Dilemas en la restauración de ruinas de arquitectura moderna

Abstract

La presente tesis se inscribe en el campo de la restauración del patrimonio arquitectónico, focalizando su atención en la "ruina moderna”, una categoría particular que emerge como un fenómeno disruptivo y a menudo incómodo para los paradigmas tradicionales de valoración y actuación. A diferencia de la ruina histórica —absorbida por el relato cultural como un vestigio aurático cargado de historicidad y pátina—, la ruina moderna interpela desde su cercanía temporal, la crudeza de sus materiales industriales y su frecuente asociación al fracaso de utopías. El objetivo de esta investigación es definir esta categoría patrimonial específica, desentrañar sus lógicas de descomposición y proponer un marco crítico para implementar su intervención que supere las limitaciones de los enfoques convencionales. Su singularidad reside en una serie de tensiones: una notable persistencia formal que coexiste con un profundo vaciamiento de sentido; y un "pecado original" de obsolescencia inherente, tanto funcional programática como material-tecnológica, que la condena a un envejecimiento acelerado y "sin nobleza”. Las "marcas del tiempo" en la ruina moderna no son la pátina ruskiniana, en lugar de ello suelen existir a menudo huellas de vandalismo y abandono que se interpretan como síntomas de una crisis paradigmática o entropía social. Frente a esta especificidad, la tesis critica la tendencia a la restauración a origen de obras Modernas, práctica que corre el riesgo de generar simulacros históricos, una suerte de "re-escritura menardiana” que anula la compleja biografía material del edificio. Como alternativa, se propone y explora el concepto de "nostalgia operativa" (Bretón Belloso, 2014): este enfoque se presenta como una ética de la intervención que valora la pérdida y la fragmentación como elementos constitutivos de lo heredado, buscando activar la memoria crítica del vestigio. Esto supone repensar la autenticidad como un concepto procesual y contextual, que abarca la biografía entera de la obra, con sus transformaciones y su eventual estado de ruina. La investigación ancla estos debates en el contexto de la Modernidad en Argentina, analizando su devenir como una vanguardia truncada. A través del estudio del caso paradigmático de la Casa sobre el Arroyo, se examina la biografía material de la obra, desde su concepción hasta su ruinificación e intervención. Para iluminar la pertinencia contemporánea de estos dilemas, la tesis recurre a ecos conceptuales en la literatura de Borges, el arte urbano de Banksy y las prácticas de artistas como Adrián Villar Rojas e Hisaharu Motoda, que exploran la temporalidad, la autenticidad y la estética de lo ruinoso. En última instancia, se concluye que intervenir en la ruina moderna es un acto que obliga a la disciplina a repensar sus herramientas. Se sostiene que el estudio de estos vestigios ofrece lecciones para una arquitectura futura más consciente de la impermanencia, la resiliencia y la adaptación, en un mundo que demanda mayor atención a la memoria y una gestión más inteligente de sus recursos y su memoria.