Número 04

Calcos medievales en la Facultad de Bellas Artes: Investigación histórica e iconográfica

Tue, 01 Jan 2019 00:00:00 GMT

Articulo Medieval Plaster Casts at the Faculty of Fine Arts. Historical and Iconographic Research Octante; no. 4 En este artículo presentamos el recorrido realizado en una tesis de grado en la cual se realiza una investigación histórico-artística del tipo iconográfico al que pertenece un conjunto de calcos de la colección del Área Museo, Exposiciones y Conservación de la Facultad de Bellas Artes (FBA) de la Universidad Nacional de La Plata (UNLP). Se trata de tres calcos realizados en yeso por el taller de moulage del Museo de Escultura Comparada de París, cuyos originales son relieves correspondientes al ciclo calendario esculpido en uno de los portales de la catedral Notre-Dame de París.; In this article, we present a summary of a work that deals with the historical-artistic investigation of the iconographic type to which a set of plasters conform suites. The pieces belong to the collection of the Museum, Exhibitions and Conservation Area of the Faculty of Fine Arts (FBA) of the National University of La Plata (UNLP). It deals with three plasters molded at the moulage factory of the Museum of Comparative Sculpture in Paris, whose originals are reliefs corresponding to the calendar cycle sculpted in one of the portals of the Notre-Dame cathedral of Paris. El título completo de la tesis es La representación del calendario medieval en tres calcos de yeso de la colección de arte de la FBA-UNLP. Investigación histórica e iconográfica. El plan del proyecto se aprobó el 18 de diciembre de 2018.

Plataformas y aplicaciones: Nuevas tendencias para la economía digital

Tue, 01 Jan 2019 00:00:00 GMT

Revision Platforms and Applications. New Trends for the Digital Economy Octante; no. 4 En la siguiente reseña se señalan los aciertos de Nick Srnicek al postular un capitalismo de plataformas junto con las limitaciones metodológicas que implica centrarse en el accionar del capital en vez de la fuerza de trabajo social. Asimismo, se indican posibles recorridos teóricos a realizarse —tanto a nivel laboral como político—, enfocando el análisis desde el trabajo en vez del capital como principio metodológico.; The following review highlights the success of Nick Srnicek in applying a capitalism of platforms together with the methodological limitations involved in focusing on the action of capital instead of the social workforce. Possible theoretical routes are also indicated —both at the labor and political levels—, focusing the analysis from work instead of capital as a methodological principle.

Los medios para un fin y el sin-fin para los medios

Tue, 01 Jan 2019 00:00:00 GMT

Contribucion a revista Octante; no. 4 Reseña del séptimo día de la V Bienal Universitaria de Arte y Cultura, desarrollada en la Universidad Nacional de La Plata entre el 19 y el 27 de octubre del 2018.

Desplegar teorías: Diálogo con Guillermina Mongan

Tue, 01 Jan 2019 00:00:00 GMT

Contribucion a revista Deploy Theories. Dialogue with Guillermina Mongan Octante; no. 4 En la siguiente entrevista, la historiadora del arte Guillermina Mongan debate sobre el cruce entre la teoría y la práctica a partir de la muestra La teoría como acción (Parque de la memoria, 2018) en la cual se desempeñó como asistente en curaduría e investigación, bajo la curaduría general de Ana Longoni. En este diálogo, Mongan realiza un recorrido por la utilización del espacio expositivo, la relación obradocumentos- archivos y la vinculación de la Historia del Arte con el arte contemporáneo.; In the following interview, art historian Guillermina Mongan discusses the intersection between theory and practice from the exhibition La teoría como acción [Theory as Action] (Parque de la memoria, 2018) in which she performs as an assistant in curatorship and research, with the general curatorship of Ana Longoni. In this dialogue Mongan takes a tour through the use of the exhibition space, the relationship between artwork, documents and archives, and the link between the History of Art and contemporary art.

La bienal está en casa: Arte, cultura y espacios de resistencia

Tue, 01 Jan 2019 00:00:00 GMT

Contribucion a revista Octante; no. 4 Reseña del día inaugural de la V Bienal de Arte y Cultura de la Universidad Nacional de La Plata, desarrollado el viernes 19 de octubre de 2018 en el nuevo Centro Universitario de Arte, ex Edificio Tres Facultades.

El arte, esa otra comunicación: Lenguaje cifrado y descifrado

Tue, 01 Jan 2019 00:00:00 GMT

Contribucion a revista Octante; no. 4 Reseña del segundo día de la V Bienal de Arte y Cultura, desarrollado el sábado 20 de octubre del 2018 en la Universidad Nacional de La Plata.

El arte de materializar un método: Sus preguntas y certezas

Tue, 01 Jan 2019 00:00:00 GMT

Revision The Art of Materializing a Method. Its Doubts and Certainties Octante; no. 4 El Método Diana Aisenberg es el fruto del trabajo de su autora homónima. Durante más de treinta años, la artista y docente ha formado a sus pares y ha influido positivamente en la producción y carrera de muchos de los que han transitado por su taller. Nos concede afirmaciones sinceras y sentidas en cuanto función del docente, siendo su antirreferente la formación formal en su sentido restrictivo. Su método es un trabajo en proceso que tensiona los límites e invita a repensar la praxis artística.; The Diana Aisenberg Method is the result of the work of its homonymous author. For more than thirty years the artist and teacher has trained her peers, positively influencing the production and career of many of those who have visited her workshop. Her forms imply sincere and heartfelt affirmations regarding the teaching role, its anti-referent being formal training in its restrictive sense. Her method it is a work in process that stresses the marked limits and invites us to rethink the artistic praxis.

El arte de pensar diferente

Tue, 01 Jan 2019 00:00:00 GMT

Contribucion a revista Octante; no. 4 Reseña del martes 23 de octubre del 2018, en que tuvieron lugar las actividades correspondientes al quinto día de la V Bienal Universitaria de Arte y Cultura de la Universidad Nacional de La Plata.

El arte como lugar de resistencia y de intercambio

Tue, 01 Jan 2019 00:00:00 GMT

Contribucion a revista Octante; no. 4 Reseña del último día de la V Bienal Universitaria de Arte y Cultura, desarrollado el sábado 27 de octubre del 2018 en la Universidad Nacional de La Plata.

Hombre, barro, fuego… el rescate del origen: Aportes a la pedagogía del alfarero

Tue, 01 Jan 2019 00:00:00 GMT

Articulo Man, mud, fire ... the Rescue of the Origin. Contributions to the Potter’s Pedagogy Octante; no. 4 El presente trabajo pretende poner en valor la figura del maestro alfarero berissense Carlos Moreyra como cultor y promotor de una pedagogía de acercamiento a las formas de producción cerámica de culturas originarias de la región americana para rescatar su universo productivo y simbólico. Su propuesta pedagógica —centrada en la transferencia de saberes a la manera de los antiguos— está ligada a su taller Hombre, barro, fuego, que no es solo un lugar, sino que excede sus fronteras en una propuesta conceptual de pervivencia y actualización de esos conocimientos ancestrales.; The present work tries to put in value the figure of the master potter from Berisso Carlos Moreyra as a promoter of a pedagogy of approaching the forms of ceramic production of original cultures of the American region, rescuing his productive and symbolic universe. His pedagogical proposal —centered on the transfer of knowledge in the manner of the ancients— is linked to his workshop Man, mud, fire, which is not only a place, but it also exceeds its borders in a conceptual proposal of survival and updates that ancestral knowledge.

El diseño y las personas: Elementos de una teoría del contexto proyectual

Tue, 01 Jan 2019 00:00:00 GMT

Articulo Design and People. Elements of a Project Context Theory Octante; no. 4 La formación para la actividad proyectual como disciplina científico-tecnológica debe entrenar al futuro profesional para responder adecuadamente frente a las demandas de la Cuarta Revolución Industrial y la sociedad del conocimiento que le sirve de matriz. Dado que el desempeño profesional del diseñador tiene que evolucionar en concordancia con el contexto en el que se despliega, la formación del futuro profesional del diseño debe incluir herramientas conceptuales que le permitan detectar, identificar, evaluar y, en lo posible, anticipar las transformaciones en su contexto de desempeño, con el propósito general de brindarle los medios para una respuesta adaptativa al cambio.; Training for the projective activity as a scientifictechnological discipline must teach the future professional to respond adequately to the demands of the 4th Industrial Revolution and the Knowledge Society that serves as their matrix. Given that the designer’s professional performance must evolve in accordance with the context in which it is deployed, the training of the future Design professional must include conceptual tools that allow them to detect, identify, evaluate and, as far as possible, anticipate the transformations in their context of performance, with the general purpose of providing the means for an adaptive response to change.

Yo no caí, yo la elegí: La Bienal en defensa de la universidad pública y gratuita

Tue, 01 Jan 2019 00:00:00 GMT

Contribucion a revista Octante; no. 4 Reseña de la V Bienal Universitaria de Arte y Cultura, desarrollada entre los días 19 y 27 de octubre de 2018 en la Universidad Nacional de La Plata, y su vínculo con los cien años de la Reforma Universitaria.

Intimidades colectivas

Tue, 01 Jan 2019 00:00:00 GMT

Contribucion a revista Octante; no. 4 Reseña del tercer día de la V Bienal Universitaria de Arte y Cultura, desarrollado el domingo 21 de octubre del 2018 en la Universidad Nacional de La Plata.

Cómo pintar La Pampa

Tue, 01 Jan 2019 00:00:00 GMT

Articulo How to Paint La Pampa Octante; no. 4 El artículo resume los objetivos y los avances del proyecto de tesis para la Licenciatura en Historia del Arte de la Facultad de Bellas Artes (FBA) de la Universidad Nacional de La Plata (UNLP), titulado Experiencia y representación pampeana. Aportes para la comprensión del género paisaje a partir del estudio de la obra de Eduardo Sívori. La investigación fue financiada por el programa de becas Estímulo a la Vocación Científica, del Consejo Interuniversitario Nacional. Fue presentado y aprobado en 2018 y su escritura sigue en curso.; The article summarizes the objectives and advances of the thesis project for the Bachelor in History of Art of the Faculty of Fine Arts, National University of La Plata, entitled Experience and representation pampeana. Contributions for the understanding of the landscape genre from the study of the work of Eduardo Sívori. The research was funded by the Stimulus to Scientific Vocation scholarship program of the National Inter-University Council. The project was presented and approved in 2018, and its writing is still ongoing. El título del proyecto de tesis es Experiencia y representación pampeana. Aportes para la comprensión del género paisaje a partir del estudio de la obra de Eduardo Sívori. El plan del proyecto se presentó en el año 2018.

Un encuentro posible: La experiencia artística, el juego y el diálogo

Tue, 01 Jan 2019 00:00:00 GMT

Contribucion a revista Octante; no. 4 Reseña a los eventos desarrollados en la V Bienal Universitaria de Arte y Cultura el día viernes 26 de octubre de 2018, en la Universidad Nacional de La Plata.

La cigüeña cyber: En la dulce construcción de un futuro extraño

Tue, 01 Jan 2019 00:00:00 GMT

Revision The Cyber Stork. In the Sweet Making of a Strange Future Octante; no. 4 Cuatro años después de que el colectivo Laboria Cuboniks presentara el manifiesto xenofeminista, Helen Hester profundiza en Xenofeminismo ciertos supuestos y conceptos generales del manifiesto, útiles para abordar la problemática central de su investigación: el futuro de la reproducción, tanto biológica como social. A través de un análisis crítico de las diferentes posturas y representaciones en torno al futuro reproductivo, la autora traza posibles caminos hacia otros modos de vinculación afectiva y hacia nuevas prácticas de hospitalidad; caminos atravesados por las transformaciones tecnológicas y su empleo con fines emancipatorios.; Four years after the Laboria Cubonicks collective presented the xenofeminist manifesto, Helen Hester delves into Xenofeminism about certain assumptions and general concepts from the manifest, which are useful to approach the central issue of her research: the future of reproduction, biological as well as social. Through critical analysis of different perspectives and representations about the reproductive future, the author traces possible paths to other forms of affective laces and new practices of hospitality; paths that are crossed by technological transformations and their use for emancipatory purposes.

Infraestructuras para el futuro: La aceleración en el capitalismo tardío

Tue, 01 Jan 2019 00:00:00 GMT

Articulo Infrastructure for the Future. Acceleration in Late Capitalism Octante; no. 4 Desde la década del setenta, el capitalismo se presenta cada vez más como una realidad sin alternativas. Esta, montada cual velo alrededor de su carácter real contradictorio, ha sido desglosada muchas veces por la izquierda para la imaginación de un mundo después del trabajo. En los últimos años, la aceleración producida por el desarrollo tecnológico, al mismo tiempo que configura nuevas formas de alienación, se manifiesta como la posibilidad de transición hacia un más allá del capitalismo. Pero, para poder aprovecharla, antes es necesario, como afirma Nick Srnicek, un diagnóstico crítico de la economía actual que tenga en cuenta su infraestructura fundamental: las plataformas.; Since the 70s, capitalism increasingly presented itself as a reality without alternatives. This reality, staged as a veil around of its real and contradictory character has been decomposed by the left-wing many times to imagine an after-work world. In the last years, the acceleration caused by technological development, even as it configures new forms of alienation, has proved to be the possibility of a transition to going beyond the capitalist system. But to take advantage of this, as Nick Srnicek suggests, a critical diagnosis of current economy that acknowledges its fundamental infrastructure (platforms) is needed.

Fragmentos en común: Lo interdisciplinario como una constante

Tue, 01 Jan 2019 00:00:00 GMT

Contribucion a revista Octante; no. 4 Reseña de la quinta edición de la Bienal Universitaria de Arte y Cultura, desarrollada del 19 al 27 de octubre de 2018 en la Universidad Nacional de La Plata.

Sobre el lenguaje y la tarea filosófica

Tue, 01 Jan 2019 00:00:00 GMT

Revision About Language and the Philosophical Work Octante; no. 4 En el libro ¿Qué es la filosofía? (2016), Giorgio Agamben aborda la tarea filosófica con relación al lenguaje utilizando el concepto de la voz, lo decible, la exigencia, lo proemial y lo musaico. Se detiene especialmente en los pensamientos platónico, aristotélico y estoico, para reinterpretarlos. Agamben define la filosofía mediante la tarea filosófica que ocupa un lugar transformador de la realidad y nos interpela desde las diferentes formas de pensar y llevar a cabo el lenguaje.; In the book What is Philosphy? (2016), Giorgio Agamben approaches the philosophical work related to the language through the idea of the voice, the sayable, the demand, the proem and the muse. He focuses on the platonic, aristotelic and stoic thoughts to later restore them. Agamben defines philosophy across the philosophic work which is placed in a transforming position of reality and questions us from the different forms of thinking and performing the language.

En los márgenes de la artisticidad

Tue, 01 Jan 2019 00:00:00 GMT

Articulo On the Margins of Artisticity Octante; no. 4 «En los márgenes de la artisticidad» es un ejercicio autoetnográfico en el que reflexiono sobre las cualidades del arte y su articulación a mi práctica académica en la docencia, la investigación y la escritura. Considero que en el espacio universitario ha habido la intención de domesticar al arte con criterios de cientificidad. De manera contraria, me pregunto si en el trabajo de investigación suceden operaciones cercanas a la creación artística. Identifico, entonces, un espacio fronterizo entre el arte y la ciencia que orienta mi práctica de la investigación/creación.; «On the margins of artisticity» is an autoethnographic exercise in which I reflect on the characteristics of art and its articulation to my academic practice in teaching, research and writing. I believe that in the university space there has been an intention to domesticate art using criteria of scientificity. On the contrary way, I wonder if in the research work there are operations close to artistic creation. Thus, I identify a border space between art and science that guides my practice of research/creation.