http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/44078 Thu, 05 Nov 2026 01:12:44 GMT 2026-11-05T01:12:44Z http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/177507 Edicion de revista ProBiota | Serie Arte y Sociedad; no. 27 Los principios físicos que hicieron posible llegar a lo que actualmente conocemos como fotografía son milenarios. Desde la época de Aristóteles (384 a.C.- 322 a.C.) ya se sabía que realizando un pequeño orificio sobre la pared de una habitación oscura se podía lograr un haz luminoso que proyectaría sobre la pared opuesta la imagen invertida del paisaje o el objeto iluminado que se encontraba en el exterior. Con el correr de los siglos este principio físico fue aplicado a lo que se conoció como “cámara oscura”, y que también aparece en los escritos e ilustraciones del genial Leonardo Da Vinci (1452-1519) y en la publicación de la cámara oscura en 1521 de Cesare Cesarino, un arquitecto, pintor y escritor italiano de temas artísticos; aunque el verdadero origen de dicha cámara es atribuido al matemático árabe Alhacén, nacido en 965 en Bagdad. En su libro “Tratado Óptico” o “Opticae Thesaurus”, primera edición en latín aborda dicho tema y además echa por tierra las teorías griegas predominantes en aquella época sobre que los rayos luminosos se emitían desde el ojo hacia los objetos visualizados. Wed, 01 Jan 2025 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/177507 2025-01-01T00:00:00Z Los principios físicos que hicieron posible llegar a lo que actualmente conocemos como fotografía son milenarios. Desde la época de Aristóteles (384 a.C.- 322 a.C.) ya se sabía que realizando un pequeño orificio sobre la pared de una habitación oscura se podía lograr un haz luminoso que proyectaría sobre la pared opuesta la imagen invertida del paisaje o el objeto iluminado que se encontraba en el exterior. Con el correr de los siglos este principio físico fue aplicado a lo que se conoció como “cámara oscura”, y que también aparece en los escritos e ilustraciones del genial Leonardo Da Vinci (1452-1519) y en la publicación de la cámara oscura en 1521 de Cesare Cesarino, un arquitecto, pintor y escritor italiano de temas artísticos; aunque el verdadero origen de dicha cámara es atribuido al matemático árabe Alhacén, nacido en 965 en Bagdad. En su libro “Tratado Óptico” o “Opticae Thesaurus”, primera edición en latín aborda dicho tema y además echa por tierra las teorías griegas predominantes en aquella época sobre que los rayos luminosos se emitían desde el ojo hacia los objetos visualizados. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/168307 Edicion de revista ProBiota | Serie Arte y Sociedad; no. 26 Al intentar resumir la historia de vida de Aníbal Parera y escuchar o leer muchos de sus atractivos relatos, nuestra mente inevitablemente nos transporta hacia un mundo semejante al de la niñez del naturalista y escritor Guillermo Hudson (1841-1922). Muchos de los relatos de Aníbal tienen el encanto de lo que hemos leído desde jóvenes en “Allá lejos y hace tiempo” o en “Días de ocio en la Patagonia”. Al igual que Hudson, los escritos y fotografías de Parera denotan su pasión sin límites por el mundo de la naturaleza, la vida de los hombres que viven en estrecho contacto con ella y –probablemente– también reflejen sus propias experiencias de vida. Mon, 01 Jan 2024 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/168307 2024-01-01T00:00:00Z Al intentar resumir la historia de vida de Aníbal Parera y escuchar o leer muchos de sus atractivos relatos, nuestra mente inevitablemente nos transporta hacia un mundo semejante al de la niñez del naturalista y escritor Guillermo Hudson (1841-1922). Muchos de los relatos de Aníbal tienen el encanto de lo que hemos leído desde jóvenes en “Allá lejos y hace tiempo” o en “Días de ocio en la Patagonia”. Al igual que Hudson, los escritos y fotografías de Parera denotan su pasión sin límites por el mundo de la naturaleza, la vida de los hombres que viven en estrecho contacto con ella y –probablemente– también reflejen sus propias experiencias de vida. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/157622 Edicion de revista ProBiota | Serie Arte y Sociedad; no. 25 Si bien esta nueva serie de Probiota se orienta fundamentalmente hacia la Fotografía de Naturaleza basándose en la obra realizada por prestigiosos fotógrafos argentinos, también trata de ahondar en la vida de cada uno de ellos. En base a esta premisa, conocer la personalidad de un artista -en cualquiera de sus disciplinas- nos permitirá comprender en forma amplia y más profunda el mensaje que cada uno de ellos desea expresar a través de sus obras, las que difícilmente podrán desvincularse de su condición humana. En el caso de Darío Podestá veo, sin haberme percatado hasta comenzar a escribir sobre él, que ambos hemos navegado en rutas similares que nos han llevado a desarrollar paralelamente vocaciones científicas y artísticas. Tue, 01 Aug 2023 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/157622 2023-08-01T00:00:00Z Si bien esta nueva serie de Probiota se orienta fundamentalmente hacia la Fotografía de Naturaleza basándose en la obra realizada por prestigiosos fotógrafos argentinos, también trata de ahondar en la vida de cada uno de ellos. En base a esta premisa, conocer la personalidad de un artista -en cualquiera de sus disciplinas- nos permitirá comprender en forma amplia y más profunda el mensaje que cada uno de ellos desea expresar a través de sus obras, las que difícilmente podrán desvincularse de su condición humana. En el caso de Darío Podestá veo, sin haberme percatado hasta comenzar a escribir sobre él, que ambos hemos navegado en rutas similares que nos han llevado a desarrollar paralelamente vocaciones científicas y artísticas. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/148870 Edicion de revista ProBiota | Serie Arte y Sociedad; no. 24 Gabriel Rojo es un prestigioso fotógrafo argentino, especializado en temas de la naturaleza. Nació rodeado del casi infinito paisaje pampeano, encuadrado precisamente en una de las pocas provincias de la Argentina que lleva un nombre realmente apropiado: La Pampa. Como extenso es su paisaje, acotado es su pintoresco pueblo originario: Macachín. Nombre inspirado en una pequeña flor que en cierta época del año brinda una colorida pincelada amarilla a este ambiente pampeano. Gabriel aún sigue viviendo junto a su familia en su querido pueblo, donde nació el Día de Nochebuena de 1969 y que actualmente cuenta con una población cercana a los 6.000 habitantes. Sun, 01 Jan 2023 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/148870 2023-01-01T00:00:00Z Gabriel Rojo es un prestigioso fotógrafo argentino, especializado en temas de la naturaleza. Nació rodeado del casi infinito paisaje pampeano, encuadrado precisamente en una de las pocas provincias de la Argentina que lleva un nombre realmente apropiado: La Pampa. Como extenso es su paisaje, acotado es su pintoresco pueblo originario: Macachín. Nombre inspirado en una pequeña flor que en cierta época del año brinda una colorida pincelada amarilla a este ambiente pampeano. Gabriel aún sigue viviendo junto a su familia en su querido pueblo, donde nació el Día de Nochebuena de 1969 y que actualmente cuenta con una población cercana a los 6.000 habitantes. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/148110 Edicion de revista ProBiota | Serie Arte y Sociedad; no. 23 Se brindan datos biográficos y reproducciones de algunas obras de la grabadora e ilustradora platense María Angélica Moreno Kiernan. Sun, 01 Jan 2023 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/148110 2023-01-01T00:00:00Z Se brindan datos biográficos y reproducciones de algunas obras de la grabadora e ilustradora platense María Angélica Moreno Kiernan. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/147748 Edicion de revista ProBiota | Serie Arte y Sociedad; no. 22 En este escrito tratare de reflejar los 28 años de este programa, con todas las circunstancias que surgieron dentro de los diferentes contextos históricos que le tocó atravesar, en su gran mayorla, producto de las pollticas erráticas sabre el tema en nuestro pals. Puedo decir, sin temor a equivocarme, que todo nace durante 1995 en Ia presentacion realizada por Crisci et al., en el Senado de Ia Nación (ver referencias). A partir de esta presentación nace Ia posibilidad de concretar esta propuesta con Ia provincia de Buenos Aires formulando un convenio, entre Ia entonces Secretaria de Politica Ambiental (hoy, Ministerio de Ambiente) del mencionado estado provincial y Ia Universidad Nacional de La Plata, en este caso a traves de Pro Biota {Programa para el uso sustentable de Ia Biota Austral), dando Iugar a Ia conformacion de Ia Comisión de Biodiversidad Bonaerense (CoBioBo). Sat, 01 Jan 2022 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/147748 2022-01-01T00:00:00Z En este escrito tratare de reflejar los 28 años de este programa, con todas las circunstancias que surgieron dentro de los diferentes contextos históricos que le tocó atravesar, en su gran mayorla, producto de las pollticas erráticas sabre el tema en nuestro pals. Puedo decir, sin temor a equivocarme, que todo nace durante 1995 en Ia presentacion realizada por Crisci et al., en el Senado de Ia Nación (ver referencias). A partir de esta presentación nace Ia posibilidad de concretar esta propuesta con Ia provincia de Buenos Aires formulando un convenio, entre Ia entonces Secretaria de Politica Ambiental (hoy, Ministerio de Ambiente) del mencionado estado provincial y Ia Universidad Nacional de La Plata, en este caso a traves de Pro Biota {Programa para el uso sustentable de Ia Biota Austral), dando Iugar a Ia conformacion de Ia Comisión de Biodiversidad Bonaerense (CoBioBo). http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/126737 Edicion de revista ProBiota | Serie Arte y Sociedad; no. 21 bis La Fundación Museo de La Plata, en sus más de treinta años de existencia, contribuyó de diversas maneras a la institución Museo de la Plata. Se hace referencia aquí al rescate de parte de los artistas que dieron marco con su capacidad y sentimiento, a las diferentes salas de exhibición y espacios de este monumento histórico. Para ello se contó, a través del tiempo, con el aporte y colaboración de diferentes personas cuyo trabajo quedó plasmado en su mayoría en formato electrónico, depositado en el SEDICI. En la información bibliográfica, se respetó el formato de archivo del Servicio de Difusión de la Creación Intelectual (SEDICI) de la Universidad Nacional de La Plata. Fri, 01 Jan 2021 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/126737 2021-01-01T00:00:00Z La Fundación Museo de La Plata, en sus más de treinta años de existencia, contribuyó de diversas maneras a la institución Museo de la Plata. Se hace referencia aquí al rescate de parte de los artistas que dieron marco con su capacidad y sentimiento, a las diferentes salas de exhibición y espacios de este monumento histórico. Para ello se contó, a través del tiempo, con el aporte y colaboración de diferentes personas cuyo trabajo quedó plasmado en su mayoría en formato electrónico, depositado en el SEDICI. En la información bibliográfica, se respetó el formato de archivo del Servicio de Difusión de la Creación Intelectual (SEDICI) de la Universidad Nacional de La Plata. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/77251 Edicion de revista ProBiota: Serie Arte y Sociedad; no. 21 El Programa el Estudio y Uso Sustentable de la Biota Austral (PROBIOTA) continúa, en su Serie Arte y Sociedad, con su política de profundizar y aportar información sobre el acervo artístico del Museo de La Plata. Esta tarea iniciada, durante 2018 con las figuras de Alberto Lagos, Pablo Sackmann y Máximo Maldonado continuó, en los primeros meses del presente año, con la referida a Ángel Cabrera. En este número, el autor, un joven colaborador de la Fundación Museo de La Plata, “Francisco P. Moreno”, realiza una exhaustiva investigación que da como resultado, una descripción minuciosa de la vida y obra de dos personajes de la historia del arte de nuestro país, que dejaron dentro de su labor, un importante testimonio en nuestra institución. Sólo me resta mencionar, que esperamos que este aporte, fortalezca los puentes entre las Ciencias Naturales y sus manifestaciones artísticas, ya que como dijo Ralph Rugoff, “El arte es un radar para ver cosas invisibles”. Tue, 01 Jan 2019 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/77251 2019-01-01T00:00:00Z El Programa el Estudio y Uso Sustentable de la Biota Austral (PROBIOTA) continúa, en su Serie Arte y Sociedad, con su política de profundizar y aportar información sobre el acervo artístico del Museo de La Plata. Esta tarea iniciada, durante 2018 con las figuras de Alberto Lagos, Pablo Sackmann y Máximo Maldonado continuó, en los primeros meses del presente año, con la referida a Ángel Cabrera. En este número, el autor, un joven colaborador de la Fundación Museo de La Plata, “Francisco P. Moreno”, realiza una exhaustiva investigación que da como resultado, una descripción minuciosa de la vida y obra de dos personajes de la historia del arte de nuestro país, que dejaron dentro de su labor, un importante testimonio en nuestra institución. Sólo me resta mencionar, que esperamos que este aporte, fortalezca los puentes entre las Ciencias Naturales y sus manifestaciones artísticas, ya que como dijo Ralph Rugoff, “El arte es un radar para ver cosas invisibles”. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/73068 Edicion de revista ProBiota: Serie Arte y Sociedad en la Ictiología Nacional; no. 20 Esta publicación está referida a la obra artística del Dr. Ángel Cabrera, figura relevante de las Ciencias Naturales iberoamericana y uno de los científicos más destacados en la historia del Museo de La Plata. Parte de la misma fue publicada por Guiomar de Urgell durante 1995, pero en este texto sólo se listaron, sin las correspondientes imágenes, dos de las pinturas referidas a temas arqueológicos. Además, no fueron incluidas las acuarelas realizadas por el Dr. Cabrera, referentes a aves de la Argentina, caballos fósiles y restauraciones realizadas sobre reptiles mesozoicos y mamíferos del Pleistoceno que se encontraban en las divisiones de Zoología Vertebrados y Paleontología de Vertebrados respectivamente, a lo que debemos sumar el dibujo de un pez publicado, en la década de 1930, dentro de un trabajo del Dr. Emiliano Mac Donagh, e imágenes de postales de nuestra institución referidas a mamíferos de nuestro territorio. Por otra parte, en esta crónica se incluye una precisa reseña biográfica del Dr. Cabrera realizada por el Lic. Mariano Bond, investigador y docente de nuestra institución. Tue, 01 Jan 2019 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/73068 2019-01-01T00:00:00Z Esta publicación está referida a la obra artística del Dr. Ángel Cabrera, figura relevante de las Ciencias Naturales iberoamericana y uno de los científicos más destacados en la historia del Museo de La Plata. Parte de la misma fue publicada por Guiomar de Urgell durante 1995, pero en este texto sólo se listaron, sin las correspondientes imágenes, dos de las pinturas referidas a temas arqueológicos. Además, no fueron incluidas las acuarelas realizadas por el Dr. Cabrera, referentes a aves de la Argentina, caballos fósiles y restauraciones realizadas sobre reptiles mesozoicos y mamíferos del Pleistoceno que se encontraban en las divisiones de Zoología Vertebrados y Paleontología de Vertebrados respectivamente, a lo que debemos sumar el dibujo de un pez publicado, en la década de 1930, dentro de un trabajo del Dr. Emiliano Mac Donagh, e imágenes de postales de nuestra institución referidas a mamíferos de nuestro territorio. Por otra parte, en esta crónica se incluye una precisa reseña biográfica del Dr. Cabrera realizada por el Lic. Mariano Bond, investigador y docente de nuestra institución. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/70967 Edicion de revista ProBiota: Serie Arte y Sociedad en la Ictiología Nacional; no. 19 Máximo Carlos Maldonado fue su nombre. Nació en la localidad de Magdalena (provincia de Buenos Aires) el 8 de abril del año 1900. Sus padres fueron Robustiano Maldonado y Saturnina Cruz. A temprana edad se mudó a la ciudad de La Plata, lugar que será su residencia el resto de su vida. Allí cursa los estudios secundarios y especiales. Su formación como artista no fue de modo tradicional, ya que no concurrió a ninguna academia ni recibió tutelaje particular, siendo en ese sentido un autodidacta. Mon, 01 Jan 2018 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/70967 2018-01-01T00:00:00Z Máximo Carlos Maldonado fue su nombre. Nació en la localidad de Magdalena (provincia de Buenos Aires) el 8 de abril del año 1900. Sus padres fueron Robustiano Maldonado y Saturnina Cruz. A temprana edad se mudó a la ciudad de La Plata, lugar que será su residencia el resto de su vida. Allí cursa los estudios secundarios y especiales. Su formación como artista no fue de modo tradicional, ya que no concurrió a ninguna academia ni recibió tutelaje particular, siendo en ese sentido un autodidacta. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/66568 Edicion de revista ProBiota: Serie Arte y Sociedad en la Ictiología Nacional; no. 18 Los visitantes de nuestro museo al llegar a la Sala de Osteología, también señalada como “Sala Histórica”, se encuentran con una visión asombrosa dada por la combinación de piezas en el centro de la misma, las vitrinas laterales y los esqueletos portentosos de los cetáceos en las alturas. Pero, pasan casi inadvertidos, cuatro cuadros con figuras de cetáceos ubicados en la parte superior de sus vitrinas laterales. Estas piezas de aproximadamente 80 x 150 cm fueron realizadas, de acuerdo a los datos de las pinturas, en 1895 por Pablo Sackmann. Este dato se encuentra formalizado en la pág. 82 de la obra de G. de Urgell, editada en 1995 por la Fundación Museo de La Plata, “Francisco P. Moreno “. En esta se menciona, de acuerdo a Descalzo, 1950, lo siguiente: Pablo Sackmann: “Comerciante. Dueño de un conocido aserradero de Buenos Aires en 1880, con la ayuda de su hermano Adolfo, de profesión pintor y decorador, y con Germán Scheweil, en tapicería, construyeron el carrofúnebre para conducir los restos mortales de San Martín...” Sin embargo al consultar la fuente original vemos que Descalzo señala que: “Su constructor ha sido el Sr. Carlos Sackman, propietario del conocido aserradero á vapor de la calle Montevideo, entre Cuyo y Corrientes. Su hermano D. Adolfo Sackman fue el encargado de la pintura y dorados, y de la tapiceríaD. Germán Schmeil.” Esta diferencia entre estas dos publicaciones, se podría atribuir, en el caso de los apellidos, a errores tipográficos pero en cuanto a los nombres nos crea una gran duda y confusión. Mon, 01 Jan 2018 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/66568 2018-01-01T00:00:00Z Los visitantes de nuestro museo al llegar a la Sala de Osteología, también señalada como “Sala Histórica”, se encuentran con una visión asombrosa dada por la combinación de piezas en el centro de la misma, las vitrinas laterales y los esqueletos portentosos de los cetáceos en las alturas. Pero, pasan casi inadvertidos, cuatro cuadros con figuras de cetáceos ubicados en la parte superior de sus vitrinas laterales. Estas piezas de aproximadamente 80 x 150 cm fueron realizadas, de acuerdo a los datos de las pinturas, en 1895 por Pablo Sackmann. Este dato se encuentra formalizado en la pág. 82 de la obra de G. de Urgell, editada en 1995 por la Fundación Museo de La Plata, “Francisco P. Moreno “. En esta se menciona, de acuerdo a Descalzo, 1950, lo siguiente: Pablo Sackmann: “Comerciante. Dueño de un conocido aserradero de Buenos Aires en 1880, con la ayuda de su hermano Adolfo, de profesión pintor y decorador, y con Germán Scheweil, en tapicería, construyeron el carrofúnebre para conducir los restos mortales de San Martín...” Sin embargo al consultar la fuente original vemos que Descalzo señala que: “Su constructor ha sido el Sr. Carlos Sackman, propietario del conocido aserradero á vapor de la calle Montevideo, entre Cuyo y Corrientes. Su hermano D. Adolfo Sackman fue el encargado de la pintura y dorados, y de la tapiceríaD. Germán Schmeil.” Esta diferencia entre estas dos publicaciones, se podría atribuir, en el caso de los apellidos, a errores tipográficos pero en cuanto a los nombres nos crea una gran duda y confusión. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/65226 Edicion de revista ProBiota: Serie Arte y Sociedad en la Ictiología Nacional; no. 17 Hace simplemente 53 años que crucé, por primera vez, las puertas del Museo de La Plata, dando inicio a mi presencia en esta institución. Como se dice comúnmente, mucha agua paso bajo el puente, y en dicho lapso ocurrieron momentos personales e institucionales, alegres, tristes, etc., bueno en realidad lo que acontece dentro del contexto de los mortales (cómo es, en el grupo de los inmortales, hasta el momento lo desconozco). Aunque hay figuras dentro de estos muros que han dejado su impronta casi, en esa categoría. Lo concreto es que, hará aproximadamente dos años, me asaltó la inquietud de saber quién era el autor del busto de Francisco P. Moreno ya que ese desconocimiento, a nivel personal, me hacía sentir en falta. Esa sensación terminó el día que, en medio de las conversaciones cotidianas, que tengo con el autor de este archivo me dijo: el realizador de este busto es Alberto Lagos, nacido en La Plata, y que su firma, bien legible, estaba a un costado de su obra. Simplemente, yo había pasado delante del busto de Moreno, durante más de cincuenta años y jamás me detuve a observar detenidamente la obra de Alberto Lagos y por ende no ver el testimonio gráfico de su autoría. Como dato anecdótico, al avanzar sobre este tema descubrimos que A. Lagos era un cultor de varios deportes y entre ellos, el remo. En esta disciplina, era parte de un equipo que lo conformaban, entre otros, Guillermo Bond, abuelo de nuestro colega Mariano Bond, egresado, docente e investigador de esta casa de estudios. Mon, 01 Jan 2018 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/65226 2018-01-01T00:00:00Z Hace simplemente 53 años que crucé, por primera vez, las puertas del Museo de La Plata, dando inicio a mi presencia en esta institución. Como se dice comúnmente, mucha agua paso bajo el puente, y en dicho lapso ocurrieron momentos personales e institucionales, alegres, tristes, etc., bueno en realidad lo que acontece dentro del contexto de los mortales (cómo es, en el grupo de los inmortales, hasta el momento lo desconozco). Aunque hay figuras dentro de estos muros que han dejado su impronta casi, en esa categoría. Lo concreto es que, hará aproximadamente dos años, me asaltó la inquietud de saber quién era el autor del busto de Francisco P. Moreno ya que ese desconocimiento, a nivel personal, me hacía sentir en falta. Esa sensación terminó el día que, en medio de las conversaciones cotidianas, que tengo con el autor de este archivo me dijo: el realizador de este busto es Alberto Lagos, nacido en La Plata, y que su firma, bien legible, estaba a un costado de su obra. Simplemente, yo había pasado delante del busto de Moreno, durante más de cincuenta años y jamás me detuve a observar detenidamente la obra de Alberto Lagos y por ende no ver el testimonio gráfico de su autoría. Como dato anecdótico, al avanzar sobre este tema descubrimos que A. Lagos era un cultor de varios deportes y entre ellos, el remo. En esta disciplina, era parte de un equipo que lo conformaban, entre otros, Guillermo Bond, abuelo de nuestro colega Mariano Bond, egresado, docente e investigador de esta casa de estudios. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/59113 Edicion de revista ProBiota: Serie Arte y Sociedad en la Ictiología Nacional; no. 16 En este número dedicado a los dibujantes del MLP, presentamos parte de la obra de la profesora Nélida Caligaris, egresada de la Facultad de Bellas Artes de la UNLP, quien hoy desarrolla sus tareas en la División Entomología de nuestro museo como profesional del CONICET. Sus trabajos se han referido tanto a grupos botánicos y principalmente zoológicos, en los que han participado destacados investigadores de nuestra institución. Sus ilustraciones forman parte de diversas obras, capítulos de libros tanto nacionales como extranjeros y ha desarrollado una intensa actividad en reuniones locales y del exterior. Sun, 01 Jan 2017 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/59113 2017-01-01T00:00:00Z En este número dedicado a los dibujantes del MLP, presentamos parte de la obra de la profesora Nélida Caligaris, egresada de la Facultad de Bellas Artes de la UNLP, quien hoy desarrolla sus tareas en la División Entomología de nuestro museo como profesional del CONICET. Sus trabajos se han referido tanto a grupos botánicos y principalmente zoológicos, en los que han participado destacados investigadores de nuestra institución. Sus ilustraciones forman parte de diversas obras, capítulos de libros tanto nacionales como extranjeros y ha desarrollado una intensa actividad en reuniones locales y del exterior. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/57287 Edicion de revista ProBiota: Serie Arte y Sociedad en la Ictiología Nacional; no. 15 López, Hugo Luis; Rouaux, Julia A treinta años del fallecimiento de Jorge Luis Borges, un grupo de profesionales de la UNLP nos hemos reunido con el simple propósito, audaz por cierto, de rendirle un homenaje a este maestro de la literatura universal, tomando principalmente como base <i>El libro de los seres imaginarios</i>. Presentación | <b>Hugo López</b> Miscelánea sesgada sobre Jorge Luis Borges | <b>Roberto Menni</b> El ave Roc | <b>Eduardo Tonni</b> Borges y su zoología fantástica: una apreciación personal | <b>Mariano Bond</b> ¿"La muerte y la brújula" en La Plata? | <b>Fernando Varela</b> Arpías | <b>Diego Montalti</b> P. J. Holartes, el MLP y JLB | <b>Hugo López</b> Pinturas | <b>Ricardo Bastida</b> Fri, 01 Jan 2016 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/57287 2016-01-01T00:00:00Z A treinta años del fallecimiento de Jorge Luis Borges, un grupo de profesionales de la UNLP nos hemos reunido con el simple propósito, audaz por cierto, de rendirle un homenaje a este maestro de la literatura universal, tomando principalmente como base <i>El libro de los seres imaginarios</i>. Presentación | <b>Hugo López</b> Miscelánea sesgada sobre Jorge Luis Borges | <b>Roberto Menni</b> El ave Roc | <b>Eduardo Tonni</b> Borges y su zoología fantástica: una apreciación personal | <b>Mariano Bond</b> ¿"La muerte y la brújula" en La Plata? | <b>Fernando Varela</b> Arpías | <b>Diego Montalti</b> P. J. Holartes, el MLP y JLB | <b>Hugo López</b> Pinturas | <b>Ricardo Bastida</b> http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/52190 Edicion de revista ProBiota: Serie Arte y Sociedad en la Ictiología Nacional; no. 14; https://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/52087; https://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/48781 En este número de Arte y Sociedad presentamos la figura de Julia Rouaux, artista que reúne una serie de virtudes que han dado como consecuencia una profesional de alta calidad artística, cuyos resultados son parte de este documento. La trayectoria de la Dra. Rouaux combina una serie de factores a tener en cuenta, en primer lugar desarrolló la carrera de Doctorado en Ciencias Naturales en la Facultad de Ciencias Naturales y Museo de La Plata de la UNLP. En esta institución fue becaria del CONICET, participó en proyectos de investigación, reuniones científicas y publicación de trabajos dentro de su especialidad. En otro orden ha avanzado en su consolidación como Ilustradora Científica, realizando diversos cursos en el país y en el extranjero, logrando con ello, importantes aportes a nivel nacional e internacional. Esta es una breve síntesis de una joven profesional que aún tiene mucho para dar a nivel personal y que viene transmitiendo su capacidad y temprana experiencia en la formación de recursos humanos. Esperamos, con este modesto aporte, comenzar a conocer la magnífica obra de otro integrante de ese grupo "silencioso y de bajo perfil" que seguramente es desconocida para muchos de los que conforman la comunidad de nuestro museo. Fri, 01 Jan 2016 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/52190 2016-01-01T00:00:00Z En este número de Arte y Sociedad presentamos la figura de Julia Rouaux, artista que reúne una serie de virtudes que han dado como consecuencia una profesional de alta calidad artística, cuyos resultados son parte de este documento. La trayectoria de la Dra. Rouaux combina una serie de factores a tener en cuenta, en primer lugar desarrolló la carrera de Doctorado en Ciencias Naturales en la Facultad de Ciencias Naturales y Museo de La Plata de la UNLP. En esta institución fue becaria del CONICET, participó en proyectos de investigación, reuniones científicas y publicación de trabajos dentro de su especialidad. En otro orden ha avanzado en su consolidación como Ilustradora Científica, realizando diversos cursos en el país y en el extranjero, logrando con ello, importantes aportes a nivel nacional e internacional. Esta es una breve síntesis de una joven profesional que aún tiene mucho para dar a nivel personal y que viene transmitiendo su capacidad y temprana experiencia en la formación de recursos humanos. Esperamos, con este modesto aporte, comenzar a conocer la magnífica obra de otro integrante de ese grupo "silencioso y de bajo perfil" que seguramente es desconocida para muchos de los que conforman la comunidad de nuestro museo. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/49037 Edicion de revista ProBiota: Serie Arte y Sociedad en la Ictiología Nacional; no. 13 Ponte Gómez, Justina A mes y medio de mi jubilación presento este artículo que para mí era una de las tantas deudas pendientes, pero ésta en particular acentuaba mi sentido de pertenencia. Se trata de un artísta prácticamente desconocido nacido en Ciudad Autónoma de Buenos Aires el 16 de julio de 1921 y fallecido en la misma ciudad el 26 de julio de 1995. Por cuestiones de vida, que no viene al caso mencionar, dejó de lado su verdadera vocación como principal labor y casi sin preparación previa la llevó a cabo como hobby sólo en su tiempo libre. Me pregunto cómo hubiera sido su producción artística o hasta dónde habría llegado si hubiera estudiado en alguna escuela de arte o practicado en algún reconocido atelier. No es de mi conocimiento que haya expuesto y estoy segura que de haberlo hecho, público y jurados se habrían enamorado como yo de sus pinturas y dibujos. Demuestra su habilidad y capacidad innatas, dones reservados para unos pocos, y su voluntad de plasmar lo que evidentemente le emanaba desde sus entrañas. Aquí se presentan parte de, a mi criterio, sus excelentes obras, complementadas con imágenes de él y de su contexto afectivo. No se dispone del nombre, año de realización y/o técnica utilizada de algunas de ellas, y muchas otras lamentablemente se perdieron o fueron donadas sin ser fotografiadas. Thu, 01 Jan 2015 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/49037 2015-01-01T00:00:00Z A mes y medio de mi jubilación presento este artículo que para mí era una de las tantas deudas pendientes, pero ésta en particular acentuaba mi sentido de pertenencia. Se trata de un artísta prácticamente desconocido nacido en Ciudad Autónoma de Buenos Aires el 16 de julio de 1921 y fallecido en la misma ciudad el 26 de julio de 1995. Por cuestiones de vida, que no viene al caso mencionar, dejó de lado su verdadera vocación como principal labor y casi sin preparación previa la llevó a cabo como hobby sólo en su tiempo libre. Me pregunto cómo hubiera sido su producción artística o hasta dónde habría llegado si hubiera estudiado en alguna escuela de arte o practicado en algún reconocido atelier. No es de mi conocimiento que haya expuesto y estoy segura que de haberlo hecho, público y jurados se habrían enamorado como yo de sus pinturas y dibujos. Demuestra su habilidad y capacidad innatas, dones reservados para unos pocos, y su voluntad de plasmar lo que evidentemente le emanaba desde sus entrañas. Aquí se presentan parte de, a mi criterio, sus excelentes obras, complementadas con imágenes de él y de su contexto afectivo. No se dispone del nombre, año de realización y/o técnica utilizada de algunas de ellas, y muchas otras lamentablemente se perdieron o fueron donadas sin ser fotografiadas. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/49035 Edicion de revista ProBiota: Serie Arte y Sociedad; no. 12; https://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/48001 Esta serie tiene como propósito mostrar diferentes expresiones artísticas relacionadas con la Ictiología nacional y regional, generadas en diferentes épocas y que surgen por diversas motivaciones personales que, en algún caso, muestran casi con exactitud a los modelos que inspiraron la obra, en otras, por lo contrario, responden a la imaginación y creatividad del autor. En este número continuamos con la muestra del magnífico arte plástico y diversidad de técnicas de Ricardo Bastida, esta vez con obras de temática no ictiológica ampliando así el espectro de difusión abarcado por <i>ProBiota</i>. Thu, 01 Jan 2015 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/49035 2015-01-01T00:00:00Z Esta serie tiene como propósito mostrar diferentes expresiones artísticas relacionadas con la Ictiología nacional y regional, generadas en diferentes épocas y que surgen por diversas motivaciones personales que, en algún caso, muestran casi con exactitud a los modelos que inspiraron la obra, en otras, por lo contrario, responden a la imaginación y creatividad del autor. En este número continuamos con la muestra del magnífico arte plástico y diversidad de técnicas de Ricardo Bastida, esta vez con obras de temática no ictiológica ampliando así el espectro de difusión abarcado por <i>ProBiota</i>. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/49033 Edicion de revista ProBiota: Serie Arte y Sociedad en la Ictiología Nacional; no. 11 López, Hugo Luis; Ponte Gómez, Justina Esta serie tiene como propósito mostrar diferentes expresiones artísticas relacionadas con la Ictiología nacional y regional, generadas en diferentes épocas y que surgen por diversas motivaciones personales que, en algún caso, muestran casi con exactitud a los modelos que inspiraron la obra, en otras, por lo contrario, responden a la imaginación y creatividad del autor. En este artículo se documenta parte de la obra del pintor, dibujante e ilustrador argentino Fermín Eguía relacionada con la temática de peces y el Delta del Paraná como un modesto homenaje a este notable artista. Thu, 01 Jan 2015 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/49033 2015-01-01T00:00:00Z Esta serie tiene como propósito mostrar diferentes expresiones artísticas relacionadas con la Ictiología nacional y regional, generadas en diferentes épocas y que surgen por diversas motivaciones personales que, en algún caso, muestran casi con exactitud a los modelos que inspiraron la obra, en otras, por lo contrario, responden a la imaginación y creatividad del autor. En este artículo se documenta parte de la obra del pintor, dibujante e ilustrador argentino Fermín Eguía relacionada con la temática de peces y el Delta del Paraná como un modesto homenaje a este notable artista. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/48539 Edicion de revista ProBiota: Serie Arte y Sociedad en la Ictiología Nacional; no. 10 López, Hugo Luis; Ponte Gómez, Justina En este artículo se documenta la prometedora faceta artística de Luis Gerardo Pagano, a quien ya podemos considerar un artista platense. Su habilidad para el dibujo se manifiesta en sus ilustraciones científicas y en las obras sin editar que realiza casi como un juego. Aquí presentamos algunas de ellas con el objeto de dar a conocer estos personajes ocultos para la mayoría de la gente, en muchos casos aún dentro del mismo ambiente y con la esperanza de que prosiga desarrollando su trayectoria que seguramente será exitosa si él se lo propone. Thu, 01 Jan 2015 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/48539 2015-01-01T00:00:00Z En este artículo se documenta la prometedora faceta artística de Luis Gerardo Pagano, a quien ya podemos considerar un artista platense. Su habilidad para el dibujo se manifiesta en sus ilustraciones científicas y en las obras sin editar que realiza casi como un juego. Aquí presentamos algunas de ellas con el objeto de dar a conocer estos personajes ocultos para la mayoría de la gente, en muchos casos aún dentro del mismo ambiente y con la esperanza de que prosiga desarrollando su trayectoria que seguramente será exitosa si él se lo propone. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/48538 Edicion de revista ProBiota: Serie Arte y Sociedad en la Ictiología Nacional; no. 9 López, Hugo Luis; Ponte Gómez, Justina Esta serie tiene como propósito mostrar diferentes expresiones artísticas relacionadas con la Ictiología nacional y regional, generadas en diferentes épocas y que surgen por diversas motivaciones personales que, en algún caso, muestran casi con exactitud a los modelos que inspiraron la obra, en otras, por lo contrario, responden a la imaginación y creatividad del autor. En este caso nos referimos a la exquisita obra de Samanta Vanesa Faiad a cargo del Departamento de Dibujo e Ilustración Científica del Museo de La Plata, FCNyM, UNLP. Thu, 01 Jan 2015 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/48538 2015-01-01T00:00:00Z Esta serie tiene como propósito mostrar diferentes expresiones artísticas relacionadas con la Ictiología nacional y regional, generadas en diferentes épocas y que surgen por diversas motivaciones personales que, en algún caso, muestran casi con exactitud a los modelos que inspiraron la obra, en otras, por lo contrario, responden a la imaginación y creatividad del autor. En este caso nos referimos a la exquisita obra de Samanta Vanesa Faiad a cargo del Departamento de Dibujo e Ilustración Científica del Museo de La Plata, FCNyM, UNLP.