http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/70172 Tue, 10 Nov 2026 02:17:10 GMT 2026-11-10T02:17:10Z http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/70301 Revision Olivar; vol. 18, no. 27 El congreso celebrado en la ciudad de Buenos Aires fue de suma importancia debido a que fue el primero en realizarse en el Hemisferio Sur, saldando de algún modo la deuda de la AIH con nuestras latitudes. Después del congreso realizado en México (1968) los hispanistas de todo el mundo esperaban que fuera la Ciudad de Buenos Aires la sede del evento. A pesar de los avatares políticos y económicos atravesados por el país, finalmente en el año 2016 pudo realizarse. La inauguración del congreso y su presentación estuvo a cargo de Melchora Romanos, Presidenta de la Comisión Local Organizadora; Aldo Ruffinatto, Presidente de la Asociación Internacional de HIspanistas y Laura Scarano, Presidenta de la Asociación Argentina de HIspanistas. En los seis días que duró el congreso 426 estudiosos, de diversas trayectorias, compartieron los resultados de sus trabajos e investigaciones, de los cuales alrededor de un 60% decidieron publicar en la presente edición, que cuenta con una treintena de trabajos, agrupado bajo los siguientes apartados: “Conferencias plenarias” (las mismas ofrecen un nutrido panorama de temáticas y abordajes sobre los cuales versaron las diferentes mesas de ponencias, a saber, literatura medieval, literatura del Siglo de Oro, edición contemporánea, diversos soportes de la ficción); dos paneles sobre “El arte de novelar cervantino”, que cuenta con ponencias de reconocidos autores locales e internacionales; dos apartados dedicados a celebrar las décadas de labor hispanista en nuestro país: “Los noventa años del instituto Amado Alonso y la vigencia de la Filología en Argentina”; “Nuevas perspectivas en los estudios hispanomedievales: celebrando los 40 años de La Crónica”; “Cortázar a los 50 años de Rayuela”. A su vez, durante el congreso se llevó a cabo el encuentro entre los presidentes de las diferentes Asociaciones Nacionales de Hispanistas que reunió a presidentes de 11 naciones. El resultado de dicha reunión quedó asentado en este volumen y se da cuenta allí de las propuestas que se consideran como norte para el hispanismo. Fri, 01 Jun 2018 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/70301 2018-06-01T00:00:00Z El congreso celebrado en la ciudad de Buenos Aires fue de suma importancia debido a que fue el primero en realizarse en el Hemisferio Sur, saldando de algún modo la deuda de la AIH con nuestras latitudes. Después del congreso realizado en México (1968) los hispanistas de todo el mundo esperaban que fuera la Ciudad de Buenos Aires la sede del evento. A pesar de los avatares políticos y económicos atravesados por el país, finalmente en el año 2016 pudo realizarse. La inauguración del congreso y su presentación estuvo a cargo de Melchora Romanos, Presidenta de la Comisión Local Organizadora; Aldo Ruffinatto, Presidente de la Asociación Internacional de HIspanistas y Laura Scarano, Presidenta de la Asociación Argentina de HIspanistas. En los seis días que duró el congreso 426 estudiosos, de diversas trayectorias, compartieron los resultados de sus trabajos e investigaciones, de los cuales alrededor de un 60% decidieron publicar en la presente edición, que cuenta con una treintena de trabajos, agrupado bajo los siguientes apartados: “Conferencias plenarias” (las mismas ofrecen un nutrido panorama de temáticas y abordajes sobre los cuales versaron las diferentes mesas de ponencias, a saber, literatura medieval, literatura del Siglo de Oro, edición contemporánea, diversos soportes de la ficción); dos paneles sobre “El arte de novelar cervantino”, que cuenta con ponencias de reconocidos autores locales e internacionales; dos apartados dedicados a celebrar las décadas de labor hispanista en nuestro país: “Los noventa años del instituto Amado Alonso y la vigencia de la Filología en Argentina”; “Nuevas perspectivas en los estudios hispanomedievales: celebrando los 40 años de La Crónica”; “Cortázar a los 50 años de Rayuela”. A su vez, durante el congreso se llevó a cabo el encuentro entre los presidentes de las diferentes Asociaciones Nacionales de Hispanistas que reunió a presidentes de 11 naciones. El resultado de dicha reunión quedó asentado en este volumen y se da cuenta allí de las propuestas que se consideran como norte para el hispanismo. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/70300 Revision Olivar; vol. 18, no. 27 Iker González-Allende reúne en este volumen a estudiosos y estudiosas del exilio vasco para homenajear al profesor José Ángel Ascunce Arrieta. El resultado es un magnífico trabajo que logra dar cuenta de la pluralidad y heterogeneidad del exilio vasco en quince estudios que abarcan todos los géneros literarios desde diferentes disciplinas. El libro está encabezado por una introducción del propio editor y una exhaustiva lista de los trabajos y publicaciones del profesor Ascunce Arrieta que resalta su perspectiva abarcadora del exilio con estudios sobre escritores de ambas tendencias ideológicas: republicanos vascos y nacionalistas vascos. En su introducción, González-Allende recupera la concepción de Ascunce Arrieta de exilio como expatriación forzosa por razones de ideología política, con el arraigo y la alienación como categorías ontológicas del mismo; y a la vez, como fenómeno que encierra múltiples perspectivas: como experiencia subjetiva, como hecho histórico y como testimonio. González-Allende enumera los diferentes exilios sufridos por Euskadi a lo largo de la historia, siendo el propiciado por la Guerra Civil y la dictadura franquista el más significativo. Subraya, retomando a Ascunce Arrieta, la pluralidad ideológica del exilio vasco como rasgo que lo distingue del exilio español republicano; y señala dos ámbitos diferenciados: el nacionalista vasco y el republicano. A pesar de esta distinción, Ascunce Arrieta considera que el exilio vasco es aquel protagonizado por ciudadanos vascos, independientemente de sus posiciones ideológicas o de su medio de expresión en español o euskera. Fri, 01 Jun 2018 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/70300 2018-06-01T00:00:00Z Iker González-Allende reúne en este volumen a estudiosos y estudiosas del exilio vasco para homenajear al profesor José Ángel Ascunce Arrieta. El resultado es un magnífico trabajo que logra dar cuenta de la pluralidad y heterogeneidad del exilio vasco en quince estudios que abarcan todos los géneros literarios desde diferentes disciplinas. El libro está encabezado por una introducción del propio editor y una exhaustiva lista de los trabajos y publicaciones del profesor Ascunce Arrieta que resalta su perspectiva abarcadora del exilio con estudios sobre escritores de ambas tendencias ideológicas: republicanos vascos y nacionalistas vascos. En su introducción, González-Allende recupera la concepción de Ascunce Arrieta de exilio como expatriación forzosa por razones de ideología política, con el arraigo y la alienación como categorías ontológicas del mismo; y a la vez, como fenómeno que encierra múltiples perspectivas: como experiencia subjetiva, como hecho histórico y como testimonio. González-Allende enumera los diferentes exilios sufridos por Euskadi a lo largo de la historia, siendo el propiciado por la Guerra Civil y la dictadura franquista el más significativo. Subraya, retomando a Ascunce Arrieta, la pluralidad ideológica del exilio vasco como rasgo que lo distingue del exilio español republicano; y señala dos ámbitos diferenciados: el nacionalista vasco y el republicano. A pesar de esta distinción, Ascunce Arrieta considera que el exilio vasco es aquel protagonizado por ciudadanos vascos, independientemente de sus posiciones ideológicas o de su medio de expresión en español o euskera. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/70298 Revision Olivar; vol. 18, no. 27 Aurelio González nos presenta <i>México tradicional, literatura y costumbres</i> editado por el Colegio de México en el 2016. Como tema principal abarca la literatura tradicional en relación con la cultura y las costumbres de un país como es el de México. En este sentido, subdivide los temas en los diferentes géneros y tópicos populares existentes en el México actual desde los tiempos de la conquista y la preconquista con lo español y lo de los pueblos originarios. Reúne en este compilado tres grandes categorías que conforman el sentido de lo mexicano, por un lado el análisis de los corridos, los romances, los cuentos y leyendas; por otro las fiestas populares como el carnaval, el Día de los Muertos, Semana Santa y la Navidad; y por último los símbolos tradicionales de la zona como el gallo, el caballo y la pistola. Retoma, de este modo, la importancia de ciertos personajes existentes en la literatura popular como la llorona, la mujer infiel, que tiene su representación en romances, corridos y cuentos, entre otros. En este sentido, recupera también el rol de la mujer dentro de la jerarquía familiar y cuentista, la importancia de los bailes en relación con las historias que se narran y con las canciones líricas y/ o narrativas existentes en la zona de México. Fri, 01 Jun 2018 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/70298 2018-06-01T00:00:00Z Aurelio González nos presenta <i>México tradicional, literatura y costumbres</i> editado por el Colegio de México en el 2016. Como tema principal abarca la literatura tradicional en relación con la cultura y las costumbres de un país como es el de México. En este sentido, subdivide los temas en los diferentes géneros y tópicos populares existentes en el México actual desde los tiempos de la conquista y la preconquista con lo español y lo de los pueblos originarios. Reúne en este compilado tres grandes categorías que conforman el sentido de lo mexicano, por un lado el análisis de los corridos, los romances, los cuentos y leyendas; por otro las fiestas populares como el carnaval, el Día de los Muertos, Semana Santa y la Navidad; y por último los símbolos tradicionales de la zona como el gallo, el caballo y la pistola. Retoma, de este modo, la importancia de ciertos personajes existentes en la literatura popular como la llorona, la mujer infiel, que tiene su representación en romances, corridos y cuentos, entre otros. En este sentido, recupera también el rol de la mujer dentro de la jerarquía familiar y cuentista, la importancia de los bailes en relación con las historias que se narran y con las canciones líricas y/ o narrativas existentes en la zona de México. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/70287 Revision Olivar; vol. 18, no. 27 En la novela, Aramburu vuelve a centrarse, al igual que hizo diez años antes en el libro de relatos Peces de la amargura (2006, Premio Dulce Chacón, Premio Real Academia Española), en las víctimas del terrorismo de ETA, entregando una novela que muestra la otra cara del conflicto, punto de vista escaso dentro de la narrativa vasca. Divididas las más de seiscientas páginas en ciento veinticinco capítulos breves, Patria recorre la vida de los personajes afectados, de una manera u otra, por la lucha de ETA. Gracias al recurso de la analepsis podemos conocer la historia de cada uno de ellos, y cómo sus vidas derivan en la situación actual en que el lector los encuentra. La narración de Patria se ve constantemente interrumpida por el pensamiento de los personajes por medio del discurso indirecto libre. Las dos familias protagonistas pueden ser tomadas como analogía de la sociedad (recurso al que apelan numerosas novelas: la familia como estereotipo de la sociedad), representantes de tensiones, acercamientos, acuerdos y conflictos entre ellas y sus miembros, e incluso entre los propios de una misma familia. Fri, 01 Jun 2018 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/70287 2018-06-01T00:00:00Z En la novela, Aramburu vuelve a centrarse, al igual que hizo diez años antes en el libro de relatos Peces de la amargura (2006, Premio Dulce Chacón, Premio Real Academia Española), en las víctimas del terrorismo de ETA, entregando una novela que muestra la otra cara del conflicto, punto de vista escaso dentro de la narrativa vasca. Divididas las más de seiscientas páginas en ciento veinticinco capítulos breves, Patria recorre la vida de los personajes afectados, de una manera u otra, por la lucha de ETA. Gracias al recurso de la analepsis podemos conocer la historia de cada uno de ellos, y cómo sus vidas derivan en la situación actual en que el lector los encuentra. La narración de Patria se ve constantemente interrumpida por el pensamiento de los personajes por medio del discurso indirecto libre. Las dos familias protagonistas pueden ser tomadas como analogía de la sociedad (recurso al que apelan numerosas novelas: la familia como estereotipo de la sociedad), representantes de tensiones, acercamientos, acuerdos y conflictos entre ellas y sus miembros, e incluso entre los propios de una misma familia. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/70285 Revision Olivar; vol. 18, no. 27 La propuesta de Vauthier y Santos Zas tiene como objetivo rescatar la trayectoria editorial del libro La Media Noche. Visión estelar de un momento de guerra (1917) publicado por la Imprenta Clásica Española y las dificultades que ella presenta. Después de realizar un detallista marco teórico que incluye aportes alemanes, italianos, franceses y estadounidenses, las editoras concluyen que para llevar a cabo una edición histórico-crítica se deben tener en cuenta los textos autorizados, publicados en vida del autor, y el material antetextual autentificado relacionado con éste. Debido, como afirman las editoras, a los malentendidos editoriales respecto del estatuto de los textos o versiones de La Media Noche, y con una postura en contra de la forma en que se ha reproducido la obra de Valle-Inclán, surge este proyecto. Fri, 01 Jun 2018 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/70285 2018-06-01T00:00:00Z La propuesta de Vauthier y Santos Zas tiene como objetivo rescatar la trayectoria editorial del libro La Media Noche. Visión estelar de un momento de guerra (1917) publicado por la Imprenta Clásica Española y las dificultades que ella presenta. Después de realizar un detallista marco teórico que incluye aportes alemanes, italianos, franceses y estadounidenses, las editoras concluyen que para llevar a cabo una edición histórico-crítica se deben tener en cuenta los textos autorizados, publicados en vida del autor, y el material antetextual autentificado relacionado con éste. Debido, como afirman las editoras, a los malentendidos editoriales respecto del estatuto de los textos o versiones de La Media Noche, y con una postura en contra de la forma en que se ha reproducido la obra de Valle-Inclán, surge este proyecto. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/70283 Contribucion a revista Olivar; vol. 18, no. 27 El 15 de agosto de 2018 se cumplirán tres años del fallecimiento del escritor valenciano Rafael Chirbes y dos de la apertura de la fundación que lleva su nombre, albergada por su casa de Beniarbeig, Alicante, concreción de uno de los deseos expresos que dejó en manos de familiares y amigos. Para ese entonces, se habrá realizado ya el I Congreso Internacional “El Universo de Rafael Chirbes” —organizado por la fundación y la Universidad de Valencia—, que se llevará a cabo entre el 9 y el 12 de mayo, a treinta años de la aparición de Mimoun (1988), primera nouvelle publicada del autor. Son sus sobrinos, María José y Manuel Micó, los que encabezan la Fundación Rafael Chirbes, uno de cuyos objetivos, como se explica en su página web oficial, es fomentar el estudio y la difusión de su obra, como así también custodiar su legado literario. El mismo Manuel, en nuestro primer contacto electrónico personal, me explicaba que están recopilando trabajos de investigación y, asimismo, intercambios epistolares que podrían transformarse en una muestra para estudiar al autor y su obra. En este caso, continuaba, decidieron no leer sus correos, sino poner en marcha el proceso contrario: solicitarles a sus interlocutores que aportaran la correspondencia. Es en este contexto que se presentan a continuación —previa consulta a sus sobrinos— fragmentos de la comunicación electrónica que mantuve con don Rafael entre julio de 2013 y primeros meses de 2015, a veces esporádica por diversos motivos, pero siempre valiosa. Este intercambio nació como una entrevista académica, formal y estructurada sobre temas específicos, con visos teóricos, cuyas preguntas habían surgido en el fragor de la lectura de la obra chirbesiana y de textos teóricos y críticos para la elaboración de una monografía de posgrado en la Universidad Nacional de Educación a Distancia (UNED), España, sobre la nouvelle Los disparos del cazador (1994). Esa monografía daría origen a mi trabajo de fin de máster (TFM) que gira en torno de la (re)lectura y (re)escritura de la Historia española reciente que Rafael Chirbes propone desde la literatura. Allí analizaba Mimoun y Los disparos del cazador, pero también La caída de Madrid (2000) y En la orilla (2013), que era, en ese momento, su más reciente obra. Fri, 01 Jun 2018 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/70283 2018-06-01T00:00:00Z El 15 de agosto de 2018 se cumplirán tres años del fallecimiento del escritor valenciano Rafael Chirbes y dos de la apertura de la fundación que lleva su nombre, albergada por su casa de Beniarbeig, Alicante, concreción de uno de los deseos expresos que dejó en manos de familiares y amigos. Para ese entonces, se habrá realizado ya el I Congreso Internacional “El Universo de Rafael Chirbes” —organizado por la fundación y la Universidad de Valencia—, que se llevará a cabo entre el 9 y el 12 de mayo, a treinta años de la aparición de Mimoun (1988), primera nouvelle publicada del autor. Son sus sobrinos, María José y Manuel Micó, los que encabezan la Fundación Rafael Chirbes, uno de cuyos objetivos, como se explica en su página web oficial, es fomentar el estudio y la difusión de su obra, como así también custodiar su legado literario. El mismo Manuel, en nuestro primer contacto electrónico personal, me explicaba que están recopilando trabajos de investigación y, asimismo, intercambios epistolares que podrían transformarse en una muestra para estudiar al autor y su obra. En este caso, continuaba, decidieron no leer sus correos, sino poner en marcha el proceso contrario: solicitarles a sus interlocutores que aportaran la correspondencia. Es en este contexto que se presentan a continuación —previa consulta a sus sobrinos— fragmentos de la comunicación electrónica que mantuve con don Rafael entre julio de 2013 y primeros meses de 2015, a veces esporádica por diversos motivos, pero siempre valiosa. Este intercambio nació como una entrevista académica, formal y estructurada sobre temas específicos, con visos teóricos, cuyas preguntas habían surgido en el fragor de la lectura de la obra chirbesiana y de textos teóricos y críticos para la elaboración de una monografía de posgrado en la Universidad Nacional de Educación a Distancia (UNED), España, sobre la nouvelle Los disparos del cazador (1994). Esa monografía daría origen a mi trabajo de fin de máster (TFM) que gira en torno de la (re)lectura y (re)escritura de la Historia española reciente que Rafael Chirbes propone desde la literatura. Allí analizaba Mimoun y Los disparos del cazador, pero también La caída de Madrid (2000) y En la orilla (2013), que era, en ese momento, su más reciente obra. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/70281 Articulo Marta Sanz, literary critic Olivar; vol. 18, no. 27 El presente trabajo analiza el desempeño de Marta Sanz como crítica literaria en suplementos y revistas culturales. Para ello, se centra en las prácticas críticas desarrolladas por la autora en las reseñas que ha venido escribiendo en los últimos años para Babelia, suplemento del diario El País, y para la revista Mercurio, a fin de hallar aquellos elementos centrales que singularizan su criterio de valoración.; This paper analyzes Marta Sanz’s performance as literary critic in supplements and literary magazines. Therefore, it will focus on the critical practices developed by the author in the reviews she has been writing in the last years for Babelia, cultural supplement of the newspaper El País, and for the magazine Mercurio, in order to find out the key elements that singularize her evaluation criteria. Dossier: Escrituras del cuerpo: Marta Sanz Fri, 01 Jun 2018 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/70281 2018-06-01T00:00:00Z El presente trabajo analiza el desempeño de Marta Sanz como crítica literaria en suplementos y revistas culturales. Para ello, se centra en las prácticas críticas desarrolladas por la autora en las reseñas que ha venido escribiendo en los últimos años para Babelia, suplemento del diario El País, y para la revista Mercurio, a fin de hallar aquellos elementos centrales que singularizan su criterio de valoración. This paper analyzes Marta Sanz’s performance as literary critic in supplements and literary magazines. Therefore, it will focus on the critical practices developed by the author in the reviews she has been writing in the last years for Babelia, cultural supplement of the newspaper El País, and for the magazine Mercurio, in order to find out the key elements that singularize her evaluation criteria. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/70180 Articulo Women, bodies and works in the narrative of Marta Sanz Olivar; vol. 18, no. 27 La escritura narrativa de Marta Sanz se presenta como vehículo de articulación de temas que tienen que ver con problemáticas de la subjetividad en las sociedades contemporáneas. De entre ellas, la representación de los trabajos desde la perspectiva de los cuerpos feminizados ocupa un lugar privilegiado. En este trabajo, trataremos de analizar las relaciones entre esta triple variable (mujerescuerpos- trabajos) en sus novelas <i>Susana y los viejos</i> (2006) y <i>La lección de anatomía</i> (2014 [2008]).; Marta Sanz’s novels deal with topics related to construction of subjectivity on contemporary societies. Representation of women’s bodies on working contexts is an issue in which Sanz looks into in a critical way. In this work, our aim is to analyze the representation of a triple variable formed by women-bodies-labour in two novels: <i>Susana y los viejos</i> (2006) and <i>La lección de anatomía</i> (2014 [2008]). Dossier: Escrituras del cuerpo: Marta Sanz Fri, 01 Jun 2018 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/70180 2018-06-01T00:00:00Z La escritura narrativa de Marta Sanz se presenta como vehículo de articulación de temas que tienen que ver con problemáticas de la subjetividad en las sociedades contemporáneas. De entre ellas, la representación de los trabajos desde la perspectiva de los cuerpos feminizados ocupa un lugar privilegiado. En este trabajo, trataremos de analizar las relaciones entre esta triple variable (mujerescuerpos- trabajos) en sus novelas <i>Susana y los viejos</i> (2006) y <i>La lección de anatomía</i> (2014 [2008]). Marta Sanz’s novels deal with topics related to construction of subjectivity on contemporary societies. Representation of women’s bodies on working contexts is an issue in which Sanz looks into in a critical way. In this work, our aim is to analyze the representation of a triple variable formed by women-bodies-labour in two novels: <i>Susana y los viejos</i> (2006) and <i>La lección de anatomía</i> (2014 [2008]). http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/70179 Articulo Meanderings around the image of the hole. The Transition in the Scripts of the Body of Olivar; vol. 18, no. 27 El presente artículo se propone indagar acerca de la escritura del cuerpo femenino en la obra de la escritora Marta Sanz, a propósito de la relectura de la Transición española que contienen buena parte de sus novelas. Para ello, partiremos del análisis de la metáfora del agujero en varios de los textos de la autora. Este trabajo busca llamar la atención sobre la crítica a la evolución de las formas de violencia y de control ejercidas sobre el cuerpo femenino que contiene la obra de Marta Sanz, a partir de los textos <i>Los mejores tiempos</i> (2001), <i>La lección de anatomía</i> (2008), <i>Daniela Astor y la caja negra</i> (2013) y <i>Éramos mujeres jóvenes. Una educación sentimental de la Transición española</i> (2016).; This paper approaches the writing of the female body in the literary work of Marta Sanz, specifically regarding to the representation of the Transition to democracy which most of her work contains. As a metaphoric tool, we will analize the image of the hole, which appears in a significant part of Sanz’s work related to this matter. This paper aims to discuss the evolution in the ways of violence and control upon the female body which underlie most of the fiction and essays by this writer. With this purpose, we will discuss <i>Los mejores tiempos</i> (2001), <i>La lección de anatomía</i> (2008), <i>Daniela Astor y la caja negra</i> (2013) and <i>Éramos mujeres jóvenes. Una educación sentimental de la Transición española</i> (2016). Dossier: Escrituras del cuerpo: Marta Sanz Fri, 01 Jun 2018 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/70179 2018-06-01T00:00:00Z El presente artículo se propone indagar acerca de la escritura del cuerpo femenino en la obra de la escritora Marta Sanz, a propósito de la relectura de la Transición española que contienen buena parte de sus novelas. Para ello, partiremos del análisis de la metáfora del agujero en varios de los textos de la autora. Este trabajo busca llamar la atención sobre la crítica a la evolución de las formas de violencia y de control ejercidas sobre el cuerpo femenino que contiene la obra de Marta Sanz, a partir de los textos <i>Los mejores tiempos</i> (2001), <i>La lección de anatomía</i> (2008), <i>Daniela Astor y la caja negra</i> (2013) y <i>Éramos mujeres jóvenes. Una educación sentimental de la Transición española</i> (2016). This paper approaches the writing of the female body in the literary work of Marta Sanz, specifically regarding to the representation of the Transition to democracy which most of her work contains. As a metaphoric tool, we will analize the image of the hole, which appears in a significant part of Sanz’s work related to this matter. This paper aims to discuss the evolution in the ways of violence and control upon the female body which underlie most of the fiction and essays by this writer. With this purpose, we will discuss <i>Los mejores tiempos</i> (2001), <i>La lección de anatomía</i> (2008), <i>Daniela Astor y la caja negra</i> (2013) and <i>Éramos mujeres jóvenes. Una educación sentimental de la Transición española</i> (2016). http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/70177 Articulo Rethinking the subject, the literary genres and the commitment to history: the writing of the self in Marta Sanz work Olivar; vol. 18, no. 27 Las cuestiones relacionadas con la autobiografía se han convertido en elementos centrales del debate literario actual. En ese contexto se sitúa la escritura de Marta Sanz, una escritora que renueva y subvierte los modelos más ortodoxos de la escritura del yo. Este trabajo, centrado en su poesía y en su novela autobiográfica, estudia cuál es la concepción del sujeto en su obra, cómo reformula los géneros autobiográficos y cuál es la relación que sujeto y texto establecen con su contexto histórico y con los lectores. En definitiva, esta investigación trata de dar respuesta a una cuestión central: ¿qué sentido tiene para Marta Sanz narrarse a sí misma y contar su existencia, en un contexto como el actual, en el que los límites entre realidad y ficción son tan inestables y difusos?; Issues related to autobiography have become central elements of the current literary debate. This is the context of the writing of Marta Sanz, a writer who renews and subverts the most orthodox models of self-writing. This essay, centered in her poetry and autobiographical novel, deals with her idea of the subject, how she reformulates autobiographical genres and which is the relationship that subject and text establish with their historical context and with their readers. In fact, this research tries to answer a nuclear question: What does it mean for Marta Sanz to narrate herself and tell her existence in a context such as the present one, a context in which the boundaries between reality and fiction are so unstable and diffuse? Dossier: Escrituras del cuerpo: Marta Sanz Fri, 01 Jun 2018 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/70177 2018-06-01T00:00:00Z Las cuestiones relacionadas con la autobiografía se han convertido en elementos centrales del debate literario actual. En ese contexto se sitúa la escritura de Marta Sanz, una escritora que renueva y subvierte los modelos más ortodoxos de la escritura del yo. Este trabajo, centrado en su poesía y en su novela autobiográfica, estudia cuál es la concepción del sujeto en su obra, cómo reformula los géneros autobiográficos y cuál es la relación que sujeto y texto establecen con su contexto histórico y con los lectores. En definitiva, esta investigación trata de dar respuesta a una cuestión central: ¿qué sentido tiene para Marta Sanz narrarse a sí misma y contar su existencia, en un contexto como el actual, en el que los límites entre realidad y ficción son tan inestables y difusos? Issues related to autobiography have become central elements of the current literary debate. This is the context of the writing of Marta Sanz, a writer who renews and subverts the most orthodox models of self-writing. This essay, centered in her poetry and autobiographical novel, deals with her idea of the subject, how she reformulates autobiographical genres and which is the relationship that subject and text establish with their historical context and with their readers. In fact, this research tries to answer a nuclear question: What does it mean for Marta Sanz to narrate herself and tell her existence in a context such as the present one, a context in which the boundaries between reality and fiction are so unstable and diffuse? http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/70176 Articulo Write against the hegemonic discourse, from theory to action: No tan incendiario and the Marta Sanz Narrative Olivar; vol. 18, no. 27 A través del análisis del ensayo <i>No tan incendiario</i> (2014) y de algunas de sus principales novelas –<i>Animales domésticos</i> (2003), <i>Black, black, black</i> (2010), <i>Un buen detective no se casa jamás</i> (2012), <i>Daniela Astor y la caja negra</i> (2013) y <i>Farándula</i> (2015)–, el artículo expone algunas de las características de la literatura de Marta Sanz, referidas, fundamentalmente, a la forma en la que a través de ella se canaliza una actitud comprometida y crítica que intenta oponerse a los discursos dominantes que emanan desde los focos de poder.; The article takes as its point of reference some Marta Sanz's works –the essay <i>No tan incendiario</i> (2014) and some of her novels: <i>Animales domésticos</i> (2003), <i>Black, black, black</i> (2010),<i> Un buen detective no se casa jamás</i> (2012), <i>Daniela Astor y la caja negra</i> (2013) y <i>Farándula</i> (2015)– in order to study the fundamental characteristics of her literatura and, specially, the importance of the commitment, of the fight against hegemonic thinking and of the critical attitude. Dossier: Escrituras del cuerpo: Marta Sanz Fri, 01 Jun 2018 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/70176 2018-06-01T00:00:00Z A través del análisis del ensayo <i>No tan incendiario</i> (2014) y de algunas de sus principales novelas –<i>Animales domésticos</i> (2003), <i>Black, black, black</i> (2010), <i>Un buen detective no se casa jamás</i> (2012), <i>Daniela Astor y la caja negra</i> (2013) y <i>Farándula</i> (2015)–, el artículo expone algunas de las características de la literatura de Marta Sanz, referidas, fundamentalmente, a la forma en la que a través de ella se canaliza una actitud comprometida y crítica que intenta oponerse a los discursos dominantes que emanan desde los focos de poder. The article takes as its point of reference some Marta Sanz's works –the essay <i>No tan incendiario</i> (2014) and some of her novels: <i>Animales domésticos</i> (2003), <i>Black, black, black</i> (2010),<i> Un buen detective no se casa jamás</i> (2012), <i>Daniela Astor y la caja negra</i> (2013) y <i>Farándula</i> (2015)– in order to study the fundamental characteristics of her literatura and, specially, the importance of the commitment, of the fight against hegemonic thinking and of the critical attitude. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/70175 Articulo Reality and its Representations: an Approach to the Realistic Poetics of Marta Sanz Narrative Olivar; vol. 18, no. 27 La obra de Marta Sanz, de marcada intencionalidad crítica y disidente, se inscribe en un contexto general que recupera para la literatura la política y la reflexión social. Sus novelas, que arrancan de la realidad más inmediata y tangible, dejan al descubierto las trampas de la imperante ideología neoliberal y cuestionan el modo en que ésta condiciona la conciencia colectiva y la experiencia individual. Partiendo de la concepción que Marta Sanz tiene de la escritura, ya sea en cuanto a su función social como en lo que respecta a su sentido estético, este artículo tiene como objetivo explorar aquellos aspectos que permiten enmarcar su obra dentro de una poética realista. Para ello se indagará primero en la naturaleza de esa realidad representada a través de sus temas y sus conflictos, una cuestión que se desarrollará en la primera sección de este artículo, “La novela es política”. En el segundo apartado, “La forma es ideológica”, se analizará el uso del lenguaje narrativo y su capacidad para construir sentido dentro de los parámetros de la estética realista. De este modo será posible establecer una continuidad entre sus novelas a pesar de las evidentes diferencias formales que existen entre las mismas.; The work of Marta Sanz is unmistakably critical and dissident in intent, inscribing itself into a wider contemporary movement to restore literature’s role as political statement and social commentary. Rooted in immediate and tangible reality, her novels expose the flaws in the prevailing neo-liberal ideology and question the way in which this conditions collective consciousness and individual experience alike. Taking as its point of departure Marta Sanz’s conception of literature, both as regards its social function and in terms of its aesthetic sense, this article aims to explore those aspects of her work that situate it within a poetics of realism. To this end, the first section of this article, “The Novel is Political”, will examine the themes and conflicts that reveal the nature of the reality represented in her work. The second section, “The Form is Ideological”, will analyse the narrative use of language and its capacity for constructing meaning within the parameters of the realist aesthetic. These approaches together make it possible to establish a line of continuity between her novels, despite the evident formal differences between them. Dossier: Escrituras del cuerpo: Marta Sanz Fri, 01 Jun 2018 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/70175 2018-06-01T00:00:00Z La obra de Marta Sanz, de marcada intencionalidad crítica y disidente, se inscribe en un contexto general que recupera para la literatura la política y la reflexión social. Sus novelas, que arrancan de la realidad más inmediata y tangible, dejan al descubierto las trampas de la imperante ideología neoliberal y cuestionan el modo en que ésta condiciona la conciencia colectiva y la experiencia individual. Partiendo de la concepción que Marta Sanz tiene de la escritura, ya sea en cuanto a su función social como en lo que respecta a su sentido estético, este artículo tiene como objetivo explorar aquellos aspectos que permiten enmarcar su obra dentro de una poética realista. Para ello se indagará primero en la naturaleza de esa realidad representada a través de sus temas y sus conflictos, una cuestión que se desarrollará en la primera sección de este artículo, “La novela es política”. En el segundo apartado, “La forma es ideológica”, se analizará el uso del lenguaje narrativo y su capacidad para construir sentido dentro de los parámetros de la estética realista. De este modo será posible establecer una continuidad entre sus novelas a pesar de las evidentes diferencias formales que existen entre las mismas. The work of Marta Sanz is unmistakably critical and dissident in intent, inscribing itself into a wider contemporary movement to restore literature’s role as political statement and social commentary. Rooted in immediate and tangible reality, her novels expose the flaws in the prevailing neo-liberal ideology and question the way in which this conditions collective consciousness and individual experience alike. Taking as its point of departure Marta Sanz’s conception of literature, both as regards its social function and in terms of its aesthetic sense, this article aims to explore those aspects of her work that situate it within a poetics of realism. To this end, the first section of this article, “The Novel is Political”, will examine the themes and conflicts that reveal the nature of the reality represented in her work. The second section, “The Form is Ideological”, will analyse the narrative use of language and its capacity for constructing meaning within the parameters of the realist aesthetic. These approaches together make it possible to establish a line of continuity between her novels, despite the evident formal differences between them. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/70174 Articulo Outdoor/Endurance Olivar; vol. 18, no. 27 Voy a dedicar unos minutos a hablaros de las intemperies a las que está expuesta cualquier persona que se dedique al dulce oficio de escribir. De los obstáculos que hay que afrontar, de las nevizas contra las que nos deberíamos abrigar antes de colocarnos en la actitud del escritor. Dossier: Escrituras del cuerpo: Marta Sanz Fri, 01 Jun 2018 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/70174 2018-06-01T00:00:00Z Voy a dedicar unos minutos a hablaros de las intemperies a las que está expuesta cualquier persona que se dedique al dulce oficio de escribir. De los obstáculos que hay que afrontar, de las nevizas contra las que nos deberíamos abrigar antes de colocarnos en la actitud del escritor. http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/70173 Contribucion a revista Olivar; vol. 18, no. 27 Marta Sanz, en su amplia trayectoria como escritora –respaldada por la publicación de once novelas, cuatro poemarios y dos ensayos– y en su afán de intervenir en debates públicos abiertos, ha reflexionado a través de los cauces de su obra narrativa, ensayística y poética, acerca de cuestiones relacionadas con el devenir de la sociedad española contemporánea. La capacidad del lenguaje y de las manifestaciones culturales para dar cuenta de los avatares de la realidad, la dimensión política de la literatura o el cuerpo como lugar en el que se inscribe la cotidianidad son algunos de los temas que ha abordado con especial atención. Su posición en el campo literario ha ido afianzándose hasta convertirse en una de las autoras más estudiadas de su generación. De ahí el creciente interés por sus textos en el ámbito de la Academia y la publicación reciente de un número considerable de estudios que abordan su obra. En esta línea, nuestro objetivo es poner de manifiesto algunas de las claves de su obra literaria desde perspectivas diversas y abrir algunas de las líneas de investigación en aras de aportar visiones que arrojen luz sobre diferentes temas relacionados con la misma. En el mes de diciembre de 2016, se celebró en la Universidad de Alcalá un seminario dedicado a plantear y discutir algunas cuestiones relevantes en relación con la obra literaria y ensayística de la escritora española Marta Sanz, en la que contamos con la presencia de la autora y un grupo de especialistas que abordaron diferentes temas relacionados con la escritura de la autora. De las discusiones que se desarrollaron en dicha jornada de trabajo surge este Dossier “Escrituras del cuerpo: Marta Sanz”. Dossier: Escrituras del cuerpo: Marta Sanz Fri, 01 Jun 2018 00:00:00 GMT http://sedici.unlp.edu.ar:80/handle/10915/70173 2018-06-01T00:00:00Z Marta Sanz, en su amplia trayectoria como escritora –respaldada por la publicación de once novelas, cuatro poemarios y dos ensayos– y en su afán de intervenir en debates públicos abiertos, ha reflexionado a través de los cauces de su obra narrativa, ensayística y poética, acerca de cuestiones relacionadas con el devenir de la sociedad española contemporánea. La capacidad del lenguaje y de las manifestaciones culturales para dar cuenta de los avatares de la realidad, la dimensión política de la literatura o el cuerpo como lugar en el que se inscribe la cotidianidad son algunos de los temas que ha abordado con especial atención. Su posición en el campo literario ha ido afianzándose hasta convertirse en una de las autoras más estudiadas de su generación. De ahí el creciente interés por sus textos en el ámbito de la Academia y la publicación reciente de un número considerable de estudios que abordan su obra. En esta línea, nuestro objetivo es poner de manifiesto algunas de las claves de su obra literaria desde perspectivas diversas y abrir algunas de las líneas de investigación en aras de aportar visiones que arrojen luz sobre diferentes temas relacionados con la misma. En el mes de diciembre de 2016, se celebró en la Universidad de Alcalá un seminario dedicado a plantear y discutir algunas cuestiones relevantes en relación con la obra literaria y ensayística de la escritora española Marta Sanz, en la que contamos con la presencia de la autora y un grupo de especialistas que abordaron diferentes temas relacionados con la escritura de la autora. De las discusiones que se desarrollaron en dicha jornada de trabajo surge este Dossier “Escrituras del cuerpo: Marta Sanz”.