http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/48138 Sun, 15 Nov 2026 08:14:10 GMT 2026-11-15T08:14:10Z http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/112190 Objeto de conferencia V Jornadas de Poéticas de la Literatura Argentina para Niñ@s (La Plata, 13 y 14 de septiembre de 2013) Ilustraciones de Viviana Bilotti. Tue, 01 Jan 2013 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/112190 2013-01-01T00:00:00Z Ilustraciones de Viviana Bilotti. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/112189 Objeto de conferencia V Jornadas de Poéticas de la Literatura Argentina para Niñ@s (La Plata, 13 y 14 de septiembre de 2013) Ilustraciones de Christian Montenegro. Tue, 01 Jan 2013 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/112189 2013-01-01T00:00:00Z Ilustraciones de Christian Montenegro. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/112185 Objeto de conferencia V Jornadas de Poéticas de la Literatura Argentina para Niñ@s (La Plata, 13 y 14 de septiembre de 2013) Pensar el futuro desde el arte, diseñar un posible futuro desde el pensamiento artístico parece, en principio, excluir dos cosas: el dogmatismo y la resignación. Porque ambas cosas, dogmatismo y resignación, impiden el hecho artístico. El arte, cualquier modo del arte, presume movimientos, quiebres, rompimientos y amalgamas... Entre la materia prima y la obra, entre el barro y la vasija, los sonidos y la música, el lenguaje y la poesía, media básicamente una instancia de libertad. Tue, 01 Jan 2013 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/112185 2013-01-01T00:00:00Z Pensar el futuro desde el arte, diseñar un posible futuro desde el pensamiento artístico parece, en principio, excluir dos cosas: el dogmatismo y la resignación. Porque ambas cosas, dogmatismo y resignación, impiden el hecho artístico. El arte, cualquier modo del arte, presume movimientos, quiebres, rompimientos y amalgamas... Entre la materia prima y la obra, entre el barro y la vasija, los sonidos y la música, el lenguaje y la poesía, media básicamente una instancia de libertad. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/48294 Objeto de conferencia V Jornadas de Poéticas de la Literatura Argentina para Niñ@s (13 y 14 de septiembre de 2013, La Plata). Anthony Browne posee una vasta obra de literatura infantil ilustrada, la cual podemos categorizar como obras pertenecientes a los llamados libro-álbum. Estos, según los especialistas en literatura infantil, son los que mejor plasman la relación entre el texto y la imagen, es decir constituyen el contrapunto en donde la imagen narra lo no expresado por la palabra y la palabra cuenta lo que la imagen deja a un lado. Porque en un libro-álbum la imagen tiene una significación autónoma, independiente y simultáneamente dialoga con la palabra. Asimismo nos encontramos ante un objeto estético que tiene en consideración el diseño, la edición, el texto y la ilustración, para generar la convivencia de sus partes en búsqueda de una síntesis artística. Sun, 01 Sep 2013 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/48294 2013-09-01T00:00:00Z Anthony Browne posee una vasta obra de literatura infantil ilustrada, la cual podemos categorizar como obras pertenecientes a los llamados libro-álbum. Estos, según los especialistas en literatura infantil, son los que mejor plasman la relación entre el texto y la imagen, es decir constituyen el contrapunto en donde la imagen narra lo no expresado por la palabra y la palabra cuenta lo que la imagen deja a un lado. Porque en un libro-álbum la imagen tiene una significación autónoma, independiente y simultáneamente dialoga con la palabra. Asimismo nos encontramos ante un objeto estético que tiene en consideración el diseño, la edición, el texto y la ilustración, para generar la convivencia de sus partes en búsqueda de una síntesis artística. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/48292 Objeto de conferencia V Jornadas de Poéticas de la Literatura Argentina para Niñ@s (13 y 14 de septiembre de 2013, La Plata). En este trabajo nos dedicaremos a analizar la relación texto-imagen del libro Las dos ventanas focalizando en dos ejes: el espacio y la mirada. Las dos ventanas fueeditado por El Eclipse durante el 2012 y sus autores son el escritor Esteban Valentino y la ilustradora Marina Aizen. En general, su técnica consta de dibujo en lápiz o grafito y dibujo digital. En el caso de Las dos ventanas la técnica utilizada es una “técnica mixta” (Schritter, 2011: 43) que conjuga dibujo manual y digital. A su vez, se suman horarios de trenes, rutas y mapas escaneados que pueden aparecer como parte del fondo o, por ejemplo, como estampado en las remeras de los personajes. Acerca de su técnica ha declarado en entrevistas: “lo que me gusta de trabajar digitalmente, en particular, es tratar que lo que hago no parezca tan digital” (Anónimo; 2011). Sun, 01 Sep 2013 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/48292 2013-09-01T00:00:00Z En este trabajo nos dedicaremos a analizar la relación texto-imagen del libro Las dos ventanas focalizando en dos ejes: el espacio y la mirada. Las dos ventanas fueeditado por El Eclipse durante el 2012 y sus autores son el escritor Esteban Valentino y la ilustradora Marina Aizen. En general, su técnica consta de dibujo en lápiz o grafito y dibujo digital. En el caso de Las dos ventanas la técnica utilizada es una “técnica mixta” (Schritter, 2011: 43) que conjuga dibujo manual y digital. A su vez, se suman horarios de trenes, rutas y mapas escaneados que pueden aparecer como parte del fondo o, por ejemplo, como estampado en las remeras de los personajes. Acerca de su técnica ha declarado en entrevistas: “lo que me gusta de trabajar digitalmente, en particular, es tratar que lo que hago no parezca tan digital” (Anónimo; 2011). http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/48291 Objeto de conferencia V Jornadas de Poéticas de la Literatura Argentina para Niñ@s (13 y 14 de septiembre de 2013, La Plata). Nuestro objetivo es poner en contacto a los narradores protagonistas de las novelas Toby (1997), de la argentina Graciela Cabal, El curioso incidente del perro a medianoche (2003), del británico Mark Haddon, y Extremely Loud and Incredibly Close (2005), del estadounidense Jonathan Safran Foer36, quienes, con sus particularidades, deben procesar un resquebrajamiento en su estructura familiar. Este proceso podría relacionarse con las características propias del género Bildungsroman o novela de aprendizaje y, además, destaca la superación de los límites que imponen algunos trastornos psicológicos que permiten vivir lo que Oliver Sacks –en su prólogo al libro de Temple Grandin, con referencia al autismo– define como “vidas plenas, de éxitos y logros, y con una especial capacidad de percepción y coraje al mismo tiempo” (2006: xiv)37. Nuestro trabajo se enmarca principalmente en dos áreas constitutivas de la disciplina “Literatura para niños comparada”, propuesta por Emer O’Sullivan (2005): por un lado, el “estudio de las poéticas comparadas”, que abarca el complejo de “estética literaria” (2002: 39), el cual implica cambios en la forma, “en los métodos narrativos, [y] en las características estructurales (motivos y temas…)” (ibíd. 2011: 192), se ocupa de la llamada nueva literatura “literaria” para niños, y realiza análisis tematológicos (en el presente caso, del tema de la discapacidad mental); y por otra parte, los “estudios de géneros comparados”, que se interesan en el desarrollo de los diferentes géneros de la literatura para niños dentro de los contextos de las tradiciones nacionales, y en cómo se adoptan –y se adaptan– géneros foráneos. Para el análisis comparativo de estas tres obras, nos apoyaremos en la lista de características del género Bildungsroman propuesta por Iversen (2009: 56-65). Observaremos cómo se cumple en nuestro corpus una muy alta cifra de esos rasgos y cómo algunos de ellos son subvertidos debido a la peculiaridad de los protagonistas-narradores. Sun, 01 Sep 2013 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/48291 2013-09-01T00:00:00Z Nuestro objetivo es poner en contacto a los narradores protagonistas de las novelas Toby (1997), de la argentina Graciela Cabal, El curioso incidente del perro a medianoche (2003), del británico Mark Haddon, y Extremely Loud and Incredibly Close (2005), del estadounidense Jonathan Safran Foer36, quienes, con sus particularidades, deben procesar un resquebrajamiento en su estructura familiar. Este proceso podría relacionarse con las características propias del género Bildungsroman o novela de aprendizaje y, además, destaca la superación de los límites que imponen algunos trastornos psicológicos que permiten vivir lo que Oliver Sacks –en su prólogo al libro de Temple Grandin, con referencia al autismo– define como “vidas plenas, de éxitos y logros, y con una especial capacidad de percepción y coraje al mismo tiempo” (2006: xiv)37. Nuestro trabajo se enmarca principalmente en dos áreas constitutivas de la disciplina “Literatura para niños comparada”, propuesta por Emer O’Sullivan (2005): por un lado, el “estudio de las poéticas comparadas”, que abarca el complejo de “estética literaria” (2002: 39), el cual implica cambios en la forma, “en los métodos narrativos, [y] en las características estructurales (motivos y temas…)” (ibíd. 2011: 192), se ocupa de la llamada nueva literatura “literaria” para niños, y realiza análisis tematológicos (en el presente caso, del tema de la discapacidad mental); y por otra parte, los “estudios de géneros comparados”, que se interesan en el desarrollo de los diferentes géneros de la literatura para niños dentro de los contextos de las tradiciones nacionales, y en cómo se adoptan –y se adaptan– géneros foráneos. Para el análisis comparativo de estas tres obras, nos apoyaremos en la lista de características del género Bildungsroman propuesta por Iversen (2009: 56-65). Observaremos cómo se cumple en nuestro corpus una muy alta cifra de esos rasgos y cómo algunos de ellos son subvertidos debido a la peculiaridad de los protagonistas-narradores. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/48288 Objeto de conferencia V Jornadas de Poéticas de la Literatura Argentina para Niñ@s (13 y 14 de septiembre de 2013, La Plata). En el cuento <i>Gualicho</i> de Graciela Beatriz Cabal (Cabal, 2008: 57-66), la autora nos presenta a dos inmigrantes irlandeses —Patricio y Margarita— que se enamoran en el barco que los trae a la provincia de Buenos Aires, y en donde después planificarán casarse. La identidad de una persona, como así también la de una comunidad, se establece en relación a “otros”. Es en la medida en la que el individuo se ve reflejado o desea hacerlo con “otros” y en la medida en que se diferencia de esos “otros” que forjará su identidad. En el caso de la comunidad de inmigrantes irlandeses que se presenta en el cuento de Cabal, hay dos “otros” que determinan, en gran parte, las negociaciones posibles para establecer una nueva identidad: los habitantes argentinos que poblaban los campos del noreste de Buenos Aires y los indígenas que residían en la zona. Sun, 01 Sep 2013 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/48288 2013-09-01T00:00:00Z En el cuento <i>Gualicho</i> de Graciela Beatriz Cabal (Cabal, 2008: 57-66), la autora nos presenta a dos inmigrantes irlandeses —Patricio y Margarita— que se enamoran en el barco que los trae a la provincia de Buenos Aires, y en donde después planificarán casarse. La identidad de una persona, como así también la de una comunidad, se establece en relación a “otros”. Es en la medida en la que el individuo se ve reflejado o desea hacerlo con “otros” y en la medida en que se diferencia de esos “otros” que forjará su identidad. En el caso de la comunidad de inmigrantes irlandeses que se presenta en el cuento de Cabal, hay dos “otros” que determinan, en gran parte, las negociaciones posibles para establecer una nueva identidad: los habitantes argentinos que poblaban los campos del noreste de Buenos Aires y los indígenas que residían en la zona. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/48286 Objeto de conferencia V Jornadas de Poéticas de la Literatura Argentina para Niñ@s (13 y 14 de septiembre de 2013, La Plata). El presente trabajo amplía algunos aspectos desarrollados en la ponencia “Hibridación genérica en la narrativa de Pescetti” (Sione, Olivari, Gómer, 2012) presentadas en las IV Jornadas Poéticas de la Literatura Argentina para niños, desarrolladas en 2012 en la UNLP. En la mencionada ponencia se planteó el hibridismo (Díaz Rönner, 2000) que opera en algunos textos de Luis María Pescetti. En esta ocasión nos proponemos profundizar el análisis realizado en algunos relatos del libro “Nadie te creería” ([2004] 2011) para describir las transgresiones al sistema de escritura que se evidencian en algunos textos y los desafíos que plantean al lector. Sun, 01 Sep 2013 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/48286 2013-09-01T00:00:00Z El presente trabajo amplía algunos aspectos desarrollados en la ponencia “Hibridación genérica en la narrativa de Pescetti” (Sione, Olivari, Gómer, 2012) presentadas en las IV Jornadas Poéticas de la Literatura Argentina para niños, desarrolladas en 2012 en la UNLP. En la mencionada ponencia se planteó el hibridismo (Díaz Rönner, 2000) que opera en algunos textos de Luis María Pescetti. En esta ocasión nos proponemos profundizar el análisis realizado en algunos relatos del libro “Nadie te creería” ([2004] 2011) para describir las transgresiones al sistema de escritura que se evidencian en algunos textos y los desafíos que plantean al lector. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/48284 Objeto de conferencia V Jornadas de Poéticas de la Literatura Argentina para Niñ@s (13 y 14 de septiembre de 2013, La Plata). Como es bien sabido, Aristóteles señala que todo arte del hacer o poiesis es mímesis de aquello que de alguna manera se encuentra en la realidad de la vida humana. Pero ¿qué sucede con la zona de frontera en la que lo real se vuelve difuso, divergente? La literatura argentina para niños ha dado múltiples y diversas respuestas a este interrogante, ocupándose muy especialmente de conquistar ese intersticio de lo que excede, de lo que desborda de lo real, legible e imaginable; y siempre lo ha hecho recurriendo al poder potenciador de la palabra, una palabra que se muestra rebelde a los cánones establecidos por la fuerza de la tradición. Una poética pujante que sin duda lleva la irreverencia como procedimiento en tanto esencia de su obra es la de Oche Califa. El autor explora un abanico genérico amplísimo (coplas, sonetos, décimas, milongas, epitafios, proverbios, tangos, tragicomedias, adivinanzas, bromas, fábulas, refranes, cuentos) enriquecido por los sinsentidos y paradojas, las preguntas sin respuestas, los sueños, las estructuras circulares e, incluso, consignas de escritura. Aristas todas que esconden secretos y desafíos para el lector porque hacen eco de los dichos foucaultianos en su forma de interpretar y responder qué es la literatura o en qué reside la literaturidad. Ya desde el pseudónimo se anticipa la naturaleza de la voz autoral: este se inscribe en un universo lexical que se asocia con las particularidades de la variedad española rioplatense, ya que recurre al sonoro “che”, tan distintivo del sentir nacional, estableciendo un juego con el vocativo (“¡Oh, Che!”, o el más informal “Che, Califa”) y asociaciones que el mismo autor se encarga de explicitar desde su literatura. Al tango titulado “Anochece”, se añade una nota al pie del escritor quien aclara con una fuerte primera persona: “Casi todos los tangos ocurren durante la noche. Van a ver que es así en los que siguen. Me gusta el tango y me gusta la noche. Tendría que escribir una poesía dedicada a la noche. La noche, por Oche” (Oche Califa: 2012: 86). La exploración y explotación de notas al pie construyen un universo discursivo paralelo y simultáneo que complejiza y completa los significados que se ponen en juego. En consecuencia, en este trabajo se intentará reconstruir esa voz-otra que irrumpe en la aparente linealidad del discurso: es una voz que crece reivindicando el uso de los recursos paratextuales, que interpela al lector y lo invita a conocer otro modo de abordaje posible. Sun, 01 Sep 2013 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/48284 2013-09-01T00:00:00Z Como es bien sabido, Aristóteles señala que todo arte del hacer o poiesis es mímesis de aquello que de alguna manera se encuentra en la realidad de la vida humana. Pero ¿qué sucede con la zona de frontera en la que lo real se vuelve difuso, divergente? La literatura argentina para niños ha dado múltiples y diversas respuestas a este interrogante, ocupándose muy especialmente de conquistar ese intersticio de lo que excede, de lo que desborda de lo real, legible e imaginable; y siempre lo ha hecho recurriendo al poder potenciador de la palabra, una palabra que se muestra rebelde a los cánones establecidos por la fuerza de la tradición. Una poética pujante que sin duda lleva la irreverencia como procedimiento en tanto esencia de su obra es la de Oche Califa. El autor explora un abanico genérico amplísimo (coplas, sonetos, décimas, milongas, epitafios, proverbios, tangos, tragicomedias, adivinanzas, bromas, fábulas, refranes, cuentos) enriquecido por los sinsentidos y paradojas, las preguntas sin respuestas, los sueños, las estructuras circulares e, incluso, consignas de escritura. Aristas todas que esconden secretos y desafíos para el lector porque hacen eco de los dichos foucaultianos en su forma de interpretar y responder qué es la literatura o en qué reside la literaturidad. Ya desde el pseudónimo se anticipa la naturaleza de la voz autoral: este se inscribe en un universo lexical que se asocia con las particularidades de la variedad española rioplatense, ya que recurre al sonoro “che”, tan distintivo del sentir nacional, estableciendo un juego con el vocativo (“¡Oh, Che!”, o el más informal “Che, Califa”) y asociaciones que el mismo autor se encarga de explicitar desde su literatura. Al tango titulado “Anochece”, se añade una nota al pie del escritor quien aclara con una fuerte primera persona: “Casi todos los tangos ocurren durante la noche. Van a ver que es así en los que siguen. Me gusta el tango y me gusta la noche. Tendría que escribir una poesía dedicada a la noche. La noche, por Oche” (Oche Califa: 2012: 86). La exploración y explotación de notas al pie construyen un universo discursivo paralelo y simultáneo que complejiza y completa los significados que se ponen en juego. En consecuencia, en este trabajo se intentará reconstruir esa voz-otra que irrumpe en la aparente linealidad del discurso: es una voz que crece reivindicando el uso de los recursos paratextuales, que interpela al lector y lo invita a conocer otro modo de abordaje posible. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/48262 Objeto de conferencia V Jornadas de Poéticas de la Literatura Argentina para Niñ@s (13 y 14 de septiembre de 2013, La Plata). Además de su escritura específicamente literaria, Andruetto ha publicado distintos ensayos y reflexiones en torno, entre otros, al ámbito de la Literatura y la infancia y se ha configurado, también, como mediadora de lectura en talleres para niños y adolescentes. Es decir, que el “había una vez” mencionado posiciona a esta escritora desde un lugar múltiple y que atraviesa distintos planos en el ámbito de la lectura: leer para escribir, recuperar historias para ser nuevamente contadas; escribir para que esas historias sean leídas y releídas; mediar la mediación entre historia y lector y, así, contar que se cuenta. En una estructura de cajas chinas, de cuentos contados por alguien que cuenta un cuento que alguien contó, se articulan las distintas voces y dejan manifiesto este carácter recursivo y que muestra el detrás de escena, aquél que percibe, también, a quien narra. Sun, 01 Sep 2013 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/48262 2013-09-01T00:00:00Z Además de su escritura específicamente literaria, Andruetto ha publicado distintos ensayos y reflexiones en torno, entre otros, al ámbito de la Literatura y la infancia y se ha configurado, también, como mediadora de lectura en talleres para niños y adolescentes. Es decir, que el “había una vez” mencionado posiciona a esta escritora desde un lugar múltiple y que atraviesa distintos planos en el ámbito de la lectura: leer para escribir, recuperar historias para ser nuevamente contadas; escribir para que esas historias sean leídas y releídas; mediar la mediación entre historia y lector y, así, contar que se cuenta. En una estructura de cajas chinas, de cuentos contados por alguien que cuenta un cuento que alguien contó, se articulan las distintas voces y dejan manifiesto este carácter recursivo y que muestra el detrás de escena, aquél que percibe, también, a quien narra. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/48261 Objeto de conferencia V Jornadas de Poéticas de la Literatura Argentina para Niñ@s (13 y 14 de septiembre de 2013, La Plata). En la presente investigación, a partir del análisis crítico de la poesía El sueño del niño negro y de los cuentos: <i>Los sueños del sapo</i> y <i>Maese Trotamundos</i>, de Javier Villafañe, intentaré determinar en qué medida dichas creaciones encarnan las funciones primordiales de la literatura de que nos habla Umberto Eco: "Los relatos “ya hechos” nos enseñan también a morir. Creo que esta educación al Sino y a la muerte es una de las funciones primordiales de la literatura.” Intentaremos también comprobar que los textos de Villafañe nos sumergen en el mundo de las emociones, contribuyendo de manera espontánea al desarrollo de la inteligencia emocional, con los beneficios que dicho proceso prodiga en los lectores. Sun, 01 Sep 2013 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/48261 2013-09-01T00:00:00Z En la presente investigación, a partir del análisis crítico de la poesía El sueño del niño negro y de los cuentos: <i>Los sueños del sapo</i> y <i>Maese Trotamundos</i>, de Javier Villafañe, intentaré determinar en qué medida dichas creaciones encarnan las funciones primordiales de la literatura de que nos habla Umberto Eco: "Los relatos “ya hechos” nos enseñan también a morir. Creo que esta educación al Sino y a la muerte es una de las funciones primordiales de la literatura.” Intentaremos también comprobar que los textos de Villafañe nos sumergen en el mundo de las emociones, contribuyendo de manera espontánea al desarrollo de la inteligencia emocional, con los beneficios que dicho proceso prodiga en los lectores. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/48260 Objeto de conferencia V Jornadas de Poéticas de la Literatura Argentina para Niñ@s (13 y 14 de septiembre de 2013, La Plata). El objetivo general de este trabajo es analizar el espesor (Rama, 1982) del campo infantil dado por tres elementos: la disminución de la mirada protectora para dirigirse al lector-niño, la superposición de modos de abordar la ficción y la complejidad de la estructura social y cultural. Este último aspecto es determinante para la dinámica del campo ya que la interrupción de la dictadura a través de las prohibiciones y las formas de censura influye directamente en la literatura infantil. El desplazamiento de los modos de la ficción que interpelaban directamente a la imaginación y a la libertad de los lectores es considerado como una amenaza para los valores familiares, nacionales y cristianos que decía defender el gobierno militar. Sun, 01 Sep 2013 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/48260 2013-09-01T00:00:00Z El objetivo general de este trabajo es analizar el espesor (Rama, 1982) del campo infantil dado por tres elementos: la disminución de la mirada protectora para dirigirse al lector-niño, la superposición de modos de abordar la ficción y la complejidad de la estructura social y cultural. Este último aspecto es determinante para la dinámica del campo ya que la interrupción de la dictadura a través de las prohibiciones y las formas de censura influye directamente en la literatura infantil. El desplazamiento de los modos de la ficción que interpelaban directamente a la imaginación y a la libertad de los lectores es considerado como una amenaza para los valores familiares, nacionales y cristianos que decía defender el gobierno militar. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/48258 Objeto de conferencia V Jornadas de Poéticas de la Literatura Argentina para Niñ@s (13 y 14 de septiembre de 2013, La Plata). En el ámbito de la creación poética para niños, la literatura fue encontrando una alianza con la imagen; ésta ha ampliado el horizonte de expectativas través del tiempo, por lo tanto ha permitido una simbiosis artística notoria, puesta en evidencia en un género en evolución, el libro-álbum, entendido como un objeto estético y cultural en el que las artes visuales y literarias se conjugan (Rabasa, M.; Ramírez, M.M.:2012), acompañadas de un consciente y laborioso trabajo editorial. Ese desarrollo sostenido del género en el tiempo conforma poéticas entendidas como el “conjunto de elecciones de un autor entre todas las posibilidades constructivas” Blake y Sardi (2011:12). Hablar de poética de la imagen es referirse a un conjunto de decisiones que logran ubicarla en el campo del arte como una materialidad en donde predomina la función estética, por sobre la informativa, ilustrativa, persuasiva y proyectiva. La imagen estética, siguiendo a Zátonyi (2007:22) trabaja en pos de la apertura y creación de mundos y, conceptualizada como práctica social, vemos cómo esa función, a la vez que se diferencia, se superpone y entrelaza con las otras. En correlato con esta concepción se posiciona la literatura, entendida como práctica social y cultural, historizada y variable en la adquisición de sentidos, constituyente del campo artístico y en diálogo con otros lenguajes. Es en esta situación dialógica, no siempre armónica, se produce el surgimiento y desarrollo del género libro-álbum. De este modo, creemos que estas obras invitan a pensar una poética compartida que remite a autores e ilustradores, entendidos los segundos también en términos de autor, y cuyo desarrollo se da tanto en el ámbito internacional como en el nacional. Podríamos mencionar a modo de hitos fundacionales la obra de Sendak, Van Allsburg y Browne, y en nuestro espacio, más cercanamente en el tiempo a Isol o María Wernicke, ambas provenientes del campo de la ilustración y escritoras de sus libros. Retornando al concepto de poética y comprendiendo que la construcción de la misma se sostiene en el tiempo, consideramos posible el camino de la conformación en el trabajo colectivo de Folgueiras y Bernatene quienes crean dos libros-álbum: Sapo de Otro Pozo y Mi perro Roberto, editados por Unaluna. Ambos autores tienen formación en artes visuales, sin embargo el primero escribe los relatos y el segundo realiza las imágenes. Sun, 01 Sep 2013 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/48258 2013-09-01T00:00:00Z En el ámbito de la creación poética para niños, la literatura fue encontrando una alianza con la imagen; ésta ha ampliado el horizonte de expectativas través del tiempo, por lo tanto ha permitido una simbiosis artística notoria, puesta en evidencia en un género en evolución, el libro-álbum, entendido como un objeto estético y cultural en el que las artes visuales y literarias se conjugan (Rabasa, M.; Ramírez, M.M.:2012), acompañadas de un consciente y laborioso trabajo editorial. Ese desarrollo sostenido del género en el tiempo conforma poéticas entendidas como el “conjunto de elecciones de un autor entre todas las posibilidades constructivas” Blake y Sardi (2011:12). Hablar de poética de la imagen es referirse a un conjunto de decisiones que logran ubicarla en el campo del arte como una materialidad en donde predomina la función estética, por sobre la informativa, ilustrativa, persuasiva y proyectiva. La imagen estética, siguiendo a Zátonyi (2007:22) trabaja en pos de la apertura y creación de mundos y, conceptualizada como práctica social, vemos cómo esa función, a la vez que se diferencia, se superpone y entrelaza con las otras. En correlato con esta concepción se posiciona la literatura, entendida como práctica social y cultural, historizada y variable en la adquisición de sentidos, constituyente del campo artístico y en diálogo con otros lenguajes. Es en esta situación dialógica, no siempre armónica, se produce el surgimiento y desarrollo del género libro-álbum. De este modo, creemos que estas obras invitan a pensar una poética compartida que remite a autores e ilustradores, entendidos los segundos también en términos de autor, y cuyo desarrollo se da tanto en el ámbito internacional como en el nacional. Podríamos mencionar a modo de hitos fundacionales la obra de Sendak, Van Allsburg y Browne, y en nuestro espacio, más cercanamente en el tiempo a Isol o María Wernicke, ambas provenientes del campo de la ilustración y escritoras de sus libros. Retornando al concepto de poética y comprendiendo que la construcción de la misma se sostiene en el tiempo, consideramos posible el camino de la conformación en el trabajo colectivo de Folgueiras y Bernatene quienes crean dos libros-álbum: Sapo de Otro Pozo y Mi perro Roberto, editados por Unaluna. Ambos autores tienen formación en artes visuales, sin embargo el primero escribe los relatos y el segundo realiza las imágenes. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/48257 Objeto de conferencia V Jornadas de Poéticas de la Literatura Argentina para Niñ@s (13 y 14 de septiembre de 2013, La Plata). Inspirada en el Pasaje Lanín de la ciudad porteña de Barracas, <i>Una cuadra</i> (Averbach; 2009) recibió el Premio Biblioteca Nacional de Novela en el año 2008. Tal como resume la contratapa del libro, “la novela narra la trama de relaciones que se constituye entre un grupo de vecinos en torno a un proyecto estético y urbano que tiene como objetivo alterar la fisonomía de una cuadra a partir de la realización de murales en los hogares de los vecinos. Son once las casas que se distribuyen en la cuadra, la cual se encuentra delimitada por una tensión entre dos polos desiguales: por un lado, el ruido de los autos de la esquina que provienen de la avenida, la cual señala el ingreso “al mundo” y, por otro lado, el universo cerrado de las once casas, representado por el paredón de una fábrica abandonada” (Áverbach; 2009). Desde el inicio de la historia se efectúa un desdoblamiento del punto de vista a partir del cual se construye el relato de la historia. Sun, 01 Sep 2013 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/48257 2013-09-01T00:00:00Z Inspirada en el Pasaje Lanín de la ciudad porteña de Barracas, <i>Una cuadra</i> (Averbach; 2009) recibió el Premio Biblioteca Nacional de Novela en el año 2008. Tal como resume la contratapa del libro, “la novela narra la trama de relaciones que se constituye entre un grupo de vecinos en torno a un proyecto estético y urbano que tiene como objetivo alterar la fisonomía de una cuadra a partir de la realización de murales en los hogares de los vecinos. Son once las casas que se distribuyen en la cuadra, la cual se encuentra delimitada por una tensión entre dos polos desiguales: por un lado, el ruido de los autos de la esquina que provienen de la avenida, la cual señala el ingreso “al mundo” y, por otro lado, el universo cerrado de las once casas, representado por el paredón de una fábrica abandonada” (Áverbach; 2009). Desde el inicio de la historia se efectúa un desdoblamiento del punto de vista a partir del cual se construye el relato de la historia. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/48256 Objeto de conferencia V Jornadas de Poéticas de la Literatura Argentina para Niñ@s (13 y 14 de septiembre de 2013, La Plata). En esta comunicación nos proponemos descubrir cuál es la relación que se establece entre los lectores de la saga Harry Potter (HP) y su lectura así como apreciar la forma en la cual estos lectores proyectan constituir sus propias subjetividades a través de esa práctica, a la vez que les permite entablar relaciones con otros fanáticos. Este concepto será clave en nuestro análisis, ya que la centralidad que posee HP en sus vidas no es un detalle menor. Este trabajo es un recorte de una investigación más amplia donde se incluye la reconstrucción de la trayectoria vital de algunos fanáticos de HP, miembros y ex miembros del Club de Lectores de HP en Argentina (CHP). Sun, 01 Sep 2013 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/48256 2013-09-01T00:00:00Z En esta comunicación nos proponemos descubrir cuál es la relación que se establece entre los lectores de la saga Harry Potter (HP) y su lectura así como apreciar la forma en la cual estos lectores proyectan constituir sus propias subjetividades a través de esa práctica, a la vez que les permite entablar relaciones con otros fanáticos. Este concepto será clave en nuestro análisis, ya que la centralidad que posee HP en sus vidas no es un detalle menor. Este trabajo es un recorte de una investigación más amplia donde se incluye la reconstrucción de la trayectoria vital de algunos fanáticos de HP, miembros y ex miembros del Club de Lectores de HP en Argentina (CHP). http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/48207 Objeto de conferencia V Jornadas de Poéticas de la Literatura Argentina para Niñ@s (13 y 14 de septiembre de 2013, La Plata). El objetivo de este trabajo es, y a partir de la consideración de algunas investigaciones sobre la intertextualidad (como la noción de hipotexto de Gérard Genette), en primer lugar, analizar brevemente algunos de estos relatos, estudiar los procedimientos que se llevan a cabo en su reescritura y observar las operaciones que determinan el pasaje a escritos cuyo destinatario resulta más o menos caracterizado como un niño. En segundo lugar, indagar sobre la funcionalidad de la reescritura en Silvina Ocampo, más precisamente en estos casos en los que se busca producir cuentos infantiles. Todo esto permitiría problematizar y repensar los límites de la literatura infantil y las concepciones de ésta dentro y fuera de la obra de Ocampo. Sun, 01 Sep 2013 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/48207 2013-09-01T00:00:00Z El objetivo de este trabajo es, y a partir de la consideración de algunas investigaciones sobre la intertextualidad (como la noción de hipotexto de Gérard Genette), en primer lugar, analizar brevemente algunos de estos relatos, estudiar los procedimientos que se llevan a cabo en su reescritura y observar las operaciones que determinan el pasaje a escritos cuyo destinatario resulta más o menos caracterizado como un niño. En segundo lugar, indagar sobre la funcionalidad de la reescritura en Silvina Ocampo, más precisamente en estos casos en los que se busca producir cuentos infantiles. Todo esto permitiría problematizar y repensar los límites de la literatura infantil y las concepciones de ésta dentro y fuera de la obra de Ocampo. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/48205 Objeto de conferencia V Jornadas de Poéticas de la Literatura Argentina para Niñ@s (13 y 14 de septiembre de 2013, La Plata). En esta ponencia compartimos algunos de los aspectos del trabajo en la formación de lectores literarios realizado por el equipo de cátedra de Didáctica de la lengua y la literatura I que se dicta en los Profesorados de Educación Inicial y Primaria de la Facultad de Humanidades, Artes y Ciencias Sociales dependiente de la UADER. La cátedra propone, en la base de los planes de estudio, un proyecto desde el que asume que enseñar literatura en la formación docente para la Educación Inicial y Primaria implica leer literatura y abordar la poética de los autores. Para esta tarea, como estrategia central se ofrecen itinerarios de lectura de literatura a partir de los cuales se propone un corpus de obras amplio que vincula la actividad de recepción de los aspirantes a Profesores/as de Educación Inicial y Primaria con las características del discurso literario y la poética de los autores. Una de estas propuestas incluye la lectura del libro álbum, en particular de obras de Anthony Browne cuya estética ofrece operaciones de lectura de carácter intertextual. El propósito general es formar docentes lectores capaces de interactuar con el texto literario para arribar “a la comprensión-interpretación y a la valoración estética de las producciones culturales y literarias” (Mendoza Fillola, 2008: para. 1). En otras palabras, construir los cimientos necesarios en el conocimiento y las prácticas del campo de la literatura requeridos para la futura intervención didáctica como profesores/as de Educación Inicial y Primaria. Sun, 01 Sep 2013 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/48205 2013-09-01T00:00:00Z En esta ponencia compartimos algunos de los aspectos del trabajo en la formación de lectores literarios realizado por el equipo de cátedra de Didáctica de la lengua y la literatura I que se dicta en los Profesorados de Educación Inicial y Primaria de la Facultad de Humanidades, Artes y Ciencias Sociales dependiente de la UADER. La cátedra propone, en la base de los planes de estudio, un proyecto desde el que asume que enseñar literatura en la formación docente para la Educación Inicial y Primaria implica leer literatura y abordar la poética de los autores. Para esta tarea, como estrategia central se ofrecen itinerarios de lectura de literatura a partir de los cuales se propone un corpus de obras amplio que vincula la actividad de recepción de los aspirantes a Profesores/as de Educación Inicial y Primaria con las características del discurso literario y la poética de los autores. Una de estas propuestas incluye la lectura del libro álbum, en particular de obras de Anthony Browne cuya estética ofrece operaciones de lectura de carácter intertextual. El propósito general es formar docentes lectores capaces de interactuar con el texto literario para arribar “a la comprensión-interpretación y a la valoración estética de las producciones culturales y literarias” (Mendoza Fillola, 2008: para. 1). En otras palabras, construir los cimientos necesarios en el conocimiento y las prácticas del campo de la literatura requeridos para la futura intervención didáctica como profesores/as de Educación Inicial y Primaria. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/48204 Objeto de conferencia V Jornadas de Poéticas de la Literatura Argentina para Niñ@s (13 y 14 de septiembre de 2013, La Plata). Este trabajo intenta acercarnos a la noción de la construcción de la identidad en dos textos bien disímiles: la novela de Mempo GiardinelliLuli, una gatita de ciudad, y el cuento Lo que nunca se supo del gato con botas de Adela Basch. En ambos textos se plantea la búsqueda de la propia identidad a través de la figura esquiva y misteriosa del gato. En el primer caso, la novela de Giardinelli planteará un recorrido geográfico en la dicotomía campo-ciudad como periplo aventurero de una protagonista que “se busca” en el camino. En el segundo caso, la identidad está, aparentemente encontrada y asentada, pero se podrá comprobar con la lectura que las cosas no son lo que parecen. El punto de contacto o disparador de ambas búsquedas será el aburrimiento de los protagonistas. En el mundo de los niños, el aburrimiento siempre propone un vacío, y, paradójicamente este vacío abismal en apariencia, conlleva la apertura de juegos que inauguran portales de mundos mágicos y desconocidos, entre los cuales están los juegos de identidad: “Y dale que yo soy…” no es una frase ajena a la imaginación infantil. Por otra parte, cualquier adulto que aún se recuerde niño será capaz de reconocerla. Hay adultos que aún juegan este juego: Mempo Giardinelli y Adela Basch parecen ser dos de ellos, como veremos en estas obras. Ambos textos instauran diversas miradas acerca de la búsqueda de la identidad personal partiendo del mismo disparador. Sería necesario, pues, hacer un poco de historia sobre los protagonistas: los gatos. Sun, 01 Sep 2013 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/48204 2013-09-01T00:00:00Z Este trabajo intenta acercarnos a la noción de la construcción de la identidad en dos textos bien disímiles: la novela de Mempo GiardinelliLuli, una gatita de ciudad, y el cuento Lo que nunca se supo del gato con botas de Adela Basch. En ambos textos se plantea la búsqueda de la propia identidad a través de la figura esquiva y misteriosa del gato. En el primer caso, la novela de Giardinelli planteará un recorrido geográfico en la dicotomía campo-ciudad como periplo aventurero de una protagonista que “se busca” en el camino. En el segundo caso, la identidad está, aparentemente encontrada y asentada, pero se podrá comprobar con la lectura que las cosas no son lo que parecen. El punto de contacto o disparador de ambas búsquedas será el aburrimiento de los protagonistas. En el mundo de los niños, el aburrimiento siempre propone un vacío, y, paradójicamente este vacío abismal en apariencia, conlleva la apertura de juegos que inauguran portales de mundos mágicos y desconocidos, entre los cuales están los juegos de identidad: “Y dale que yo soy…” no es una frase ajena a la imaginación infantil. Por otra parte, cualquier adulto que aún se recuerde niño será capaz de reconocerla. Hay adultos que aún juegan este juego: Mempo Giardinelli y Adela Basch parecen ser dos de ellos, como veremos en estas obras. Ambos textos instauran diversas miradas acerca de la búsqueda de la identidad personal partiendo del mismo disparador. Sería necesario, pues, hacer un poco de historia sobre los protagonistas: los gatos. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/48203 Objeto de conferencia V Jornadas de Poéticas de la Literatura Argentina para Niñ@s (13 y 14 de septiembre de 2013, La Plata). En esta ponencia me propongo desarrollar sucintamente cómo el placer y el compromiso de la literatura se insertan en la poética de Liliana Bodoc. Es más, me atrevería a afirmar que la conforman, que son los pilares de su escritura. Bodoc tiene un estilo de escritura que llama la atención, sus temas tienen que ver con la vida, las relaciones entre las personas, la sociedad y sus clases, lo cotidiano, pero también la sorpresa, la renovada búsqueda y la efectiva estética de la palabra narrada con poesía. Sun, 01 Sep 2013 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/48203 2013-09-01T00:00:00Z En esta ponencia me propongo desarrollar sucintamente cómo el placer y el compromiso de la literatura se insertan en la poética de Liliana Bodoc. Es más, me atrevería a afirmar que la conforman, que son los pilares de su escritura. Bodoc tiene un estilo de escritura que llama la atención, sus temas tienen que ver con la vida, las relaciones entre las personas, la sociedad y sus clases, lo cotidiano, pero también la sorpresa, la renovada búsqueda y la efectiva estética de la palabra narrada con poesía. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/48202 Objeto de conferencia V Jornadas de Poéticas de la Literatura Argentina para Niñ@s (13 y 14 de septiembre de 2013, La Plata). Traemos a estas jornadas un análisis de la nouvelleMaruja (1989) de Ema Wolf a partir de la poética de su autora, quien construye sus personajes y su voz narrativa, moldeando diversos subgéneros narrativos sin perder de vista su preocupación por la realidad argentina, en especial por los lectores infantiles, inquietudes que resuelve magistralmente en sus escritos. Dice la autora: “busco información para el libro, de manera de poder ver mejor lo que cuento, aunque esa información no concurra directamente al texto. La información corre como una hebra entre dos ejes, y allí se sostiene. Va y viene. Y la información es altamente estimulante para resolver ciertas situaciones”. Para realizar este análisis centraremos nuestra mirada en especial en los personajes de Maruja y Veremundo, verdaderos monstruos hacedores y víctimas al mismo tiempo de una serie de eventos que entrelazan elementos propios de lo fantástico, lo policial, lo gótico, el terror y el humor negro. Sun, 01 Sep 2013 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/48202 2013-09-01T00:00:00Z Traemos a estas jornadas un análisis de la nouvelleMaruja (1989) de Ema Wolf a partir de la poética de su autora, quien construye sus personajes y su voz narrativa, moldeando diversos subgéneros narrativos sin perder de vista su preocupación por la realidad argentina, en especial por los lectores infantiles, inquietudes que resuelve magistralmente en sus escritos. Dice la autora: “busco información para el libro, de manera de poder ver mejor lo que cuento, aunque esa información no concurra directamente al texto. La información corre como una hebra entre dos ejes, y allí se sostiene. Va y viene. Y la información es altamente estimulante para resolver ciertas situaciones”. Para realizar este análisis centraremos nuestra mirada en especial en los personajes de Maruja y Veremundo, verdaderos monstruos hacedores y víctimas al mismo tiempo de una serie de eventos que entrelazan elementos propios de lo fantástico, lo policial, lo gótico, el terror y el humor negro.