VI Jornadas de Poéticas de la Literatura Argentina para Niñ@s

Rol de los medios de comunicación en el despliegue de los mecanismos de control social, proactivos y reactivos: Legitimación de la violencia estatal contra los jóvenes pobres y su vinculación discursiva con la "delincuencia"

Fri, 01 Jan 2010 00:00:00 GMT

Objeto de conferencia VI Jornadas de Sociología de la UNLP (La Plata, 9 al 10 de diciembre de 2010) El objetivo de este trabajo es aportar en el debate sobre el rol de los medios masivos de comunicación en la generación de consensos sociales, enmarcados dentro de las políticas de control social proactivas, y su vinculación con la legitimación de mecanismos de control social represivos sobre jóvenes-pobres, asociados discursivamente con “la delincuencia”.

Trayectoria y evolución del Canto a lo Poeta Pircano

Fri, 01 Jan 2010 00:00:00 GMT

Objeto de conferencia VI Jornadas de Sociología de la UNLP (La Plata, 9 al 10 de diciembre de 2010) El propósito de este artículo es contribuir a la comprensión de los cambios en las instancias de realización y mecanismos de transmisión del Canto a lo Poeta en Pirque ocurridos en las últimas décadas. Las instancias de realización las comprenderemos como eventos públicos y concretos en que se ejecuta el Canto. Los mecanismos de transmisión o aprendizaje los entenderemos cómo las técnicas de difusión del Canto a lo Poeta. Los resultados del estudio se obtuvieron de la investigación realizada por el autor y el respectivo grupo de trabajo, durante el segundo semestre del año 2008 titulada “Canto a lo Poeta en Pirque: Tradición y Modernidad”, en el contexto del Taller de Titulación II de la carrera de pregrado de Sociología de la Pontificia Universidad Católica de Chile.

Responsabilidad social en educación: Una mirada desde los discursos sociales de los académicos de una universidad chilena

Fri, 01 Jan 2010 00:00:00 GMT

Objeto de conferencia VI Jornadas de Sociología de la UNLP (La Plata, 9 al 10 de diciembre de 2010) El siguiente trabajo busca distinguir cuáles son los discursos asociados a la responsabilidad social en las universidades que la han incorporado, porque de dichos discursos dependerá su nivel de avance o no, con fines de formación ciudadana, desarrollo social, o de mera caridad o simple marketing. Es esta la inquietud que se transformó en el problema de investigación del presente estudio, puesto que los discursos sociales de RS que se instalen en una comunidad académica, develarán valores, creencias, concepciones y opiniones e incidirán en las interacciones humanas y las prácticas sociales asociadas a la misma, dando cuenta del contexto socio cultural e histórico que sustentan el ser y hacer de la universidad. De esta forma se buscó comprender cómo los académicos atribuyen un sentido e interpretan lo que entienden por RS, mediante la interacción con el grupo de pertenencia y el lenguaje. Dicha comprensión implica la recuperación de la dimensión dialógica del hombre que como ser eminentemente social en su interacción con otros construye realidades y es al mismo tiempo construido por ellas.

El esencial valor poético de la poesía de Elsa Bornemann: Rasgos particulares de su estética

Mon, 01 Sep 2014 00:00:00 GMT

Objeto de conferencia VI Jornadas de Poéticas de la Literatura Argentina para Niñ@s (19 y 20 de septiembre de 2014, La Plata). En el curso de este estudio, y tras el análisis y determinación de algunas características esenciales que debe reunir la poesía para niños _extraídas del ensayo sobre poesía que la misma autora escribiera como Estudio preliminar a su Antología de Poesía Infantil, pretenderé demostrar cuáles son los rasgos personales que caracterizan la riqueza creativa de Elsa Bornemann. Para determinar cuáles son sus más originales hallazgos y de qué manera su poética encuentra los recursos externos adecuados al mundo infantil para expresar su profunda ‘necesidad poética’, analizaré poemas de sus libros: Disparatario, El espejo distraído y Sol de Noche, destinados todos a la etapa etaria que se inicia a los ocho años aproximadamente. Área temática: Poéticas y géneros

María Antonieta, Caperucita Roja de Leicia Gotlibowski

Mon, 01 Sep 2014 00:00:00 GMT

Objeto de conferencia VI Jornadas de Poéticas de la Literatura Argentina para Niñ@s (19 y 20 de septiembre de 2014, La Plata). Muchas son las versiones del cuento La Caperucita Roja que circularon a lo largo del tiempo, pero la elegida por Leicia Gotlibowski para su libro álbum fue la de Charles Perrault. Le petit chaperon rouge es el más breve de los cuentos recopilados en Historias o cuentos del tiempo pasado que Charles Perrault, adoptando como seudónimo el nombre de su hijo Pierre Perrault D’Amancour, publicó en 1697. Este cuento apareció con una dedicatoria a Mademoiselle, una princesa de la corte de Luis XIV, más exactamente Elizabeth Charlotte D’Orleans, la abuela paterna de María Antonieta. La ilustradora detalla paso a paso en su blog cómo fue concibiendo su obra. Nos dice que en relación a la imagen intentó lograr una reinterpretación, a partir de un texto dado (el de Perrault), sin alterar “ni una coma”. Sobre la traducción, informa que va a tratar de aproximar a los hispanohablantes una traducción literalmente fiel al texto original francés. En cuanto a la reinterpretación, nos explica que va a tomar el personaje de María Antonieta desde el imaginario popular, así como los escasos datos que aporta Perrault acerca de los personajes de su cuento. Por último, plantea como tema anexo el deseo de recrear la ciudad de nacimiento de Perrault, París, resaltando los principales aspectos de los avances de la modernidad utilizados por la ilustradora como auxiliares mágicos o hadas que terminarán destruyendo el sistema monárquico. Teniendo en cuenta el libro álbum analizado y las afirmaciones de su ilustradora realizadas en su blog, intentaré demostrar que el objetivo de Leicia Gotlibowski es mostrar al lector dos historias en paralelo que, sin embargo, convergen, a saber, a partir de la traducción del texto original de Perrault nos trae la historia de Caperucita, pero a través de las ilustraciones pone en juego la figura de María Antonieta. De esta manera, ambas historias se unen y resignifican a través de las imágenes. Área temática: Poéticas y géneros

Gustavo Roldán, una poética de utopías

Mon, 01 Sep 2014 00:00:00 GMT

Objeto de conferencia VI Jornadas de Poéticas de la Literatura Argentina para Niñ@s (19 y 20 de septiembre de 2014, La Plata). Desde sus primeras producciones Roldán instala la transgresión de lo canónico como marca de su estilo. La estructura del cuento popular (Propp, 1972) es reactualizada en los cuentos del monte, los cuales se centran en una comunidad de animales que resuelven por ellos mismos los conflictos que se les presentan prescindiendo de recursos demiúrgicos y extraordinarios. Las narraciones de Gustavo Roldán construyen un mundo metafórico1 donde el más débil logra vencer al poderoso. Los animales chaqueños son agentes de su propia vida organizándose ante cualquier autoridad que busque imponérseles. En este sentido, proponemos la lectura de los cuentos como utopías (Ricoeur, 2006) tratándose de relatos que proponen una sociedad alternativa que cuestiona la manera de ejercer el poder. El colectivo chaqueño presenta las ideas de grupalidad y solidaridad que permiten superar las desigualdades sociales que se leen en términos de escala: los más grandes, los más chiquitos, los de este lado del río y los del otro lado del río, los elefantes y las pulgas. Área temática: Poéticas de autor@s

La indeleble marca de la experiencia lectora en la infancia: La lectura y el derecho a la felicidad en la narrativa crítica de Graciela Cabal

Mon, 01 Sep 2014 00:00:00 GMT

Objeto de conferencia VI Jornadas de Poéticas de la Literatura Argentina para Niñ@s (19 y 20 de septiembre de 2014, La Plata). Los epígrafes que acompañan este texto resaltan la importancia que la lectura tuvo durante la infancia de Graciela Beatriz Cabal (1939-2004), además de destacar la figura de la mujer como una influencia determinante y el valor de los libros como parte de una forma de vida. El lugar privilegiado que Cabal otorga a sus lecturas de infancia me llevó a revisar el ensayo Sobre la lectura (1905) de Marcel Proust, una memoria o narrativa personal en sintonía con el modo en que Cabal experimenta sus encuentros con la literatura. El texto de Proust empieza así: “No hay quizás días de nuestra infancia que no hayamos vivido tan plenamente como aquellos que pasamos con uno de nuestros libros preferidos”. Ambos autores apelan a las anécdotas y los recuerdos del pasado para reconstruir el significado de los imborrables momentos de lectura durante la infancia. Recuerdos magnificados por el paso del tiempo que impregnan esta etapa de un clima particular y al rescatar el estado de felicidad promueven la posibilidad de transmitir esa experiencia. Dentro de la poética de la autora nos detendremos particularmente en dos textos que reúnen una serie de ensayos expuestos en jornadas y congresos enmarcados en dos momentos históricos distintos, que es posible indagar con mayor detalle en el diálogo con los personajes y textos ficcionales de la autora. Área temática: Poéticas de autor@s

Nunca es triste la verdad, lo que no tiene es remedio: Los sapos de la memoria de Graciela Bialet

Mon, 01 Sep 2014 00:00:00 GMT

Objeto de conferencia VI Jornadas de Poéticas de la Literatura Argentina para Niñ@s (19 y 20 de septiembre de 2014, La Plata). Hablar con nuestros jóvenes de la memoria reciente del país manteniendo un equilibrio deseado entre el decir y el pensar parece un hecho imposible para algunos. Si bien los chicos atraviesan estas experiencias en distintos momentos de su desarrollo, sabemos que estos procesos de cambio vital traen aparejados duelos, que son la evidencia dolorosa de una pérdida y tienden a repararse o compensarse con momentos de logros y gratificaciones. El abordaje desde la ficción literaria de estos temas para chicos y jóvenes no es fácil, si el autor no cae en lugares comunes, en soluciones fáciles o mágicas, que generalmente no son las que se producen en la vida corriente. Todas las pérdidas son vividas como tales y cuesta reponerse de ellas, el dolor es una herida que molesta, que lastima, que a veces calma el paso del tiempo, algo que está lejos de ser habitual en las primeras etapas evolutivas, menos aún en la adolescencia, por lo tanto para un adulto que ha pasado por situaciones límites, recrearlas en la literatura es una forma de exorcizar sus propias cicatrices, o de indagar sobre el sentido con asombro de niño, con insensata decisión adolescente, sin tentarse frente a los didactismos ni a las salidas religiosas o místicas. Esta convicción se percibe en la escritura de los más prestigiosos autores Graciela Cabal (2001: 19) afirma que escribir consiste en ponerle el cuerpo a la historia, arriesgando sin saber muy bien hacia dónde se dirige y de qué manera impredecible iba a terminar. La literatura, que es un recorrido imaginario por la existencia del hombre, invita a recrear con el lector todos los conflictos vitales, a identificarse con ellos, padecerlos o elaborarlos. Así sucede con Los sapos de la memoria de Graciela Bialet, novela en la que recuerda a las personas que lucharon por la libertad durante la dictadura militar argentina (1976-1983) y se denuncian las torturas y secuestros que se efectuaron durante ese tiempo. Área temática: Poéticas de autor@s e historia reciente

Construir memoria desde la ficción literaria para niños y adolescentes: La Composición de Silvia Schujer

Mon, 01 Sep 2014 00:00:00 GMT

Objeto de conferencia VI Jornadas de Poéticas de la Literatura Argentina para Niñ@s (19 y 20 de septiembre de 2014, La Plata). En los últimos años, la lucha por la reivindicación de la memoria de los hechos ocurridos durante la última dictadura militar ha cobrado gran envergadura en nuestro país. Esta lucha se lleva a cabo desde el discurso político, desde los espacios de la prensa, el arte, la literatura, la escuela y universidades, etc., como una forma de hacer justicia por la historia y crear conciencia para evitar que estos sucesos se repitan. La memoria, entonces, se produce en tanto hay sujetos que comparten una cultura, en tanto hay agentes sociales que intentan “materializar” estos sentidos del pasado en diversos productos culturales que son concebidos como, o que se convierten en, vehículos de la memoria, tales como libros, monumentos, películas o libros de historia (Jelin, 2000:17). Es por eso que en esta oportunidad nos ocuparemos por indagar una cuestión en particular: ¿Cómo poner en palabras la memoria de este pasado traumático desde el espacio de la ficción destinada especialmente a los niños y jóvenes? Tengamos en cuenta que durante muchos años, la producción de literatura de la memoria para niños y adolescentes fue escasa, con pocas obras significativas. Para avanzar en una posible respuesta al interrogante que presentamos, abordaremos en profundidad el cuento “La Composición” de Silvia Schujer, escrito en el año 1977 y publicado en 2001 en Nuevos cuentos argentinos. Antología para gente joven, de la editorial Alfaguara Juvenil. Área temática: Poéticas de autor@s e historia reciente

Presencias en ausencia: Cómo recordar después de Malvinas

Mon, 01 Sep 2014 00:00:00 GMT

Objeto de conferencia VI Jornadas de Poéticas de la Literatura Argentina para Niñ@s (19 y 20 de septiembre de 2014, La Plata). "Acá yace un soldado del que solo Dios sabe su nombre. Caminar en Malvinas es como nadar de pie…", (Comino 2010). Estas palabras pertenecen al final de Nadar de pie, texto de la autora Sandra Comino, reconocida en el ámbito de la literatura juvenil argentina. El libro fue publicado por la editorial Libros del Náufrago I&J en el 2010, pero le llevó a su autora alrededor de una década en cuanto a su proceso de escritura. Es un relato fresco, orientado quizá hacia el lector juvenil pero no excluyendo al adulto por ello, que invita a repensar la Historia reciente de nuestro país sin tabúes ni metáforas, ya no como novela histórica sino como ficción contextualizada. Su autora explica en el epílogo que aunque “la guerra no es ficción”, Nadar de pie no pretende documentar. (Párrafo extraído del texto a modo de resumen) Área temática: Poéticas de autor@s e historia reciente

Recordar, rememorar: el rol de la literatura infanto juvenil en la conservación de la memoria y la denuncia social

Mon, 01 Sep 2014 00:00:00 GMT

Objeto de conferencia VI Jornadas de Poéticas de la Literatura Argentina para Niñ@s (19 y 20 de septiembre de 2014, La Plata). La literatura es un arte, es la posibilidad de crear mundos imaginarios, mundos nuevos, mundos posibles que permitan al lector vivir diferentes aventuras que le dan la posibilidad de atravesar nuevas experiencias. Sin embargo, la literatura es más que eso; es un vehículo ideológico, un vehículo de denuncia, un vehículo que permite al autor tomar posición frente a hechos controversiales, hechos que marcan la realidad de una sociedad y que, muchas veces, fueron y son considerados tabú. Así, la literatura presta su voz para poner en evidencia esos hechos que, en ocasiones, se pretenden ocultar al ojo humano, invisibilizándolos o, al menos, restándoles importancia para que caigan en el olvido. El golpe militar, los derechos del hombre, la trata de personas, el maltrato infantil, la pobreza, la violencia de género son, entre otros, temas que han encontrado lugar en la literatura. Fue por este motivo, que se censuraron en diferentes épocas numerosos títulos de textos literarios que ponían de manifiesto temas que evidenciaban una posición ideológica opuesta al gobierno de turno. “Esa ambición de acallar a toda una sociedad también se dejó ver en la Literatura Infantil y Juvenil, donde, (…) se puso un especial énfasis no solamente en la circulación de las obras sino en sus autores y editoriales” (Oliva, Josefina; S/F). Por su parte, los autores consagrados de la Literatura Infanto Juvenil no se amedrentaron ante esta decisión y continuaron escribiendo cuentos, poesías y canciones que permitieron acercar aspectos de la realidad circundante que se estaban viviendo en nuestro país a un público diferente, de gran inocencia y amplia curiosidad, siendo fieles no solo a sus principios y convicciones sino también a la necesidad de dejar registro de estos, corriendo el velo que los ocultaba. Hoy, estos textos constituyen elementos fundamentales para la conservación de la memoria, sumándose a otros de autores recientes que ven en el uso de la literatura la posibilidad de recuperar del olvido aquellos hechos que sucedieron y que suceden, manifestando su postura y denunciando sucesos que atentan contra los derechos humanos. De este modo, es intención de esta ponencia, analizar en un corpus de textos literarios de diversos autores argentinos de literatura infantil la manera en la que estos dan voz a la historia y a acontecimientos actuales, guardándolos en la memoria colectiva para fortalecer nuestra identidad social. Área temática: Poéticas de autor@s e historia reciente

La LIJ como literatura de resistencia: Impugnación al olvido

Mon, 01 Sep 2014 00:00:00 GMT

Objeto de conferencia VI Jornadas de Poéticas de la Literatura Argentina para Niñ@s (19 y 20 de septiembre de 2014, La Plata). Hablar de Literatura y Memoria, automáticamente nos remite a un tema vinculado con el momento histórico más nefasto de nuestro país: la última dictadura militar argentina. Igualmente, no sólo nuestro país fue víctima del terrorismo de Estado, sino que países hermanos de Latinoamérica y Europa sufren, hasta hoy, las consecuencias de estos sistemas oscuros (nunca azarosos), marcando en la subjetividad de los pueblos, que aún sangrando, intentan recuperar los espacios de libertad perdidos y arrebatados por la naturalización de los diferentes procesos sociales. La literatura, en su praxis específica, ha sostenido a lo largo del tiempo, la posibilidad de eludir al olvido social. Posiblemente no sea éste el objeto en sí de la literatura, si es que lo tiene, pero cuando hablamos de Primo Levi en Si esto es un hombre, de Benedetti en La otra orilla, de Piglia en Respiración artificial, de Heker en El fin de la Historia, de Kohan en Dos veces Junio, de Kafka en El proceso y de tantos otros autores que han literaturizado la historia, creando la posibilidad de resignificar las lecturas de la misma, decimos que, desde nuestro punto de vista, si no es la función literaria modificar a partir de la reflexión, su función entonces es desconocida y gozará, seguramente, de buena salud. Área temática: Poéticas de autor@s e historia reciente

Educar en la memoria: la literatura infantil y juvenil y los olvidos del canon literario escolar

Mon, 01 Sep 2014 00:00:00 GMT

Objeto de conferencia VI Jornadas de Poéticas de la Literatura Argentina para Niñ@s (19 y 20 de septiembre de 2014, La Plata). En los campos de estudio de las Ciencias Sociales, el abordaje de temas vinculados a la historia reciente caracterizó las investigaciones de los últimos años. La escuela en tanto ámbito propicio para construir puentes entre el pasado y el presente, que elabora y reelabora el pasado como guía para el futuro, parece ser el escenario privilegiado para promover la memoria. Justamente, a partir de la transición, el espacio educativo enfrentó los dilemas de qué y cómo incorporar el pasado reciente a su currículum: fechas conmemorativas, incorporación de textos, abordaje de nuevos temas, programas de estudio, etc. (Jelin y Lorenz 2004) Sin embargo, es posible notar que hay allí una ausencia de la literatura de la memoria, especialmente pensada para chicos (Nofal 2003). Pese a que desde el año 2003 los Derechos Humanos ocupan un lugar predilecto en la escena pública, debido a que durante la gestión de Néstor Kirchner hubo una respuesta estatal a las demandas históricas de dichos organismos y un impulso de las políticas de memoria, la literatura infantil y juvenil parece no formar parte de estos procesos formativos que buscan educar en la memoria. Particularmente, en la provincia de Buenos Aires se desarrollan desde hace varios años numerosas actividades educativas ligadas a la construcción de la memoria, muchas de ellas impulsadas desde la Comisión Provincial por la Memoria, creada en 1999, como el programa “Jóvenes y Memoria”. No obstante, las propuestas de trabajo y la metodología prescriptas para la educación formal de los adolescentes de la provincia, muestran cierta resistencia a la incorporación y el tratamiento de diversos textos literarios –y no literarios- ligados a la historia reciente de Argentina. En efecto, este trabajo se propone analizar la construcción del canon literario escolar a partir de la observación del Diseño Curricular para la Educación Secundaria de la Provincia de Buenos Aires, correspondiente a las materias del área de Lengua y Literatura. De esta forma, este breve estudio intentará fundamentar las ausencias y los olvidos en la conformación del corpus de textos literarios sugeridos para trabajar en las aulas y así, repensar la construcción de memoria en la escuela. Área temática: Poéticas de autor@s e historia reciente

Inspiración gatuna: análisis de los textos: Ojos amarillos de Ricardo Mariño y Hay que enseñarle a tejer al gato de Ema Wolf

Mon, 01 Sep 2014 00:00:00 GMT

Objeto de conferencia VI Jornadas de Poéticas de la Literatura Argentina para Niñ@s (19 y 20 de septiembre de 2014, La Plata). Los gatos siempre han sido inspiración en las tradiciones populares y en la literatura en general. La relación del humano con el gato es tan compleja como el propio comportamiento gatuno, los humanos los han idolatrado, perseguido y domesticado. El misterio y la versatilidad detrás de la figura del gato enriquecen las poéticas de autores que se dejan seducir por los felinos. Así, Ricardo Mariño y Ema Wolf retoman la figura popular del gato desde dos perspectivas diferentes gestadas en paradigmas sociales de dos épocas que se contraponen. En esta ponencia, nos proponemos analizar cómo ambos autores se valen de esas creencias para contar sus historias. Área temática: Literaturas comparadas

Una aproximación a la función de lo minúsculo en personajes de la literatura infantil: la mirada y la voz en lo pequeño

Mon, 01 Sep 2014 00:00:00 GMT

Objeto de conferencia VI Jornadas de Poéticas de la Literatura Argentina para Niñ@s (19 y 20 de septiembre de 2014, La Plata). Hay, en toda la literatura infantil, una presencia reiterada de lo diminuto: pequeños insectos, duendes, enanos, pulgarcitos o almendritas. Su pregnancia trasciende las épocas y las nacionalidades. Casi siempre, la figura de lo diminuto se asocia en la mayoría de los casos a la del gigante, el ogro, quienes se constituyen en una amenaza para la “aparente” indefensión de los pequeños. Es esta polaridad la que parece remarcar la minusvalía de lo pequeño ante la mirada opresiva de lo gigante. Este trabajo intentará, pues, recorrer la función de lo minúsculo en algunos ejemplos de la literatura universal y de la literatura argentina para niños. Área temática: Literaturas comparadas

Un cuento con cola: tres traducciones argentinas de la historia del Ratón en Alicia en el país de las maravillas

Mon, 01 Sep 2014 00:00:00 GMT

Objeto de conferencia VI Jornadas de Poéticas de la Literatura Argentina para Niñ@s (19 y 20 de septiembre de 2014, La Plata). El cuento del Ratón, en su estructura original, es uno de los más famosos ejemplos de carmina figurata, un artefacto poético también llamado "verso emblemático" en la Inglaterra victoriana en la que escribió Carroll. El diseño gráfico del poema presenta líneas que se angostan progresivamente, de tres sílabas en la primera línea a líneas de una y dos sílabas, con un tamaño de letra que igualmente se empequeñece. La disposición de las líneas es en un eje sinuoso hacia la derecha y la izquierda. Ambos efectos resultan en un diseño que se asemeja a la cola de un ratón: de este modo se presenta en página la visualización que Alicia hace de la historia relatada por el Ratón, al observar su larga cola mientras escucha el cuento. Por tanto, se puede apreciar que en el poema se da preeminencia a la forma gráfica y sonora por sobre el contenido, que responde solo parcialmente a la introducción que lo antecede. Podría argüirse, en consecuencia, que debería ser una prioridad de la traducción mantener esta preeminencia. (Párrafo extraído del texto a modo de resumen) Área temática: Literaturas comparadas

Las representaciones sociales sobre la atención a la diversidad en la literatura infantil

Mon, 01 Sep 2014 00:00:00 GMT

Objeto de conferencia VI Jornadas de Poéticas de la Literatura Argentina para Niñ@s (19 y 20 de septiembre de 2014, La Plata). El presente trabajo surgió como una inquietud personal que tuvimos ambas autoras, siendo capacitadoras que formamos parte del Equipo Técnico Regional del CIIE de Pilar. En principio, observamos que en las instituciones educativas, el tema de la atención a la diversidad era abordado desde la literatura con textos que tenían características correspondientes a un paradigma de aprendizaje no inclusivo; aún cuando en las aulas de los Jardines de Infantes y de las Escuelas Primarias Comunes había niños con proyectos de Integración con Escuelas de Educación Especial. Esto generó que pudiésemos planificar y llevar a cabo un taller, que venimos replicando en la Región Educativa Nº 11 (Campana, Escobar, Exaltación de la Cruz, Pilar y Zárate) con docentes del Nivel de Educación Primaria (en cualquier cargo que desempeñen) y con docentes de la modalidad de Educación Especial, con mayor énfasis en las Maestras Integradoras. El principal propósito fue el de poder analizar las características de los textos literarios que actualmente conviven en las escuelas, sin descartar opciones, pero pudiendo poner a la luz algunos aspectos que resultan interesantes para trabajar con los niños. Área temática: Identidades y literatura para niñ@s

¡Linda, libre y loca!

Mon, 01 Sep 2014 00:00:00 GMT

Objeto de conferencia VI Jornadas de Poéticas de la Literatura Argentina para Niñ@s (19 y 20 de septiembre de 2014, La Plata). La literatura infantil como un campo de batalla en donde aparecen las luchas sociales y culturales… Graciela Cabal pone de relieve estas luchas cuando problematiza esta concepción, primero, peleando contra la idea de que los que escriben para niños y jóvenes no hacen Literatura; segundo, cuestionando el mito de que la literatura infantil y juvenil es cosa de maestras, madres y abuelas; y por último, sus personajes femeninos manifiestan a través de sus historias también estas tensiones, estas luchas de poder. Cada época y sociedad construye una idea de mujer y de lo femenino que Cabal retrata muy acertadamente en sus historias y también las pone a dialogar con la mirada de género de nuestros días. (Párrafo extraído del texto a modo de resumen) Área temática: Identidades y literatura para niñ@s

El vestido de mamá y la parodia a los estereotipos de género

Mon, 01 Sep 2014 00:00:00 GMT

Objeto de conferencia VI Jornadas de Poéticas de la Literatura Argentina para Niñ@s (19 y 20 de septiembre de 2014, La Plata). El texto, objeto de estudio del presente trabajo, narra la historia de un cuerpo de niño vestido o, lo que resulta más problemático, la de un vestido que elige un cuerpo de niño. Esta inocente conflictividad que trabaja el libro, habla de la posible elección de género en la niñez y, si pensamos con Foucault que, desde el siglo XVIII los discursos en torno al sexo encierran a la sexualidad infantil en el ostracismo hasta crear a un niño carente de sexo, así, los niños no tendrán sexo y por lo tanto se les prohibirá hablar de él (2002: 10), la temática del libro de Umpi y Moraes no deja de ser transgresora. Si pensamos El vestido de mamá como un libro para niños y niñas, entre otros/as lectores/as, donde una familia acepta que su pequeño hijo use un vestido para mujer “más allá del ámbito del juego”, nos encontramos con el primer problema que surge de hacer hablar a la niñez sobre un tema históricamente silenciado. De este modo, se abre una zona discursiva que interpela la vigilancia institucional familia-escuela sobre la polisemia de los textos (Barthes, 2002), en este caso, aquellos sentidos que interpelen las construcciones de género a temprana edad. Área temática: Identidades y literatura para niñ@s

Transposiciones entre literatura e historieta; redundancias, reversiones y creaciones de un lenguaje nuevo

Mon, 01 Sep 2014 00:00:00 GMT

Objeto de conferencia VI Jornadas de Poéticas de la Literatura Argentina para Niñ@s (19 y 20 de septiembre de 2014, La Plata). La historieta, esa actividad más o menos literaria, gráfica y comunicacional que según el país o el idioma podía ser arte mayor o simple entretenimiento, no tuvo nunca un solo nombre. En los Estados Unidos sería cómics-strips al principio y en los ’80 graphic novel, aunque finalmente la palabra comic –imperial como sus creadores- inundaría el mundo entero. En Italia sería fumetti (por la forma de humo de los globos de diálogo, anteriores a los típicos norteamericanos oblongos e influidos quizá por las primitivas tiras del suizo Rudolf Töppfer); en Francia sería bandes-dessinées (tiras dibujadas); en España, tebeos por la pionera revista T.B.O.; en Japón se llamaría manga (garabato) en alusión a una frase que dejara escrita el decano del grabado y el dibujo japonés, el gran Hokusai. Como vemos, son títulos leves, que determinan el todo por uno de sus aspectos, directamente peyorativos, puestos quizá a las apuradas o, al decir de Juan Sasturain, “simpáticamente desvalorizantes”. Del mismo modo, la historieta en Latinoamérica tendría su marca de nacimiento marginal y fue (o todavía lo es) poco más que el diminutivo de una historia, una narración de calidad sospechosa. Ajustada entonces a ese destino bastardo es que la historieta se asoció enseguida a géneros literarios igual de periféricos por aquel tiempo: la aventura, el terror, el policial. (Párrafo extraído del texto a modo de resumen) Panel Lecturas de infancia: clásicos, adaptaciones y traducciones