as de la Comunicación y la Cultura; no. 58 Develada en 1955, la ceguera impidió que Jorge Luis Borges persistiese en el placer del cinematógrafo. Como es sabido, el escritor desarrolló la crítica de cine en Sur y fue tenaz en su deseo de convertirse en guionista, aspiración concretada tardíamente con la realización de Invasión (1969) y Los otros (1974), de Hugo Santiago. Por otro lado, en el terreno familiar de la escritura de relatos, los primeros filmes de Josef Von Sternberg le despertaron imágenes que germinarían en múltiples narraciones, en especial las de Historia Universal de la Infamia. ¿Por qué el interés en el cine? Cabe suponer que el dispositivo cinematográfico habilitó en Borges presunciones y certezas sobre el arte de narrar. Es que, como dice Edgardo Cozarinsky, si el escritor intentaba producir a través de la puesta en escena de lo verbal, una forma estética perdurable, una trama de apariencias e imágenes que suscitasen placer intelectual, el cine prometía tras su inocente superficie nuevas indagaciones y respuestas sobre la relación entre imágenes y narración.

El público, la crítica y el cine

Thu, 01 Nov 2007 00:00:00 GMT

Articulo Tram[p]as de la Comunicación y la Cultura; no. 58 En la última década, una nueva generación de realizadores ha irrumpido con notable fuerza y personalidad en la cinematografía argentina, abriendo paso a un cine que hace alarde de su diversidad y que en buena medida es impredecible ya que no se ajusta a un molde previo. Un cine que dialoga permanentemente con lo contemporáneo, con todo aquello que fue decantando de un pasado personal o generacional y que ahora se desnuda frente a nuestros ojos con todas sus virtudes y miserias. Un cine que no constituye un movimiento, que no está integrado por realizadores que utilizando rasgos estilístico y formales análogos se enmarcan en un denominador común. (Párrafo extraído del texto a modo de resumen)

Editorial

Thu, 01 Nov 2007 00:00:00 GMT

Contribucion a revista Tram[p]as de la Comunicación y la Cultura; no. 58 Presentación de los contenidos de la revista.