Número 05

Arkadin | Número 5

Mon, 01 Aug 2016 00:00:00 GMT

Edicion de revista Arkadin; no. 5 Editorial Cine y sociedad de control: imagen, memoria, resistencia Tema central: Cine y sociedad de control: imagen, memoria, resistencia La transparencia o la utopía ambivalente. Eisenstein, el cine y la Glasshouse | Daniele Dottorini La mirada del cine en la sociedad de control. Vigilancia, found footage y resistencia | Eduardo A. Russo Historia, información y experiencia. Anotaciones sobre Alexander Kluge, Jean-Luc Godard y Chris Marker | Marcelo Expósito Imagen-archivo y supervivencia de la memoria en tiempos de oscuridad | Melissa Mutchinick Cuerpo y cine. El cuerpo en el cine y el cuerpo del cine | Mauricio Durán Castro Offside. La apropiación del género masculino como estrategia | Enrique Vidal De la imagen captura a la imagen resistencia: reapropiaciones críticas del cine de los primeros tiempos en dos performances audiovisuales | Malena Di Bastiano Discusiones y aperturas Fotografía contemporánea. Entre el cine, el video y los nuevos medios | Antonio Fatorelli Instalaciones interactivas | Antonio Fatorelli Manipular con fundamentos. Procedimientos y operaciones de sonido en la realización audiovisual | Germán Suracce Archivo, rescate y proyección «El cine no es sólo películas». En diálogo con Richard Peña | Ana Pascal Mnemo-cine. Entrevista a María Guadalupe Ferrer Andrade | Ana Pascal En construcción El cine-memoria y el afecto de archivo. Sobre la obra El intersticio en el espejo | Catalina Sosa Reseñas bibliográficas Imágenes que tienden al mundo | Lucas Morgan Disalvo Tres veces Jean Epstein | Eduardo A. Russo No Exit. La salida es por la pantalla | Eva Noriega El acto de ver, el trabajo de mirar | Eduardo A. Russo Papel Cosido (FBA-UNLP)

El acto de ver, el trabajo de mirar

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Revision Arkadin; no. 5 El artículo recensiona Los pixels de Cézanne, el volumen compuesto por artículos de Wim Wenders sobre sus influencias y referencias en el campo del cine, de la pintura, de la fotografía fotografía, de la danza y del diseño. A la vez, se examinan las articulaciones que se producen en su trabajo entre la letra y la imagen, así como entre el cine y otras formas artísticas.

No Exit: La salida es por la pantalla

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Revision Arkadin; no. 5 En esta reseña acerca de Los condenados de la pantalla (2014) se señalan temas y problemas que agitan a la imagen contemporánea desde la perspectiva crítica de la autora, Hito Steyerl, quien se detiene en los márgenes del mundo capitalista para examinar sus vínculos con el arte y con los medios y para proponer ideas cuestionadoras sobre: el trabajo artístico, el cine como fábrica social, la imagen-spam y la imagen-pobre en relación con la imagen de alta definición, la articulación política en la pantalla y el rol de los espectadores, así como las posibilidades que se presentan en el montaje y la representación para una imagen que resiste.

Tres veces Jean Epstein

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Revision Arkadin; no. 5 A partir de la reciente edición de tres libros del cineasta, poeta, novelista, ensayista y teórico del cine Jean Epstein, el artículo examina el decurso de sus ideas cinematográficas. Son considerados en el texto algunos conceptos cruciales de sus planteos como los que atañen a las relaciones entre pensamiento y poesía en las imágenes, así como los alcances y vigencia de una filosofía del cine que intenta trascender las oposiciones entre realismo e irrealismo, o aquellas que oponen documento y ficción. Se comentan los siguientes libros de Epstein: * El cine del diablo (2014). Buenos Aires: Cactus, 128 páginas. * La inteligencia de una máquina (2015). Buenos Aires: Cactus, 112 páginas. * Buenos días, cine (2015). Madrid: Intermedio, 176 páginas.

Imágenes que tienden al mundo

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Revision Arkadin; no. 5 La antología Cine y Filosofía. Las entrevistas de Fata Morgana se compone de un cuerpo notable de diversas entrevistas publicadas por la revista italiana de pensamiento cinematográfico Fata Morgana, comprometidas en la apuesta por pensar el cine como una compleja maquinaria crítica y al pensamiento como una forma conectora en movimiento. Comolli, Didi-Huberman, Kristeva, Herzog y otros, se suman a repensar la relación del cine con el mundo, en el marco de un libro cuya ecuación «cine y filosofía» no busca demostrar aquello que el cine tiene de pertinente para la filosofía, sino señalar que todo pensamiento crítico consiste en una operación que se agita en y entre formas, sean éstas de manufactura audiovisual o filosófica.

El cine-memoria y el afecto de archivo: Sobre la obra El intersticio en el espejo

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Articulo Arkadin; no. 5 En el presente artículo se reflexiona acerca del quehacer artístico propio en vinculación con la investigación tanto teórica como personal. Para ello, se analiza el proceso de producción de una instalación audiovisual interactiva denominada El intersticio en el espejo, realizada como trabajo de tesis de la Licenciatura en Comunicación Audiovisual, Facultad de Bellas Artes, Universidad Nacional de La Plata. En la obra se trabaja con el material de archivo familiar, en la reconstrucción de personajes y de relatos ausentes, para indagar acerca de la identidad y del cine como lugar para la memoria.

Mnemo-Cine: Entrevista a María Guadalupe Ferrer Andrade

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Contribucion a revista Arkadin; no. 5 Entrevista realizada a la Directora General de la Filmoteca de la Universidad Nacional Autónoma de México a raíz de la labor clave que la institución representa en la restauración, la preservación y la difusión del acervo audiovisual mexicano y la tarea de asistencia técnica y de formación de recursos humanos que brinda a las instituciones hermanas de Latinoamérica. La conversación gira en torno al rol socio-cultural –y desafío tecnológico– que las Filmotecas y las demás instituciones de preservación del patrimonio audiovisual deben asumir a partir de los cambios operados en el sistema de medios de la era digital.

"El cine no es sólo películas": En diálogo con Richard Peña

Mon, 01 Aug 2016 00:00:00 GMT

Contribucion a revista Arkadin; no. 5 El presente artículo constituye un acercamiento a la figura de Richard Peña en tanto agente cultural, portavoz y legítimo intermediario entre los cines de las minorías y un vasto público internacional. Recurriendo a fuentes de primera y segunda mano, daremos cuenta de sus reflexiones acerca la historia, el presente y el futuro del cine entendido como un fenómeno social y cultural complejo en pleno y constante estado de transformación; sus instituciones y las prácticas sociales que lo animan.

Manipular con fundamentos: Procedimientos y operaciones de sonido en la realización audiovisual

Mon, 01 Aug 2016 00:00:00 GMT

Articulo Arkadin; no. 5 Las nuevas herramientas digitales proveen al sonidista de recursos invaluables para operar sobre todos los parámetros sonoros involucrados en la construcción de la banda sonora de un film. Esta ductilidad provoca un malentendido frecuente, que es la creciente confianza en que dichas herramientas pueden arreglar todos los problemas. Sigue siendo necesario atender a cada una de las situaciones que van a afectar al plano de lo sonoro y fortalecer el trabajo coordinado con el equipo responsable del sonido para no tener que atacar en la postproducción inconvenientes que debieran resolverse en etapas previas. En este artículo se repasan las instancias que componen el proceso, las herramientas con las que se cuenta para llevarlo adelante, los problemas más frecuentes y las posibilidades de solución para conseguir una construcción sonora que haga crecer a la película en sus posibilidades narrativas y en su valor estético.

Instalaciones interactivas

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Articulo Arkadin; no. 5 En el ensayo que cierra el libro Fotografía Contemporánea Antonio Fatorelli revisa, a través del dispositivo de la instalación, las formas híbridas que resultan de la actual circulación de (y entre) las imágenes. Traza un recorrido de asimilaciones, de superposiciones y de cruces entre fotografía, cine, video e imagen digital que suscitan nuevas dinámicas entre la obra, el cuerpo y el pensamiento, alterando significativamente los márgenes de indeterminación del sujeto y expandiendo su dominio afectivo. Finalmente, el texto repasa dos experiencias interactivas que dan cuenta de los acondicionamientos y de las formas de variabilidad, inestabilidad y multiplicidad de los dispositivos imagéticos.

Fotografía contemporánea: Entre el cine, el video y los nuevos medios

Mon, 01 Aug 2016 00:00:00 GMT

Articulo Arkadin; no. 5 Mediante una presentación a cargo de su propio autor, se proponen las principales líneas de lectura del volumen dedicado al estudio de la fotografía en el actual estado de expansión dentro de la escena contemporánea. Articulada con los territorios propios del cine, la imagen electrónica y los new media, la fotografía se enfrenta a una crucial serie de reformulaciones. Luego de exponer los principales lineamientos conceptuales del libro, el autor recorre un conjunto de artistas y trabajos clave dentro de un panorama del arte fotográfico signado por el presente proceso de transformación.

De la imagen captura a la imagen resistencia: Reapropiaciones críticas de los primeros tiempos en dos performances audiovisuales

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Articulo Arkadin; no. 5 En torno al caso del proyecto de la Glass House, de Sergei Eisenstein, Daniele Dottorini revisa El artículo propone, a partir de un estudio de casos, una reflexión acerca de cómo opera el discurso de poder de la modernidad en la constitución de la imagen del hombre y su presencia en pantalla en el cine de los primeros tiempos, estableciendo una relación crítica entre esta producción y la propuesta subjetiva, contestataria y experimental a fines de la década del sesenta de dos performances audiovisuales particulares, sugiriendo que se opera entre ambos momentos un desplazamiento que va del verse expuesto (imagen-captura) al exponerse como gesto emancipatorio y revolucionario. Dossier: Cine y sociedad de control: imagen, memoria, resistencia (primera parte)

Offside: La apropiación del género masculino como estrategia

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Articulo Arkadin; no. 5 El artículo examina las prácticas y dispositivos de control que atraviesan la ficción cinematográfica en Offside (2005) de Jafar Panahi. La lectura del film apela a los desarrollos conceptuales de Sherry Ortner y Judith Halberstam, articulando los estudios de género con la investigación de la sociedad de control en cuanto a su representación en un ámbito en el que se entrecruzan elementos en disputa entre relato cinematográfico, espectáculo deportivo e imaginario social en el Irán contemporáneo.

Cuerpo y cine: El cuerpo en el cine y el cuerpo del cine

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Articulo Arkadin; no. 5 El artículo analiza el problema del cuerpo cinematográfico a partir de la consideración de una doble vía. Por una parte, aquella de las representaciones del cuerpo en pantalla a lo largo de distintos géneros, movimientos y tendencias. Por otra, examina cómo el cine ha construido en su decurso un cuerpo propio, emulador y extensión del cuerpo empírico del espectador mediante recursos propios de su dispositivo. A través del abordaje de casos provenientes del cine de alcance masivo y de las prácticas experimentales y de vanguardia, el texto delinea una cartografía posible del trabajo espectatorial ligado a distintos posicionamientos del cuerpo, su sujeción o emancipación. Dossier: Cine y sociedad de control: imagen, memoria, resistencia (primera parte)

Imagen-archivo y supervivencia de la memoria en tiempos de oscuridad

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Articulo Arkadin; no. 5 Ante la doble amenaza, de sub y sobreexposición, que expone a los pueblos a su desaparición, se sostiene que la imagen, a pesar de todo, aún puede actuar como arma y como acto de resistencia. No obstante, ella debe antes subvertir y combatir el lugar en el que las fuerzas dominantes del poder pretenden colocarla. Bajo un complejo entramado político, ético y estético que define y que redefine el valor de uso de la imagen archivo, se analizan los films de Susana de Sousa Dias, Natureza Morta (2005) y 48 (2009) en vinculación con las fotografías extraídas por Víctor Basterra del centro clandestino de detención ESMA. Dossier: Cine y sociedad de control: imagen, memoria, resistencia (primera parte)

Historia, información y experiencia: Anotaciones sobre Alexander Kluge, Jean-Luc Godard y Chris Marker

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Articulo Arkadin; no. 5 Partiendo del análisis de un estado de crisis en las nociones de experiencia y de narración en el tardocapitalismo, el artículo recorre modos de creación cinematográfica que resisten a aquellas postuladas por el espectáculo audiovisual predominante. El examen de algunas producciones de Alexander Kluge, Jean-Luc Godard y Chris Marker propone la visibilización de formas alternativas del trabajo con las imágenes que reintroducen el horizonte de un pensamiento históricamente situado, elaborado en pantalla. Dossier: Cine y sociedad de control: imagen, memoria, resistencia (primera parte)

La mirada del cine en la sociedad de control: Vigilancia, found footage y resistencia

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Articulo Arkadin; no. 5 El artículo examina diversos modos de creación inscriptos en el trabajo con metraje encontrado y la sociedad de control, a partir de las postulaciones de Gilles Deleuze. A través del análisis de casos destacados pertenecientes a los ámbitos del cine y del video contemporáneo, se delinea un cuadro de situación que revela diversos aspectos de la oposición entre culturas de vigilancia y el acto de mirar propio del cine, como práctica de una forma decisiva de resistencia en el campo audiovisual. Dossier: Cine y sociedad de control: imagen, memoria, resistencia (primera parte)

La transparencia o la utopía ambivalente: Eisenstein, el cine y la Glasshouse

Mon, 01 Aug 2016 00:00:00 GMT

Articulo Arkadin; no. 5 En torno al caso del proyecto de la Glass House, de Sergei Eisenstein, Daniele Dottorini revisa el concepto de transparencia tal y como se dio en el campo artístico entre fines del siglo XIX y principios del XX, en tanto lo considera uno de los conceptos clave de la contemporaneidad. Dossier: Cine y sociedad de control: imagen, memoria, resistencia (primera parte)

Editorial: Cine y sociedad de control: imagen, memoria, resistencia

Mon, 01 Aug 2016 00:00:00 GMT

Contribucion a revista Arkadin; no. 5 Presentación de los contenidos de la revista.